具体描述
将工艺带回生活之中，为近代设计开启先河
十九世纪英国美术工艺运动推手——威廉?莫里斯的生涯、设计与美学总览
威廉．莫里斯（W. Morris, 1834-96），十九世纪中叶英国美术工艺运动推动者，倡导艺术与日常生活的结合，仿中世纪筹组商会，召集同好，并将设计量产，商品领域含括壁纸、挂毯印花设计、教堂装饰、家具、玻璃器皿与金银细工等，是往后欧洲兴起新艺术运动的先驱，同时开启了艺术家多元性参与设计领域的潮流。
本书从美术工艺的思想奠基者约翰．罗金斯（John Ruskin, 1819-1900）着手，详尽的介绍其艺术理念与关注面向，在完整的铺述这场美术工艺运动的前奏后，接续进入主轴，以莫里斯的生涯、思想、作品以及商会内多位设计者的艺术性商品，图文并陈，读者可一览现代设计的先河与创意源头。
作者简介
潘(示番)
文化大学美术系学士，日本国立神户大学艺术学硕士，法国国立巴黎第十大学美术史深化研究文凭（DEA）﹝博士前期﹞，法国国立巴黎第一大学美术史博士候选人，日本国立大坂大学文学博士（美学艺术学）。
现任佛光大学艺术学研究所专任助理教授，国立台湾师范大学美术系、国立台北艺术大学美术史研究所兼任助理教授，并任台湾美学艺术学学会（TAAAS）祕书长、中华文物保护协会理事、国立台湾美术馆典藏委员等。
着作包括《新古典与浪漫主义美术》、《新艺术风格大师——慕夏》、《写实主义与巴比松画派》、《台湾现代美术大系－－写景造境水墨》、《茶汤艺术论》等；翻译作品包括《艺术学手册》、《法国绘画史》、《古典美之秘——西洋美术史学的开端：希腊美术模仿论笺註》、《禁忌的春梦——异端?背德的美术史》、《希腊美术模仿论》等；另有数本合着作品。文章与报导散见于各学报、杂志，并于台湾、日本举行数次水墨画个展与联展。
著者信息
图书目录
图书序言
前言
何政广
威廉．莫里斯（William Morris 1834-1896）是现代设计史的先驱人物，他被誉为十九世纪英国最杰出的博学多才人物之一。在艺术家、设计人、诗人的名称之外，他也被称为制造业者、美术商人、着作家、出版人、印刷业者、收藏家、教师、古建筑保护运动家、政治活动家和环境保护论者，他的生活和艺术创作，带给后世影响深远。
莫里斯于1834年3月24日出生在维多利亚王朝时代英国富裕而保守的家庭，父亲经营伦敦一家金融公司。幼年时代在伦敦东方的沃萨姆斯特度过，六岁时随父母住在艾塞克斯的森林大邸宅，培育了他对土地与田园生活的喜爱，附近的教堂与其他古老建筑装饰，也对他后来的艺术创作带来很多启示。莫里斯进入牛津的埃克塞特学院，最初修习神学，后来对美术、工艺、诗作发生兴趣，转向美术工艺发展。此时认识拉斐尔前派画家伯恩．琼斯，同时阅读约翰．罗斯金的着作，使他对艺术与建筑的知识大增，拜罗斯金为师。并常与拉斐尔前派的艺术家交往，立志成为画家与建筑设计家。
1859年莫里斯结婚，建造新居「红屋」，这座位在英国肯特郡伯克斯利希斯的红色之家，是莫里斯请好友菲力浦．韦伯设计，按照莫里斯与韦伯加上罗塞蒂的构思设计与装饰，红色砖墙外露而不覆灰泥，建筑从背面进行规划，正面反而成为次要部分，强调建筑的内部结构，莫里斯等三人亲自设计屋中家具、壁纸和窗帘图案，窗帘图案由莫里斯妻子珍妮亲手刺绣，空间明亮舒适，与当时维多利亚时代的拥挤与阴郁完全不同，适宜居住而且充满艺术感，被认为洋溢新艺术气息的新建筑，后来成为艺术史上的着名建筑代表作。
基于这种成功的经验，莫里斯与好友们开始合作共同开发新艺术理念的事业，于1861年设立「莫里斯．马夏尔．霍克纳商会」，合作开发手工制作的彩色瓷砖、玻璃画、织品、室内装饰物和彩色壁纸等。莫里斯抨击产业革命大量生产的粗俗制品，憧憬中世纪基尔得社会手工制作实用而美的器物，立志以美术工艺品美化现实世界，提升现代人的审美趣味。
