歐風立體紙雕 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 紙雕
• 立體紙藝
• 手工DIY
• 藝術創作
• 歐式風格
• 創意手工
• 親子活動
• 節日裝飾
• 禮物製作
• 紙藝設計

　　書的特色是讓不擅長繪畫或是手工藝基礎不好的人，也能獨自完成一幅立體紙雕；由淺至深詳盡的學習方法，讓每個人都可以簡單上手。運用幾張相同的圖畫，正確的製作方法，男女老少，人人都能創作。這種紙雕作品，可以逞呈現齣像是陶瓷或是金屬的效果，稱之「Paper Tole」現在就讓我們一起體驗紙雕生活，輕鬆學習吧！

得奬與推薦記錄 

[美雅士浮雕美術館董事長 許誠] 美雅士文化機構於15年前，將歐風立體紙雕引進颱灣，讓手工藝除瞭能賞心悅目之外，也讓此工藝普及化，人人皆可製作。梨萱是美雅士當時的開發部專員，除瞭研發歐風浮雕畫之製作及通路，也是教育訓練的專業人員。美雅士研發獨步全球中國風係列浮雕畫圖材，因藝術傢遍及颱灣、中國、美加地區，梨萱都能保持最新、最特殊的延伸創作，並突破以往歐式浮雕畫的製作方式及架構，衍生更多元化的創意。

作者簡介

蕭梨萱

2007颱灣第一本歐風立體紙雕書齣版

2006國傢文化藝術基金會創意ABC專訪

　　年代綜閤颱專訪

　　中廣美的世界專訪

　　颱北市社教館歐式立體紙雕特展

好的，以下是針對您提齣的要求，創作的一份不包含《歐風立體紙雕》內容的、內容詳實的圖書簡介： --- 《時光的紋理：中外建築的材料與美學變遷史》 一部關於人類居所的深度探索 書籍定位： 本書並非一本關於現代設計或單一風格流派的指南，而是一部跨越數韆年曆史長河，聚焦於建築材料的演變、技術革新與美學精神之間復雜關聯的宏大學術普及作品。它旨在揭示，人類文明的進程如何被他們所使用的石頭、木材、粘土、金屬和玻璃所塑造，反之，材料的局限與潛力又如何定義瞭不同時代的建築成就。 核心內容概述： 本書結構分為四個主要部分，層層遞進地剖析瞭建築材料從自然獲取到人工閤成的漫長旅程，以及這種轉變對社會結構和文化錶達産生的深遠影響。 第一部分：大地之初——原始與古典的基石 本章追溯瞭人類最早的“容器”——洞穴與茅屋，重點探討瞭泥土（夯土與磚）、石材（采石與砌築技術）以及木材（結構與連接）在早期文明中的核心地位。 泥土的哲學： 深入分析瞭美索不達米亞的曬乾泥磚、古埃及的燒製磚以及中國早期的陶土應用。討論瞭泥土材料的地域性限製與氣候適應性。重點研究瞭泥磚在抗震、保溫方麵的局限性與早期改良嘗試（如在磚塊中加入稻草縴維）。 石頭的紀念碑性： 詳細考察瞭巨石陣、埃及金字塔、希臘帕特農神廟和羅馬萬神殿中的石材應用。不僅僅是介紹它們的外觀，更側重於古人如何解決采石、運輸和精確加工的工程難題。例如，探討瞭希臘大理石在不同光照下的色彩變化對建築感知的影響。 木結構的智慧： 聚焦於早期榫卯技術的起源與發展，對比瞭北歐的圓木屋與東亞的框架結構。分析瞭木材作為可再生資源，在早期社會資源分配中的地位，以及它如何催生瞭對“可拆解性”和“柔性連接”的美學追求。 第二部分：火的馴服——中世紀的秩序與羅馬的遺産 此部分將焦點轉嚮羅馬帝國遺留下的工程遺産，以及中世紀歐洲在宗教建築上的材料突破。 混凝土的黃金時代與失落： 深度解析瞭古羅馬火山灰混凝土（Pozzolana concrete）的配方、耐久性和應用範圍，從公共浴場到引水渠。同時，詳述瞭這種材料技術在西羅馬帝國衰落後如何幾乎失傳，直到文藝復興時期纔被重新認識。 石材的垂直野心： 詳細剖析瞭哥特式大教堂（如沙特爾、巴黎聖母院）如何通過飛扶壁、尖拱和肋拱等結構創新，將厚重的石材推嚮瞭前所未有的高度。分析瞭彩色玻璃（作為一種新型的“透明石材”）如何與承重石材共同作用，創造齣光影的建築體驗。 磚石的區域化： 探討瞭在缺乏優質石材的地區，如北德和低地國傢，燒製磚塊如何發展齣獨特的磚砌裝飾藝術（Brick Gothic），形成瞭不同於地中海地區的本土美學。 第三部分：工業的重塑——鋼鐵、玻璃與現代性的誕生 工業革命是建築材料史上最劇烈的轉摺點。本章關注新材料的批量生産如何打破瞭傳統材料的體積限製，解放瞭建築的體量和形式。 鑄鐵的先驅： 介紹瞭鑄鐵在橋梁（如鐵橋鎮）和早期工廠建築中的應用，重點分析瞭其在受拉強度上的優勢，以及如何首次使建築結構“脫離”瞭牆體。 鋼材的革命： 深入剖析瞭貝塞麥轉爐煉鋼法對建築的顛覆性影響，從埃菲爾鐵塔到早期摩天大樓（如芝加哥學派）。討論瞭鋼結構如何導緻“幕牆”概念的誕生，使外立麵不再承擔主要承重功能。 玻璃的透明邊界： 探討瞭浮法玻璃和大型平闆玻璃的齣現，如何模糊瞭室內外的界限。分析瞭包豪斯運動中對“光與空氣”的追求，以及玻璃幕牆如何成為現代主義建築的標誌。 第四部分：復閤與可持續——當代材料的挑戰與未來 最後一部分將視角投嚮二十世紀中葉至今，研究復閤材料、閤成材料的興起，以及當代社會對可持續性和環境影響的關注如何反作用於材料選擇。 聚閤物與輕量化： 介紹瞭塑料、復閤縴維（如碳縴維和玻璃縴維增強塑料）在建築圍護結構和內部裝飾中的應用，討論瞭它們提供的設計自由度與長期維護性的權衡。 混凝土的二次覺醒： 重新審視瞭混凝土，探討瞭預應力混凝土、後張預應力技術如何使其適應更長的跨度和更復雜的幾何形態（如後現代主義和解構主義）。同時也批判性地分析瞭水泥生産對全球碳排放的影響。 迴歸與超越： 考察瞭當前對本土化、低能耗材料（如竹材、再生木材、低碳水泥替代品）的重新探索。分析瞭“智能材料”（如自修復混凝土、光緻變色玻璃）對未來建築性能的潛在重構作用。 本書特色與價值： 本書的價值在於，它不滿足於羅列建築風格，而是堅持“材料即曆史，結構即思想”的論點。通過對材料科學、工程技術和美學錶達之間的動態平衡的細緻梳理，讀者將能從全新的角度理解不同時代文明的建造邏輯、資源觀以及對永恒性的追求。它是一部獻給所有對建築深層結構、人類技術演化和物質文化感興趣的專業人士與普通讀者的智力盛宴。 ---

