巴黎1922，普魯斯特 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 普魯斯特
• 巴黎
• 文學
• 迴憶
• 現代主義
• 法國文學
• 20世紀文學
• 經典
• 藝術
• 文化

小說之外的現實人生，往往比小說更精采；
《巴黎1922，普魯斯特》追憶普魯斯特一生似水年華、最終也最燦爛的時光。

　　1922年的巴黎，「普魯斯特存在的年代」與「普魯斯特消逝的年代」成為當代藝術文化的重要分野，當時的巴黎吸納瞭來自世界各地拔尖的創作人纔，其背後一群愛好藝術、大力襄助文化活動的名流貴族為一重大支柱，富麗酒店正是這段曆史的重要場景。普魯斯特生前一次重大公開露麵，5位20世紀初最具代錶性的藝術傢：小說傢喬伊斯、畫傢畢卡索、音樂傢史特拉汶斯基和舞蹈傢狄亞格列夫以及普魯斯特，在1922年5月的某個晚上於富麗酒店聚首。當時這幾位藝術傢的成就都已站上高峰，執藝術界之牛耳，其中又以寫就《追憶似水年華》的普魯斯特聲勢更是如日中天，無奈他的健康狀況也到瞭無法樂觀看待的地步，在病榻上卻仍持續創作。同年11月18日、富麗酒店的晚宴6個月後，普魯斯特在傢中辭世；失去城市最佳書寫者的巴黎，也因時代的挪移，漸漸失去其世界文化最重要基地的地位。

　　本書詳實描繪19世紀末到20世紀初法國巴黎的華貴、知識文化的高成就和流言、上流人士的醜聞陰謀，作者理查．戴文波特—海恩斯精闢點寫普魯斯特對《追憶似水年華》這部文學史上突破性钜作所投入的勇氣，其所代錶的除瞭是一個時代的藝術高度，普魯斯特所呈顯的寫作者特質，大師如他也逃不過每位創作者必經的打磨過程。1903、1905年，普魯斯特的父親、母親相繼辭世，對普魯斯特來說，猶然一股生齣必須獨立的心情，而無所依恃更可視為一種個人心智的解放。原本未被認真看成是嚴肅作傢的普魯斯特，後續專心動筆建構破格長篇《追憶似水年華》，齣版後造成廣泛討論。普魯斯特因《追憶似水年華》獲得爆炸性的成功，包括掄下一座龔固爾文學奬，名氣卻也替他帶來巨大的甜美與負擔。理查．戴文波特—海恩斯透過大量資料採集，生動再現時代氛圍，除此之外對普魯斯特寫作的心理狀態亦有極為細膩的捕捉。小說之外的現實人生，往往比小說更精采；透過普魯斯特生命時光的重現，一窺孕育20世紀文化、巴黎的時代風華。

本書特色

　　※這本書是一部普魯斯特個人傳記及寫作曆史，也是描寫巴黎在1920年代，一次世界大戰與之前的上流社會。

　　※社會階級的交錯及分野，上流社會對於文化的景仰與附庸風雅，書中曆曆在目。

　　※我們想看到的巴黎，藝術的不堪與創意，不想知道的作傢內幕，皆在本書有詳細描述。

　　※如果看《追憶似水年華》太纍，看《巴黎1922，普魯斯特》也大約可以把《追憶似水年華》的內容及寫作方式有相當精闢的認識。

作者簡介

理查．戴文波特—海恩斯(Richard Davenport-Hines)

　　英國皇傢曆史學會會員，曾任倫敦經濟學院曆史係教授。沃夫森曆史傳記奬(Wolfson Prize for History and Biography)得主。1986年離開教職後即專事寫作，作品包括《歌德：四百年來的無度、恐怖、罪惡與墮落》(Gothic: Four Hundred Years of Excess, Horror, Evil and Ruin)、《毒品》(The pursuit of oblivion : a global history of narcotics, 1500-2000)及受好評的英國文豪奧登(W. H. Auden)傳記。
　　文章散見於《周日泰晤士報》、《獨立》、《自然》等報刊。

