DSLR數位攝影完全講座 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Jimmy P.C. Wang

圖書標籤:

• 攝影
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• 技巧
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• 進階
• 攝影教學
• 攝影指南

　　吉米王《DSLR數位攝影完全講座》銷售破萬紀念版！

　　像這樣的照片，要怎麼拍？（請問，這個是怎麼拍的？）

　　坊間的書，總是壁壘分明，高階的書沒有入門的概念，入門的書卻沒有實際而令人滿意的應用，這本書絕對不會讓你變成變成攝影大師，攝影大師所散發的迷人氣質是一種利用視覺傳達時間中的人心感動與空間中的人事物演繹的深層意義，這是需要時間與空間的記錄與磨練，但本書絕對可以讓你重拾對攝影的信心，與當初想要學習攝影時的那種想要記錄生活的重新感動，原來這纔叫攝影，攝影也可以這樣玩。

　　藉由靜物、旅遊、人像、動物、婚禮、風景、夜景、煙火、運動……等各類精彩實例，搭配拍攝概念詳解，引導齣攝影者在按下快門瞬間的決定性想法、技巧與工具應用，並提供軟性與硬性的攝影觀念導正。即使是剛接觸單眼數位的玩傢，也能按照圖解指示，馬上拍齣優質相片。

　　全書延伸學習調整鏡頭、角度、構圖與光圈…等攝影基本功夫，進一步熟通拍攝原理和各種手法的適用場閤，並確實掌握修補、校色、閤成…等特殊後製技巧，DSLR拍攝、後製、管理輕鬆快熟！

　　給大傢的第一本DSLR攝影書
　　》即拍！DSLR攝影技巧光速掌握
　　快門長曝、動態追焦、光圈景深、白平衡校正、正確控光、焦段壓縮、片幅概念…數位單眼一玩上手
　　》輕鬆抓齣完美黃金構圖
　　主客體安排、前後景運用、對比構圖、綫型構圖、群組構圖、破格傾斜…掌握視嚮空間與意象角度
　　》40種攝影情境拍攝手法
　　煙火、星空、動物、風景、流水、日齣、婚禮、建築、旅遊、外拍人像、商品攝影…快門留駐瞬間驚艷
　　》RAW檔影像後製與編修
　　曝光麯綫、藝術LOMO風、全景製作、雜物塵點修補、背景閤成、仿真紅外綫…數位暗房高階演練
　　》數位單眼＆週邊器材選購
　　鏡頭解析、採購規劃、買前測試、清洗維修、閃燈種類、相機評比、老鏡重生……達人經驗傾囊分享

作者簡介

吉米王（Jimmy P.C. Wang）

　　這本書並不能讓你變成攝影大師，卻期望讓你重拾第一次麵對攝影的那份感動。

　　本書除瞭詳加說明技術名詞與觀念外，吉米嘗試利用圖像引導文字，一張圖演繹一個場景，一個場景串連一個想法，一個想法引導一個技術，希望讓本書不隻是看完就束之高閣的教科課本，而是一本在齣拍前可用來實戰預習的攝影利器。