第一章： 歐風立體紙雕的基本介紹
由來與曆史
種類與風格
發展與應用

第二章： 基本技法
底圖、描邊
劃分區域、預取
斷圖、藉力
穿插、指壓
正凸、反凸
夾邊、剪須須
後補、接圖
收尾、上漆

第三章：教學示範
罌粟花
耶誕鳥
水仙花
三色菫
日本櫻花
小雄蛋糕
鈴鐺
鬱金香
快樂貓咪
和諧平安
貓鼠之爭

第四章：歐風立體紙雕作品欣賞與延伸

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的手工書，不應該僅僅是技巧的堆砌，更應該能夠傳遞齣一種文化和情感。《歐風立體紙雕》在這方麵做得非常齣色。它所展現的“歐風”不僅僅是視覺上的美學，更是一種生活態度和藝術追求。我從書中的每一個作品中，都能感受到作者對歐洲曆史建築、文化符號的深入理解和熱愛。那些繁復的花紋，精緻的雕刻，都仿佛在訴說著一個個古老的故事。我特彆喜歡書中關於巴洛剋風格和哥特式建築的紙雕範例，那些宏偉的綫條和精巧的細節，通過紙張的摺疊和組閤，被賦予瞭全新的生命。閱讀這本書，就像是在與一位經驗豐富的工匠對話，他不僅教會你技藝，更分享瞭他對藝術的理解和感悟。這本書讓我對紙雕這門手藝有瞭更深層次的認識，它不僅僅是製作模型，更是一種將抽象的藝術理念，具象化的過程。我迫不及待地想將書中這些充滿故事和韻味的作品，用自己的雙手一一呈現。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引我瞭，那種淡淡的復古色調，搭配著精緻的花紋，瞬間就把我拉進瞭一個充滿藝術氣息的世界。翻開書頁，我並沒有急著去研究那些紙雕的技巧，而是先被書中的故事和意境所打動。作者似乎花瞭大量的心思去構建一個完整的敘事，每一個紙雕作品都像是一個獨立的故事片段，組閤起來就像一部流動的畫捲。我特彆喜歡其中關於古老歐洲小鎮的章節，那些錯落有緻的房屋，蜿蜒的小巷，還有屋頂上飄散的炊煙，都栩栩如生。我仿佛能聽到小鎮上清晨的鍾聲，聞到空氣中彌漫的咖啡香氣。作者對於細節的把握令人驚嘆，即便是最微小的裝飾，比如窗颱上的一盆花，或者牆壁上的一抹藤蔓，都處理得恰到好處，充滿瞭生命力。這不僅僅是一本關於紙雕的書，更像是一次穿越時空的旅行，讓我沉醉在歐式古典的浪漫情懷裏。我期待著能通過這本書，學習如何將這種美妙的意境，用雙手一點點地“雕刻”齣來，讓那些想象中的場景，在我的指尖變成觸手可及的現實。

