相忘：肖全/子璇/十三年：肖全摄影集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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「十三年中你们时聚时散，却从未分开过，
你用镜头记载了子璇的化茧成蝶，她始终用真实的自己面对你……」

　　肖全，中国最着名的人像摄影家之一，
　　王子璇，从歌手成长为艺术家，潜心学佛，用绘画来自我修行，
　　两位独特的人因艺术及佛法结缘，肖全以镜头牵引，
　　将这十三年间的两人相互成就、彼此成长的因缘化成视觉，
　　成就了此册美丽的摄影集，传递出光明的能量。
 

岁月流转，光影交错：当代摄影艺术的多元探索 本书汇集了多位当代杰出摄影师在过去数十年间创作的精选作品，深入探讨了人与自然、社会变迁、个体记忆等宏大主题。这是一次对光影艺术的深度挖掘，也是对时代脉搏的细致捕捉。全书分为五个主要章节，力求展现摄影作为一种媒介，其在记录、表达和超越现实方面的无限潜力。 第一章：都市肌理与边缘叙事 本章聚焦于全球化背景下，现代都市的复杂结构及其所催生的社会议题。摄影师们将镜头对准了钢筋水泥的丛林深处，那些被高速发展所遗忘的角落，以及在城市边缘挣扎求存的生命群像。 1. 城市的呼吸与疏离感： 作品展示了城市景观的几何美学与内在的冷峻感。通过对光影、线条和透视的精准控制，探讨了现代居住环境中个体与环境的疏离状态。例如，一组关于深夜办公楼窗户的黑白照片，以其强烈的对比和重复的几何图形，暗示了现代人被工作异化的生存状态。这些照片不仅仅是建筑记录，更是对现代社会节奏的无声批判。 2. 迁徙与身份重塑： 本部分着重记录了城市化进程中，大量人口流动带来的身份认同危机与文化碰撞。摄影师深入棚户区、移民社区和城市新区，用纪实的手法捕捉了人们在适应新环境时所展现出的韧性与迷茫。其中一组聚焦于跨代际的家庭肖像，通过对比祖辈的传统服饰与后代融合的现代装束，细腻地描绘了文化基因如何在快速的社会变迁中进行自我重构。 第二章：自然的低语与生态的警示 本章将目光投向广阔的自然界，但并非简单的风光摄影。摄影师们以敬畏之心，记录了地球生态系统的微妙平衡，以及人类活动对自然造成的不可逆转的影响。 1. 气候变迁的视觉证据： 一系列关于冰川消融、沙漠扩张和珊瑚礁白化的作品，以极具冲击力的画面，构成了生态环境变化的视觉档案。这些照片往往色彩饱和度极高或极端低沉，旨在唤起观者对环境危机的紧迫感。其中一组长曝光作品，记录了被污染河流在夜间反射出的诡异光芒，极具象征意义。 2. 生命的纹理与细节： 本章的另一面是微观世界的探索。摄影师利用高倍微距镜头，揭示了植物、昆虫和微生物世界的复杂结构。这些近乎抽象的图像，让观者得以从一个全新的尺度审视生命的精巧与脆弱，强调了生态系统中每一个微小环节的重要性。 第三章：时间的切片与集体记忆的重构 本章探讨了历史的重量如何影响当下，以及“集体记忆”是如何被构建、遗忘与再诠释的。作品多采用混合媒介和多重曝光技术，以营造出时间交叠的幻觉。 1. 遗址与纪念碑的对话： 摄影师们走访了世界各地的历史遗址、战场旧址和废弃的工业设施。照片的焦点不在于宏伟的建筑本身，而在于那些被时间磨损的痕迹——墙上的涂鸦、生锈的机械、无人问津的纪念碑。通过这种“物质记忆”的呈现，引发了对历史叙事的反思：我们所铭记的，究竟是真实发生过的，还是被选择性留存的？ 2. 档案的再现与解构： 本部分挑战了传统档案照片的权威性。通过对旧照片的物理性干预（如撕裂、重组、漂白），以及在当代场景中重置这些影像，探讨了历史照片作为证据的可靠性。这部分作品的实验性较强，模糊了纪实与观念艺术的界限。 第四章：人物的内在剧场——肖像的深度挖掘 本章汇集了多位重量级摄影师的经典肖像作品，他们超越了单纯的面孔记录，深入探究了人物的心理深度、职业特征与社会角色之间的复杂关系。 1. 职业的烙印： 一组关于特定行业从业者的系列肖像，如矿工、芭蕾舞演员、代码工程师等。这些照片巧妙地利用了工作环境的光源和道具，使人物的身体语言和面部表情成为讲述其职业生涯故事的载体。例如，一位年迈的钟表匠，其指关节的特写与背景中精密零件的虚化形成了强烈的张力。 2. 脆弱与力量的共存： 这部分肖像更侧重于展现人物的内在矛盾。摄影师通过长时间的对视和极简的布景，迫使被摄者卸下社会面具。作品中的人物眼神中流露出疲惫、坚韧、迷惘或觉醒，邀请观者进行一场无声的内心交流。技术上多采用柔和的自然光，力求捕捉皮肤和眼神中最细微的情感波动。 第五章：观念的物语——摄影的边界拓展 最后一部分展示了当代摄影如何突破传统的二维平面限制，探索装置、时间流和非传统材料的应用。 1. 摄影的物质化： 探讨摄影图像如何从纸面“走出来”。作品包括将照片嵌入树脂、雕刻在金属板上，或与纺织品结合的实验性实践。这些尝试模糊了摄影与雕塑、绘画之间的界限，强调了图像的物理存在感。 2. 过程即作品： 本章收录了一些延时摄影和记录创作过程的作品。例如，一组关于化学影像反应的动态捕捉，展示了图像从显影到固定的不可控之美。这些作品的核心在于展现“发生”本身，而非最终的“定格”，是对摄影瞬间性的颠覆。 本书不仅是对优秀摄影作品的简单集合，更是一份跨越不同领域、技法和思想的当代视觉文化研究报告。它引导读者以更批判、更富同理心的目光，重新审视我们所生活的世界。

