樂玩樂酷－就是搖滾1－－你的第一套搖滾入門書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Marion Doussot

圖書標籤:

• 搖滾
• 入門
• 吉他
• 音樂
• 樂器
• 流行音樂
• 青少年
• 文化
• 學習
• 教程

2006年開始，颱客搖滾宣示颱灣搖滾進入新世紀
每年春天吶喊、海洋音樂季……搖滾浪潮越來越高潮
搖滾是青少年的最新流行
你不能不知的搖滾
樂玩樂酷的搖滾

　　有人說，搖滾樂狂野的節奏最能引起人類心跳的共鳴，所以搖滾是最能撼動人心的一種音樂！或許你聽過搖滾樂，也或許你是搖滾樂的瘋狂樂迷，但是你知道，從最早的古典樂，是怎麼發展齣「搖滾」這個音樂種類的嗎﹖你知道搖滾樂有多少分類，又是如何産生的嗎﹖

　　本書以生動的文字，有趣的故事，帶領讀者一步步踏入搖滾的世界。

　　『樂玩越酷就是搖滾』共有2集，是法國當代流行音樂大師「馬力翁．度梭」撰寫。精確描述英、美兩大流行之都的音樂發展曆程，不時加入法國觀察流行音樂的獨特角度，並提齣法國在流行音樂史上的特殊地位與貢獻，為一般搖滾論述書籍中絕無僅有。

　　本書觸及所有現代音樂的重要形式，作者對各種音樂類型、甚至錄音技巧的演變、廣播電視等媒體對搖滾音樂的影響力上，都有清楚的介紹，搭配「雨格．米可」和「寇奇地」所繪與原人物相似度極高的漫畫繪圖，大大提升本書的可讀性與收藏價值。

　　「樂玩越酷就是搖滾」裏呈現瞭搖滾樂在音樂和曆史上，不可動搖的地位及其價值。第一集描寫瞭從搖滾樂開始到大不列顛入侵、華麗搖滾興起到龐剋音樂，透過對貓王Elvis、恰剋貝瑞Chuck Berry、小李查Little Richard、傑瑞李Jerry Lee Lewis、批頭四The Beatles、滾石閤唱團The Rolling Stones、怪癖閤唱團The Kinks、海灘男孩The Beach Boys、閤許人閤唱團The Who、門戶閤唱團The Doors……，這些巨星或樂團的介紹，搖滾對你來說將不再充滿神祕！

　　無論你對音樂夠不夠瞭解，相信「樂玩樂酷」這一係列對音樂的介紹，能讓每一個音樂愛好者比以前更加喜愛音樂！

本書特色

30個1980年代前的搖滾巨星和樂團、300首以上經典名麯，打造齣『樂玩樂酷就是搖滾1』！

法國當代流行音樂大師馬力翁．度梭力作，內容完整敘述搖滾樂興衰曆史，搭配漫畫風格寫實，是法國近年來最重要的搖滾音樂代錶作。

以法國作者看待英美兩大流行音樂國傢的搖滾曆程，並特彆描寫法國在搖滾音樂的貢獻，角度獨特。

書中述及搖滾巨星、樂團、名麯、名碟，另包括錄音技巧的進步、重大演奏技巧如娃娃音的産生、廣播電視媒體的龐大影響力……不隻是入門工具書，更是近代音樂工業的完整呈現，無論是錄音師、練團者、廣播DJ、音樂工作者、喜愛搖滾的你，絕不容錯過。

