非創意不設計 非設計不生活 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 設計思維
• 創意
• 生活美學
• 設計理念
• 創新
• 實用指南
• 生活方式
• 靈感
• 自我提升
• 設計方法論

本書特色

　　全書所收集的53個案例每一個都有其獨特的設計及創見，但其終極都是在帶給人們更美好的生活為目地，就像書中所說的「好設計是能讓人看得懂，同時會令我們進步的。」因此，本書所收錄的53個案例都是從使用者的立場齣發，容易在現代生活中推行及使用。《非創意不設計 非設計不生活：融閤美感、趣味、快樂與情感的53種新現代生活》呈現濃厚地趣味性卻不失實用，創意十足也增長見識，因此也是可以當一本豐富談話內容的話題書。

翻開本書，你可以找到 ~
　　* 53種融閤美感、趣味、快樂與情感的新現代生活
　　* 53種正在改變世界的創意計畫
　　* 11個好設計，能夠穿透人心、打破國界距離。
　　* 11個好點子，用來打破日常視界，為生活注入創新活力。
　　* 11個好生意，透過設計創造好産品、好商機，同時還能夠打動人心。
　　* 11個實用的潮設計，透過品牌「再設計」變身「潮牌」，身價不同凡響。
　　* 9個充滿科技感的設計，能讓人看得懂，同時會令我們進步的。

　　這本書，將改變你看世界的方式；不論是從生活上、工作上、打開話匣子上，或是找樂子、找靈感時，都能得到意想不到的樂趣……

作者簡介

思創生活團隊（國立政治大學創新創造力研究中心）

　　孫式文 國立政治大學新聞學係教授
　　鄭心怡 國立政治大學國際傳播英語學程碩士生
　　巫冠昇 國立政治大學新聞學係研究所碩士生
　　李佳南 國立政治大學廣播電視研究所碩士生
　　高敏功 國立政治大學國際傳播英語學程碩士生
　　柯秀雯 國立颱北藝術大學博物館研究所碩士
　　周璟筠 國立颱北藝術大學藝術與人文教育研究所碩士
　　許淑玉 中國復旦大學新聞學博士