譯者簡介

呂玉嬋。生於颱北，藝術碩士。喜愛戲劇、文學及旅行。

好的，這是一本關於1920年代巴黎的圖書簡介，內容涵蓋瞭當時的藝術、文學、社會風貌、政治氣候以及日常生活，但不涉及普魯斯特的作品。 書名：《光影交織的年代：巴黎，1922》 導言 1922年的巴黎，是一個被曆史的洪流推嚮新舊交替邊緣的城市。第一次世界大戰的硝煙剛剛散去不久，舊有的秩序正在瓦解，取而代之的是一種狂熱、躁動、充滿創造力的全新氛圍。這座城市如同一個巨大的調色盤，藝術傢、作傢、流亡者、投機者和夢想傢們匯聚於此，他們試圖用全新的語言和形式來定義“現代”。這是一部關於精神覺醒、審美革命與社會劇變的史詩，它深入巴黎的心髒地帶，捕捉那些稍縱即逝的瞬間，那些塑造瞭二十世紀藝術麵貌的關鍵時刻。 第一章：濛帕納斯的喧囂與“迷惘的一代” 1922年的巴黎，其文化重心已逐漸從右岸的傳統精英區，嚮左岸的濛帕納斯（Montparnasse）轉移。這裏成為瞭一個巨大的、非正式的藝術學院。在那些煙霧繚繞的咖啡館——如“雷杜阿”（La Rotonde）、“圓頂”（Le Dôme）和“雙叟”（Les Deux Magots）——誕生瞭影響深遠的藝術思潮。 本章將詳細描繪“迷惘的一代”（The Lost Generation）在巴黎的生活圖景。我們聚焦於一群流亡海外的美國作傢，他們被戰爭的殘酷和美國本土的保守風氣所疏離，在巴黎找到瞭精神的庇護所和創作的溫床。海明威（Ernest Hemingway）正是在這一時期，以其對簡潔、精準語言的追求，在街頭巷尾、拳擊場邊和鬥牛場上打磨著他的“冰山理論”。菲茨傑拉德（F. Scott Fitzgerald）夫婦，則以其對“爵士時代”浮華與幻滅的敏銳捕捉，成為瞭巴黎上流社交圈的焦點與觀察者。 咖啡館不僅僅是飲品之地，更是思想的角鬥場。這裏充斥著關於未來主義、達達主義（Dadaism）與超現實主義（Surrealism）的激烈辯論。年輕的藝術傢們以顛覆傳統、挑戰既有美學為己任，他們的作品充滿瞭對邏輯的嘲弄和對潛意識的探索。本章將揭示這些藝術傢如何通過酒精、詩歌和無休止的對話，共同構建瞭一個拒絕過去的文化堡壘。 第二章：藝術革命的震中：立體主義的遺産與新流派的興起 巴黎，尤其是畢加索（Pablo Picasso）和馬蒂斯（Henri Matisse）的工作室，依舊是視覺藝術的中心。1922年，立體主義（Cubism）已經進入瞭一個新的階段，它不再僅僅是解構物體的幾何形態，而是開始融入更多對原始藝術和古典形式的迴歸與探索。 然而，新的反叛者已經登場。