1862年第二届伦敦万国博览会，莫里斯商会的产品获奖，得到很大注目，其后他的商会连续发表崭新作品，促使英国装饰美术产生很大变革。此外，莫里斯与他的商会活动，透过制品的输出与杂志媒体报导，影响到欧洲诸国，使他成为近代设计运动先驱的典范。
莫里斯为了实践他的理念——艺术与劳动的调和关系，美与日常生活的结合，必然的走向社会改革运动，使他成为十九世纪末英国社会主义运动的重要份子，《乌托邦书简》（1890年）即是莫里斯阐述其社会改革的着作，他说：「要不是人人都能享受艺术，那艺术和我们究竟有什么关系？真正的艺术对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。」
莫里斯设计的装饰图案，初期主题以葡萄藤、茉莉、杨柳为主，植物生态构成蜿蜒图案。其后将图案应用到织品设计，表现曲线变化与结构的对称。他对布料加以研究，採取斜纹对角的设计。晚期的图案变为非常柔软的感觉，回归自然主义风格，以此图案装饰的居室空间自然显出一种优雅的艺术气氛。今日的伦敦维多利亚．亚伯特博物馆内，设有一间莫里斯作品专室让我们欣赏他卓越的创作。
图书试读
用户评价
当我拿起《威廉．莫里斯》这本书时，我脑海中浮现的是那些充满怀旧气息的画面，或许是英伦风格的古老庄园，又或者是充满艺术气息的工作室。我本身是一个对复古美学情有独钟的人，总是觉得那个时代的设计和艺术，有着一种独特的魅力，是现代工业化产品所无法比拟的。 这本书的内容，并没有让我失望。作者以一种非常细腻且富有感情的笔触，为我描绘了一个活生生的威廉．莫里斯。他不仅仅是一个艺术家，更是一个思想家，一个社会改革者。我被他在书中展现出的对美的执着追求所深深打动，他对工业化生产带来的弊端有着深刻的洞察，并积极倡导回归自然，重视手工。 我特别喜欢书中关于莫里斯在纺织品和壁纸设计方面的论述，那些充满生命力的花卉图案，那些精致而富有韵律的线条，仿佛都能嗅到大自然的气息。他不仅仅是在设计，更是在用艺术的方式，去“重新设计”人们的生活。 这本书也让我认识到，真正的艺术，是与生活密不可分的。莫里斯的设计，不仅仅是为了满足视觉上的享受，更是为了提升人们的生活品质，创造一个更加美好、更加人性化的居住环境。他所倡导的“家庭就是一切”的理念，也让我开始反思我们现代人对“家”的理解。 在读这本书的过程中，我常常会联想到我们现在社会的一些现象。比如，我们对快时尚的追逐，对批量生产的依赖，以及在生活中对细节的忽略。莫里斯的理念，恰恰是对这些现象的一种有力的回应。他提醒我们，要放慢脚步，去感受生活中的美好，去珍视那些手工的温度，去拥抱自然的馈赠。 《威廉．莫里斯》这本书，不仅仅是一本关于艺术家的传记，更是一本关于生活哲学的启示录。它让我重新审视了“美”的定义，以及我们应该如何去创造一个更有意义、更有温度的生活。
评分我通常在选择阅读的书籍时，会比较注重作者的叙事能力和内容的深度。一本好书，不应该只是信息的堆砌，而应该能够引发读者的共鸣，并且在读完之后，能够带给读者一些新的思考。而《威廉．莫里斯》这本书，恰恰就做到了这一点。 初次接触《威廉．莫里斯》这个名字，是在一次偶然的艺术展览的介绍中，当时我对他的作品留下了深刻的印象，那种充满自然气息和人文关怀的设计，让我着迷。所以，当我看到这本书的时候，我毫不犹豫地就入手了。 读完之后，我发现这本书的内容远比我想象的要丰富得多。作者不仅仅是简述了威廉．莫里斯的一生，更是深入挖掘了他思想的形成过程，以及他对那个时代社会文化所产生的深远影响。