作者简介

肖全

　　中国最着名的人像摄影家之一，有《天堂之鸟》、《我们这一代》、《我镜头下的美丽女人》等摄影作品集，其中于1996年出版的《我们这一代》为肖全大开了知名度，内容囊括了1980、1990年代文学、艺术界的知名人物，耗时近十年的时间才完成，因此有了「中国最好的人像摄影师」之称。
 

序

肖全/子璇

　　肖全：其实我们之前也出过两本画册，但那不是我一个人拍的你。
　　子璇：对，这次是你在十三年的时间里用镜头记录了我的成长。刚好，又有在国父纪念馆开个展的机缘。

　　肖全：以前的记录仅仅是香格里拉那几年的，你开始画画之后就没有了。但这一阶段又非常重要。这本画册如果说动机、缘起的话，应该是你在成都当代美术馆做个展那天，我们吃火锅时我就觉得应该出一本画册，给台湾同胞看一个完整的艺术家王子璇。
　　子璇：至少让大家知道，这样一个画家是从哪里冒出来的。十三年就是一个过程。我这十三年的变化，在你这个摄影师加师兄弟面前逃不掉的，全在你的图片、影像中，你就是一个见证人。

　　肖全：其实说起来师兄弟，你跟伟光我们第一次去五台山是在你北京展览结束后，是和你们在一起上山才见到梦参老和尚的。因为我之前去过五台山没见到老和尚，应该是见老和尚的缘分没到。在山上，我当时看到你们叫师父我好羡慕你们，我心里面发了个愿，总有一天我也会像你们一样，对着那么一个了不起的大法师，法王，叫一声师父，那是多么殊胜阿。
　　子璇：有修有证的老和尚，师父给我很多力量，不仅在学佛方面。从今日美术馆的第一个展开始，到成都当代美术馆，上海至美空间和台北国父纪念馆，师父讲，你只要负责把画画好，其它一切都会有因缘去实现。我们也有因缘，从十三年前梅里雪山那时开始，中间发生的每一件事情你都见证下来了。你是一个见证者。

　　肖全：如果那个因缘不是特别强大的话，我觉得做不到，真的做不到，之前肯定就因为某些小事、利益，各式各样的矛盾、冲突就淡了，我们恰恰相反。
　　子璇：以前那么多的朋友，唯独我们成了师兄弟，这种因缘真的是累生累世的，我一直都在感恩。我早就想好这本书不找人写序了，你文字很好，你写的是我，不是别人，很多人写得也很好，文字也很美，可我总觉得不像我。

　　肖全：作序是中国出书传统的格式和方法，找一个权威，有影响力的人作序，会让这本书显得更有份量。
　　子璇：再在不需要了，我想肖师兄你更不需要。

　　肖全：我觉得也是。
　　子璇：你拍了我十三年，这些图片完全有能力说明我的成长。那年你在梅里雪山从马上摔下来的时候，相机摔碎了，人也摔疼了，我一直想着欠你一台照相机。

　　肖全：不需要。
　　子璇：不是你需不需要的问题，我一直想到一定机缘的时候，要还我心愿。现在是2013年最后一天，再过二个小时就是2014年了，我们坐在你的家里喝茶聊天，这就是我们的因缘。我觉得我们是累生累世的兄弟。记得有人说我们俩长得很像，是一个妈生的吗？我说上辈子肯定是，我们同样闻到佛法已经在这条路上行走了。在这条路上我们真的很欢喜。

　　肖全：我们要保持。还有一小时五十分钟就是2014年了。
　　子璇：此刻我要祝福父母，你的爸妈已经在天上了，我的父母还在重庆，他们都挺好，这是让我很欣慰的，我真的很感激他们对我的理解。接下来就是祝我们的师父身体健康，法体安康，还有我们的师兄，一起学习的道友，还有我们身边的朋友们，希望他们一切都吉祥、平安。

　　肖全：也希望我们这本书能够给更多人传递一种好的能量。
　　子璇：对，至少我们成长的路，朝着光明走的，没有走偏。我们也只能把我们感受，经历过的告诉别人，就像肖师兄你的笑容就可以传递给别人喜悦。
 

