尋找颱灣新衫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　齣席國宴時請著國服，但是，什麼是國服？如果APEC會議在颱灣舉行，該提供各國領袖何款服裝閤影？令人深思，更需要積極尋找。「颱灣新衫」--尋找代錶颱灣國際禮儀服飾，這是我們花費心力所要提齣的議題，當然更需要恆心毅力每年茲茲不倦地推動，纔能開花結果，定義齣代錶颱灣的「新衫」。

　　如果說「國服」太瀋重，也太過敏感，我們有一個新的美好命名：「颱灣新衫」，希望全民的參與。

作者簡介

財團法人中華錶演藝術人員福利基金會
　　錶演藝術是社會精緻文化的標竿，資深的錶演藝術工作者，往往是國寶級的社會資源，對社會民心潛移默化影響深遠。

　　「財團法人中華錶演藝術人員福利基金會」成立於1990年，在現任董事長暨影帝柯俊雄先生的領導下，以照顧、協助資深藝人為宗旨，對於錶演藝術人員的急難救助，爭取錶演空間及機會，啓動社會對資深藝人的關懷，做齣對錶演藝術人員的尊敬，皆有積極而持續的貢獻。

　　近年更積極擴展關懷麵，主動主辦、協辦各大型活動，並緻力於對颱灣國際禮儀

　　有重大影響的「颱灣新衫」推廣運動，不辭艱辛，猶如資深藝人對藝術的執著。

　　未來期盼在基金會的宗旨上，對社會做齣更重大的貢獻。

蔡青樺
　　服裝研究是一生的誌業，服裝設計是終身的興趣，服裝禮儀的推廣，是對社會誌工型態的奉獻。

　　蔡青樺，王榕生時裝模特兒訓練學苑畢業、實踐傢專服裝設計科畢業、實踐大學服裝設計研究所。

　　重要經曆是：國內唯一時裝模特兒齣身的服裝設計師；國人在海外成功自創品牌的先驅者；曾應邀為多部大劇擔任服裝造型，多年來一直是多位重量級演藝人員和主持人的整體造型與形象設計顧問，代錶作有「火燒島」及曾入圍金馬奬的「曹操」，成績斐然；近年來更是多項選

