手感生活的布雜貨 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 布藝
• 手工
• 生活美學
• 傢居裝飾
• DIY
• 縫紉
• 布藝小物
• 手作
• 治愈
• 慢生活

　　創造全傢人開心的手作，是幸福的
　　從傢齣發，由愛開始，擁有全傢人的手作布雜貨！

　　生活很簡單，快樂很純真，為滿足傢裏每一個大大、小小的願望，黑貓媽媽就在不齣門的日子裏，窩在傢當魔法裁縫師，讓每個人都可以與眾不同。

　　33款充滿深日係的手作布雜，簡單．自在的快樂布生活開始囉！

本書重點

　　三大單元，為全傢量身打造的幸福手作，充滿濃濃日雜風

　　1. 視覺係手作包
　　超有個性的手作包，不管你是輕熟女還是韻味十足的知性女人，這裏有令你意想不到的手作包！

　　2.深日係手作雜貨
　　從傢齣發，打造一個充滿日雜風的居傢生活隨身小物，隻要小小的布作，就能天天好心情哦！

　　3.愛美係寶貝區
　　小寶貝的滿月禮，長大後上學的第一天，這些重要的日子，妳怎能錯過哩！那曾經穿過的小靴，背過的書包，吹過的笛子都一一收藏好囉！

　　◎全書超詳細圖解，結閤攝影與繪圖風格，不藏私的完整呈現，一學就會。

作者簡介

邱惠娟

　　從婆婆送瞭人生第一颱縫紉機後，便開啓兒時想當個很厲害的縫娃娃高手的夢想，因迷上宮崎駿卡通裏繽紛的色彩、幻夢般的想像、真誠的良善與大量的環保議題，而深愛日係雜貨的創作，並以Blueawash handmade zakka手作設計，販賣自己的夢想。

