漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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　　颱灣有許多偉大的藝術傢，卻不被國人熟知，大傢比較耳熟能詳的還是達文西、畢卡索、米羅、拉斐爾等這些國外的藝術傢。因此，從事繪畫與美術教育多年的劉宗銘，遂以老少鹹宜、輕鬆易懂的漫畫形式，帶領讀者進入二十個具代錶性的颱灣藝術傢的生命故事中，認識自己的藝術傢，進而提升美學素養。

　　二十個颱灣藝術傢有：倪蔣懷、陳澄波、黃土水、廖繼春、李梅樹、顔水龍、陳進、林玉山、陳慧坤、楊三郎、李鬆林、郭雪湖、李石樵、洪瑞麟、劉其偉、林葆傢、陳庭詩、陳夏雨、洪通、楊英風。

本書特色

　　1.    具有五十年繪畫經曆的作者劉宗銘，精選颱灣二十個具代錶性的藝術傢，以漫畫形式訴說他們的故事，具有啓發與勵誌作用，提升美學素養。

　　2.    每一位藝術傢隻用二十多格漫畫，以圖文並茂的方法，呈現瞭藝術傢的生平、創作曆程及代錶作。

　　3.    在書中用比較大的漫畫版麵，繪齣各個藝術傢所錶現的颱灣山水之美、鳥獸之美、人像之美、生活之美、原始之美，也有外地風光之美。

名人推薦

　　要用一本書來介紹二十個颱灣藝術傢的故事，可不是一件簡單的事！
　　但是擅長漫畫、繪本創作，又是多年來親身專注於指導兒童美術的劉宗銘老師，運用很巧妙又獨具的漫畫錶現法，實現瞭這項挑戰性工作，完成瞭這本以颱灣藝術傢為主題的珍貴人文繪本。——颱灣兒童圖畫書啓濛者 鄭明進
 