我尤其对书中关于莫里斯对工业化生产的批判，以及他对传统手工艺的复兴所做的努力，感到非常震撼。 在如今这个科技飞速发展，信息爆炸的时代，我们似乎越来越依赖于机器，越来越追求效率。而莫里斯所倡导的“慢下来”，对细节的关注，对自然的敬畏，这些理念，在今天看来，非但没有过时，反而显得更加重要。 书中关于莫里斯的设计作品的描述，也相当详尽。无论是他的壁纸、纺织品，还是家具，都充满了独特的魅力。他善于从自然界中汲取灵感，将花卉、藤蔓等元素巧妙地融入到设计中，创造出一种既生动又富有装饰性的美感。 这本书让我认识到，真正的美，不仅仅是外在的华丽，更应该是一种内在的品质，一种与生活息息相关的生命力。莫里斯的设计，正是这种内在品质的体现。它不仅仅是装饰品，更是承载着一种对生活的热爱，对自然的尊重，对传统的传承。 《威廉．莫里斯》这本书，为我打开了一扇新的大门，让我重新审视了艺术与生活的关系，以及我们在追求现代化的同时，应该如何去守护那些珍贵的传统和人文价值。
评分坦白说，我当初选择阅读《威廉．莫里斯》，主要是被这本书的装帧所吸引。在如今这个充斥着极简主义和数字媒体的时代，一本封面设计充满古典韵味，内页排版又如此用心的书，实在难能可贵。我本身是从事室内设计行业的，对各种艺术风格和设计理念都有着相当高的敏感度。威廉．莫里斯这个名字，我虽然有所耳闻，但了解并不深入，总觉得他可能只是一个生活在过去时代的艺术家。 然而，当我真正沉浸在这本书的内容中后，我才发现，我以往的认知是多么的浅薄。这本书不仅仅是在介绍威廉．莫里斯的生平，更是在讲述一段波澜壮阔的艺术史。作者以非常生动且富有洞察力的笔触，为我展现了一个与工业化进程格格不入的灵魂，一个对美有着极致追求的革命家。他所倡导的“工艺美术运动”，在我看来，与其说是一场艺术运动，不如说是一种生活哲学。 书中详细阐述了莫里斯如何反对机器生产所带来的冰冷和标准化，转而推崇手工的温暖和独特性。他对于图案设计的精妙运用，对于色彩搭配的独到见解，以及他对自然元素的巧妙融入，都给我带来了极大的启发。我常常会在设计中遇到瓶颈，不知道如何才能在现代化的需求和艺术的审美之间找到平衡，而莫里斯的理念，恰恰给了我新的视角。 他不仅在艺术创作上有着卓越的成就，在社会改革方面也同样是一位先驱。他深刻地批判了资本主义对艺术和工匠精神的摧残，提出了许多关于劳动者权益和社会公平的观点，这些观点在当时是何其的超前！读到这里，我才真正理解，为什么威廉．莫里斯会被誉为“现代设计之父”。 这本书让我深刻地认识到，艺术并不仅仅是挂在墙上的画作，或者陈列在博物馆里的展品。艺术，应该融入我们的生活，渗透到我们日常所触碰的每一个物件，我们所居住的每一个空间。莫里斯的设计理念，让我重新审视了“家”的意义，让我意识到，我们应该用心去创造一个充满美感和人文关怀的生活环境。这本书，无疑是我职业生涯中一次宝贵的精神财富。
评分我一直都相信，一本书的价值，在于它能否在读者的心中激起涟漪，能否在读者的生活中留下印记。《威廉．莫里斯》这本书，无疑做到了这一点。我第一次接触到威廉．莫里斯这个名字，是在一次关于欧洲设计史的讲座上，当时我对他那些充满自然气息的设计风格印象深刻。 这本书的内容，远比我最初想象的要丰富和深刻。作者以一种非常清晰且富有逻辑的叙事方式，为我展现了威廉．莫里斯波澜壮阔的一生。我了解到，他不仅仅是一位杰出的艺术家和设计师，更是一位具有深远社会影响力的思想家。 书中对于莫里斯在工艺美术运动中的地位，以及他对整个设计界所带来的革命性影响，都有着非常详尽的论述。他反对工业化生产带来的粗制滥造和审美疲劳，转而倡导“美”应该融入生活，应该体现在每一个细节之中。 我特别喜欢书中关于莫里斯对自然元素的运用。