歌剧经典4 普契尼：波希米亚人 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《波希米亚人》改编自法国作家米尔热带有自传色彩的小说《波希米亚的生活场景》，描述巴黎拉丁区里贫穷的知识分子与艺术家们饥寒交迫却非常愉快的生活。普契尼年轻时在米兰也曾有过类似的经历，颇能体会书中人物的喜怒哀乐，于是将这故事写成了一部引人入胜的歌剧。

《波希米亚人》在巴勒摩演出时，曾创下一罕见纪录：剧终后观众久久不肯离去，结果又请已卸了妆的演员和散了一半的乐团将第四幕后半「咪咪之死」重演一遍！时光匆匆百年，〈冰凉小手〉至今依然传唱不辍。

歌剧经典系列：瓦格纳的宏伟史诗——《尼伯龙根的指环》 书名：歌剧经典系列：瓦格纳的宏伟史诗——《尼伯龙根的指环》 ISBN：待定 出版社：古典音乐文献出版社 装帧：精装，附全彩剧照与乐谱选段 页数：约850页 --- 内容简介： 本卷《歌剧经典系列》聚焦于德奥歌剧巨匠理查德·瓦格纳（Richard Wagner）的巅峰之作——四联歌剧《尼伯龙根的指环》（Der Ring des Nibelungen）。这部被誉为“人类艺术史上最伟大的音乐剧鸿篇”的鸿篇巨制，不仅是瓦格纳“总体艺术作品”（Gesamtkunstwerk）理念的集大成者，更是一部深刻探讨权力、贪婪、爱情与毁灭的北欧神话史诗。 《尼伯龙根的指环》全剧由四部独立却又紧密相连的歌剧组成：《莱茵的黄金》（Das Rheingold）、《女武神》（Die Walküre）、《齐格弗里德》（Siegfried）以及《诸神的黄昏》（Götterdämmerung）。它跨越了数个世纪的神话时间线，描绘了神祇、巨人、侏儒以及人类英雄之间的爱恨情仇，核心围绕着那枚蕴含着世界统治力量的、被诅咒的黄金指环。 第一部：《莱茵的黄金》—— 黄金与诅咒的起源 歌剧伊始，我们被带到莱茵河底，目睹了莱茵的女儿们守护着那块闪耀着无尽财富的莱茵黄金。侏儒阿尔贝里希，因其丑陋和对爱情的渴望被拒绝，转而选择了窃取黄金，并在诅咒的驱动下铸造了拥有至高无上魔力的指环。与此同时，众神之王沃坦为了偿还修建英灵殿的债务，与巨人族签订了契约，最终被迫放弃了莱茵黄金的控制权。本剧奠定了全剧的道德基调：对无限权力的追求必然带来毁灭性的后果。我们初次领略了瓦格纳标志性的“主导动机”（Leitmotif）系统如何精妙地勾勒出人物、情感和概念的复杂网络。 第二部：《女武神》—— 英雄的诞生与禁忌之爱 《女武神》是全剧中情感最为浓烈、旋律最为动人的一部。故事转向了凡人世界与神界的交汇。沃坦与他的凡人女儿布伦希尔德（Brünnhilde）是本剧的核心。她被赋予了观察和裁决人间的使命，却因同情私奔的兄妹——齐格蒙德和齐格琳德——而公然违抗了父亲的旨意。特别是“女武神的骑行”和齐格蒙德在森林中的咏叹调，将人类的激情、命运的挣扎与神祇的威严展现得淋漓尽致。本剧以布伦希尔德的惩罚和沉睡为高潮，为英雄齐格弗里德的登场埋下伏笔。 第三部：《齐格弗里德》—— 纯真与知识的试炼 这一部分歌剧专注于英雄齐格弗里德的成长历程。他在森林中由侏儒迷魅抚养长大，对世界的险恶一无所知。他斩杀了喷火恶龙法夫纳，获得了指环和无上力量，却也因此陷入了知识的陷阱。瓦格纳在此处展现了对英雄主义的深刻反思：真正的力量并非来自魔戒，而是来自无畏和纯粹的心灵。齐格弗里德最终找到了沉睡中的布伦希尔德，唤醒了她，完成了神人结合的圆满一刻，但这短暂的幸福也预示着即将到来的悲剧。 第四部：《诸神的黄昏》—— 毁灭与救赎的终曲 终章是史诗的最高潮和无可避免的毁灭。指环的诅咒开始全面发威。通过一系列权力的争夺、背叛和欺骗，瓦格纳构建了一个宏大而残酷的末日图景。齐格弗里德被陷害致死，布伦希尔德意识到唯有彻底摧毁指环，才能洗清世界的罪恶。她最终骑马跃入熊熊燃烧的齐格弗里德的葬礼火焰中，将指环投入莱茵河，使黄金回归自然，众神的统治随之终结。最后，剧院被恢弘的“世界末日”景象所笼罩，在音乐的洗礼中，世界获得重生。 本书特色： 本书不仅收录了完整的德语剧本与权威的中文译文，更深入解析了瓦格纳在音乐结构上的革命性贡献： 1. 动机百科全书： 全书详尽梳理了贯穿四部的超过百个“主导动机”，解释了它们如何交织、演变，构成一个无懈可击的音乐叙事结构。 2. 哲学与神话解读： 剖析了《指环》中蕴含的北欧神话原型，以及叔本华哲学对瓦格纳后期创作的影响，特别是对“爱之救赎”主题的探讨。 3. 舞台史回顾： 附录收录了自1876年拜罗伊特首演以来，历代著名指挥家和导演对《指环》的诠释侧重点，帮助读者理解这部作品在历史长河中的不同生命力。 4. 乐谱对照： 书中配有精选关键唱段的钢琴谱（德文与中文对照），便于音乐爱好者对照旋律，感受瓦格纳管弦乐的磅礴力量。 《尼伯龙根的指环》是一次对人类精神极限的探索，是歌剧艺术领域的一座难以逾越的丰碑。本书旨在为所有热爱古典音乐和宏大叙事的读者，提供一座通往瓦格纳不朽世界的详尽指南。阅读此书，您将体验到一场关于权力腐蚀、英雄气概与最终解放的史诗级心灵旅程。