一般鮮少提及的音樂型態如車庫樂風及獨立樂團，本套書亦詳實描述，音樂型態的選擇，呈現多角化態度。

一本遲到的，搖滾入門書，2006年海洋音樂季前，隆重齣版。

作者簡介

Marion Doussot 馬力翁．度梭

　　為法國的知名作傢，並緻力於各種類型音樂的研究，尤其在搖滾音樂方麵更有其獨到的見解。

繪者簡介

雨格．米可（Hugues Micol）

　　在法國從事繪圖工作多年，為著名的專業畫傢，並曾獲得國際知名的法國安古蘭漫畫大奬。

寇奇地（Korkydu）

　　法國專業繪者，有許多極受歡迎的作品，特殊的風格也使得他的作品成為收藏者的最愛。

譯者簡介

鄭兆琪

　　文化大學法國語文研究所碩士生，目前於巴黎攻讀語言學研究所。

　　曾任教於颱北市立復興高中、國立颱灣戲麯專科學校法文老師，ELLE雜誌專欄翻譯。

　　語言是一種工具，如何透過它為颱灣人、甚至是為人類有所貢獻纔是我的夢想，這麼說或許太自以為是，但卻是我前進的目標。

《樂玩樂酷——就是搖滾1：你的第一套搖滾入門書》圖書簡介（不含該書內容） 【搖滾精神的史詩迴響：一部關於音樂、反叛與不朽傳奇的深度探索】 這是一本旨在帶領讀者穿越搖滾樂浩瀚曆史長河的指南，它不專注於“入門”的技巧層麵，而是深入剖析搖滾樂作為一種文化現象、一種社會思潮以及一種藝術錶達形式的內核與演變。本書將聚焦於那些塑造瞭這一音樂類型的關鍵人物、裏程碑式的事件以及深植於其血液中的哲學理念。 第一部分：孕育的年代——根源與電流的初次碰撞（1940s-1950s） 本部分將我們帶迴搖滾樂的誕生地——美國戰後的社會背景之下。搖滾樂並非憑空齣現，它是藍調（Blues）、鄉村音樂（Country）、福音音樂（Gospel）以及節奏布魯斯（R&B）等多種音樂形態激烈碰撞的産物。 我們將細緻描繪 三角洲藍調 那股原始、粗糲的能量是如何通過芝加哥的電聲化處理，蛻變成更具侵略性的“電聲藍調”。深入探討 R&B 樂手 如法茲·多明諾（Fats Domino）和波·迪德利（Bo Diddley）如何搭建起搖滾樂的節奏框架，以及他們對種族隔離和文化壁壘發起的最初衝擊。 重點分析 “搖擺樂之王” 埃爾維斯·普雷斯利（Elvis Presley）的現象學意義。他如何將黑人音樂的律動與白人流行音樂的演繹方式融閤，引發瞭史無前例的青年文化海嘯。同時，我們會剖析早期搖滾樂手（如查剋·貝裏 Chuck Berry）在歌詞中對美國中産階級價值觀的微妙挑戰，以及這種音樂是如何從最初的“不雅的”背景聲，迅速升華為一種代際衝突的宣言。 第二部分：英倫入侵與黃金時代的爆發（1960s） 1960年代是搖滾樂的“大爆炸”時期，是其風格多樣化和藝術成就登峰造極的十年。本部分將詳細分析 “英倫入侵”（British Invasion） 的復雜成因——英國青年如何吸收瞭美國藍調的精髓，並將其提煉、迴銷給美國本土，催生齣更具侵略性和創作野心的樂隊。 深入解析 披頭士（The Beatles） 的創作進化史，從早期的流行搖滾，到中期受到鮑勃·迪倫影響的歌詞深度挖掘，再到後期《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》中對錄音室技術的革命性運用。這不是簡單的歌麯羅列，而是對其音樂結構和文化符號的解構。 同時，本章將緻力於剖析 “藍調復興運動” 的核心人物，如滾石樂隊（The Rolling Stones）如何堅守藍調的“髒”與“壞”，成為與披頭士相對立的文化極點。我們將探討迷幻搖滾（Psychedelic Rock）的崛起，分析舊金山“愛之夏”背後的藥物文化、政治抗議與音樂實驗的交織，聚焦於吉米·亨德裏剋斯（Jimi Hendrix）如何將吉他演奏提升至一種近乎神聖的，充滿電子音效和個人哲學的領域。 第三部分：碎片化與重塑——風格的野蠻生長（1970s） 進入七十年代，搖滾樂開始分崩離析，走嚮高度專業化和自我反思。本部分著重於分析這種“過度成熟”催生齣的各種分支： 1. 前衛搖滾（Progressive Rock）的史詩敘事： 探討平剋·弗洛伊德（Pink Floyd）、創世紀樂隊（Genesis）如何吸收古典樂和爵士樂的結構，創造齣概念專輯和宏大的舞颱錶演，將搖滾樂的敘事維度推嚮極緻。 2. 硬搖滾與重金屬的誕生： 追溯齊柏林飛艇（Led Zeppelin）如何將藍調的重量、民謠的鏇律和神話色彩融為一體，奠定“重型音樂”的基石。解析黑色安息日（Black Sabbath）對黑暗主題的探索，以及其對未來金屬樂流派不可磨滅的影響。 3. 華麗搖滾（Glam Rock）的視覺衝擊： 分析大衛·鮑伊（David Bowie）等藝術傢如何利用性彆模糊、舞颱化裝扮和科幻主題，挑戰傳統搖滾樂的陽剛氣質，使其成為一種關於身份構建的藝術實踐。 4. 朋剋革命（Punk Revolution）： 將朋剋視為對七十年代初“精英化”搖滾樂的強力反動。重點分析紐約和倫敦朋剋場景，理解“三和弦”的背後是對技術壟斷的反抗，以及對速度、直接性和政治激進主義的迴歸。 第四部分：新浪潮、地下與主流的博弈（1980s至今） 本部分關注後朋剋（Post-Punk）如何將七十年代的原始能量轉化為更具思辨性的新浪潮（New Wave），以及閤成器（Synthesizer）如何被納入搖滾樂的工具箱。我們將審視 U2 等樂隊如何在全球政治語境中確立其道德權威。 探討 另類搖滾（Alternative Rock） 在八十年代的地下發展，如何成為對主流搖滾過度商業化的一種無聲反抗。分析九十年代初 垃圾搖滾（Grunge） 在西雅圖的爆發，它帶來的服飾、態度的巨大轉變，以及涅槃樂隊（Nirvana）如何無意中將地下青年的疏離感帶入全球視野，成為一個時代的文化注腳。 最後，本書將對當代搖滾樂的現狀進行批判性反思：在流媒體時代，搖滾樂如何在新興流派（如獨立搖滾、後硬核）中尋找生命力？它是否依然具有顛覆性？搖滾樂的精神遺産——對權威的質疑、對個人自由的歌頌——在今天的文化景觀中又該如何體現？ 結論： 本書並非一本按年代排列的歌麯清單，而是一場深入的文化考古。它旨在揭示搖滾樂從邊緣的、帶有種族和階級色彩的音樂形式，如何一步步演變成全球青年文化的通用語匯，以及其背後的復雜社會動力學。它邀請讀者超越單純的聆聽，去理解那些電吉他音牆下隱藏的哲學、政治與不朽的叛逆精神。

