颱灣原住民的藝術（平裝） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本書特色

　　學習　預約廣大的視野

　　我們從小到大的學習過程，是從核心往外開發的；猶如漣漪，一圈圈嚮外擴展；又如雪球，一層層往外增生。從嬰兒張開雙眼、幼童邁開小腿開始，每一步嚮外的探索，在生命的圓環裏都是成圈在變大的。

　　因為學習，我們的見識增長瞭，也因為學習，我們的感覺加深瞭，終於能纍積齣既深且闊、密密實實的經，做為明日生活的根柢。

　　踏實的學習，愈早開始愈好，因為結實有的內圈，絕不會落得外圍鬆軟無形的。

　　鄉土　從內圈個開始

　　鄉土，是圍繞在你身邊、由親友、老師、同學、鄰居和傢庭、學校、社區、城鎮等，構築齣來的一種固有環境。這層層疊疊、活潑生動、齣現在眼前的人、事、物，正是我們課外學習的無窮資源。成長中的你，是不是該走齣教室，走入身處的環境中呢？是不是該在上一代延續下來的生活形態中，明白自己所繼承的社會，預它的變遷呢？

　　在這裏，我們介紹颱灣鄉土文化中，有遊戲精神又富創造力的各種藝術，做為年輕朋友瞭解斯土斯民的踏腳石。請細心翻閱，更期盼你能感覺齣，學有專精的作者們，對自己鄉土永恆的熱愛和深切的投入。

　　藝術　生命珍貴的萌發

　　我們明白，會長大成為一棵榕樹，或是一叢玫瑰，從來不曾是因為澆灌的結果，它必定在生命萌芽的起點，就已滿載往後成長的基因。而藝術燦爛的花朵，也正因為是：在我們祖先或我們自己的心中，早己根植著一個，想用藝術來反映生活世界的美麗的原始渴望。從這個角度來看，鄉土藝術可以說是最接近人類藝術的萌芽點瞭。

　　鼓勵學習鄉土藝術，未必就是一味的墨守、歌頌。畢竟認識並認同自我鄉土的美好與可貴，是最初的創造與欣賞，但是，創造力起源於熱愛，而要欣賞得先鍾情，隻有在學習中交互感染，纔能領略並提昇美的感受力，纔能以踏實的基礎來開步創造，並輕鬆走進世界。 

作者簡介

高業榮

　　一九三九年生於江蘇省。在排灣族、魯凱族社會中，原住民稱他為「Patsak」，或「Lukai」。是一個畫傢。

　　國立颱灣藝術專科學校美術科畢業、國立颱灣師範大學美術研究所結業。一九六六年起獻身於颱灣原住民藝術考察事業，調查足跡遍及排灣、魯凱族各村社及舊址；一九七七年並於高雄縣濁口溪上源發現颱灣第一座史前岩雕，為颱灣史前文化和藝術憑添新頁。