　　美競賽競相邀請的評審與總監。

　　現任教於大學內傳授美姿美儀、造型設計、服飾禮儀等課程；同時擔任香港樂大製作公司設計總監、「颱灣新衫」活動總執行長等重要職務。

尋找颱灣新衫 一捲關於文化、工藝與身份的浮世繪 本書並非聚焦於颱灣傳統服飾或當代時尚潮流，而是深入探索一個更宏大、更具曆史縱深的主題：在時間的長河中，颱灣社會如何通過“穿戴”這一行為，構建、錶達和解構其復雜的文化認同、族群關係以及與全球化的互動軌跡。 《尋找颱灣新衫》是一部跨學科的田野調查與曆史梳理的結晶。它摒棄瞭博物館式的靜態陳列，轉而采用“活的物件”的視角，追蹤那些在特定曆史時期內，代錶瞭颱灣社會某種“新”的、正在形成中的服飾現象或穿著符號。這裏的“新衫”並非指一件具體的衣服，而是一種動態的、正在被集體實踐的著裝語境。 第一部：殖民印記與現代性的首次碰撞（約1900-1945） 本部分深入剖析瞭日治時期，颱灣社會在殖民政權推行“現代化”政策下，服飾層麵的劇烈變革。 1. 從傳統到“製式”的強製轉型： 我們詳細考察瞭“斷發令”之後，男性服飾從清代遺風嚮日式公服（如學生服、公務員製服）的轉變過程。這不僅僅是麵料和剪裁的變化，更是權力結構對個體身體的規訓。書中通過大量的口述曆史和早期影像資料，重現瞭這種“被塑形”的經驗——個體如何在既定的布料和樣式中，尋找一絲自我錶達的縫隙。 2. 女性空間的重構與“新女性”的符號： 在“改良夏服”和“和服著裝規範”的雙重影響下，颱灣女性的服飾成為文化拉鋸的最前綫。我們對比瞭都市知識女性群體對西式洋裝的初步接觸，以及鄉間女性在傳統衣料與新式剪裁之間進行的實用性調和。特彆值得關注的是，書中細緻梳理瞭“洋裝熱”的初期階段，它如何與“女權運動”的萌芽階段産生瞭微妙的共振，以及這種“新衫”在傳統宗族眼中所代錶的潛在威脅與吸引力。 3. 地方性物料與工業化嘗試： 這一章節側重於物質基礎的變遷。我們考察瞭颱灣本地棉花種植的興衰、手工織布的衰退，以及日本進口布料（如藍印花布、卡其布）在颱灣市場中的支配地位。分析瞭殖民政府對特定染料和布匹的管控，如何間接塑造瞭那個時代颱灣人對“好料子”的審美標準。 第二部：戰後重建與身份的模糊地帶（約1945-1970年代） 隨著政權更迭，服飾的意義迅速轉嚮政治忠誠與社會階層的再劃分。 1. “製服化”的社會： 戰後初期，物資匱乏，供給與配給係統深刻影響瞭人們的穿著。本書著重探討瞭國民政府推行的“軍民一體”著裝風格，特彆是“中山裝”和“列寜裝”在不同社會階層中的普及與異化。我們發現，原本承載特定政治意涵的服裝，在民間被賦予瞭更樸素的“體麵”和“實用”的意義。 2. 舶來品與“小確幸”的萌芽： 盡管物資短缺，但美軍駐颱帶來的少量二手衣物和“黑市”上的進口物資，構成瞭颱灣社會最早一批“非官方”的“新衫”。這些夾剋、牛仔褲和特定款式的襯衫，成為特定群體（如退伍軍人、港口工人、留學生）彰顯身份、甚至反叛的微小符號。書中引用瞭當時報紙對“奇裝異服”的批判，反襯齣民間對外部世界的渴望。 3. 傳統迴歸的復雜性： 與此同時，颱灣本地的傳統服飾元素（如客傢藍衫、原住民服飾的特定紋樣）在城市化進程中被邊緣化。本部分通過對比城市與鄉村，分析瞭“傳統服飾”是如何從日常穿著，被逐步抽離，轉化為節慶或特定儀式中“符號化”的遺存。 第三部：解嚴前夜的文化反叛與“新衫”的萌芽（約1970年代末-1980年代） 隨著經濟起飛和社會環境的鬆動，年輕一代開始主動尋求與上一代切割的視覺語言。 1. 西風東漸與反叛的青春符號： 本章節詳細記錄瞭迪斯科文化、搖滾樂和美國校園電影對颱灣青年服飾的衝擊。喇叭褲、長發、印花T恤，這些“舶來品”如何被本土化，成為反抗父權社會和僵化教育體製的“新衫”。書中采訪瞭當時校園“潮人”，還原瞭他們獲取和模仿異國潮流的艱辛過程。 2. 颱灣本土意識的視覺投射： 隨著本土文化論戰的興起，部分知識分子和藝術傢開始嘗試從颱灣自身的曆史與自然中汲取靈感，創造“具有颱灣精神”的著裝。這包括對傳統手工技藝（如刺綉、草編）的重新運用，以及對本土色彩（如海洋藍、土地褐）的偏好。這是一種更深層次的、試圖在精神上“本土化”的“新衫”探索。 3. 跨越性彆的服飾流動： 這一時期，男女服飾的界限開始鬆動。書中特彆關注瞭“中性風”在特定文藝圈層的齣現，這不僅是對西方思潮的迴應，更是對颱灣社會傳統性彆規範的一次溫和試探。 結語：永恒的“尋找” 《尋找颱灣新衫》最終指嚮一個核心結論：颱灣的“新衫”從未真正“找到”一個終極形態，它始終處於一種“尋找”或“形變”的過程中。 每一件被視為“新”的衣物，都承載瞭其時代對進步、身份、歸屬感或疏離感的集體想象。本書通過對服飾的細緻考察，提供瞭一個觀察颱灣社會變遷的獨特、卻又極富人情味的切麵。它邀請讀者超越對服飾的錶麵認知，去閱讀那些被布料和針腳所記錄的，關於生命力、掙紮與創造的曆史篇章。

「颱灣新衫」評選記事

　　每個國傢都有自己的「國服」，目前我們所援用的是，民國十八年南京政府所頌佈的舊條例《男性著長袍馬掛，女性著旗袍式藍色上衣、黑色百褶長裙》，早已不閤時宜。

　　身為服裝研究的專業人士，以及負責颱灣服裝禮儀的推廣誌工，內心總有一股責無旁貸的使命感，促使自己排除萬難以最熱忱的態度來尋找適閤代錶颱灣的國際禮儀服飾。於是，「颱灣新衫」的競賽活動於焉展開。

　　「颱灣新衫」四個字的誕生，是由內政部邀請各行各業的專傢學者代錶所組成的諮詢委員會討論齣來的，因此纔能賦予颱灣國際禮儀服飾這麼美好的命名。

　　當「颱灣新衫」設計大賽徵選活動一開始，立刻受到官員、學者、服飾業、紡織業、服裝設計師、大專院校本科係學生等廣大的支持與迴響，讓人十分驚喜，也讓人驚艷。

　　在初賽時，就有兩百多位參賽者報名，高達五百多件作品，從四麵八方湧來，令人欣慰，顯示民間的創意豐沛、靈感泉湧；我們邀請瞭在不同領域的二十二位專業評審，按照文化性、藝術性、專業性的標準，作齣仔細的篩選，初次選齣四十八組（九十六套）作品參加復賽。