超現實主義運動正在積聚力量，安德烈·布勒東（André Breton）正緻力於將弗洛伊德的精神分析理論融入藝術創作。本章考察瞭此時期超現實主義者如何利用“自動寫作”和夢境意象來挑戰理性主義的統治。同時，我們也探討瞭裝飾藝術（Art Deco）的崛起。這種風格在建築、時尚和設計中占據主導地位，它以其對幾何綫條、異域材料（如象牙、黑檀木）的偏愛，象徵著戰後對秩序、奢華與速度的集體渴望。巴黎的櫥窗和新落成的劇院，成為瞭這種全新美學最直觀的展示窗口。 第三章：社會變遷的脈動：女性解放與地下生活 1922年的巴黎，女性的社會角色正在經曆深刻的變革。隨著女性首次獲得瞭更廣泛的職業機會和駕駛汽車的權利，她們開始以前所未有的姿態走上街頭。“新女性”（La Garçonne）——那個剪短頭發、穿著低腰裙、抽煙喝酒的形象——成為瞭時代精神的縮影。 本章將深入探討巴黎的夜生活和地下文化。爵士樂的爆炸性登場，極大地改變瞭巴黎的音樂氛圍。來自新奧爾良和美國的黑人音樂傢帶來瞭充滿活力和即興精神的音樂，他們聚集在“黑人區”（如剋利希區），這些場所成為瞭種族和文化融閤的試驗場。 同時，本章也將關注巴黎作為國際金融與政治風暴眼的角色。舊帝國崩潰後遺留的政治真空，吸引瞭來自東歐和俄羅斯的流亡貴族與革命者。他們在巴黎的咖啡館和畫廊邊緣掙紮求生，他們的故事交織著懷舊、流亡的悲劇與對新生活的期盼。 第四章：技術、速度與都市的未來想象 汽車和飛機技術的發展，極大地改變瞭巴黎人對空間和時間的感知。1922年的巴黎是一座正在加速運轉的城市。本章分析瞭技術進步如何被藝術和文化所吸收。塔樓、橋梁、地鐵係統——這些現代基礎設施的擴張，激發瞭建築師和詩人們對垂直空間和運動之美的贊頌。 我們考察瞭文學作品中對“速度”的迷戀，以及對工業化景觀的復雜情感——既有擁抱現代性的興奮，也有對傳統田園風光消逝的憂慮。巴黎，這座既保留瞭奧斯曼式宏偉規劃，又不斷被新興工業碎片切割的城市，成為瞭現代性矛盾的完美載體。 結語：一個時代的定格 《光影交織的年代：巴黎，1922》不是一部簡單的曆史編年史，它是一次對特定時間點上集體潛意識的探訪。在普魯斯特的記憶尚未完全定型之時，巴黎正以一種近乎蠻橫的姿態，將過去拋諸腦後，急切地衝嚮一個未知的、充滿藝術可能性的未來。本書通過對藝術、社交、思潮和日常生活多維度的交叉審視，力求再現那個短暫而光芒萬丈的年份，理解巴黎如何成為瞭現代世界的精神孵化器。閱讀它，就像推開一扇布滿灰塵的門，重新走入那座由煙霧、顔料和不安躁動共同構築的，獨一無二的“美好年代”的尾聲。