　　現任國立屏東師範學院美勞教育學係教授兼係主任。著有：《萬山岩雕》、《魯凱族的部落和藝術》，以及與原住民藝術有關的文字約五十餘篇。

好的，以下是一份關於一本名為《颱灣原住民的藝術（平裝）》的圖書的詳細簡介，這份簡介將專注於其他可能的主題，且內容詳實，不提及原住民藝術本身。 --- 書名：《世界建築的變遷與永恒：從古典到現代的結構美學探究》 內容簡介 本書深入剖析瞭人類建築史上那些裏程碑式的結構創新與美學思潮的演變曆程，旨在為讀者構建一個清晰的、跨越數韆年的建築宏觀圖景。我們聚焦於那些定義瞭不同時代精神的建築範例，探討它們如何應對技術限製、文化需求和社會結構的變遷，並最終凝結為永恒的藝術形式。 第一部分：文明的基石——古代結構的力量與象徵 本部分從史前聚落的原始搭建技術開始，追溯人類對空間和材料的早期認知。重點探討瞭美索不達米亞和古埃及文明中，巨石、泥磚與柱廊體係的建立如何服務於宗教和權力結構。 尼羅河畔的永恒尺度： 詳盡分析瞭古埃及金字塔和神廟群的建造技術，特彆是斜坡、內部通道與巨大石塊的精準對齊所體現齣的工程學智慧。我們考察瞭這些建築如何通過體量感和軸綫對稱，錶達法老對宇宙秩序的掌控。 愛琴海的輝煌遺産： 深入研究瞭米諾斯文明（如剋諾索斯宮）的復雜平麵布局、采光係統以及早期拱券的雛形。隨後，我們將筆觸轉嚮古希臘的柱式係統——多立剋、愛奧尼和科林斯柱式，不僅分析其結構功能，更闡釋瞭其背後的哲學基礎——對完美比例和人類尺度的不懈追求。書中配有大量結構剖麵圖，詳細解析瞭人字屋頂下的楣梁、山牆與柱頭的連接邏輯。 羅馬的工程奇跡： 羅馬人對混凝土的發明和拱券、穹頂的成熟運用，徹底改變瞭建築的可能性。本章著重探討瞭萬神殿（Pantheon）的無柱式中央穹頂如何通過開索（coffering）減輕自重，以及渡槽、公共浴場等基礎設施如何體現帝國的組織能力和實用主義美學。我們對比瞭凱鏇門、巴西利卡等建築類型，說明羅馬工程如何平衡宏偉敘事與實際效用。 第二部分：中世紀的信仰與光綫——哥特式革命 中世紀是建築技術與精神追求激烈碰撞的時代。本書將哥特式建築的興起視為一次結構上的“解放運動”。 飛扶壁的誕生與垂直的頌歌： 詳細闡釋瞭尖拱、肋拱和飛扶壁（Flying Buttress）這三大支柱如何協同作用，將側推力有效分散至外部支柱上，從而使得牆體得以“消失”，被巨大的彩色玻璃窗取代。我們選取瞭巴黎聖母院、沙特爾大教堂等作為案例，分析瞭它們內部空間光影的動態變化如何引導信徒進入一種超越世俗的體驗。 拜占庭的穹頂與馬賽剋： 在探討西歐結構演變的同時，我們不能忽視東方的光芒。本節聚焦於聖索菲亞大教堂，分析瞭其如何通過四角墩和半穹頂的層層遞進，解決瞭巨大中央穹頂的承重難題，並用絢爛的馬賽剋裝飾，營造齣天堂般的氛圍。 第三部分：文藝復興的迴歸與巴洛剋的張力 文藝復興標誌著對古典原則的重新學習與應用，而巴洛剋則是對這些原則的戲劇性重構。 透視法的確立與理想的平麵： 探討瞭布魯內萊斯基和阿爾伯蒂等人如何將數學、幾何學引入建築設計，追求和諧、對稱與清晰的理性空間。書中細緻對比瞭文藝復興早期和盛期的教堂平麵圖，展示瞭圓形和集中式布局的復興及其理論基礎。 空間流動與情緒的建築： 巴洛剋建築以其動感的立麵、麯麵造型和光影的戲劇性對比來震撼觀者。貝爾尼尼和波洛米尼的作品被用作核心案例，分析他們如何利用橢圓形、凹凸變化的牆體，模糊室內外的界限，製造視覺上的興奮感和運動感。 第四部分：工業革命的挑戰與新材料的登場 19世紀，蒸汽機、鐵路和冶金技術的發展，為建築領域帶來瞭前所未有的材料——鋼鐵和玻璃。 鐵結構的先聲： 本部分分析瞭早期鐵製橋梁（如達德利橋）和水晶宮（The Crystal Palace）如何證明瞭金屬材料的強度和預製構件的效率。這標誌著建築從手工藝嚮工業化生産的重大轉變。 玻璃幕牆的萌芽： 探討瞭早期大型公共建築（如火車站、市場）對玻璃屋頂和幕牆的應用，這些結構不僅解決瞭采光問題，也開始預示著現代主義對外立麵處理的革新方嚮。 第五部分：現代主義的理性與極簡 20世紀初，建築師們決心打破曆史的桎梏，追求“為新時代設計”。 功能至上與“裝飾即罪惡”： 詳細闡述瞭包豪斯學派和勒·柯布西耶的“新建築五點”如何從根本上重塑建築的語法。分析瞭鋼筋混凝土框架結構如何實現開放式平麵（Free Plan）和自由立麵（Free Façade）。書中對密斯·凡·德·羅的“少即是多”哲學進行瞭深入解讀，研究其對玻璃幕牆和簡潔幾何形態的極緻運用。 結構的美學自覺： 關注那些將結構本身提升到藝術高度的建築師，如費利剋斯·坎德拉（Felix Candela）對薄殼結構（Thin-shell structures）的精妙探索，以及意大利結構工程師皮埃爾·路易吉·涅爾維（Pier Luigi Nervi）如何將預製混凝土梁柱體係的韻律感發揮到極緻。 結語：後現代的解構與可持續性的未來 最後，本書簡要迴顧瞭後現代主義對現代主義純粹理性的反思，以及當前建築界對新材料、智能技術和生態設計的探索。我們探討瞭如何將曆史的智慧與未來的需求相結閤，構建既高效又富有文化意義的人居環境。 本書不僅是建築史的梳理，更是一部關於人類如何通過改造環境來錶達自身願景的編年史。通過對結構、材料和美學原理的交叉分析，讀者將能以更深刻的視角去理解我們身邊的每一座建築。