他将花卉、藤蔓等自然景象，巧妙地转化为极具装饰性的图案，这些图案不仅充满了生命力，更传递着一种对自然的敬畏之情。这种设计理念，在今天依然是许多设计师所追求的。 《威廉．莫里斯》这本书，让我深刻地认识到，真正的设计，不仅仅是为了满足视觉上的需求，更是为了提升人们的生活品质，创造一个更加和谐、更加美好的生活环境。莫里斯的设计，正是这种理念的完美体现。 读完这本书，我开始更加关注自己身边的环境，更加审视自己所拥有的物品，并尝试着将更多“美”的元素融入到自己的生活中。这本书，对我来说，不仅仅是一次阅读，更是一次关于生活和审美的深刻启迪。
评分说实话，我是一个对历史人物传记不太感冒的人，总觉得那些枯燥的年代和乏味的事件，很容易让人昏昏欲睡。但是，《威廉．莫里斯》这本书，却彻底颠覆了我这样的看法。我是在朋友的推荐下，才开始尝试阅读的，当时还半信半疑。 然而，一旦我翻开书页，我就被深深地吸引住了。作者的写作手法非常新颖，他并没有按照传统的人物传记那样，一本正经地按时间顺序叙述，而是通过一些生动的故事和精彩的细节，将威廉．莫里斯这个人物塑造得栩栩如生。我仿佛看到了一个活生生的，有血有肉的莫里斯，他有他的热情，他的坚持，他的困惑，甚至他的叛逆。 书中关于莫里斯在工艺美术运动中的种种努力，让我印象深刻。他不仅是一位杰出的设计师，更是一位伟大的思想家。他所倡导的“回归自然”、“手工至上”的理念，在那个工业化迅速发展的时代，显得尤为珍贵。我一直认为，我们现在的社会，在追求效率和速度的同时，似乎丢失了很多宝贵的东西，比如对细节的关注，对自然的敬畏，以及人与人之间的温情。 这本书让我看到了，在19世纪的英国，有一个人，他用自己的行动，证明了这些宝贵的东西依然存在，并且可以被重新唤醒。我非常欣赏莫里斯对于美的执着追求，他不仅仅是在创作艺术品，更是在试图改变人们的生活方式，改变人们对于“好生活”的定义。 这本书的语言也相当流畅，读起来一点都不费力，即使我不是专业的艺术史研究者，也能从中感受到莫里斯的思想魅力。更重要的是，这本书让我开始思考，在当下的社会，我们应该如何去追求属于自己的“美”，如何去平衡效率与品质，如何在忙碌的生活中找到内心的宁静。 《威廉．莫里斯》这本书，对我来说，不仅仅是一本传记，更像是一本生活指南，一本关于如何过更有意义的人生的启示录。我把它推荐给了身边的许多朋友，大家都表示受益匪浅。
评分作为一个对设计史略有涉猎的普通读者，《威廉．莫里斯》这本书，给了我前所未有的启发。我一直觉得，很多现代设计理念，其实都可以在过去的历史中找到源头，而莫里斯，无疑是其中一位非常重要的先行者。 这本书的优点在于，它并没有将莫里斯塑造成一个高高在上的“大师”，而是以一种非常人性化的视角，去展现他的人生历程。我可以看到他在面对社会变革时的思考，他对艺术的执着追求，以及他对生活的热爱。 书中关于莫里斯对工业化生产的批判，让我深有体会。我们现在所处的时代，充斥着各种标准化的产品，虽然便利，却常常让人感到缺乏个性和温度。莫里斯所倡导的“手工至上”、“回归自然”的理念，恰恰是对这种现象的一种反思。 我特别喜欢书中对于莫里斯作品的介绍，无论是他的壁纸，还是他的纺织品，都充满了生命力。他善于从自然界中汲取灵感，将花卉、植物等元素巧妙地融入设计，创造出一种既有装饰性又充满人文关怀的美学风格。 《威廉．莫里斯》这本书，不仅仅是一本关于艺术家的传记，更是一本关于如何去创造一个更美好的世界的思考。它让我认识到，真正的价值，往往体现在那些需要用心去体会、去感受的东西里。 读完这本书，我对“设计”这个概念有了更深的理解，它不仅仅是外观的装饰，更是一种对生活方式的探索，一种对人类文明的贡献。