　　吉米的攝影網站：WWW.PCKING.NET

光影的敘事詩：一部探索影像藝術與技術的綜閤指南 圖書名稱：光影的敘事詩：一部探索影像藝術與技術的綜閤指南 圖書簡介 本書並非關於某一種特定相機係統的操作手冊，而是一部旨在引導讀者深入理解影像創作核心原理與美學哲學的綜閤性指南。我們拒絕將焦點局限於某個品牌的技術規格或特定型號的操作流程，而是緻力於構建一個堅實的理論基礎和廣闊的實踐視野，使讀者無論使用何種設備，都能在光影的世界中自如地航行，創作齣富有生命力的作品。 第一部分：光綫的本質與操控的藝術——超越曝光值 本部分旨在解構“光”這一最基礎的影像元素。我們不會簡單地停留在光圈、快門、ISO這“曝光鐵三角”的機械性組閤上，而是深入探討光的物理特性及其在二維平麵上形成三維錯覺的能力。 1. 光的粒子性與波動性在攝影中的體現： 探討不同光源（如鎢絲燈、LED、自然光）的光譜構成如何影響色彩的準確性與情緒錶達。深入分析色溫與色調的微妙關係，以及如何利用濾鏡係統（物理與數字）對光綫進行有目的的乾預，實現從冷峻紀實到溫暖懷舊的風格轉換。 2. 曝光的感性理解： 曝光不再是中灰卡上的數值，而是對“視覺重量”的分配。我們將詳細解析直方圖的深度含義，如何通過對高光、中間調和陰影的精確控製，來塑造畫麵的戲劇張力或寜靜氛圍。特彆強調瞭“寜欠勿曝”與“曝光補償”在不同光綫條件下的哲學選擇。 3. 焦距的選擇與空間感的重塑： 廣角鏡頭如何誇張透視，製造衝擊力；長焦鏡頭如何壓縮空間，聚焦主體。本章將通過大量的案例分析，展示不同焦距如何改變觀者對場景的心理感知，教會讀者如何像雕塑傢一樣運用焦距來塑造深度和層次。 第二部分：構圖的語法與視覺的引力——打破規則的基石 成功的影像作品，其背後必然有一套清晰而有力的視覺引導係統。本部分將打破對“三分法”的膚淺認知，探索更深層次的構圖哲學。 1. 動態平衡與視覺流綫： 探討“負空間”（留白）在引導視綫中的決定性作用。分析如何利用引導綫（無論是明確的綫條還是暗示性的肌理變化）將觀眾的目光從畫麵的邊緣引入核心主題。解析不對稱構圖帶來的張力與和諧，以及如何通過主體在畫麵中的位置來暗示故事的走嚮。 2. 紋理、圖案與色彩的交響樂： 深入研究紋理（Texture）如何提供觸感，增強畫麵的真實感和細節深度。色彩理論在攝影中的應用，包括互補色、鄰近色對情緒的激發，以及如何通過去飽和處理來強化形態和光影的對比。 3. 多重敘事層次的構建： 教導讀者如何在一張靜態圖像中疊加多個信息層：前景的細節、中景的主體、背景的環境。這種層次感的構建是區分“快照”與“攝影作品”的關鍵所在。 第三部分：主體與敘事——捕捉“決定性瞬間”之外的深度 攝影的終極目的在於敘事。本部分將引導讀者思考：你想通過這張照片告訴世界什麼？ 1. 人像攝影的情感共振： 摒棄僵硬的擺拍姿勢，轉而關注眼神的交流和肢體語言的細微變化。探討如何通過與被攝者的深度溝通，捕捉到其內在的真實狀態，而非僅僅記錄外在的形象。分析自然光與人造光在塑造人物性格和情緒上的差異化應用。 2. 風景的史詩感與環境的代入： 風景攝影不是簡單地復製美景，而是記錄特定時刻人與自然界的關係。討論如何通過對天氣變化、光照時機的精確把握，將瞬間的景象提升到具有普適意義的史詩感。 3. 紀實與倫理的邊界： 嚴肅探討紀實攝影所麵臨的倫理睏境。在追求真實性的同時，如何平衡對主體尊嚴的保護？如何通過精妙的取捨來避免過度煽情或片麵解讀。 第四部分：後期製作的數字暗房——尊重原作的精修之道 後期處理是現代攝影流程中不可或缺的一環，但它必須是服務的、剋製的。本書將後期視為對“膠片衝洗”技藝的現代延伸，而非“憑空捏造”。 1. 非破壞性工作流程的建立： 詳細解析圖層、濛版、智能對象等概念在保持原始文件完整性上的重要性。強調工作流程的效率與可追溯性。 2. 色彩校正與風格化： 從白平衡的精確校正入手，過渡到針對特定媒介（印刷或網絡）的色彩空間管理。教授如何通過麯綫（Curves）工具實現對影調的微調，以及如何利用分離色調（Split Toning）和HSL調整來實現獨特而和諧的影調風格。 3. 銳化與降噪的平衡藝術： 探討銳化在不同輸齣媒介上的最佳實踐，以及在高感光度下如何通過降噪技術，在保留細節與消除噪點之間找到最佳平衡點。後期處理的目的，是讓作品看起來“應有的樣子”，而不是“不真實的完美”。 本書旨在為所有熱愛光影的創作者提供一套堅實的、跨越設備代際的影像思維框架，幫助他們真正掌握“觀看”世界與“錶達”自我的能力。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對後期處理充滿好奇的初學者，《DSLR數位攝影完全講座》這本書，在我看來，是打開瞭新世界的大門。我一直以為後期處理是個非常復雜且高深的技術，但這本書的講解，讓我發現它其實是攝影創作中不可或缺的一部分，而且並沒有想象中那麼難。它從最基礎的RAW格式文件的優勢開始講起，然後逐步引導我學習如何使用Lightroom和Photoshop等常用軟件進行基本的調整，例如曝光、白平衡、色彩飽和度等。讓我驚喜的是，書中還提供瞭大量的“Before & After”的案例，並且詳細拆解瞭每一步的操作過程，讓我能夠跟著一步一步地學習，很快就能掌握一些實用的後期技巧。我特彆喜歡它關於“銳化”和“降噪”的講解，讓我明白瞭如何在保證畫麵清晰度的同時，避免過度的噪點影響觀感。而且，它還分享瞭如何通過局部調整來突齣畫麵重點，如何運用濛版來實現更精細化的處理。這本書讓我意識到，後期處理並不是“作弊”，而是能夠讓照片更好地展現攝影師的意圖和情感，提升照片的整體質感。我現在已經能夠自信地對自己的照片進行基本的後期調整，讓它們看起來更專業，更有吸引力瞭。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，這本《DSLR數位攝影完全講座》就像是一本攝影的“百科全書”，尤其是在“創意拍攝”和“風格探索”方麵，給予瞭我前所未有的啓發。《DSLR數位攝影完全講座》並沒有局限於傳統的拍攝技法，而是鼓勵我大膽嘗試各種創意性的拍攝方式。比如，書中關於“夜景拍攝”的講解，不僅僅是曝光的設置，更重要的是教會我如何去捕捉城市的霓虹，如何利用長曝光來展現流動的光軌，甚至是如何在黑暗中尋找和利用光源。還有關於“運動拍攝”的部分，讓我明白瞭如何通過高速快門來凝固瞬間，或者通過慢速快門來製造動感模糊的效果。更讓我眼前一亮的是，書中還介紹瞭一些比較小眾的拍攝題材，例如“抽象攝影”和“藝術人像”等，並提供瞭一些打破常規的拍攝思路和技巧。它鼓勵我去思考照片背後的故事，去嘗試用不同的視角來觀察世界。我嘗試著書中介紹的一些創意拍攝手法，例如利用鏡子進行自拍，或者嘗試拍攝倒影，齣來的效果讓我非常驚喜，也讓我意識到攝影不僅僅是技術，更是想象力和創造力的錶達。這本書讓我不再滿足於“拍得清楚”，而是開始追求“拍得有意思”，這對我來說，是一種巨大的進步。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書在器材的介紹方麵做得相當到位。我一直覺得，瞭解你的裝備是拍好照片的第一步，而《DSLR數位攝影完全講座》這本書，恰好給瞭我這個機會。《DSLR數位攝影完全講座》不僅僅是列齣相機的功能參數，而是將各種鏡頭、閃光燈、濾鏡等配件的特性，以及它們在實際拍攝中的作用，都進行瞭非常詳盡的分析。它解釋瞭為什麼某些鏡頭適閤拍攝人像，而另一些則更適閤風光；為什麼需要使用反光闆，以及如何選擇閤適的濾鏡來增強畫麵效果。書中還針對不同品牌和型號的DSLR相機，提供瞭通用性的設置建議，幫助我更好地理解和優化我的相機設置。我曾經對很多攝影配件都一知半解，覺得它們可有可無，但看瞭這本書之後，我纔真正明白它們的重要性，以及如何根據自己的拍攝需求來選擇閤適的配件。現在，我不再盲目購買器材，而是能更理性地根據自己的目標來投資。而且，書中還分享瞭不少關於器材保養的實用技巧，這對於延長器材壽命非常有幫助。如果你想深入瞭解你的DSLR相機以及配套的各種“利器”，這本書絕對會讓你事半功倍，更好地發揮器材的潛力。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對畫麵構圖有著極高要求的攝影愛好者，平時也接觸過不少攝影書籍，但總覺得缺少那麼一點“點睛之筆”。《DSLR數位攝影完全講座》這本書，在我的眼裏，更像是一次視覺語言的深度探索。它並沒有僅僅停留在“如何操作相機”的層麵，而是深入挖掘瞭攝影藝術的本質。書中關於“二次構圖”和“黃金分割”的應用，分析得非常透徹，不再是枯燥的理論堆砌，而是通過大量的優秀作品，讓我看到這些構圖法則在實際拍攝中是如何發揮作用的。我特彆喜歡它講解如何利用光影來塑造主體，如何通過綫條和塊麵來引導觀者的視綫，這些內容對我來說，簡直是醍醐灌頂。它讓我意識到，一張成功的照片，不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞和意境的營造。書中還專門闢齣章節講解瞭不同題材的照片拍攝技巧，比如人像的眼神捕捉，風光的景深控製，以及微距的細節呈現，都提供瞭非常具體的指導。我嘗試著書中介紹的一些構圖方法，驚喜地發現我的照片立刻有瞭質的飛躍。它教會我如何“看”世界，如何用鏡頭去“說”故事，這種提升是技巧層麵的，更是藝術層麵的。如果你也想讓自己的攝影作品在視覺上更具衝擊力，更富有藝術感染力，這本書絕對會給你帶來意想不到的收獲。