波希米亚人──创作背景

人物表

分场说明

剧本对译

【第一幕】贫穷艺术家鲁道夫、马切洛、萧纳尔、科林同住巴黎拉丁区破旧的阁楼里。圣诞夜欲到莫缪司咖啡馆吃晚餐。鲁道夫为写稿让朋友先走，从而结识来借火的绣花女咪咪。

【第二幕】圣诞夜巴黎街头热闹非凡，人群熙攘。正当他们兴致勃勃地点菜时，马切洛以前的情人穆赛塔在老议员阿钦多罗的陪伴下出现了。她很想与马切洛破镜重圆。

【第三幕】马切洛在酒店以画广告为生，穆赛塔在此教人唱歌。病弱的咪咪与鲁道夫分别向马切洛诉说两人的感情危机。鲁道夫忍痛提出与咪咪分手，但两人相见后又难分难舍。

【第四幕】隆冬季节。穆赛塔告诉鲁道夫等人咪咪已病重不久人世，想回到热爱自己的人身边。众人忙着为她筹钱请医生、取暖之际，咪咪却在爱情与友情的温暖下安详地离开人间。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对历史怀有强烈好奇心的人，尤其是那些塑造了现代文化的面貌的时代和事件。普契尼所处的时代，正是意大利歌剧从传统走向现代，充满变革与创新的时期。我对这本书的兴趣，很大程度上来自于它能够将《波希米亚人》这部作品置于其历史背景之下进行审视。我希望书中能详细介绍19世纪末巴黎的社会风貌，当时的文学思潮，以及这些因素是如何影响了歌剧的创作。我特别想了解，为什么普契尼会选择像《波希米亚人》这样一部讲述普通艺术家生活的故事，这在当时的歌剧界是否算是一种“革新”？这本书，我期待它能提供对普契尼创作理念的深入探讨，他如何借鉴当时的现实主义潮流，又如何在其中注入自己独特的浪漫情怀。我希望它能揭示出《波希米亚人》在歌剧史上的重要地位，它为何能够持续吸引观众，并被一次又一次地搬上舞台。通过这本书，我希望能更深刻地理解，一部伟大的歌剧作品，是如何与时代共鸣，并最终成为人类共同的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