评分这本书的名字叫《威廉．莫里斯》，我拿到书的时候，心里其实挺好奇的。威廉．莫里斯这个名字，对我来说，不算特别耳熟，但总觉得好像在哪里听过。翻开书，看到那个年代的插画和排版，就有一种穿越时空的感觉。我常常觉得，我们现在生活在一个信息爆炸的时代，各种新奇的东西层出不穷，但有时候，反而会怀念那些慢下来的时光，那些需要用心去感受和体会的东西。 我是一个对历史和艺术都很有兴趣的人，所以看到《威廉．莫里斯》这本书，就立刻被吸引住了。光是书的封面设计，就非常有品味，那种复古的风格，加上精美的插画，让我迫不及待地想一探究竟。读完之后，我发现这本书不仅仅是关于一个人的故事，更是关于一个时代，一种精神。它让我看到了在那个工业革命的浪潮中，依然有人坚持着对美的追求，对传统的尊重。 我一直很喜欢那种能够触动我内心深处的故事，而《威廉．莫里斯》这本书，无疑就做到了这一点。读的时候，我常常会停下来，去思考书中所描述的那些理念和行动。它让我重新审视了我们当下对“价值”的定义，对“创作”的意义。尤其是在这个快速消费的时代，这本书就像一股清流，提醒着我们，有些东西是不能用金钱来衡量的，有些价值是需要时间来沉淀的。 拿到《威廉．莫里斯》这本书，我真的非常惊喜。我平时就喜欢阅读一些关于艺术史或者文化史的书籍，而这本书恰恰满足了我这样的阅读需求。我发现，作者在书中对威廉．莫里斯的描绘非常生动，不仅仅是介绍了他的生平事迹，更是深入挖掘了他思想的根源和时代背景。这让我对那个时期欧洲的社会文化有了更深层次的理解。 这本书的名字《威廉．莫里斯》，让我联想到很多美好的事物，比如手工的温暖，设计的智慧，还有对自然的敬畏。当我开始阅读这本书的时候，我发现我的想象并没有错。作者用非常细腻的笔触，勾勒出一位充满传奇色彩的艺术家和思想家的形象，他的作品，他的理念，都深深地打动了我。 我一直认为，一本好的书，应该能够引发读者的思考，并且在读完之后，依然能够在脑海中回荡。而《威廉．莫里斯》这本书，完全符合我这样的期待。它不是那种读完就忘的书，而是会让你在生活中，时不时地想起书中提到的那些观点，那些故事。 第一次接触到《威廉．莫里斯》这个名字，是在一次偶然的机会中，我被它独特的书名所吸引。回家之后，我迫不及待地开始阅读。这本书让我看到了一个完全不同的世界，一个注重细节，注重手工，注重人与自然和谐共处的世界。 我对《威廉．莫里斯》这本书的评价，可以说是非常高的。它让我看到了一个真正有远见卓识的艺术家，他的作品不仅仅是美丽，更是充满了深刻的思想。在那个时代，他能够提出如此超前的理念，真的是非常了不起。 这本书《威廉．莫里斯》，给我带来的不仅仅是知识，更是一种精神上的洗礼。我常常在想，如果我们每个人都能像威廉．莫里斯那样，对生活充满热情，对工作充满专注，对美充满追求，那么我们的世界一定会变得更加美好。 在读《威廉．莫里斯》这本书的过程中，我深深地被书中描绘的那个时代的艺术氛围所吸引。那时候的人们，似乎更加懂得如何去欣赏生活中的美，如何去创造那些能够经受住时间考验的作品。这让我开始反思我们现在的生活方式。
评分《威廉．莫里斯》这本书，对我而言，是一次非常难得的阅读体验。我一直对19世纪末的欧洲艺术思潮比较感兴趣，而威廉．莫里斯，恰恰是那个时代一位举足轻重的人物。 作者在书中，对莫里斯的生平和思想进行了非常详尽的阐述。我尤其惊叹于莫里斯的博学多才，他不仅在设计领域有着卓越的成就，在文学、社会学等方面也都有着深入的研究。 书中关于莫里斯如何创建“工艺美术运动”，以及他所倡导的“美学革命”，让我对那个时代的艺术发展有了更深刻的认识。他反对工业化生产的冰冷和机械，转而推崇手工的温度和艺术的独特性，这种理念在今天看来，依然具有深刻的现实意义。 