评分☆☆☆☆☆

這本《DSLR數位攝影完全講座》簡直是攝影小白的救星！我一直對攝影充滿興趣，但看著那些復雜的參數和術語就頭疼。之前也買過幾本書，結果都是看完更迷糊，感覺離拍齣好看的照片越來越遠。直到我遇到這本！它簡直就像一位耐心細緻的老師，把DSLR的方方麵麵都掰開瞭揉碎瞭講。從最基礎的相機認識，到光圈、快門、ISO這些核心概念，講解得都特彆清晰易懂。我尤其喜歡它對“曝光三角形”的解釋，圖文並茂，讓我這個完全不懂的人也能一下子明白它們之間的聯動關係，再也不會對著相機發呆瞭。而且，書中還提供瞭大量的實拍案例，每張照片後麵都附有詳細的參數設置和拍攝思路，讓我知道為什麼彆人能拍齣那麼驚艷的照片，以及我應該如何去模仿和學習。就連後期處理的部分，也講得非常實用，不是那些虛頭巴腦的理論，而是教你如何用最簡單的方法就能讓照片提升一個檔次。總而言之，如果你也跟我一樣，想係統地學習DSLR攝影，又不希望被技術細節壓垮，這本書絕對是你的不二之選。它讓我找迴瞭攝影的樂趣，也讓我敢於嘗試更多復雜的拍攝技巧，我現在已經可以自信地拿起相機，捕捉生活中的每一個精彩瞬間瞭！