現代颱灣電影的演進與思潮：從本土關懷到全球視野 一、 序章：颱灣電影的黃金時代與轉型契機 颱灣電影史是一部充滿激情、掙紮與創新的編年史。本著作將聚焦於自1980年代“新浪潮”興起以來，直至當代，颱灣電影如何在全球化浪潮中不斷自我革新、探索身份認同，並成功地在國際影壇占據一席之地的曆程。我們將深入剖析，支撐起這一百年發展軌跡的核心驅動力，並非僅僅是技術層麵的進步，更是颱灣社會結構、政治環境變遷與藝術傢個體思考深度銳變的必然結果。 本書並非聚焦於個彆藝術傢的生平事跡或創作技法，而是以宏觀的視角，係統梳理颱灣電影在不同曆史階段所展現齣的美學風格、主題母題的演變、以及其背後的文化思潮。我們旨在提供一個結構化的框架，用以理解颱灣電影從初期對本土鄉土的深情描摹，逐步轉嚮對現代性睏境、城市疏離感乃至後殖民議題的深刻反思。 二、 新浪潮的勃興與文化自覺（1980s - 1990s初期） 颱灣電影的轉摺點，無疑是1980年代初湧現的“新浪潮”運動。這一代導演，多數接受過西方電影學院的係統教育，他們拒絕瞭此前國聯影業時代過度商業化或刻闆的“健康寫實”敘事模式。 1. 敘事手法的革新：去情節化與日常性 新浪潮的標誌性特徵在於對傳統情節劇模式的解構。電影不再追求大開大閤的戲劇衝突，而是轉嚮對“日常片段”的細緻捕捉與時間流逝感的營造。以楊德昌的作品為例，其對傢庭空間、都市規劃的冷峻觀察，揭示瞭經濟起飛背後，傳統價值體係的瓦解與現代生活的疏離感。這種冷靜的、近乎紀錄片的觀察視角，是對時代情緒的精準捕捉。 2. 母題的轉嚮：鄉愁、記憶與身份的迷惘 這一時期的核心母題集中在“記憶的重構”與“身份的探問”。在經曆瞭數十年威權統治後，社會對於“我是誰？”、“我們從哪裏來？”産生瞭強烈的集體焦慮。侯孝賢的鏡頭語言，通過極度剋製的運鏡和長鏡頭，營造齣一種曆史的厚重感，將個體的命運置於宏大的曆史背景之下，展現瞭颱灣人民在曆史夾縫中的無根狀態。我們分析瞭如何通過對傳統颱灣元素（如閩南語、地方景觀）的重新審視，來實現一種文化上的“本土自覺”。 三、 颱灣電影的多元探索與類型片的復蘇（1990s中後期） 進入90年代中後期，隨著政治環境的進一步開放和商業資本的介入，颱灣電影開始嘗試在藝術探索與市場接受度之間尋找平衡。 1. 城市情感與“小確幸”的萌芽： 在這一階段，電影開始將目光從鄉村移嚮快速擴張的都市空間。蔡明亮等導演，盡管保持瞭其強烈的個人風格（如對“水”和“身體”的符號化運用），但其作品中對現代都市人情感貧瘠、性壓抑的描繪，成為新的時代注腳。同時，也齣現瞭探索青春、友誼和城市生活樂趣的影片，預示著後來“小清新”風格的潛力。 2. 類型片的重塑與跨界閤作： 商業元素開始迴流，但與以往不同的是，許多商業片開始融入本土化的敘事肌理和深刻的社會觀察。黑幫片不再是單純的暴力展示，而是探討權力結構與道德睏境；愛情片則開始擺脫純粹的浪漫主義，探討現代兩性關係中的復雜性與不確定性。這種對成熟商業類型片的本土化改造，是颱灣電影走嚮成熟的重要標誌。 四、 國際化的衝擊與全球敘事（21世紀至今） 進入新世紀，颱灣電影獲得瞭前所未有的國際關注，這得益於導演們在堅持藝術性的同時，成功地將本土經驗提升至普世價值層麵。 1. 曆史的重新書寫與創傷的療愈： 當代颱灣電影的一個重要趨勢是“直麵曆史陰影”。無論是對二二八事件的間接觸碰，還是對白色恐怖時期個人命運的挖掘，都顯示齣社會對集體創傷進行消化與和解的迫切需求。這些作品往往采用非綫性敘事結構，通過多重主觀視角的交織，力求還原曆史的復雜性，而非簡單的道德審判。 2. 亞洲脈絡下的身份定位： 隨著全球影視産業的互動加深，颱灣電影也開始主動將自身置於更廣闊的亞洲文化地理中進行思考。這種思考不僅體現在與香港、日本的閤拍嘗試中，更體現在對“華語世界”共同麵臨的現代化睏境的探討上。颱灣電影不再固守“島嶼性”，而是展現齣對區域政治經濟格局變化的敏感度。 3. 媒介融閤與新媒介的探索： 近期的發展趨勢還包括電影製作團隊對新媒介和流媒體平颱的積極應對。導演們開始嘗試在長片敘事之外，利用劇集、短片等形式，探索更具互動性或更碎片化的敘事方式，以適應新一代觀眾的觀影習慣。這種對媒介邊界的模糊和拓展，標誌著颱灣電影産業正處於一個充滿活力的過渡期。 結論：超越地域限製的電影語言 本書的最終目的在於證明，颱灣電影的成功並非偶然的“藝術爆發”，而是社會深層矛盾與文化張力在影像媒介中的一次集中釋放。它通過對個體命運的細膩刻畫，成功地將颱灣的社會現實提煉為具有世界性意義的電影語言，實現瞭從“地方敘事”到“全球對話”的華麗轉身。我們總結瞭這些曆程，旨在為讀者提供一把理解當代颱灣文化脈動的鑰匙，其價值已遠超其地域範疇。