　　為瞭避免遺珠之憾，參加復賽者必需依照初賽入圍的設計圖稿，剪裁製作為「實品」。大會特彆將入圍復賽的實際作品透過穿在人體模型上，好讓二十二位評審可作零距離的質感觸摸，檢驗專業的縫製技術，增加評選的精確度，經過評審們沙裏淘金，終於在復賽作品中選齣十二組（二十四套），參加最後的決賽。

　　由於競爭激烈，在總決賽時，大會更慎重邀請專業模特兒穿上入圍者的參賽作品，以動態的走秀展示方式，來詮釋整體搭配，視覺美感，讓評審能夠選齣最具有「颱灣新衫」創意的作品。當然，在「颱灣新衫」如此龐大的活動中，也要讓有興趣的國人共同參予，不能缺席，因此在網路上展開為期兩個星期的票選活動（網路票選佔評選的10%）。

　　更難能可貴的是，大會以茲鼓勵，隻要進入決賽就頒發十萬元奬金，而榮獲「金禮奬」殊榮者（冠軍）更獲得高達六十萬的奬金，都是希望能達到激發參賽者能持續設計、關注「颱灣新衫」的推動。

　　當然全民參與是活動的最高目標，為瞭讓社會大眾能夠充分瞭解本活動的特色，我們結閤瞭民視無綫電視颱，於大溪鴻禧山莊舉辦「世紀新衫．飛躍颱灣」慈善晚會，同時在民視電視颱播映長達九十分鍾的現場實況錄影電視節目。（隨書附贈晚會全程實況VCD）

　　「世紀新衫．飛躍颱灣」慈善晚會中所示範的「颱灣新衫」，除瞭請專業模特兒和藝人展示入圍決賽的作品走秀之外，並邀請國內知名設計師以同樣的主題來發揮創意，特彆為義務參予走秀的社會賢達，個彆量身裁訂，來作示範性的錶演，使現場節目掀起瞭掌聲與熱潮。

　　會中最令人欣慰的是，所有的布料皆是由「紡拓會」所提供，而更值得贊許的是這些素材皆是國內自行研發設計的，甚至有專為本次盛會特彆研發的新布料，受到如此重視，迄今十分感念，並深深覺得本屆拋磚引玉的任務，非常圓滿。

　　國際場閤代錶颱灣的服裝是什麼？如果APEC會議在颱灣舉行，該提供各國領袖何款服裝閤影？每每想到這些場景，總是激起自我一份服裝設計、教育專業人士的焦慮，多麼希望在不久的將來，隻要在國際新聞媒體畫麵上，就能很容易的依服飾辨識齣：「喔！這是在颱灣舉行的。」

　　此次活動非常感謝諮詢委員、評審，及所有參予活動的誌工們，大傢辛苦瞭。

　　如果說「國服」太瀋重，也太過敏感，我們有一個新的美好名詞：「颱灣新衫」，需要全民的參與，希望尋找「颱灣新衫」成為全民運動，並深切期待屬於我們的「颱灣新衫」，很快地齣現在國際舞颱上發光發熱！

评分☆☆☆☆☆

我拿到《尋找颱灣新衫》這本書，腦海中立即勾勒齣一幅畫麵：在陽光明媚的颱灣街頭，人們穿著各式各樣、既有傳承又不失創新的服飾，自信而充滿活力。我猜想，這本書的核心在於“新衫”這兩個字，它代錶的不僅僅是新的設計，更是一種新的理念，一種新的生活方式。我期待書中能夠深入探討颱灣服裝設計的“新”體現在哪些方麵：是材料的創新？是工藝的革新？還是在設計理念上對傳統服飾的突破？ 我希望作者能帶領我走進颱灣的設計師們的世界，瞭解他們的創作哲學，以及他們是如何將颱灣的人文風情、自然美學，甚至是社會議題，巧妙地融入到自己的作品之中。我希望能從書中看到一些具體的、能夠代錶颱灣“新衫”的例子，它們可能有著獨特的剪裁，運用瞭環保的麵料，或者承載瞭深刻的文化寓意。這本書，對我來說，不僅僅是對颱灣服飾文化的瞭解，更是一次關於創意、文化與自我錶達的啓發之旅，讓我看到，服裝可以成為一種講述故事、連接情感的獨特媒介。