我对音乐的欣赏，一直倾向于那种能够触动灵魂深处的情感共鸣。普契尼的音乐，恰恰是具备这种魔力的。我拿到这本书，完全是被它所传递的“情感深度”所吸引。我并非专业音乐人士，但我能感受到《波希米亚人》中那份纯粹而炽热的爱情，那份面对困境时的乐观与坚韧，以及生命中无法避免的悲伤与无奈。这本书，我希望它能深入挖掘普契尼是如何通过音乐来传达这些复杂情感的。我期待书中能够用易于理解的语言，去解析那些动人心魄的唱段，比如米莫黛塔的轻佻与无奈，鲁道夫的深情与痛苦，以及他们之间那些充满戏剧张力的对话。我希望它能帮助我，在聆听时，不只是听到美妙的旋律，更能“看”到人物的内心世界，理解他们为什么会做出那样的选择，又为何会承受那样的命运。这本书，我希望它能成为我与《波希米亚人》之间的一座桥梁，让我能更贴近这部作品的情感内核，并在每一次聆听时，都能获得一次心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，歌剧不仅仅是音乐，更是一种集声乐、戏剧、表演、舞美于一体的综合艺术。而普契尼，无疑是将这种综合性发挥到极致的大师之一。我选择这本关于《波希米亚人》的书，是希望能够更系统地了解这部作品的各个层面。我期待书中能有对歌剧结构进行详细的解析，比如每个场景的情感发展，人物之间的关系是如何通过音乐来展现的，以及歌剧的整体叙事框架。我特别想知道，普契尼是如何在有限的舞台空间里，营造出巴黎拉丁区的真实感，又是如何让观众在短短几个小时内，跟随剧中人物经历生活的酸甜苦辣。这本书，我希望它能成为我的“歌剧指南”，不仅仅让我熟悉唱词和旋律，更能让我理解其中的艺术逻辑和情感表达。我期待它能够提供关于这部歌剧不同时期、不同版本演绎的对比分析，或者介绍一些著名的歌唱家是如何诠释这些角色的。总而言之，我希望这本书能帮助我，从一个更专业的角度，去欣赏和品味《波希米亚人》这部不朽的杰作。

评分☆☆☆☆☆

终于下定决心，把我尘封已久的歌剧CD盒翻出来，准备好好重温一下那些耳熟能详的旋律。我手里这套《歌剧经典》系列，真的是陪伴我度过了无数个夜晚。今天，我决定从第一盘开始，也就是那张以浪漫主义风格著称的《波希米亚人》。说实话，虽然每次听都觉得感动，但对普契尼这位大师的了解，总觉得还停留在表面。这次，我希望不仅仅是跟着唱段的情绪走，而是能更深入地去理解他的音乐语言，他如何用旋律描绘出人物的内心世界，如何将戏剧性的冲突融入到歌声之中。我对这套书的期待，很大程度上来自于它所承诺的“经典”二字。在浩瀚的歌剧海洋里，能够被冠以“经典”之名的作品，必然有着其超越时代的魅力。我希望这本书能够引领我，不仅仅是领略《波希米亚人》的动人爱情故事，更能触及到普契尼创作这部歌剧时所处的时代背景，他的灵感来源，以及这部作品在歌剧史上的地位。听着CD里的唱段，我脑海中会不由自主地浮现出那些画面，那些身处巴黎拉丁区，贫困却充满艺术梦想的年轻人们。这本书，我相信会为我揭开更多不为人知的细节，让我在每一次聆听时，都能获得更丰富、更深刻的体验，仿佛置身于那个时代的咖啡馆，感受着生命的活力与忧伤。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了研究古典音乐的历史渊源，特别是那些影响了整个音乐走向的大师们。普契尼，绝对是绕不开的一个名字。我这次瞄准的这本书，虽然封面设计朴实无华，但我看中的是它所承载的内容。我对《波希米亚人》这部歌剧本身已经相当熟悉了，从那个充满活力的“哈哈歌”到凄美动人的“尼赛多”，每一个场景都深深烙印在脑海里。但这次，我更想从文献的角度，去剖析这部作品是如何诞生的。这本书，我希望它能提供关于普契尼创作过程中的一些趣闻轶事，他与librettist（剧本作者）的合作细节，以及这部歌剧初演时所引起的轰动和争议。很多时候，了解一部作品背后的故事，能让我在欣赏音乐时，获得一种“局内人”的视角，更能体会到其中匠心独运之处。我特别期待这本书能深入探讨普契尼的音乐技巧，比如他如何运用leitmotif（主导动机）来刻画人物，如何通过乐队的配器来烘托气氛，以及他在旋律创作上的独到之处。我希望这本书能给我带来一些全新的认识，让我对这位意大利歌剧巨匠，有更全面、更深入的理解。