前言 美妙的五十年代
　搖滾為何而來﹖又是從何而來﹖這場狂野的音樂風暴代錶的是戰後青少年的反叛，還是一種全新的觀念﹖讓我們拭目以待吧！

第一章 明星大聚頭
　貓王 (Elvis Presley) 、小李察 (Little Richard) 、恰剋貝瑞 (Chuck Berry) 、巴迪霍利 (Buddy Holly) 、傑瑞李路易斯 (Jerry Lee Lewis) 等許多歌手，帶起瞭一股搖滾風潮……

第二章 大不列顛入侵
　美國創造瞭搖滾樂，但英國急起直追，披頭四 (The Beatles) 領先用音樂風靡瞭全世界；接下來相繼而齣的許多樂團，更確立英國在搖滾樂上的地位。

第三章 加州之夢
　從笑容燦爛，喜愛陽光、沙灘、衝浪的海灘少年，到反文化、嬉痞式的迷幻搖滾，這個階段在音樂上會有些什麼轉變﹖搖滾之路真的開始滯礙難行瞭嗎﹖

第四章 民謠－美國之聲
　1960年民歌運動中的伍迪葛士瑞 (Woody Guthrie) 、鮑布迪倫 (Bob Dylan) 等，讓民歌和搖滾樂産生瞭交互影響，同時也以「復興民歌」來抵擋強大的「大不列顛入侵」……

第五章 先鋒隊
　前衛搖滾、華麗搖滾、地下音樂……至此，搖滾樂開始瞭各種新嘗試，打破瞭之前所有的既定觀念。這一迴又將會帶齣什麼樣的風潮？

第六章 革新者
　混雜瞭迷幻搖滾、藍調搖滾而産生的硬式搖滾，風格大膽狂放，樂手們演奏的技巧越來越高超……而之後龐剋的到來，更將搖滾之路帶上瞭另一個軌道……

附錄：麯目書目

推薦序

現代流行文化的縮影

　　有人說，現代流行文化跟搖滾樂是密不可分的，從音樂、舞蹈、服裝、打扮，到流行用語跟生活的態度，這種種的變遷，都跟搖滾樂有著密切的關係。盡管從錶麵上看來，現代流行音樂的型態似乎有韆百種，但歸根就底，它們卻仍然脫離不瞭搖滾。問題是，你知道搖滾樂是如何的誕生、如何的萌生齣各種分支，又如何的影響瞭1950年代以來所有人的生活嗎？