第一章　1922年5月18日
第二章　小普魯斯特
第三章　我的諾亞方舟
第四章　男僕的教養更勝男爵
第五章　把屍首藏在我的臥室
第六章　揮之不去的危險可能
第七章　我駭人的窺探力
第八章　上流社會的玩票作傢
第九章　1922年11月18日

第五章
把屍首藏在我的臥室

　　猶太裔紈褲子弟與藝術贊助人席夫於1916年開始閱讀《在斯萬傢那邊》，主人翁斯萬特彆吸引他。席夫認為：「斯萬的性格不容易理解，雖然他本質上是普魯斯特，他並不完全是普魯斯特。假使要瞭解普魯斯特，我們一定要瞭解斯萬；然而我們瞭解瞭斯萬，不錶示我們便瞭解瞭普魯斯特。」斯萬一角的原型來自普魯斯特年輕時對猶太收藏傢與賽馬總會會員哈斯(Charles Haas)的模糊印象；哈斯活力充沛，說話簡潔，遵守紀律。斯萬在強烈排外的公爵傢中受到歡迎，擁有堅忍不拔的勇氣，能承受痛苦、甚至麵對死亡。相比之下，席夫隻會遊移富人之間，多嘴饒舌，縱容自己厚顔無恥，容易大發牢騷。然則曼斯菲爾德(Katherine Mansfield)卻發現，斯萬與門戶不相當的交際花奧黛特之間婚姻，與席夫在1889年與肯塔基州牙醫女兒私奔成婚有相似之處。席夫以史帝芬‧哈德森(Stephen Hudson)為筆名，齣版兩本自傳小說獻給普魯斯特：《理查‧柯爾特》(Richard Kurt)與《伊莉諾‧科豪斯》(Elinor Colhouse)，其中敘述瞭長達21年的第一樁婚姻的悲慘故事。不過，如普魯斯特在1919年警告薇歐拉，他想阻止席夫將情感投入《追憶似水年華》中的斯萬身上，盡管開宗第一冊以他為名，斯萬「非主要角色」。更明確說，在1918年齣版的《在少女們身旁》中，他已經暗地介紹主人翁齣場；從1921年後齣版的續冊中，答案變得清楚，夏呂斯男爵——獨創一絕的虛構人物——是這係列小說環繞的主角。每天目睹普魯斯特工作的塞列絲特錶示：「夏呂斯男爵當然是他最依戀的角色，讓他興味濃厚，花上最多工夫分析推敲的角色。」

在《在少女們身旁》中，敘事者、祖母與年輕上流人士聖盧侯爵待在海邊。一天，聖盧追憶起舅舅夏呂斯，說瞭個普魯斯特根據1824年古斯丁侯爵(Marquis de Custine)涉入醜聞所改編的故事。這位舅舅年輕時與兩位俊俏友人同住單身公寓，常常帶女人返傢。一日，有名時髦的男子——「正當不走運的時期，露齣特殊的癖好」——安排到公寓拜訪夏呂斯。到瞭那兒，他開始求歡，目標是主人，而不是養在那裏的女人。夏呂斯因此喚來瞭兩位友人：「他們一迴來，三人逮住那個惡棍，扒瞭他的衣服，打得他血跡斑斑。在零下10度的大冷天，把他踢到門外。被人發現時，他已經半死不活。」聽到這個故事的翌日上午，敘事者齣門散步，感覺有人注視他：「我扭過頭去，看見一個男子，四十歲左右，高頭大馬，體格粗壯，唇髭黝黑。他拿根小手杖，神經兮兮拍打褲管，同時眼睛動也不動觀察我。」那位陌生人熱烈堅定的注目讓敘事者以為他是瘋子或密探。最後的那一瞥「既大膽，又謹慎；既快速，又深沉。」那人突然身體一轉，露齣高傲的神情，假意專心研究牆上海報。敘事者最後認定：「我想他跟旅館夥同要設騙局，可能已經觀察祖母和我幾天瞭，準備要欺騙我們。」

评分☆☆☆☆☆

我翻開《巴黎1922，普魯斯特》，一股濃鬱的懷舊氣息撲麵而來。這本書的名字本身就勾起瞭我無限的遐想。1922年的巴黎，那是一個怎樣的世界？我腦海中自動浮現齣黑白電影的畫麵：身著時髦服飾的男女，在爵士樂的伴奏下翩翩起舞，藝術沙龍裏充斥著激烈的辯論和纔情的碰撞，街頭巷尾彌漫著咖啡和香煙的味道。而普魯斯特，這位以其對時間、記憶和意識的深刻探索而聞名的作傢，他在這幅畫捲中扮演著怎樣的角色？這本書會揭示他在這迷人的年代有著怎樣的生活軌跡？他是否會與海明威、菲茨傑拉德這些名字産生交集？我非常期待作者能夠像一位技藝精湛的電影導演，用文字構建齣一個鮮活立體的1922年巴黎。我希望能夠感受到那個時代的脈搏，體會到普魯斯特那種敏感而又細膩的觀察力，以及他對人性深處情感的精準捕捉。這本書不應該僅僅是曆史的堆砌，更應該是一種情感的傳遞，一種對過去美好時光的追溯，讓我仿佛置身於那個黃金年代，與普魯斯特一同呼吸，一同感受。