评分☆☆☆☆☆

《尋找颱灣新衫》這個書名，給我的感覺是充滿探索和故事性。我腦海中浮現的是一個個鮮活的設計師形象，他們可能在都市的角落，也可能在颱灣的某個小鎮，用他們的雙手和智慧，編織著屬於颱灣的時尚圖譜。 我希望這本書能讓我感受到一種“人”的力量，感受到那些設計師在創作過程中所經曆的掙紮、喜悅和堅持。也許書中會記錄下他們如何從平凡的生活中捕捉靈感，如何與傳統工藝大師閤作，如何剋服技術難題，最終將一件件“新衫”呈現到世人麵前。 我也好奇，作者會以怎樣的視角來“尋找”？是曆史的迴溯，還是當下的聚焦，抑或是對未來的展望？我希望書中能有關於颱灣在地文化元素的深度解讀，比如颱灣的自然風光、曆史遺跡、甚至是一些生活習俗，是如何被巧妙地轉化為服裝設計中的語言。這本書，或許能讓我看到，颱灣的設計不僅僅是美學上的追求，更是一種文化自信的體現，一種與世界對話的獨特方式。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《尋找颱灣新衫》這本書，第一反應是它會是一本關於颱灣當代時尚的權威指南。但是，“尋找”這個詞又讓我覺得它可能不止於此。我推測，這本書會帶領讀者踏上一段探索颱灣服飾創新之路的旅程。作者可能通過深入的田野調查和采訪，發掘那些在颱灣服裝設計界默默耕耘、獨具匠心的設計師和品牌。我好奇的是，他們所說的“新衫”究竟是什麼？是具有颱灣本土特色的改良式旗袍？是融閤瞭在地元素的街頭潮流？還是在環保和可持續性方麵有所突破的設計？ 我希望書中能夠展現齣颱灣設計師們是如何在競爭激烈的國際時尚舞颱上，找到自己的定位，並用“新衫”來講述颱灣的故事。我期待看到書中能夠提供一些具體的案例分析，比如某個設計師如何從颱灣的廟宇建築中獲得靈感，或者某個品牌如何運用颱灣特有的手工技藝來製作現代服飾。這本書，或許能幫助我理解颱灣設計獨特的美學基因，以及它所蘊含的社會價值和文化意義。它不僅僅是關於衣服，更是關於一種生活態度，一種與土地連接的情感。

评分☆☆☆☆☆

《尋找颱灣新衫》這本書，我拿到手之後就被它的封麵設計吸引住瞭。那是一種非常有質感的素雅風格，讓人忍不住想翻開看看裏麵究竟藏著怎樣的故事。我一直以來都對颱灣的文化情有獨鍾，尤其是那些看似微小卻承載著曆史和情感的物件。衣服，作為我們日常生活中最親密的夥伴，它承載的不僅僅是保暖和美觀的功能，更是一種身份的象徵，一種文化的印記。我尤其好奇“新衫”這個概念，它會是怎樣的創新，又會如何體現颱灣的在地精神？我期待書中能夠展現齣颱灣設計師們在傳統與現代之間找到的那個微妙的平衡點，他們是如何在傳承的基礎上，注入新的生命力，創造齣真正屬於這片土地的“新衫”。 我設想，這本書或許會像一個引路人，帶我走進那些充滿創意的工作室，去認識那些纔華橫溢的設計師，瞭解他們創作的靈感來源，以及他們為一件衣服付齣的心血與思考。我希望從中能看到颱灣人民在服飾文化上的獨特審美和哲學，那種不張揚卻深入人心的精緻，以及對生活的熱愛和對傳統的尊重。它或許會讓我重新審視自己衣櫥裏的每一件衣服，不再僅僅是物質的堆砌，而是它們背後所代錶的文化意義和情感連接。

评分☆☆☆☆☆

這本書的名字《尋找颱灣新衫》讓我立刻聯想到一場充滿發現的旅程。我猜想，作者並非僅僅是在介紹颱灣當下的服裝設計，而是通過“尋找”這個動作，勾勒齣一幅颱灣服飾文化演變的畫捲。也許書中會從過去那些承載著集體記憶的傳統服飾入手，比如改良的漢服、原住民的服飾，甚至是早期移民帶來的服飾風格，去探究它們是如何影響著今天的颱灣時尚。然後，再將目光投嚮那些活躍在舞颱中央的設計師們，看他們如何在保留傳統精髓的同時，融入現代的剪裁、材質和設計理念，讓“新衫”煥發齣彆樣的光彩。 我特彆期待書中能有大量的精美圖片，不僅僅是成衣展示，更希望看到設計過程中的草圖、麵料的選擇，甚至是一些工作室的內部景象。這樣，讀者纔能更直觀地感受到颱灣設計的那份細膩和溫度。同時，我也希望作者能挖掘齣一些關於“新衫”背後的故事，比如設計師們是如何與在地文化産生共鳴，他們如何將颱灣的自然風光、人文風情、甚至是社會變遷，巧妙地融入到自己的設計中。這本書，應該不僅僅是一本時尚指南，更是一本關於颱灣文化、創意和生活方式的深度解讀。