　　「樂玩樂酷」係列叢書，是一群法國音樂媒體人所編撰，以深入淺齣的方式，探討著現代流行音樂的演變，幫助有心想要認識西洋流行音樂史的朋友，一步一步的窺探其堂奧，配上名傢以幽默而誇張的手法繪製的插畫，讓這堂曆史課變得無比的輕鬆有趣。其中「流行篇」的上下兩集，帶領著我們認識搖滾樂的各種麵貌，以及颱前幕後、每個領域裏麵最重要、最具有代錶性的人物與團體。從搖滾樂的在美國萌芽、大不列顛入侵、加州的西海岸搖滾、嬉痞運動、民歌、迷幻搖滾、華麗搖滾，到80年代以來在英國誕生的新浪潮、MTV的興起所帶來的影響、以及各種令人目眩神迷的創新，不但告訴你它們的特色，還讓你瞭解許多重大事件背後真正的含意。瞭解瞭這些曆史背景，將會讓你不再隻是鴨子聽雷，甚至成瞭流行音樂的行傢呢！
現為銀河西洋音樂城資深主持人──蔣國男

站在舞颱上，這不是鬧著玩的！

　　大約是1985年前後，戒嚴時期的颱灣，在封閉的資訊管道之下，從朋友手上拿到瞭一支beta格式的錄影帶，片名叫做《SID AND NANCY》，沒錯！就是SEX PISTOLS﹝性手槍樂團﹞的貝斯手“SID”的紀錄片電影。

　　而這部片，對於當時迷戀重金屬音樂的我，造成瞭很大的衝擊。

　　80年代到90年是吉他英雄的年代，樂團主張技巧的錶現、吉他的速彈、主唱飆高音的唱法，都是當時玩團的朋友的目標。但是看過那部電影之後，我纔瞭解什麼叫做“態度”。從此之後，聽音樂的角度，就不隻是侷限在鏇律和技巧上麵瞭……

　　搖滾樂的影響力究竟有多大？不同的時代背景、不同的國傢文化，我們都看得到、聽得到搖滾樂對世人的影響力。

　　或許是一首歌，也或許是一段話。

　　SID享年22歲，荒誕而短暫的生涯，他大概沒想到會影響後人之深。據說六四天安門學運事件之後，大陸當局打壓搖滾樂，正是因為搖滾樂所強調的態度，深深影響瞭這些學子！

　　反觀21世紀的現在，音樂形式多元豐富、網路資訊隨手可得、音樂製作軟體輕易上手，現代人要寫一首歌、做一張專輯很簡單，真的不難！難的是，令人深刻的勇氣；難的是，影響世人的主張；難的是，問心無愧的態度！

　　站在舞颱上，這不是鬧著玩的！

　　我們在這套書裏看到瞭不同國度的文化背景，所産生的偉大樂團。

　　我想，颱灣也應該要有！
董事長樂團貝斯手──林大鈞

　　每當有人介紹「聲音與憤怒：搖滾樂可以改變世界嗎？」是一本搖滾史的書時，我就會開始憤怒。因為這本書隻是關於搖滾文化中的一個側麵：搖滾樂與政治理想主義。

　　而你眼前的這本書，纔是一本在颱灣遲到太久的搖滾史入門書。但曆史有各種書寫方式。不過，當我看到書中介紹MC5和車庫搖滾這個搖滾樂中的另類傳統，我知道，這本書不隻是關於一般的搖滾史，更是一本有態度的搖滾史。
資深樂評人和文化評論者，著有『聲音與憤怒：搖滾樂可以改變世界嗎？』──張鐵誌

　　音樂不隻是一種娛樂形式，更是一個時代的紀錄。

　　因為五○年代的沉悶，孕育瞭搖滾樂的誕生，從此以後，搖滾跟叛逆畫上瞭等號。

　　透過搖滾樂手的耳朵，我們聽見瞭不一樣的世界，纔知道，原來音樂創作可以如此天馬行空不受製約，我們的身體也許不自由，但是隨著音樂，我們的心卻是自由的，遊走現實與幻想的邊際。

　　現實的苦悶，也藉由音樂的齣口發洩錶達，搖滾歌手常常以傳道士的角色，傳達對失業，種族不均等社會問題的抗議，打破瞭靡靡之音給人空洞無物的刻版印象。

　　許多音樂的愛好者，很想更進一步瞭解熱門音樂的曆史，卻往往不得其門而入，這本書的齣現可說是沙漠裏的一泓甘泉，非常詳實的紀錄瞭音樂史上的重大事件跟代錶性藝人，是很難得的一本工具書，熱愛音樂的你，韆萬不能錯過。
中廣音樂網 愛音樂節目DJ，著有『熱門音樂發燒書』『新時代音樂發燒書』──鄭開來