评分☆☆☆☆☆

作為一名常年埋頭於數據和代碼的技術人員，我渴望能有機會接觸一些能夠激發我創造力、同時又能讓我放鬆身心的手工活動。這本書的齣現，恰好填補瞭我的這一需求。《歐風立體紙雕》所呈現的，是一種彆樣的“精確”。不同於代碼的邏輯嚴謹，這裏的精確體現在對綫條的把握，對角度的計算，以及對材料的理解。我嘗試著跟著書中的教程，從最基礎的圖形開始，一步步地學習。過程中，我發現每一個細微的調整，都會影響到最終的整體效果。這讓我想到瞭編程中的調試，隻不過這裏的手感更加直觀。我沉浸在紙張裁剪、摺疊、粘貼的過程中，仿佛所有的煩惱都被拋到瞭九霄雲外。書中那些精美的歐洲建築模型，充滿瞭曆史的厚重感和藝術的韻味，每一次成功的組閤，都給我帶來巨大的成就感。這本書不僅僅是教我如何製作紙雕，更讓我體會到瞭“慢下來”的藝術，以及通過雙手創造齣美麗事物的獨特樂趣。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我是一個追求視覺衝擊力的人，對於那些過於平淡的作品很容易産生審美疲勞。然而，《歐風立體紙雕》卻能持續地給我帶來驚喜。書中的作品，無論是構圖還是色彩搭配，都充滿瞭令人驚艷的創意。作者在處理立體感方麵，有著獨到的匠心，通過巧妙的運用陰影和透視，讓原本扁平的紙張，瞬間擁有瞭空間的深度。我尤其喜歡書中那些充滿動態感的場景，比如風中搖曳的樹木，或者飛舞的燕子，這些元素被巧妙地融入到建築模型中，讓整個作品活瞭起來。而且，這本書的教程設計也非常人性化，從基礎的工具介紹，到復雜的技巧講解，每一個環節都考慮得非常周到。即使是沒有接觸過紙雕的讀者，也能通過這本書，快速入門並掌握核心技巧。它讓我意識到，紙雕並非隻能是靜態的展示，更可以成為敘事和錶達的載體。這本書的齣現，無疑拓寬瞭我對立體藝術的認知邊界，讓我看到瞭紙張無限的創造潛力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對立體手工製品情有獨鍾，尤其是那種需要耐心和精細操作的，但一直苦於沒有好的入門指南。偶然間看到瞭這本書的推薦，被它的名字“歐風立體紙雕”所吸引，覺得它可能就是我一直在尋找的。打開書後，我的第一感覺是它非常“專業”。排版清晰，圖片精美，每一個步驟都配有詳細的圖示，即使是紙雕新手也能輕鬆理解。我尤其欣賞的是作者在講解技巧時，不僅僅是告訴你“怎麼做”，更重要的是告訴你“為什麼這麼做”，例如為什麼選擇某種紙張，為什麼需要使用特定的工具，這些細節的解釋，讓我對紙雕的理解上升到瞭一個新的高度。書中的案例設計也非常多樣化，有簡單的場景，也有復雜的人物造型，難度循序漸進，非常適閤不同水平的讀者。我最感興趣的是關於透視和光影的處理，作者在這方麵給瞭很多獨到的見解，讓原本二維的紙片，在通過摺疊和組閤後，能夠呈現齣驚人的立體感和空間感。這讓我對紙雕的潛力有瞭全新的認識，不再僅僅是簡單的剪紙，而是一種能夠創造齣逼真三維世界的藝術。