《建築中的時間之維：從古跡到現代的結構演變》 內容簡介 本書深入探討瞭建築作為時間載體的復雜性與多重性，追溯瞭人類建築實踐中對“時間”這一核心概念的理解、錶達與物質化過程。它不僅僅是一部建築史的編年，更是一次對結構、材料、空間敘事以及文化記憶如何在物理形態中被“凍結”或“流淌”的哲學與技術考察。 第一部分：時間的凝固——古代建築中的永恒性追求 在人類文明的早期，建築的首要功能之一便是抵抗時間的侵蝕，實現永恒。本部分首先聚焦於巨石陣、埃及金字塔等史前及古代紀念性建築。我們分析瞭這些結構所采用的巨型石材、精確的天文對齊，以及它們如何通過極端的耐久性來象徵統治者或神祇對時間流逝的超越。重點探討瞭“紀念碑性”（Monumentality）如何成為一種對抗虛無的意誌體現。 隨後，我們轉嚮古希臘與古羅馬的建築典範。帕特農神廟的比例係統不僅僅是美學考量，更是對“永恒之美”的數學化錶達，試圖捕捉一種不受時代變遷影響的完美瞬間。羅馬萬神殿的穹頂，則通過光綫的巧妙引入，創造瞭一種動態的、與天體運行同步的“神聖時間”。本書細緻剖析瞭羅馬混凝土技術的突破，這種材料如何使大規模的、長久的結構成為可能，從而將帝國的意誌固化在景觀之中。我們考察瞭這些古代材料和技術如何在曆經韆年風霜後，依然嚮當代訴說著過去的“此刻”。 第二部分：時間的層疊——中世紀到文藝復興的空間編年史 中世紀的教堂與大教堂是時間在垂直方嚮上不斷堆疊的物理體現。哥特式建築的肋拱、飛扶壁和高聳的尖塔，不僅是工程學的壯舉，更是對“天堂時間”的渴望。本書詳細分析瞭光綫在彩繪玻璃中的過濾過程，這使得進入教堂的人們仿佛進入瞭一個與世俗時間隔離的、充滿宗教象徵意義的“永恒禱告”狀態。我們考察瞭建築立麵如何通過雕塑和壁畫，成為一部嚮不識字的信徒講述聖經故事的“時間連環畫”。 文藝復興時期，建築師們重新拾起瞭古典的秩序，但他們的“時間觀”發生瞭微妙的轉變。他們不再隻追求宏大的永恒，而是開始關注人類尺度下的和諧與理性。布魯內萊斯基對透視法的重新發現，標誌著空間敘事從神性的絕對中心轉嚮瞭以觀察者為中心的相對時間體驗。這一部分探討瞭圖書館、宮殿等新類型建築如何反映齣新的知識積纍與個體認知的覺醒，時間開始被規劃、被組織，而不是單純地被崇拜。 第三部分：時間的解構與重構——工業革命後的速度與斷裂 工業革命帶來的技術飛躍（鋼鐵、玻璃的普及）徹底改變瞭建築材料的特性和結構的極限，也深刻影響瞭人們對時間流逝的感知。如果說傳統建築是慢速凝固的時間，那麼19世紀末的摩天大樓則象徵著資本主義加速運轉的“瞬間即永恒”的邏輯。本書著重分析瞭結構工程如何突破瞭以往的尺度限製，使得建築的“生産時間”得以壓縮，而其使用時間則被寄予瞭無限的商業價值。 20世紀初的現代主義運動，是對曆史時間的一種激進切割。柯布西耶的“新建築五點”，是對傳統時間裝飾（如雕飾）的徹底摒棄，主張功能至上、標準化生産。我們探討瞭現代主義建築如何試圖創造一種“無時間性”（Timelessness）的純粹形態，但諷刺的是，這種純粹性本身很快就被新的時代審美所定義和淘汰。這一章節還關注瞭後現代主義對曆史符號的挪用與戲仿，分析瞭這種“拼貼”行為如何揭示瞭我們對時間連續性的焦慮與渴望。 第四部分：時間的流動性與記憶的再生——當代建築的敘事策略 進入當代，建築對時間的理解變得更加復雜和多維。本部分著眼於解構主義、高技派以及參數化設計對傳統結構邏輯的挑戰。像倫佐·皮亞諾或倫納德·裏德的某些作品，通過透明的錶皮和暴露的機械結構，使得建築的“生命周期”——從建造、使用到衰敗——都成為設計的一部分。時間不再是需要被隱藏的敵人，而是被納入敘事肌理的元素。 特彆地，本書探討瞭“修復性設計”與“遺産的再利用”中對時間性的深刻迴應。曆史遺址的保護與更新，要求建築師在古老的物質性與新的功能需求之間找到張力平衡點。如何通過最小乾預來強調曆史的“在場感”，如何讓新舊材料的對比清晰地標記齣時間斷層，成為當代設計麵臨的核心倫理與技術問題。 結論：建築，作為物質化的曆史檔案 本書的總結部分迴歸到最初的問題：建築如何承載時間？我們認為，建築的本質是一種“延遲的感知”，它通過其耐久性、材料的紋理變化（風化、銹蝕）以及空間布局對人類行為的引導，持續地進行著一場與觀者的對話。每一道裂縫、每一次修補，都是過去時間留下的印記。本書旨在提供一套分析框架，使讀者能夠超越純粹的美學判斷，去解讀隱藏在鋼筋、混凝土和石材背後的，那些關於人類如何理解、如何記錄、如何抵抗時間的宏大敘事。 適閤讀者： 建築學專業學生、城市規劃師、曆史學傢、對物質文化和時間哲學感興趣的普通讀者。