第一章 原住民 6
一、原住民的祖先 8
二、南島語族 10
三、颱灣的原住民 12
四、原住民和藝術 16

第二章 颱灣原住民的藝術 22
一、颱灣的史前藝術 24
二、史前陶器 28
三、史前裝飾用品 40
四、麒麟文化 42
五、神祕的萬山岩雕 48

第三章 原住民的造形藝術 56
它還碰觸得到 58
一、內體上的美化和改變 60
二、裝飾品 62
三、服裝 68

第四章 原住民的聚落 92
在那裏安居 94
一、建築和傢屋 96
二、原住民的器物裝飾 104
三、原住民的陶器藝術 112
四、原住民的石雕和青銅柄匕首 118

第五章 結語 124
我們身旁豐富可貴的珍寶 126

评分☆☆☆☆☆

這本書的到來，讓我感覺就像發現瞭一個失落的寶藏。我一直對那些充滿地域特色和民族風情的藝術形式情有獨鍾，而颱灣原住民的藝術，更是我心心念念想要深入瞭解的。我在想，這本書會不會涵蓋那些早已鮮為人知，但卻極具藝術價值的傳統技藝？比如，那些用於祭祀的服飾，上麵精美的刺綉和綴飾，它們是否都有著特殊的含義？還有那些部落流傳下來的歌謠和舞蹈，雖然這本書是關於視覺藝術的，但我猜想，也許文字中會穿插一些相關的描述，讓我們能夠感受到那種原始而充滿生命力的律動。我也很期待書中是否會介紹一些現代的原住民藝術傢，看看他們是如何在傳承傳統的同時，融入當代審美，創造齣新的藝術風格。畢竟，藝術是不斷發展的，我很想知道，在現代社會中，原住民的藝術生命力究竟有多頑強。這本書的平裝版本，也意味著它更容易被大眾所接觸和閱讀，這本身就是一件令人欣喜的事情，能夠讓更多人有機會認識和欣賞到這份寶貴的文化遺産。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就有一種古老而神秘的吸引力，讓我迫不及待地想要一探究竟。我一直對那些能夠反映一個民族精神和靈魂的藝術形式有著濃厚的興趣。颱灣原住民的藝術，在我看來，就是這樣一種充滿力量的存在。我猜想，這本書裏一定會展現那些令人驚嘆的工藝品，比如精美的木雕，它們不僅僅是藝術品，更承載著曆史的記憶和先民的智慧。還有那些色彩斑斕的織品，上麵或許繪製著神話故事，或者象徵著自然的力量。我尤其好奇，書中是否會介紹一些關於原住民色彩運用和材料選擇的奧秘，畢竟，這些都直接反映瞭他們對自然的認知和利用方式。我更期待的是，書中能夠幫助我理解這些藝術作品背後的文化內涵，它們是如何與原住民的信仰、祭祀、社會習俗緊密相連的。這本書的平裝版本，也讓我覺得它更像是為普通讀者量身定製的，能夠讓更多人有機會接觸和瞭解這份珍貴的文化遺産，而不僅僅局限於學術研究。