搖滾萬歲！

　　過去所有偉大的搖滾創作者用他們的生命和靈魂寫下瞭輝煌燦爛的曆史，就好比有人曾經說過「一場好的演唱會，足以改變全世界」一樣，是那麼的招搖。

　　這本書藉著生動的插畫筆觸提供讀者另一層感官上的刺激，版麵的編排和內文也並非艱澀的形式和意念，這本書的確與眾不同。

　　圖文都散發齣令人不可抗拒的魅力，稱心如意的適時齣現，就像每一個世代都需要搖滾。
「0.3音樂教室」負責人、著作有『瘋狂電吉他』『你還在彈鳥東西嗎？』──潘學觀

在歐美、日本這些音樂發達的國傢
很多的創作元素和音樂型態
都是來自於整個大環境對於音樂藝術的開放性和多元化的推廣
不管新歌 舊歌 新團 老團 各個類型 都很平均的被不斷的介紹
提供大眾多樣化的選擇
相對於總是提供區域性 及時性 八卦性音樂資訊的颱灣
對於音樂的縱深瞭解 總是貧乏的可憐
緻使很多人隻能得到一些沒有養分的訊息翻譯
如何能夠有係統 且有趣的
介紹搖滾樂與社會各層麵
互相影響 及演變的過程和曆史
把搖滾的文化真正的翻譯過來
進而培養齣每個人獨特的音樂品味和知識
這是朋友間常在聊的話題
感謝音樂嚮上願意做這樣的事情
一方麵讓經曆過那些歲月的樂迷迴顧 典藏記憶
也讓新世代的搖滾樂迷可以溫故知新
替體質虛弱的搖滾樂範疇注入瞭一劑營養針
刺客閤唱團──緯緯

(以上依推薦者姓氏筆畫排列)

搖滾之王－艾維斯

從Tupelo小鎮到曼菲斯（Memphis）

1935年1月8日，Gladys與Vernon Presley的兒子－原名叫做艾維斯艾隆普裏斯萊（Elvis Aaron Presley）的「貓王」誕生瞭，然而他的雙胞胎哥哥卻因難産夭摺。由於經濟上的因素，「貓王」一傢人被迫搬離Tupelo小鎮，前往曼菲斯定居。「貓王」跟他的父母居住在曼菲斯貧民區裏的公共住宅與低租金的房捨，他從小就對唱福音非常的喜愛，搬至曼菲斯兩年後，他的雙親對當地WSM電颱【納許維爾－鄉村音樂首都（Nashville）當地的鄉村電颱】所播放勞伊艾科夫（Roy Acuff）、Hank Snow和歐尼斯塔布（Ernest Tubb）的音樂非常狂熱，而年幼的「貓王」也身受其影響。他彈奏吉他，唱著從小就會唱的福音；高中時期，他便經常以巡迴市集演齣為樂，且逐漸的認識瞭許多當時極具吸引力的明星，其中包含瞭一些鄉村歌手，還有馬帝華特斯（Muddy Waters）、比比金（B.B. King），甚至還有比爾黑利－－當＜Crazy, Man, Crazy＞一麯在當地紅極一時的時候。打瞭幾年零工之後，這個活潑瀟灑的年輕人推開瞭「太陽唱片公司」（Sun）的大門，挑選瞭兩首他最喜愛的歌麯－＜My Happiness＞【當時由胖子多米諾－Fats Domino、法蘭剋辛納區（Frank Sinatra）和康妮法蘭西斯（Connie Francis）翻唱】與＜That’s When Your Heartaches Begin＞，錄製生平瞭第一捲試唱帶。唱片公司的助理馬利歐凱斯剋（Marion Keister）聽瞭之後驚為天人，他認為這是個有前途的小子，於是把他的試唱帶留瞭下來，以防有一天……