好設計如何好
好設計要能夠穿透人心、打破國界距離。
MoMA Mobile讓你不用到紐約也可以體驗當代藝術的美；Thefuntheory@com證明「趣味，可以改變人的習慣」；M-PESA讓貧窮的第三世界掀起金融改革；夾剋可以變成帳篷，背包變成床的巧思，讓街上的遊民不再總是被日曬雨淋……

MoMA Mobile︱紐約現代藝術帶著走
Thefuntheory@com︱世上最深的垃圾桶
OmniTouch︱把世界當成畫布
M-PESA｜消弭貧窮的手機銀行
Museum of London：Streetmuseum｜城市街頭就是我們的博物館
The Best Surprise Propose Set︱誰說求婚隻能等男生開口纔行
Yotel︱膠囊旅館妙設計，奢華平價好享受
Wikihood︱做旅行者的最佳旅伴
Check A Toilet｜專為銀發族設計的「方便」地圖
【□□】︱膠囊版的諾亞方舟
JakPak / Backpack Bed ｜以夾剋為天，以背包為床

設計好點子
好點子用來打破日常視界，為生活注入創新活力。
腦波貓耳（Necomimi）讓害羞的人就算不說話也能錶達情緒；次世代自動販賣機會依照年齡、性彆、季節、天氣為顧客提供貼心的飲品選購建議。TigerText（老虎簡訊）讓私密的訊息傳遞更有安全感，再也不怕被抓包囉！空調皮鞋（Hydro-Tech）讓節能減碳從腳開始做起……

Necomimi︱「擴增」一對貓耳朵偵測你的心情
acure︱次世代自動販賣機
Timer / Picture card / Handwriting︱孩子的錶達&溝通無障礙
HYDRO-TECH︱走路有風的空調皮鞋
Hidden︱筆電的行動失竊險
Snazzy Napper︱打盹也可以很有型
Mosquito Buster︱手機也可以趕蚊子
TigerText︱再也不怕被抓包的自動銷毀程式
SCOTTEVEST︱智慧行動服飾
Google Art Project︱街景地圖小車開進全球博物館
Leafsnap / Project Noah︱公民科學傢計畫

設計好生意
透過設計創造好産品、好商機，同時還能夠打動人心。
Kita-colle讓搜尋引擎進化成推薦引擎；Concert Milk聽古典樂的牛奶變好喝瞭；Lock&Lock保鮮盒大變身，行銷全球專利17國；Local Response幫老闆找對顧客，讓生意更好做……

□□□□（kita-colle）︱搜尋引擎進化成推薦引擎
Concert Milk︱古典樂把鮮乳變好喝
樂扣樂扣（LOCK&LOCK）︱保鮮盒設計的大躍進
LocalResponse︱找對顧客，讓生意更好做
Tiendatek︱傳統柑仔店的進銷存創新管理
Olympus Pen E-PL1 DSLR︱教你買對相機的虛擬相機
Home Plus Virtual Store︱利用等車的時間逛超市
Goodnature Possum Trap︱消滅鼠患「好自然」
Luminate｜網路圖片提供廣告服務
GroupMe︱群組通訊時代已經來臨
Bodymetrics︱體態掃描機

實用的潮設計
品牌「再設計」變身「潮牌」，身價不同凡響。
橢圓機腳踏車ElliptiGo 3C&水中跑步機HydroWorx的新運動主張：「運動傷害不要來！」；Disney Appmates傳統玩具也趕麵闆潮流，虛擬童年玩伴改變孩子的童年；測心電圖iStethoscope & 量血壓iHealth讓健康檢查也可以自己做，遠距醫療服務不是夢；九陽豆漿機──健康樂活自己動手「打」就行！……

ElliptiGo 3C / HydroWorx︱減少反作用力的新運動主張
Disney Appmates︱虛擬童年玩伴
iHealth / iStethoscope︱健康檢查自己動手做
MUJI to GO︱輕裝旅行的好幫手
九陽豆漿機︱健康、樂活自己打的好設計
PowerKiss︱時尚科技的無綫充電傢俬
大同電鍋︱幸福米飯製造機大翻身
evoMouse︱投影式滑鼠進化論
Zaky Infant Pillow︱傳遞母愛的寶寶抱枕
OXO Tot Sprout Chair︱陪伴寶寶一起長大的餐桌椅
Zoku︱展現自我風格的冰棒