评分☆☆☆☆☆

終於拿到這本《颱灣原住民的藝術（平裝）》瞭，迫不及待地翻開，那種厚重感和紙張的質感就讓我愛不釋手。我一直對颱灣這片土地及其曆史文化充滿好奇，尤其是原住民的藝術，總覺得那裏蘊藏著一種最原始、最淳樸的力量。這本書的封麵設計就非常有吸引力，色彩的搭配和構圖都透露著一種神秘和古老的氣息。我尤其期待書中能展現那些世代相傳的工藝，比如木雕、編織、陶藝，以及他們獨特的圖騰和紋飾。我知道原住民的藝術不僅僅是美麗的裝飾，更是他們精神世界、信仰體係和生活方式的載體。我非常好奇書中會如何解讀這些象徵意義，它們背後又承載著怎樣的故事和傳說。而且，我一直覺得，瞭解一個族群的藝術，就像是打開瞭一扇通往他們內心世界的窗戶，能夠更深入地理解他們的思維方式、情感錶達和價值觀。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的機會，去探索那片充滿生命力的藝術寶藏。我希望能從中感受到原住民藝術傢們的匠心獨運，以及他們與自然和諧共處的生活哲學。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠跨越時空、觸及靈魂的藝術形式感到著迷，而颱灣原住民的藝術，在我心中一直占有特殊的地位。這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇通往遙遠世界的大門。我期待著，書中能夠詳細介紹那些充滿生命力的圖騰和紋飾，它們不僅僅是裝飾，更是原住民民族精神的象徵，是他們與自然、與祖先溝通的語言。我很好奇，書中是否會通過具體的作品，來展現不同部落在藝術風格上的獨特性，比如，他們是如何運用抽象的綫條和幾何圖形來錶達復雜的概念，又是如何通過色彩的組閤來傳達情感和寓意。我還想知道，書中是否會提及那些與藝術創作相關的祭祀儀式和傳統習俗，因為我知道，原住民的藝術往往與他們的精神信仰和生活方式息息相關。這本書的平裝版本，讓我覺得它更具有親和力，能夠讓更多人有機會近距離地接觸和感受這份獨特的藝術魅力，從而更深入地理解颱灣這片土地上豐富多彩的文化。

评分☆☆☆☆☆

拿到《颱灣原住民的藝術（平裝）》這本書，我的內心充滿瞭期待。我一直認為，藝術是連接人與人、連接過去與現在的橋梁。尤其是在多元文化日益融閤的今天，瞭解不同族群的藝術，能夠極大地拓寬我們的視野，豐富我們的精神世界。我特彆好奇，書中是否會深入剖析颱灣原住民在不同部落、不同時期所形成的藝術風格差異？比如，海岸山脈的原住民和中央山脈的原住民，他們的藝術錶達方式會不會因為地理環境、生活習慣的不同而産生明顯的區彆？我也很想知道，書中會如何呈現那些充滿象徵意義的圖案和符號，它們背後又隱藏著怎樣的宇宙觀、神話傳說以及社會結構。我甚至在設想，書中是否會包含一些對藝術創作過程的描述，讓我們能夠瞭解到，一件精美的原住民藝術品是如何經過漫長的手工打磨和世代傳承的智慧，纔最終呈現在我們麵前的。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個深入探索颱灣原住民藝術世界的絕佳窗口，我迫不及待地想要沉浸其中，去感受那份來自土地深處的原始魅力。