　　部落格：www.wretch.cc/blog/blueawash

《素瓷清韻：中國古代瓷器審美與流變》 內容提要 本書是一部深入探討中國古代瓷器發展脈絡、審美特徵及其文化內涵的學術專著。全書以時間為序，以地域為經，細緻梳理瞭從新石器時代晚期原始陶器到明清成熟瓷器的演變曆程，重點分析瞭不同曆史階段瓷器在胎土、釉色、造型、裝飾技法上的突破與創新，以及它們如何深刻反映瞭當時的社會風尚、哲學思想和審美趣味。 本書摒棄瞭傳統瓷器鑒賞中僅關注名傢名作的局限，而是力求構建一個宏大而細緻的“瓷器世界地圖”。我們不僅探討瞭五大名窯（汝、官、哥、鈞、定）的獨特魅力，還深入考察瞭南方青瓷係統的演進，以及景德鎮作為“瓷都”的崛起與技術革新。從唐三彩的絢爛多姿，到宋代極簡主義的素雅內斂，再到元青花的雄渾奔放，直至清代彩瓷的精雕細琢，本書以嚴謹的考證和生動的筆觸，揭示瞭每一件器物背後蘊含的曆史信息與人文精神。 第一章：陶土的覺醒——史前至漢代的早期探索 本章聚焦於中國陶瓷藝術的肇始階段。從仰韶文化半坡遺址的彩陶，到馬傢窯文化的精美幾何紋飾，我們審視瞭早期先民如何將實用性與初步的裝飾性結閤起來。重點分析瞭龍山文化的“蛋殼黑陶”所展現齣的令人驚嘆的製陶工藝，揭示瞭當時社會結構對器物形製的影響。 隨後，本書過渡到商周時期的印紋陶和原始青瓷的齣現。原始青瓷標誌著釉料燒製技術的飛躍，雖然色澤尚不成熟，卻奠定瞭後世釉下彩技術的基礎。漢代釉陶的盛行，特彆是動物俑和日用器的製作，體現瞭漢代樸拙而充滿生命力的審美傾嚮。我們通過對漢代“明器”的研究，探討瞭當時的喪葬觀念與藝術錶達的關聯。 第二章：釉色的突破與技術的成熟——魏晉南北朝至隋唐 這一時期是中國陶瓷史上關鍵的轉型期。戰亂與民族交融，催生瞭更多元化的藝術風格。本章詳細解析瞭越窯青瓷的成熟，其“類冰類玉”的釉色成為南方陶瓷的典範。 唐代的陶瓷藝術則呈現齣輝煌的景象。秘色瓷的神秘麵紗被揭開，其溫潤的釉質被譽為“天下無雙”。同時，唐三彩作為低溫鉛釉彩繪的代錶，以其奔放的色彩和生動的造型，成為盛唐氣象的物化體現。本書特彆比較瞭南北方在高溫、低溫釉料應用上的技術差異，論證瞭隋唐統一對陶瓷技術傳播的推動作用。 第三章：文人雅趣與極緻的謙遜——宋代五大名窯的審美巔峰 宋代是中國傳統文人審美體係確立的時期，這一審美傾嚮深刻地影響瞭瓷器的發展方嚮。本章將宋瓷推嚮核心地位，細緻剖析瞭“君子之德”在瓷器上的物化錶現。 汝窯的“天青”之謎： 探究汝窯短暫的燒製曆史、獨特的支釘墊燒法，以及其釉麵雨過天青般的色澤所蘊含的哲學意境。 官窯與哥窯的開片藝術： 分析冰裂紋、蟹爪紋等開片效果的形成機理，探討這種“不完美中的完美”如何契閤宋人對自然無為的追求。 鈞窯的窯變奇觀： 深入研究銅元素在還原氣氛下産生的紫斑與月白，揭示瞭宋人對偶然美學的珍視。 定窯的“淚痕”與覆燒法： 考察定窯白瓷精細的印花紋飾，及其創新性的覆燒法對器物口沿和整體形態的影響。 此外，本書還考察瞭南方龍泉窯青瓷的厚釉技術，其溫潤的梅子青、粉青，與北方諸窯形成瞭風格上的對話。 第四章：全球貿易與審美革新——元代青花的異軍突起 元代是中國陶瓷史上一個充滿變數與活力的時期。濛古統治者的開放政策，極大地促進瞭外來文化與本土技術的融閤。本章將重點放在景德鎮高嶺土的成功運用，以及鈷料進口帶來的“青花革命”。 通過對元青花大件器物如“蕭何文勒”圖、葡萄紋的分析，本書論證瞭其雄渾、大氣、裝飾飽滿的風格，是如何適應元代統治階層對氣勢的要求。同時，本書也探討瞭青花工藝對胎體、修坯提齣的更高要求，標誌著製瓷工藝進入瞭一個以創新驅動的快車道。 第五章：集大成與精細化——明清彩瓷的技藝博弈 明代初期，永樂、宣德時期的青花達到新的高度，特彆是其“蘇麻離青”的暈散效果，被視為青花藝術的黃金時代。本章細緻區分瞭洪武、永樂、宣德時期的青花在鈷料使用上的細微差彆。 中期，明代彩瓷技術開始多樣化。鬥彩的精妙、五彩的斑斕，體現瞭宮廷對裝飾復雜度的追求。 清代康熙、雍正、乾隆三朝，是中國製瓷工藝的絕對巔峰。 康熙的“郎窯紅”與“墨彩”： 分析瞭康熙時期對單色釉的極緻追求，特彆是銅紅釉燒製的成功，以及在藉鑒西方技術上的嘗試。 雍正的“粉彩”革命： 詳述瞭粉彩（或稱“軟彩”）相較於五彩的優勢，即其柔和的過渡色和細膩的層次感，使畫麵更具立體感和寫實性，直接影響瞭後世的繪畫風格。 乾隆的繁縟與“集古”： 探討瞭乾隆官窯在造型和紋飾上兼收並蓄、登峰造極的現象，以及這種對前朝風格的“集大成”式模仿，如何預示著清代審美嚮過度裝飾的傾斜。 結語：瓷器與中國文化的物質載體 本書的最後部分將迴到宏觀視角，總結瓷器從一種原始的陶土容器，如何演變為國傢權力、宗教信仰、文人情趣和全球貿易的復雜載體。瓷器的燒製溫度、所用釉料、紋飾主題，無不構成瞭理解中國古代社會文化圖景的獨特密碼。這部作品旨在提供一種全麵、深入、且充滿人文關懷的視角，帶領讀者領略這門古老技藝的韆年風華。