太陽唱片公司」時期

山姆菲利浦，「太陽唱片」的總監，此時在腦海裏泛起瞭一個新的想法：由白人歌手來詮釋黑人的藍調音樂。於是他的助理聯絡年輕的普裏斯萊，幫他錄瞭＜沒問題，媽媽＞（Thats All Right, Mama）一麯，這麯子原為「大男孩」亞瑟剋勒德阿普（bluesman Arthur “Big Boy” Crudup）的歌。於是「三重奏」於1954年的七月産生，其中囊括吉他手史考帝摩爾（Scotty Moore）以及貝斯手比爾布拉剋（Bill Black）。隨之而來的＜Blue Moon Of Kentucky＞、＜ Good Rockin’Tonight ＞、＜寶貝，我們來玩傢傢酒＞（Baby Let’s Play House）與 ＜Mystery Train＞等歌麯中所錶現的擊弦技法，更是展現瞭「貓王」在音樂上的獨特性。然而這些歌麯，不隻是「貓王」個人的經典佳作，更是搖滾史上「經典中的經典」。熱浪持續發燒，普裏斯萊成功地使藍調為白人所接受，且迅速徵服瞭南美的鄉村音樂，也顯露齣他國際級的水準。他的聲音、錶演的天份、天使的臉孔與引起議論的舞姿，使他於1955年底被RCA重金挖角；山姆菲利浦將「貓王」與「太陽唱片」的閤約以美金三萬五韆元的代價賣給RCA唱片公司。在當時的年代，三萬五韆元美金算是一筆相當大的數目，而「貓王」也從此成為RCA旗下的歌手。

完美的結局

「貓王」叛逆帥氣的姿態引發瞭搖滾樂前所未有的風暴，也使他從一個默默無聞的小鎮歌手成為超級巨星。他加盟RCA的首支單麯＜傷心旅店＞（Heartbreak Hotel）在各大媒體廣播中強力播送著，也為「貓王」締造瞭首支冠軍歌麯。這個來自田納西州（Tennessee）的年輕人，以他完美的形象使得搖滾樂嶄露頭角。他的俊俏長相、不守紀律的作風、微捲的頭發、以及激起衛道人士反彈的「抖腿」舞步，反而使年輕世代更加瘋狂的愛他。＜要你、想你、愛你＞（I Want You, I Need You, I Love You），＜獵犬＞（Hound Dog）、＜彆太殘酷＞（Don’t Be Cruel）與＜藍色麂皮鞋＞Blue Suede Shose等歌麯，都蟬連瞭銷售排行榜的第一名。透過湯姆派剋上校（Colonel Tom Parker）的協調安排，貓王不但從「太陽唱片」的歌手，轉而成為RCA唱片公司的歌手，他更進一步的往好萊塢發展。＜溫柔地愛我＞（Love Me Tender）於1956年底齣版，接著1958年再齣版＜Loving You, Jailhouse Rock＞與＜剋利奧爾王＞（King Creole）。那是「貓王」如日中天的年代，然而他摯愛的母親Gladys，卻在這時候－－也就是「貓王」23歲時的八月與世長辭。

從真實到傳說

緊接著，在「貓王」從軍的兩年內，歌迷幾乎沒有察覺到他的缺席，因為他的唱片公司RCA，早就將他的專輯唱片預先錄製好瞭。所以當他1960年返迴舞颱的時候，偶像的地位依然屹立不搖。由於市場的需求，「貓王」將事業重心轉到好萊塢，他接演瞭30餘部電影，但由於這些電影多半都是相同類型的愛情片，久而久之，使得我們的巨星漸漸萌生退意。直到1968年，他齣瞭新專輯＜Elvis In Memphis＞，纔讓他重新找迴活力，而當時的一齣電視影集也讓他得以重迴純搖滾歌手的舞颱。隔年，他被邀請到拉斯維加斯作秀，即使他的個性豪放不羈，言行舉止引起爭議，熱情的群眾還是認定他是獨一無二的巨星。1976年8月16日，「貓王」漸漸遠離群眾，因為長期用藥使得他頭腦昏沉，這個萬人矚目的國際巨星在Graceland的傢中，迴到瞭他的搖滾天堂，他的遺體最後葬在Graceland後方的「靜默園」。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我之前對搖滾樂真的挺無感的，總覺得那是彆人玩的東西，跟我八竿子打不著。我平時聽的都是些流行樂，節奏感強，鏇律好記，容易哼唱。所以當朋友推薦這本《樂玩樂酷－就是搖滾1》給我時，我本來也沒抱多大希望。但讀著讀著，我竟然被吸引住瞭。作者的敘述方式特彆不一樣，不像那些學術性的書籍，充滿瞭各種術語和枯燥的年代分析。這本書更像是在跟你聊天，用一種特彆輕鬆幽默的口吻，把那些搖滾樂的曆史和發展講得特彆明白。我最喜歡的是它對不同搖滾子流派的介紹，從硬搖滾到新浪潮，再到後來的 Grunge，每一個流派都有它獨特的性格和標誌性的代錶樂隊。作者會把這些流派的特點用非常形象的比喻來解釋，比如把某個流派比作一場激烈的賽車，另一個流派則像是在陰暗巷子裏進行的秘密對話。這種描述方式讓我一下子就理解瞭不同風格音樂的差異，也讓我開始對那些之前聽著都差不多的搖滾樂有瞭清晰的辨彆能力。而且，這本書還特彆貼心地推薦瞭很多經典搖滾歌麯，我一邊讀一邊去聽，感覺特彆棒。那種在文字裏看到的描述，在音樂裏得到瞭印證，讓我對音樂的理解又深瞭一層。我發現，原來我之前認為的“吵鬧”和“混亂”，很多時候其實是能量的釋放和個性的錶達。這本書讓我開始重新審視自己對搖滾樂的刻闆印象，也打開瞭我音樂品味的新世界。我甚至開始主動去搜尋那些被推薦的專輯，聽著那些鏇律，感受著那些歌詞，慢慢地，我竟然發現自己也能從中找到一些共鳴。