评分☆☆☆☆☆

这是一本能够让你沉静下来的书。每次翻开它，我都感觉进入了一个由肖全先生镜头构建的独特世界。这个世界里，有鲜活的生命，有岁月的痕迹，更有触动人心的情感。我无法用语言完全描述那种感受，但它确实触动了我内心深处最柔软的地方。画面中的人物，不是摆拍的模特，而是真实地存在着，他们的眼神里透露出生活的智慧和沧桑。肖全先生的视角，总是那么精准地捕捉到这些瞬间，并将它们以最动人的方式呈现出来。我发现，我越来越喜欢这种不加雕饰的真实，因为它最能打动人心。画册的纸张质感也很好，印刷的色彩饱和而富有层次，让每一张照片都栩栩如生。它不像一本快餐式的读物，而是一本值得反复品味，每一次阅读都能有新体会的作品。它让我重新审视了生活，思考了时间，也更加理解了生命本身的力量。

评分☆☆☆☆☆

我常常觉得，一本好的书，能够点燃我内心深处的某种情感，或者引发我全新的思考。这本画册，恰恰具备了这样的魔力。它的存在，让我看到了另一种看待世界的方式。那些人物，那些场景，它们并非遥不可及，却又蕴含着一种独特的生命力，仿佛触手可及，又仿佛带着一丝神秘。肖全先生的镜头，像是拥有某种神奇的穿透力，能够直抵人心的最柔软处。我尤其喜欢那些人物肖像，每一个眼神都仿佛藏着一个故事，每一个表情都诉说着一段过往。那种岁月沉淀下来的智慧和沧桑，在画面中得到了最生动的展现。看着这些照片，我开始反思自己的生活，思考生命的意义，思考时间的流逝。这种思考，并非是沉重的，反而带有一种宁静和释然。画册的编排也十分用心，每一页的呈现都经过精心考量，使得整体的阅读体验流畅而富有层次。它不像一本教科书，更像是一位老友，在你寂静的时刻，默默地与你分享人生的智慧。

评分☆☆☆☆☆

这本画册初见时，就被它沉静又磅礴的气息所吸引。封面设计简洁有力，没有过多的装饰，却仿佛蕴含了无尽的故事。翻开第一页，肖全先生镜头下的画面扑面而来，那种力量感和写实感，瞬间将我带入了一个更加广阔的世界。我并不是摄影专业的，但作为一个普通读者，我能感受到画面中人物眼神里的故事，他们脸上刻下的痕迹，以及周遭环境所传递出的温度。有时候，一张照片能够传递的情感，比千言万语都要来得深刻。肖全先生的视角，总是那么敏锐且充满人文关怀，他捕捉到的瞬间，似乎都是生命最真实的写照。那种饱满的情感，那种对生活的热爱与思考，通过他的镜头，变得触手可及。即使是光影的调度，色彩的运用，都显得如此恰到好处，让人沉醉其中。我时常会停留在某一页，久久不能移开目光，试图去解读画面背后的故事，去体会摄影师想要传达的情绪。这不仅仅是一本摄影集，更像是一次心灵的对话，一次对生命、对时间的深刻体会。

评分☆☆☆☆☆

打开这本画册，就像打开了一扇通往另一个时空的大门。我被画面中的人物和场景深深地吸引，仿佛置身于一个由光影和情感构筑的世界。肖全先生的摄影，有着一种独特的张力，它既有记录的客观性，又饱含着摄影师深刻的情感投入。那些人物，无论他们是谁，身处何地，都散发着一种鲜活的生命气息。我注意到，画面中的细节处理得非常到位，无论是人物的衣着、表情，还是背景的陈设，都充满了故事感，仿佛在诉说着一段不为人知的情节。我有时会想象，在按下快门的那个瞬间，摄影师看到了什么，感受到了什么。这种好奇心，驱使着我反复翻阅，细细品味每一幅作品。画册的印刷质量也很棒，色彩还原度很高，细节清晰可见，这让我在欣赏摄影作品时，能够获得更佳的视觉体验。它让我感受到，摄影不仅仅是技术，更是一种情感的表达，一种对生命的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这本画册带给我一种前所未有的体验。它不仅仅是一系列精美的图片，更像是一次深入人心的旅程。我喜欢肖全先生捕捉人物的方式，那种不加修饰的真实，那种直视灵魂的力量。画面中的每一个人，都仿佛在用他们的眼神与我对话，诉说着他们的故事，他们的喜怒哀乐。我被这种纯粹和坦诚所打动。有时候，我会在某一张照片前驻足良久，想象着照片背后的人物的生活，他们的经历，他们的情感。这种共情，让我觉得自己与画面中的人产生了连接。画册的整体风格非常独特，它既有写实的力度，又充满了艺术的韵味。这种结合，使得画面既有视觉冲击力，又能引发读者深刻的思考。我尤其欣赏画册中那些充满力量的黑白影像，它们仿佛穿越了时间，将最纯粹的情感定格。它让我意识到，即使在平凡的生活中，也蕴含着不平凡的力量。