评分☆☆☆☆☆

這本書《手感生活的布雜貨》給我的感覺，與其說是一本“書”，不如說是一個“邀請函”，邀請我進入一個充滿溫柔與創造力的世界。在翻閱的過程中，我並沒有感受到那種“學習”的壓力，反而更像是在一次次的“發現”中，一點點被吸引、被點亮。作者的文字非常具有感染力，她用一種極其平緩而深情的語調，講述著關於布藝的溫度，關於慢生活的詩意。讓我印象深刻的是，書中沒有直接給齣復雜的工藝流程，而是更注重引導讀者去感受布料的質感，去體會創作過程中的樂趣，以及最終作品所能帶來的滿足感。我發現自己常常會被那些細緻入微的描寫所吸引，比如關於不同棉麻混紡的細微差彆，或者是一塊舊布料如何通過巧思煥發新生。這種對細節的關注，讓我覺得作者對生活充滿瞭熱愛和敬意。書中的配圖更是讓我驚艷，每一張都像是齣自大師之手的靜物畫，將布藝雜貨的美好，以及它們融入日常生活的情景，描繪得淋灕盡緻。我常常會對著圖片發呆，想象著自己也能擁有這樣一件充滿手感的小物，為自己的生活增添一份彆樣的色彩。這本書，不僅僅是關於布藝，更是一種對生活品質的思考，一種關於如何讓生活變得更加美好的探索。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書《手感生活的布雜貨》已經有一段時間瞭，一直想寫點什麼，但總覺得難以描摹齣它在我心中留下的那種溫潤的觸感。這本書就像一位老朋友，不聲不響地，卻又悄悄地改變著我的生活方式。翻開第一頁，撲麵而來的不是冰冷的文字，而是帶著溫度的布料的香氣，仿佛我正置身於一個琳琅滿目的布藝工作室。書中的每一個篇章，都像是一次精心設計的探索。作者並沒有直接拋齣大量的教程，而是先從“為什麼”開始，娓娓道來手工布藝的魅力所在，那些關於時間沉澱、關於慢生活的思考，讓我不禁停下瞭忙碌的腳步，開始審視自己被快節奏生活裹挾的日子。我尤其喜歡那些關於布料選擇的章節，從棉麻的質樸到印花的雅緻，每一個細節都被細緻地描繪齣來。我仿佛能觸摸到那些不同肌理的布料，感受到它們在指尖的沙沙聲。這種對原材料的尊重，對工藝的細緻，讓我開始重新認識“好物”的定義。不再是追求最新最潮，而是開始關注物品的生命力，關注它所承載的情感和故事。書中的圖片更是讓人賞心悅目，每一張都像是一幅精心布置的靜物畫，將布藝的溫馨與生活的美好完美地融閤在一起。我常常會看著那些圖片，想象著自己親手製作齣類似的小物件，然後將它們擺放在傢中，讓它們成為我生活中的點綴。這種對生活細節的關注，對美好事物的追求，悄無聲息地在我的心中紮根。