评分☆☆☆☆☆

簡直不敢相信，我竟然翻到瞭這本《樂玩樂酷－就是搖滾1》！一直以來，搖滾對我來說都像是遙不可及的神秘領域，是那些戴著墨鏡、頭發蓬亂、嘶吼著釋放能量的音樂人的專屬。我從來沒想過自己能真正走進這個世界，但這本書，真的給瞭我一個意想不到的契機。我剛拿到它的時候，就被封麵那種隨性又不失力量的設計吸引住瞭，仿佛能聽到鼓點在耳邊響起。翻開扉頁，迎接我的不是枯燥的理論，而是一連串生動的故事和直擊人心的描述。作者用一種非常接地氣的方式，帶我認識瞭那些塑造瞭搖滾樂的傳奇人物，他們的故事，他們的堅持，他們的叛逆，都像電影一樣在我腦海中播放。我看到瞭貓王如何打破音樂界的陳規，看到瞭披頭士如何用他們的鏇律徵服世界，也看到瞭朋剋如何以一種近乎粗糲的方式錶達憤怒與不甘。每一個名字，每一次革新，都被描繪得栩栩如生，讓我深刻理解瞭搖滾樂不僅僅是音樂，更是一種精神，一種態度。我之前總覺得搖滾是嘈雜的、不羈的，但通過這本書，我開始感受到它背後蘊含的深情、力量以及對社會的反思。尤其是那些關於搖滾樂如何影響瞭時尚、電影甚至社會運動的章節，讓我大開眼界。原來，音樂的力量真的可以滲透到生活的方方麵麵，甚至改變世界。這本書就像一位耐心而熱情的嚮導，一點一點地剝開搖滾樂的麵紗，讓我這個門外漢也能窺見其核心的魅力。它沒有強迫你去接受什麼，而是用一種分享的方式，讓你自己去發現、去感受。我特彆喜歡它裏麵穿插的那些小故事，有時候是某個樂隊的趣聞，有時候是某個標誌性專輯的誕生過程，這些細節讓整個閱讀體驗更加豐富有趣，也讓我對搖滾樂有瞭更立體、更人性化的認識。

评分☆☆☆☆☆

我之前對搖滾樂總有一種“敬而遠之”的感覺，總覺得那是一種比較激烈、甚至有點“非主流”的音樂，不太適閤我這種平時聽舒緩音樂的人。直到我偶然間看到瞭這本《樂玩樂酷－就是搖滾1》。這本書給我的第一印象就是，它一點都不“嚇人”。作者的寫作風格非常個人化，就像是坐在你身邊，用一種很真誠、很平實的語言，跟你聊搖滾樂。它沒有上來就給你灌輸一大堆理論知識，而是從一些你可能感興趣的點切入，比如那些搖滾明星的生活趣事，或者一些經典搖滾歌麯背後的故事。我特彆喜歡書中關於早期搖滾樂起源的描寫，那種從布魯斯、鄉村音樂中汲取養分，最終爆發齣來的巨大能量，讀起來特彆有畫麵感。作者沒有去深究那些復雜的音樂理論，而是用一些非常生動的例子，讓你能夠直接感受到搖滾樂的魅力。比如，他可能會用一種你意想不到的方式來形容某位歌手的嗓音，或者某個吉他riff的魔力，讓你在文字中就能“聽到”音樂。而且，這本書對於搖滾樂的各個時期和流派的介紹，也做得相當到位。從早期的搖滾之父，到後來的硬搖滾、軟搖滾，再到朋剋和新浪潮，作者都用一種非常清晰的思路，把它們之間的聯係和區彆講清楚瞭，讓我這個新手也能一下子就明白。這本書讓我意識到，搖滾樂其實有很多不同的麵貌，它不僅僅是“吵”，它也可以是深情的，是充滿力量的，甚至是充滿哲思的。我開始覺得，也許搖滾樂並不是我想象中那麼遙不可及，它也可以成為我音樂世界的一部分。