评分☆☆☆☆☆

這部《巴黎1922，普魯斯特》的書名，如同打開瞭一扇通往舊日時光的窗口，讓我迫不及待地想要一探究竟。1922年的巴黎，一個充滿著藝術氣息、文學思潮以及隱秘情事的黃金時代。而普魯斯特，這個以其恢弘巨著《追憶逝水年華》而著稱的作傢，他的名字本身就象徵著對時間、記憶以及人類意識的深刻洞察。我非常好奇，作者是如何將這個特定的年份與普魯斯特這位極具影響力的文學巨匠聯係起來的。這本書是否會深入剖析普魯斯特在1922年的生活狀態？他是否在那一年經曆瞭重要的創作靈感爆發，或者與他那個時代的傑齣人物有著怎樣的交集？我期待著作者能夠用生動細膩的筆觸，重現那個時代的巴黎風貌，無論是其宏偉的建築、喧囂的街市，還是那些隱匿在咖啡館和沙龍裏的靈魂碰撞。我希望這本書不僅僅是一部傳記，更是一次對那個時代精神風貌的深度挖掘，讓我能藉由普魯斯特的視角，重新審視那個充滿魅力的年代，感受其中流淌的獨特韻味。

评分☆☆☆☆☆

當我拿起《巴黎1922，普魯斯特》，一股沉甸甸的時代感便撲麵而來。1922年的巴黎，一個充滿著藝術、文學與社會變革的十字路口，一個孕育瞭無數傳奇的年代。而普魯斯特，這位以其《追憶逝水年華》深刻影響瞭世界文學的巨匠，他的生命痕跡與這個特殊的年份又有著怎樣的交織？我很好奇，這本書究竟會展現給我們怎樣一個1922年的巴黎，又將如何描繪普魯斯特在那一年中的生活、思想與創作狀態。這本書是否會帶領我們走進那個時代的巴黎街頭，感受那裏的氣息？是否會揭示普魯斯特與他同時代其他偉大靈魂的碰撞？我期待這本書能像一部精心製作的紀錄片，用文字捕捉那個時代的精髓，展現普魯斯特作為一個個體，在一個特定的曆史節點上的生存狀態與精神世界。我希望能夠從中獲得對那個時代的獨特見解，對普魯斯特這位作傢有更深入、更立體的認識，而不僅僅是對他作品的解讀。

评分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的瞬間，一種復雜的情感油然而生。它不是一本簡單的傳記，也不是一本純粹的文學評論。我感受到的是一種企圖復原的努力，試圖將一個遙遠而又迷人的時代，連同它最耀眼的靈魂人物，再次呈現在我們眼前。《巴黎1922，普魯斯特》這個書名本身就充滿瞭誘惑力。1922年的巴黎，那是“迷惘的一代”的黃金時代，也是藝術、文學、思想爆炸的年代。而普魯斯特，這位以其宏大作品《追憶逝水年華》而聞名於世的作傢，他的生命軌跡與這個時代緊密相連。我腦海中浮現齣各種畫麵：濛馬特高地熙熙攘攘的咖啡館，左岸文學沙龍裏低語淺笑的知識分子，以及在這些場景中，普魯斯特本人，或許正躲在陰影裏，敏銳地觀察著周圍的一切，將它們化為筆下不朽的文字。我希望這本書能夠深入挖掘那個時代巴黎的社會肌理，解析普魯斯特的作品與他所生活的現實之間的韆絲萬縷的聯係。我期待它能提供一些新的視角，或者是一些鮮為人知的細節，讓我對普魯斯特這位作傢，以及他所處的那個時代，有一個更立體、更深刻的理解。這不僅僅是對一本書記載內容的探究，更像是一次跨越時空的對話，一次對記憶和存在的深層追問。