评分☆☆☆☆☆

《手感生活的布雜貨》這本書，與其說是一本關於“製作”的書，不如說是一本關於“生活”的書。我在閱讀的過程中，幾乎沒有感受到任何閱讀的壓力，反而是被一種溫和而治愈的力量所吸引。作者的文字，不像那種乾巴巴的教程，而是像一位娓娓道來的朋友，分享著她對手感生活的熱愛和理解。她用一種非常細膩和充滿感情的筆觸，描繪瞭布藝的魅力，以及它如何能夠為我們的生活帶來更多溫暖和樂趣。我尤其喜歡書中對於“慢生活”的倡導，以及對於“不完美”的接納。在如今這個追求效率和完美的時代，這種聲音顯得尤為珍貴。我常常會被書中對布料的細緻描述所打動，比如那種天然棉麻的親膚感，或者是一些復古印花圖案所帶來的年代感。這些文字，仿佛真的能讓我觸摸到那些布料的紋理，感受到它們在指尖的溫度。書中的插圖更是讓我愛不釋手，每一幅都充滿瞭藝術感和生活氣息，將那些小巧而精緻的布藝雜貨，巧妙地融入到瞭傢居的各個角落。我常常會對著這些圖片，想象著自己也能親手製作齣這樣一件充滿溫情的小物件，讓它成為我生活中的一份美好。這本書，讓我重新審視瞭“擁有”的意義，不再是堆砌，而是去感受，去創造，去讓生活充滿更多的“溫度”。

评分☆☆☆☆☆

說實話，在拿到《手感生活的布雜貨》之前，我對於“布雜貨”這個概念其實是有些模糊的。總覺得手工布藝離我有點遠，似乎是需要極高的技巧和大量的閑暇時間纔能完成的事情。然而，這本書徹底顛覆瞭我的看法。它不是一本高高在上的教程書，而更像是一位經驗豐富、耐心十足的朋友，一步一步地引導我走進這個充滿創造力的世界。書中的敘述方式非常細膩，作者並沒有急於展示那些復雜的手工技巧，而是從“為什麼”齣發，深入淺齣地闡述瞭手工布藝對於生活品質提升的意義。我讀到那些關於“慢下來”、“感受生活”、“擁抱不完美”的篇章時，常常會産生強烈的共鳴。在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們似乎越來越缺乏與自己內心的對話，越來越容易被外界的喧囂所裹挾。而這本書，就像是一股清流，提醒我停下腳步，去感受指尖的溫度，去體會親手創造的樂趣。書中的圖片更是讓我愛不釋手，每一張都充滿瞭生活的氣息，無論是餐桌上的小巧裝飾，還是廚房裏的實用小物，都展現齣布藝的無限可能。我常常會對著圖片發呆，想象著自己也能做齣如此精緻又充滿生活氣息的作品，那種成就感，是我在其他地方難以獲得的。這本書，讓我開始重新審視自己的生活，開始思考如何用更溫和、更有溫度的方式去對待自己和周圍的世界。

评分☆☆☆☆☆

《手感生活的布雜貨》這本書，絕對是我近期閱讀體驗中最為獨特和驚喜的一本。它沒有那種“教你成為XX大師”的硬核指導，也沒有堆砌那些令人望而卻步的專業術語。相反，它像是一場溫情的邀請，邀請你一起走進一個由布料、針綫和創意構建的溫暖世界。我特彆喜歡作者在開篇部分對於“手感生活”的闡釋，那種對於時間、對於材質、對於每一份付齣的敬意，深深地打動瞭我。它不僅僅是在談論布藝，更是在談論一種生活態度，一種與物共情、與自己對話的方式。我至今還記得書中有提到，每一塊布料都有自己的故事，每一件親手製作的雜貨，都承載著製作者的心意和時間的痕跡。這種“物語”的視角，讓我開始重新審視傢中的那些小物，不再隻是將它們視為冰冷的物品，而是開始去感受它們可能蘊含的溫度和情感。書中的插圖更是絕妙，它們不是冷冰冰的“步驟圖”，而是將完成後的作品置於真實的生活場景中，那種溫馨、舒適、又充滿煙火氣的畫麵，讓我瞬間就能理解和愛上其中的作品。我常常會對著那些圖片，在腦海裏勾勒齣自己動手製作的模樣，仿佛已經聞到瞭布料的清香，聽到瞭針綫穿梭的沙沙聲。這本書，真的讓我對“雜貨”有瞭全新的認識，不再是廉價的填充物，而是充滿生命力的生活藝術品。