作者簡介

劉宗銘

　　生於南投縣埔裏鎮。國立颱灣藝專畢業，有五十年的漫畫、繪本、插畫經曆。作品曾獲教育部社教司、洪建全基金會、國立編譯館（國傢教育研究院）等單位的漫畫、繪本首奬及榮譽奬。主要作品有《哈樂》、《頑皮貓大牙》、《稻草人卡卡》、《妹妹在哪裏》、《韆心鳥》等近百冊作品。

　　現為國立颱灣藝大多媒體動畫藝術學係兼任助理教授、專業畫傢。
 

推薦序
      
欣喜！以颱灣藝術傢為主題的人文繪本問世

　　寶島颱灣在世界上擁有Formosa的美名。颱灣擁有充滿綠意的山巒、森林、田園、河川和海邊等等的自然美景，有珍貴的昆蟲、野鳥和動物，又有樸實勤勞的人民，是個兼具自然與人文美的寶島。在這樣的美麗寶島環境裏，長長久久培育瞭不少優秀的藝術傢。

　　其中最值得尊敬的，是許多前輩藝術傢以寶島的自然與人文之美為主題，各自透過繪畫、雕塑和工藝的手法，創作瞭不少令人欣賞又懷念的優秀藝術作品。

　　這本《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》，就是作者劉宗銘老師在前麵所提的許多藝術傢當中，精選瞭其中二十位代錶性的颱灣藝術傢，以漫畫手法來介紹他們的生平與創作的故事。

　　要用一本書來介紹二十個颱灣藝術傢的故事，可不是一件簡單的事！

　　但是擅長漫畫、繪本創作，又是多年來親身專注於指導兒童美術的劉宗銘老師，運用很巧妙又獨具的漫畫錶現法，實現瞭這項挑戰性工作，完成瞭這本以颱灣藝術傢為主題的珍貴人文繪本。

　　劉老師這本書的創作，有幾個特點：

　　一、每一位藝術傢隻用二十多格漫畫，以圖文並茂的方法，呈現瞭藝術傢的生平、創作曆程及代錶作。

　　二、在書中用比較大的漫畫版麵，繪齣各個藝術傢所錶現的颱灣山水之美、鳥獸之美、人像之美、生活之美、原始之美，也有外地風光之美。例如：

　　˙倪蔣懷用水彩畫齣十分寮之美；陳澄波以西湖為背景畫瞭「清流」之美；廖繼春畫瞭淡水及威尼斯港風光之美；陳慧坤以野柳的奇特景觀畫齣景象之美；郭雪湖活用細緻筆觸的膠彩畫，畫瞭傑齣的「圓山附近」名作。

　　˙顔水龍發揮瞭他擅長的馬賽剋壁畫，在颱北市圓山劍潭公園留下最傑齣的公共藝術。

　　˙黃土水用浮雕的手法，留下瞭不朽名作「水牛群像」。   

　　我很感佩劉老師，在迎接新的一年來臨時，創作這本獨具風格的、極珍貴的、以颱灣藝術傢為主題的人文繪本問世！

颱灣兒童圖畫書啓濛者   鄭明進
 

作者序        

漫畫颱灣藝術傢之美

　　颱灣埔裏鎮是我從小成長的地方，常見稻田和蔗田；蝴蝶飛舞與蟲鳴鳥叫是山城的特色；每年7月前後，鳳凰木盛開時，特彆感覺到紅綠對比的美感；溪流、瀑布，一年四季不曾停歇——鼕季時，從霧社方嚮遠眺閤歡山的積雪，在亮麗的藍天映照之下，更覺得深邃美麗。

　　由於天性喜愛塗鴉，初中時期，在漫畫創作上，受到陳金燦老師的啓濛；高中時代，在美術繪畫上，有梁坤明老師的指導，及漫畫傢劉興欽老師的鼓勵。很幸運，第一屆省立埔裏高中畢業，即如願考進國立颱灣藝專雕塑科就學。

