关于「世界名画家全集」

　　艺术家出版社策画出版的「世界名画家全集」，从1995年推出第一册《疯狂的天才画家梵谷》，到2005年5月出版《现代主义雕刻先驱布朗库西》，已出齐一百册。　这一套「世界名画家全集」，是领先中文版世界名画家丛书，时代从早期文艺复兴的乔托，历经文艺复兴盛期的达文西、米开朗基罗、矫饰主义的彭托莫、巴洛克的鲁本斯、洛可可的布欣、古典主义的普桑、写实主义的库尔贝、巴比松的米勒、印象派的莫内、雷诺瓦、后期印象派的塞尚、梵谷、高更、立体派的毕卡索、勃拉克、超现实主义的米罗、恩斯特、达利，到抽象表现主义的帕洛克等20世纪现代艺术大师，六百多年来最卓越的世界名画家，每一册几乎网罗了每一位画家一生的主要代表作，在西方出版的画家丛书中，也找不出篇幅如此丰富的版本。

关于《布朗库西》

　　罗马尼亚借的康斯坦丁‧布朗库西（Constantin Brancusi, 1876-1957）被美术史家誉为现代主义雕刻的先驱，现代雕刻创始人之一。艺评家吉斯（Gidney Geist）指出：「跨立于19世纪和20世纪的布朗库西，以其作品证实他是一位属于新纪元的现代艺术家，对现代艺术本身怀藏一种憧憬。他主张艺术即喜悦的信念，认为创造艺术应该表现喜悦的情愫。」

　　布朗库西是罗马尼亚雕刻家，出生于克莱奥瓦小镇。1902年在布加勒斯特美术学院学习雕刻。1904年到巴黎进入美术学院梅西（Mercie）教室，从1906年起进入罗丹工作室学雕刻，做罗丹的助理。接着，他加入了以艺评家阿波里奈尔为中心的艺术家朋友聚会，活跃于巴黎艺术圈。

　　1908年布朗库西开始创作〈吻〉，成为此一时代最抽象的雕刻。之后，创作〈睡着的缪思女神〉（1910）、〈新生〉（1915），达到完全非具象的抽象雕刻。他的作品以象征性的极端抽象与微妙的造形为特色，他关注自然的理想化形象，同时又能把真实中的鸟、鱼、蛋和人体结构的本性表达出来。在材料上，他偏好採用大理石、木材、铜铸，表现材质的生命与单纯形态，透过磨光的精致处理技巧，展现石头或青铜的优美造形曲线，风格像水一样的清澈，无限纯净，被尊称为彻底抽象与单纯化的前卫雕刻代表人物。

　　布朗库西说：「东西外表的形象并不真实，真实的是东西内在的本质。」为了体会世界的本质，他一生只选择少许主题，以不同材质去创作，围绕着男女之吻、缪思、鸟、公鸡、柱子等主题，尤其是鸟的系列，最能显示他与这个世界的关系，表达生命之飞翔。而他的〈无止境的圆柱〉，将地面累积能量的支柱推向一个无尽的空间，像他童年在罗马尼亚乡村听到「世界之轴」的传说，是一个可以支撑天空连接天地的支柱。

　　布朗库西非常重视他的工作室，他认为工作室是一个具有创造力，有意识的空间，陈列在工作室中的每一件雕刻和日用品，他都亲自摆设，如有作品卖出之后的空位，他会补上相近的一件新作。晚年的布朗库西，甚至坚持在工作室做为个展的展场，而拒绝在艺廊展出。他并且用照相记录工作室情景，后来这些照片成为研究布朗库西作品的贵重资料。

　　布朗库西从1904年到1957年去世时都在巴黎度过。这位伟大雕刻家作品大部分都是在巴黎十五区的伦萨路八之十一号工作室制作出来的。1956年他立下遗嘱，将工作室中的全部作品、家具、图书捐赠给法国政府，并註明巴黎国立现代美术馆要再现他的工作室。1977年，庞毕度艺术中心建设完成，布朗库西工作室设在建筑物北侧角落，但它座落在巨大建筑物旁未能引人注目。1997年，廿周年大改建时，庞毕度中心的设计者之一毕亚诺设计的布朗库西新工作室开幕，它给人在宁静中显现光明的气氛中，呈现这位大雕刻家工作室的不凡之处，让后人感觉到彷彿布朗库西才刚刚走出工作室，可以一窥他毕生作品的精华。