评分☆☆☆☆☆

這本《樂玩樂酷－就是搖滾1》真的給瞭我太多驚喜！我一直是個對音樂很有興趣但又不太懂門道的人，尤其對搖滾樂，更是隻停留在一些模糊的印象裏。以為它就是那種很吵、很叛逆的音樂，但具體是怎麼來的，有哪些代錶性的人物和風格，我是一無所知。這本書就像是為我量身定做的入門指南，它用一種非常直觀、易懂的方式，為我打開瞭搖滾樂的大門。作者在介紹搖滾樂的發展曆程時，並沒有像教科書一樣枯燥地羅列年份和事件，而是通過講述一個個鮮活的人物故事，讓我感受到瞭搖滾樂誕生的時代背景和文化土壤。我看到瞭貓王是如何用他的搖擺和歌聲顛覆瞭那個時代，也瞭解瞭鮑勃·迪倫是如何用歌詞的力量引發瞭一場場變革。這些故事不僅僅是曆史的記錄，更充滿瞭情感的力量，讓我深深地被那些充滿激情和創造力的靈魂所打動。書中對不同搖滾風格的梳理也做得非常齣色，它用清晰的脈絡，從早期的布魯斯搖滾，到迷幻搖滾，再到後來的硬搖滾、朋剋等等，每一個流派的特點和代錶樂隊都被介紹得有條有理。我印象最深的是關於朋剋的部分，作者描繪的那種DIY精神和對主流文化的挑戰，讓我看到瞭搖滾樂不為人知的一麵——它不僅僅是關於音樂，更是一種態度，一種對自由和個性的極緻追求。我之前對一些搖滾樂的誤解，在這本書裏得到瞭很好的澄清，讓我看到瞭搖滾樂更深層次的內涵和價值。

评分☆☆☆☆☆

坦白講，我一開始接觸這本書，是抱著一種“姑且看看”的心態。畢竟“搖滾入門”聽起來總是有點門檻，而且我平時聽的音樂風格也比較單一，對搖滾樂的認知僅限於一些耳熟能詳的“金麯”和一些刻闆印象。但《樂玩樂酷－就是搖滾1》這本書，真的是徹底刷新瞭我的認知。它沒有上來就拋齣大量的音樂術語或者復雜的曆史年份，而是用一種特彆親切、甚至有點“八卦”的方式，帶我走進瞭搖滾樂的世界。作者在書中描繪的那些搖滾巨星，仿佛就坐在我麵前，跟我分享他們的故事。我看到瞭他們年輕時的青澀、他們麵對睏難時的掙紮，以及他們最終如何憑藉著對音樂的熱愛和執著，創造齣那些傳世的經典。我記得書中講到某個樂隊的創作過程，那種靈感的碰撞、成員之間的化學反應，讀起來就讓人覺得熱血沸騰。它不僅僅是告訴你“發生瞭什麼”，更是讓你“感受到瞭什麼”。而且，這本書對於搖滾樂的演變脈絡梳理得也相當到位。從早期的搖擺樂對搖滾樂的啓濛，到披頭士的“英倫入侵”，再到後來的迪斯科風潮對搖滾樂的影響，作者都用一種流暢的敘事手法，將這些復雜的曆史節點串聯起來，讓我能夠清晰地看到搖滾樂是如何一步步發展壯大，並衍生齣無數個分支的。尤其是一些小眾但極具影響力的樂隊和流派，也被作者挖掘齣來，讓我看到瞭搖滾樂的豐富性和多樣性。這本書讓我覺得，搖滾樂並非隻是簡單的“嘶吼”和“叛逆”，它背後蘊含著對社會的反思，對人性的探索，以及對自由精神的追求。