评分☆☆☆☆☆

讀完《巴黎1922，普魯斯特》的扉頁，我仿佛被一股無形的力量推入瞭某個時代的漩渦。我不是在閱讀，而是在經曆。1922年的巴黎，這是一個多麼充滿魅力的符號！它代錶著一種優雅，一種叛逆，一種永不熄滅的藝術激情。而普魯斯特，他的名字本身就與“記憶”、“時間”、“意識”這些宏大的哲學命題緊密相連。我非常好奇，作者是如何將如此龐雜的元素，在一個特定的時間點——1922年——進行聚焦的。這本書記載瞭什麼？是普魯斯特在這個年份的日常生活片段？是他正在創作中的某個章節，還是他與同時代其他偉大靈魂的交流？我渴望看到那些被曆史塵埃掩埋的細節被重新發掘，被賦予生命。我想象著，通過作者的筆觸，我能聽到塞納河的流水聲，聞到街角麵包店飄來的烘焙香，感受到巴黎人特有的那種疏離又熱情的社交方式。普魯斯特的作品總是充滿瞭對細節的極緻關注，我希望這本書也能繼承這份精神，用細膩的筆觸勾勒齣1922年巴黎的每一個角落，以及普魯斯特在這片土地上留下的深刻印記。這不僅僅是對一個作傢的緻敬，更是對一個時代的深情迴眸。

评分☆☆☆☆☆

這本《巴黎1922，普魯斯特》在我手中沉甸甸的，仿佛承載著一個逝去的時代。我並非是普魯斯特的狂熱追隨者，但對那個世紀初的巴黎，尤其是知識分子和藝術傢們聚集的沙龍文化，總有一種莫名的嚮往。書名中的“1922”像是一個精確的時間戳，將我的思緒拉迴到那個充滿變革與碰撞的年代。想象一下，空氣中彌漫著咖啡的醇厚香氣，混閤著香水的芬芳，偶爾還夾雜著細微的印刷油墨味。在那些昏黃的燈光下，人們討論著最新的藝術流派，辯論著哲學的深度，或是低聲吟誦著新創作的詩句。普魯斯特，這個名字本身就自帶一種慵懶而又深刻的憂鬱氣質，他的文字仿佛是一條蜿蜒流淌的河流，時而平靜舒緩，時而激蕩澎湃，總能將讀者帶入一個難以言喻的情感世界。我好奇的是，在這本《巴黎1922，普魯斯特》中，作者是如何捕捉到那個特定年份的巴黎氣息，又是如何將普魯斯特的生平、創作，甚至他所處的社會環境巧妙地編織在一起的。我期待的不僅僅是曆史的陳述，更是能讓我“身臨其境”的描繪，讓我感受到那個時代的溫度，聽到那些時代的迴響。我希望這本書能像一麵被打磨得閃閃發光的鏡子，映照齣那個時代的光影，以及普魯斯特這位巨匠在那光影中的身影。

评分☆☆☆☆☆

《巴黎1922，普魯斯特》這本書，在我手中沉甸甸的，仿佛承載著一個逝去的時代。我並非是普魯斯特的狂熱追隨者，但對那個世紀初的巴黎，尤其是知識分子和藝術傢們聚集的沙龍文化，總有一種莫名的嚮往。書名中的“1922”像是一個精確的時間戳，將我的思緒拉迴到那個充滿變革與碰撞的年代。想象一下，空氣中彌漫著咖啡的醇厚香氣，混閤著香水的芬芳，偶爾還夾雜著細微的印刷油墨味。在那些昏黃的燈光下，人們討論著最新的藝術流派，辯論著哲學的深度，或是低聲吟誦著新創作的詩句。普魯斯特，這個名字本身就自帶一種慵懶而又深刻的憂鬱氣質，他的文字仿佛是一條蜿蜒流淌的河流，時而平靜舒緩，時而激蕩澎湃，總能將讀者帶入一個難以言喻的情感世界。我好奇的是，在這本《巴黎1922，普魯斯特》中，作者是如何捕捉到那個特定年份的巴黎氣息，又是如何將普魯斯特的生平、創作，甚至他所處的社會環境巧妙地編織在一起的。我期待的不僅僅是曆史的陳述，更是能讓我“身臨其境”的描繪，讓我感受到那個時代的溫度，聽到那些時代的迴響。我希望這本書能像一麵被打磨得閃閃發光的鏡子，映照齣那個時代的光影，以及普魯斯特這位巨匠在那光影中的身影。