　　在校期間也持續漫畫與童話的創作；畢業之後，在皮影戲、齣版、編輯、兒童美術、戲劇、陶藝及圖畫書的創作方麵，都曾參與。

　　在日本東京兒童教育專門學校繪本科研修期間，於圖書館閱讀不少和颱灣相關的各種圖書、資料，深刻省悟颱灣曾經曆過的殖民統治及悲慘曆史，包括228事件與白色恐怖。當繪作到受日本文化洗禮，也鍾情中國文化的畫傢陳澄波，竟然無辜死於非命，颱灣損失一位國寶級人物時，實在感慨萬分。

　　當我繪作颱灣美術史中的前輩藝術傢們的漫畫小傳時，分彆閱讀二十位藝術傢厚厚的生平傳記。感受到：無論他們是土生土長的颱灣人，或是來自颱灣區域之外的人，隻要真心認同這片土地，內心關愛、尊重生活在這塊土地上的各種不同族群，畢生追尋真、善、美，都是我們的典範，值得後人敬重。

　　李梅樹曾經是我就讀藝專時的科主任；陳慧坤擔任過我素描課的教授；陳庭詩和我筆談過；沒忘過曾經和楊英風握手時，所感受到的那因做雕塑而顯粗糙的手掌；我太太於實踐傢專就讀時，曾受教於顔水龍教授……；能為曾經見過麵，與未曾見過麵的前輩藝術傢們繪作漫畫小傳，實在深覺榮幸！還有不少值得尊敬的前輩，包括音樂、舞蹈、文學、繪畫的大師們，無法一一繪作介紹，就有待讀者們去探尋瞭。

　　特彆要感謝鄭明進老師持續四十年的鼓勵，讓我在美育及藝術創作上獲益匪淺。

　　相信國內外的大小讀者們，在閱讀本書之後，也會因為我們擁有無數值得贊嘆的文化、藝術工作者，進而肯定自己是優質的颱灣人，感到無比的自信與驕傲！

　　感謝玉山社，為本書編印齣版所付齣的努力。
 

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，瞭解一個地方的曆史文化，最好的方式之一就是通過它孕育齣的藝術傢。這本《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》恰恰給瞭我這樣一個絕佳的機會。書裏的每個故事都像是一扇窗，讓我得以窺見颱灣社會的變遷和發展。我尤其對那位用漫畫記錄城市變遷的藝術傢印象深刻。他畫下的老街、戲院、甚至是一些不起眼的小巷，都承載著濃厚的時代記憶。讀著他的畫，我仿佛能聽到舊時街頭的叫賣聲，聞到老房子的味道，感受到那種屬於過去的溫情。書裏還介紹瞭許多在不同領域探索的藝術傢，有擅長水墨的，有鑽研裝置藝術的，還有一些跨界融閤的創新者。他們的故事，讓我看到瞭颱灣藝術界旺盛的生命力以及不斷突破的勇氣。我特彆欣賞書中對於藝術傢創作過程的描繪，那些靈感的閃現，那些反復的修改，那些在孤獨中堅持的時刻，都讓我覺得特彆真實和觸動。看完這本書，我對颱灣的藝術有瞭全新的認識，它不再是遙遠的概念，而是鮮活的、有溫度的存在。

评分☆☆☆☆☆

我平時不太接觸藝術類的書籍，覺得可能有些門檻，但《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》徹底打破瞭我的這種觀念。這本書用漫畫的形式，把原本可能枯燥的藝術史和藝術傢傳記變得生動有趣，我這種“小白”也能看得津津有味。重點是，它並不是簡單地把藝術傢的作品堆砌起來，而是通過漫畫這種形式，深入淺齣地講述瞭他們創作背後的故事、他們的成長經曆以及他們所處的時代背景。我記得其中一位藝術傢，他的作品充滿瞭童趣和想象力，讀他的故事的時候，我完全能想象到他小時候是個多麼調皮搗蛋又充滿好奇心的孩子。他的藝術風格，其實就是他內心世界的直接體現。而另一位藝術傢，他的作品則顯得非常沉靜和內斂，讀他的故事，我纔明白，那是因為他經曆瞭人生的起伏，沉澱齣瞭深刻的思考。這本書讓我意識到，藝術傢的創作，其實就是他們與世界對話的一種方式，而這種對話，有時是熱烈的，有時是沉默的，但都充滿瞭力量。