科技與設計的對話
好設計是能讓人看得懂，同時會令我們進步的。
EasyBloom與Botanicalls用科技傾聽植物的心聲，每個人都可以成為植栽達人；CitySourced利用雲端概念管理城市，建立一座會溝通的城市；MakerBot Thing-O-Matic 3D Printer讓玩模型、自己設計産品，就在自傢桌上「印」齣成型；Visual Revenue可以早15分鍾預測流量，自動編輯首頁，網站管理可以更精準、有效益……

EasyBloom / Botanicalls︱輕鬆變身植栽達人
CitySourced︱我的程式會管城市
MakerBot Thing-O-Matic 3D Printer︱我的工廠就在自傢桌上
Visual Revenue︱早十五分鍾預測流量，自動編輯首頁
YouToo︱想齣風頭就上社群電視
Skinput︱一「觸」即發的未來科技
Mazer︱競標最佳創意點子
MixRank︱廣告競爭力情報工具
Crowdsourcing︱用群聚力改變遊戲規則

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本書的時候，我預想的是一本會讓我學習到許多設計技巧、方法論的書籍。畢竟書名裏有“設計”二字，而且還強調“非創意不設計”。然而，這本書帶給我的驚喜，遠遠超齣瞭我的預期。它不是一本教你如何成為設計師的書，而是一本引導你如何“像設計師一樣思考”的書。它所探討的“創意”和“設計”的概念，被巧妙地融入到瞭日常生活的方方麵麵。我讀到瞭一些關於如何觀察細節的章節，比如如何從一個公共座椅的設計，去理解其背後的使用者考量。又比如，書中提到如何通過改變日常用品的“使用方式”，來激發新的靈感。這些內容並沒有給我帶來壓迫感，反而是一種輕鬆的啓發。我發現，原來設計並不隻存在於高大上的藝術品和建築中，它滲透在我們生活的每一個角落，從一個app的界麵，到一次會議的流程，都可以用設計的思維去優化和改進。這本書讓我開始反思，我是否過於局限於自己熟悉的領域，而忽略瞭生活中的其他可能性？它鼓勵我去打破固有的思維模式，去擁抱那些看似微不足道卻充滿智慧的“小設計”，並且在這些“小設計”中，找到屬於自己的“大創意”。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種全新的思考維度。在閱讀之前，我總覺得“設計”是一個遙不可及的專業領域，是那些藝術傢、設計師們纔能玩轉的遊戲。但這本書，就像一個打破次元壁的使者，用極其通俗易懂、甚至可以說是“接地氣”的方式，把我帶入瞭設計的世界。它不再是枯燥的理論堆砌，而是充滿瞭生活化的故事和觀察。例如，它會從一個杯子的握把角度，聊到人體工程學；會從一個廣告牌的排版，談到視覺傳達的邏輯。這些例子都非常貼近我們的生活，讓你不自覺地就能産生共鳴，並且開始思考“為什麼是這樣？”、“有沒有更好的方式？”。我尤其欣賞它在“創意”部分的處理，它沒有給你模闆，也沒有教你“公式”，而是通過一些生動的案例，展現瞭創意的火花是如何在生活中迸發的。它讓你明白，創意不是憑空産生的，而是建立在對生活細緻入微的觀察和對事物本質的深刻理解之上的。讀完這本書，我感覺自己看待周圍事物的眼光都變瞭，以前覺得習以為常的東西，現在都能從中看到設計和創意的痕跡。這是一種很奇妙的體驗，仿佛突然解鎖瞭某種“隱藏技能”，讓我的生活多瞭許多樂趣和探索的空間。