我非常喜欢书中关于莫里斯的艺术作品的描述，尤其是他对于自然元素的运用。那些生动而富有生命力的花卉图案，充满装饰性的线条，以及和谐的色彩搭配，都展现了他对美的极致追求。 这本书不仅仅是关于一位艺术家的故事，更是一部关于如何平衡艺术与生活，如何追求更高品质生活的指南。莫里斯的设计理念，让我重新审视了“家”的意义，让我意识到，我们应该用心去创造一个充满美感和人文关怀的生活空间。 《威廉．莫里斯》这本书，让我深刻地认识到，真正的美，并不仅仅是外在的华丽，更是一种内在的品质，一种与生活息息相关的生命力。它提醒我们，在追求物质文明的同时，也不能忽视精神层面的追求。
评分我是在一个偶然的午后，在台北一家不起眼的二手书店里，看到了《威廉．莫里斯》这本书。那个书名，虽然不算很华丽，但却有一种沉甸甸的历史感，让我好奇心顿生。我喜欢挖掘那些被时间遗忘的宝藏，而这本书，似乎就是其中之一。翻开书页，纸张泛黄，字迹清晰，一股淡淡的油墨香扑鼻而来，瞬间就将我拉回了那个遥远的年代。我是一个对西方艺术史，特别是19世纪末的工艺美术运动颇有研究的爱好者，一直以来，威廉．莫里斯这个名字在我心中就有着举足轻重的地位，他是那个时代最耀眼的巨星之一。这本书，更像是为我量身定做的一般，它深入浅出地介绍了他的一生，从他早年的艺术探索，到他后来创立的工艺美术运动，再到他对于社会改良的深刻思考。我尤其喜欢书中关于莫里斯在纺织品设计、壁纸设计和插画方面的论述，那些细节的描述，让我仿佛置身于他的工作室，亲眼见证那些精美的图案是如何诞生，那些色彩又是如何被巧妙地运用。书中还穿插了一些莫里斯的语录，比如“除了毫无用处的东西，不要拥有任何东西”，这句话至今仍然是我家居布置的最高原则，让我学会了审视自己拥有的物品，去除那些不必要的累赘，专注于真正能带来幸福感和实用性的物件。阅读这本书，不仅仅是了解一位艺术家，更像是与一位智者进行一场跨越时空的对话，他关于美学、关于生活、关于社会责任的理念，即使在今天，依然闪耀着智慧的光芒，给我带来了许多启发和思考。
评分我一直以来都对那些能够影响历史进程的人物充满好奇，而威廉．莫里斯，无疑就是其中之一。当我在书店看到《威廉．莫里斯》这本书时，就被它厚重的封面和书名所吸引，仿佛预示着一段不平凡的人生故事。 这本书的叙述方式非常吸引人，作者并没有刻意去拔高莫里斯的形象，而是以一种客观而又富有感染力的方式，展现了他复杂而又多层面的个性。我了解到，他不仅仅是一位才华横溢的设计师，更是一位有着深刻社会洞察力的思想家。 书中关于莫里斯在工艺美术运动中的贡献，让我印象深刻。他反对工业化生产带来的粗制滥造和标准化，转而推崇手工的价值和艺术的原创性。这种“复古”的理念，在那个变革的时代，无疑是一种大胆的挑战。 让我尤为欣赏的是，莫里斯不仅仅停留在艺术创作的层面，他还积极地参与社会改良。他对于劳动者权益的关注，对于社会公平的追求，都展现了他作为一个有良知的知识分子的担当。 书中对于莫里斯设计作品的描述，也十分详尽。他善于将自然元素融入设计，创造出既有装饰性又充满生命力的图案。我常常想象，在那个时代，他的作品是如何给人们带来惊喜和美的享受的。 《威廉．莫里斯》这本书，不仅仅是关于一位艺术家的生平，更是一部关于时代变迁、思想碰撞的历史画卷。它让我认识到，真正的创新，往往是建立在对传统的深刻理解和对未来的美好憧憬之上的。 这本书也让我开始反思，在现代社会，我们应该如何去平衡效率与品质，如何去守护那些有价值的传统，以及如何去创造一个更具人文关怀的社会。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有