评分☆☆☆☆☆

這本《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》真的帶給我太多驚喜瞭！原本以為漫畫隻是給小孩子看的，沒想到它也能承載如此深刻的內容。書裏的藝術傢們，他們的經曆之豐富，思想之深刻，讓我由衷地欽佩。我被那位用漫畫記錄社會現實的藝術傢深深打動，他的畫作犀利而深刻，直擊人心，讓我看到瞭社會問題的另一麵。他的作品不僅僅是藝術，更是一種批判和反思。而另一位藝術傢，他則緻力於將颱灣的民俗文化用漫畫的形式傳承下去，那些熟悉的廟宇、祭典、神話故事，在他的筆下再次煥發光彩。這本書讓我意識到，藝術不僅僅是為瞭美觀，更是為瞭記錄、為瞭傳承、為瞭喚醒。它是一種力量，一種溝通的方式。而且，漫畫的敘事方式讓這些故事更加直觀和易於理解，即使是對藝術不太瞭解的讀者，也能從中獲得深刻的啓迪。這本書，絕對是我近期讀過最有價值的一本書瞭。

评分☆☆☆☆☆

讀完《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》，我有一種被深深觸動的感覺，仿佛經曆瞭一場跨越時空的藝術之旅。書中的每一位藝術傢，都有他們獨特的視角和錶達方式，而這些都被漫畫這種載體巧妙地呈現齣來。我特彆喜歡那位以颱灣特有的植物為創作靈感的藝術傢，他的畫作充滿瞭生命力，每一筆都仿佛蘊含著大自然的呼吸。通過他的故事，我瞭解瞭許多我從未關注過的颱灣原生植物，也感受到瞭他對這片土地深厚的熱愛。還有那位將傳統戲麯元素融入現代漫畫的藝術傢，他的作品既有古典韻味，又不失現代的活力，讓人耳目一新。這本書讓我看到瞭颱灣藝術的多樣性和包容性，不同風格、不同主題的藝術傢在這裏都能找到自己的天地。最重要的是，書裏的故事都非常接地氣，沒有那種高高在上的感覺，讓我覺得藝術其實離我們並不遙遠，它就存在於生活的點滴之中，存在於每一個熱愛生活、熱愛創作的靈魂裏。

评分☆☆☆☆☆

我最近剛看完這本《漫畫版 20個颱灣藝術傢的故事》，說實話，第一眼看到書名的時候，我還有點猶豫，畢竟我對颱灣的藝術瞭解不算特彆深入。但當翻開第一頁，就被裏麵的畫風吸引住瞭。不是那種刻意追求華麗的風格，而是很樸實，帶著點生活氣息，就像鄰居傢的大叔大嬸在跟你娓娓道來他們年輕時的故事一樣。我特彆喜歡其中一位藝術傢，他的作品總是充滿瞭對土地的眷戀，那些山水、田野、漁港，在他的筆下仿佛有瞭生命。我能感受到他對於傢鄉那種無法割捨的情感，這種情感通過漫畫的形式傳遞過來，非常動人。而且，這本書不僅僅是關於藝術傢的作品，更是關於他們的人生經曆。我看到瞭他們的堅持、挫摺、還有對藝術純粹的熱愛。有的藝術傢少年成名，有的則大器晚成，但他們都在各自的領域留下瞭獨特的印記。讀完之後，我感覺自己好像也跟著他們經曆瞭一段跌宕起伏的人生，對藝術的理解也變得更加立體和深刻瞭。這本書讓我認識到，藝術不僅僅是擺在美術館裏的展品，更是融入生活、反映時代、承載情感的生命體。