评分☆☆☆☆☆

《巴黎1922，普魯斯特》這個書名，像一個古老而充滿魔力的咒語，將我深深吸引。1922年的巴黎，一個被無數作傢、藝術傢和夢想傢所鍾愛的城市，一個在曆史長河中閃耀著獨特光芒的時代。而普魯斯特，這位以其細膩的筆觸和對內心世界的深刻探索而聞名於世的作傢，他與這個充滿活力的巴黎又有著怎樣的聯係？我迫切地想知道，這本書是如何將普魯斯特的生平、創作，與1922年的巴黎這座城市巧妙地融閤在一起的。這本書會為我們揭示普魯斯特在那一年裏所經曆的，所觀察到的，所感受到的嗎？是他在某個下午，在香榭麗捨大街漫步，靈感突然降臨？還是他在某個文學沙龍中，與誌同道閤的朋友們激烈地討論著藝術與人生？我期待著作者能夠像一位經驗豐富的考古學傢，挖掘齣那些被時間塵封的細節，用充滿情感和畫麵感的文字，將1922年的巴黎重新呈現在我的眼前，讓我仿佛親身經曆那個時代，感受到普魯斯特那敏感而又深刻的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

《巴黎1922，普魯斯特》這個書名，就像一顆鑲嵌在曆史長河中的璀璨明珠，散發著誘人的光芒。1922年的巴黎，一個被後世稱為“美好年代”的餘暉與現代主義曙光交織的時代，它本身就充滿瞭無數的魅力與故事。而普魯斯特，這位以其對時間、記憶和意識的獨到見解而聞名於世的作傢，他在這個特殊的年份又有著怎樣的際遇？我迫切地想知道，這本書將如何描繪普魯斯特的生平，又如何將他置於1922年巴黎的宏大背景之下。這本書是否會帶我們深入探索普魯斯特的內心世界，揭示他創作的靈感來源？是否會描繪他與當時巴黎社會的互動，以及他對那個時代的獨特觀察？我期待著，通過作者的筆觸，我能夠“穿越”迴1922年的巴黎，親身感受那個時代的氛圍，品味普魯斯特那獨特的文字魅力，並從中獲得對文學、對人生、對時間更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

這部《巴黎1922，普魯斯特》的書名，宛如一幅泛黃的老照片，將我的思緒瞬間拉迴到那個迷人的年代。1922年的巴黎，一個充滿藝術氣息、文學思潮以及社會變革的黃金時代。而普魯斯特，這位以其宏大而細膩的作品《追憶逝水年華》聞名於世的作傢，他在那個時代又留下瞭怎樣的足跡？我充滿好奇，這本書是如何將普魯斯特的生平、創作，與1922年巴黎這座城市的獨特氛圍巧妙地融閤在一起的。這本書是否會為我們揭示普魯斯特在那一年裏，無論是創作上還是生活上的點滴細節？是否會描繪他與當時巴黎社會各界人士的交流，以及他對藝術、對人生、對社會獨特的見解？我非常期待，作者能夠以一種引人入勝的方式，為我們重現1922年的巴黎，讓我仿佛置身其中，感受那個時代的脈搏，體會普魯斯特那敏感而深刻的靈魂，並從中獲得對那個時代以及這位偉大作傢更深層次的理解。