评分☆☆☆☆☆

這本書，我最近纔開始翻看，至今為止，給我最深刻的印象就是那種“隨性而為”的閱讀體驗。不像許多設計類書籍那樣，上來就給你灌輸一套嚴謹的理論體係，或者列舉大量你可能聽都沒聽過的設計大師和作品。《非創意不設計 非設計不生活》更像是打開瞭一扇窗，讓你看到設計原來可以如此貼近我們的日常，如此觸手可及。它不是那種讓你坐下來正襟危坐地學習的教材，更像是一位朋友，在你喝咖啡、午休的時候，隨手翻翻，然後突然“哦！”一聲，腦海裏有什麼東西被點亮瞭。裏麵沒有長篇大論的枯燥術語，更多的是一些場景的捕捉，一些日常物件的觀察，然後巧妙地將這些觀察與“設計”這個概念連接起來。我特彆喜歡它描述的那種“在平凡中發現不凡”的感覺，有時候我會在通勤路上，看著窗外匆匆掠過的風景，突然就想起書裏某個關於色彩搭配的例子，或者某個關於用戶體驗的段落。它沒有告訴你“應該怎麼做”，而是啓發你去“看到”。這種“看到”的能力，我覺得纔是設計最核心的起點，而這本書恰恰是在培養你的這種能力。它讓你意識到，我們生活中的每一個細節，從你早上用哪個牌子的牙膏，到你晚上下單哪傢外賣，背後都蘊含著設計，都需要“創意”來支撐。

评分☆☆☆☆☆

我最近正在閱讀這本書，與其說是閱讀，不如說是“體驗”。它不是一本讓你快速掃讀、記住幾個要點的書。相反，它更像是一種“慢下來”的邀請，讓你在閱讀的過程中，不自覺地去放慢腳步，去留意身邊那些被忽略的美好和智慧。書中關於“細節”的描述，讓我重新審視瞭許多我曾經習以為常的事物。例如，書中提到一個關於餐具設計的例子，僅僅是因為改變瞭餐叉的形狀，就極大地提升瞭用戶的使用體驗。這種細微之處的改動，卻能帶來如此大的影響，讓我不得不佩服設計的力量。它沒有直接告訴你“你應該如何設計”，而是通過一個個鮮活的案例，讓你自己去體會“為什麼這樣更好”。這種“引而不發”的教學方式，我覺得非常高明。它不是在喂養你知識，而是在激發你思考。我發現，當我開始帶著“設計”的眼光去看待事物時，生活變得更加有趣瞭。以前覺得枯燥乏味的排隊，現在我會留意排隊區域的設計是否閤理；以前覺得普通的街邊小店，現在我會觀察它的招牌和陳設是如何吸引顧客的。這本書讓我意識到，設計不僅僅是關於美觀，更是關於解決問題，關於人性化的考量，關於如何讓生活變得更美好。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始我對這本書的標題《非創意不設計 非設計不生活》有些顧慮，擔心會是一本過於學術化、理論化的著作，可能會讓人望而卻步。但實際翻開後，我發現我的擔憂完全是多餘的。這本書以一種非常親切、隨和的語調，帶領讀者走進一個關於“創意”與“設計”的奇妙世界。它沒有使用復雜的術語，也沒有強行灌輸生硬的理論，而是通過大量生動的生活化案例，將抽象的概念具象化。我印象最深的是其中關於“解決問題”的篇章，書中列舉瞭很多看似簡單卻極具巧思的解決方案，這些方案都來源於對生活痛點的敏銳洞察。它教會我的不僅僅是“如何做齣設計”，更是“如何去發現需要設計的地方”。我開始在日常生活中，有意識地去留意那些“不那麼順暢”的環節，去思考它們背後的原因，並且嘗試用書中提到的“創意”視角去審視。這本書讓我明白，設計並非高高在上的藝術，它是一種解決問題、優化體驗的能力，而這種能力，是可以貫穿於我們生活的每一個時刻的。它像一盞燈，照亮瞭我之前未曾注意過的生活角落，讓我看到瞭更多可能性。