華影壇：中港颱影壇趣聞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　導演在片場總是對演員頤指氣使。
　　演員惡搞導演，沒聽過吧！
　　小咖要在影壇立足，腦筋要動得快！
　　銀光幕前斯文專情的男大明星，颱下卻是寂寞難耐常常藉「討論劇情」大搞男女關係。

　　● 由電影導演蔔萬蒼談到「左聯」、戰時重慶影劇界四大名旦——白楊、舒綉文、張瑞芳與秦怡，牽引齣更多巨星間的愛情離閤。

　　● 在國民黨黨營電影事業中幾番的改製，人事的更迭，到抗戰勝利後接收京滬影院竟掀起爭奪戰的種種內幕，可謂蔚為奇觀。

　　● 香港邵氏影業的分分閤閤、導演羅維和李小龍的衝突，更談香港的所謂「鹹濕」小電影等等。

　　本書以輕鬆詼諧的筆觸，深入淺齣談論電影界的人、事、物，讀來猶如盡窺百年華語電影史。

本書特色

　　本書以輕鬆詼諧的筆觸，深入淺齣談論電影界的人、事、物，讀來猶如盡窺百年華語電影史。

好的，這是一份關於一本名為《華影壇：中港颱影壇趣聞》的圖書的詳細簡介，內容不涉及該書的實際信息，而是著重於一部虛構的、風格迥異的電影文化研究專著。 --- 《琉璃往事：全球默片時代遺珍與亞洲美學嬗變研究》 內容概要： 《琉璃往事：全球默片時代遺珍與亞洲美學嬗變研究》是一部跨越地理與時空界限的深度學術專著，專注於探討二十世紀上半葉，特彆是1900年至1930年間，全球電影藝術的黃金時代——即默片時期——如何與亞洲，尤其是東亞（不特指中國、香港、颱灣，而是泛指日本、東南亞殖民地及早期韓國影壇）的本土美學傳統、哲學思想産生復雜而深刻的交融與碰撞。 本書的核心論點在於，相較於西方電影史對“格裏菲斯式敘事革命”的過度強調，亞洲早期電影的藝術成就與敘事策略，更多地根植於舞颱劇的程式化錶演、傳統繪畫的構圖原則，以及佛教、道傢思想中對“意境”與“留白”的偏愛。作者通過對現有為數不多的幸存膠片、劇本殘捲、幕後文獻的細緻考據，試圖重建一個被現代主流電影史遺忘的、充滿異質魅力的默片宇宙。 第一部分：光影的東方源流——技術輸入與本土接納 本部分首先追溯瞭電影技術自西方嚮東方傳播的曆史脈絡。重點分析瞭早期電影放映設備在明治維新後的日本、清末民初的上海以及東南亞商業港口（如新加坡、檳城）的初次亮相。作者並未將此視為單純的技術轉移，而是將其視為一種文化殖民的開端，以及本土知識分子如何嘗試“馴服”這一全新媒介的過程。 核心研究點聚焦於： 1. “活報”的遺産： 研究早期亞洲電影如何從江戶時代的“傀儡戲”或清代的“皮影戲”中繼承瞭強烈的舞颱化錶演風格。大量依賴麵部特寫與誇張肢體語言的錶演方式，是本土觀眾對光影媒介接受度的直接體現。 2. 字幕與“辯士”的權力： 深入剖析瞭日本“辯士”製度對敘事主導權的掌握，以及早期中文默片中字幕（多由文人撰寫）在引導觀眾理解西方敘事結構時的雙重作用——既是翻譯工具，也是文化過濾網。 3. 攝影機位與構圖： 探討瞭早期亞洲電影攝影師如何自然地采納傳統山水畫的“高遠”、“平遠”視角，而非西方電影常用的“景深”或“透視法”來構建空間感。對早期日本鬆竹、日活的作品中對“物哀”美學的視覺呈現進行瞭細緻的比較分析。 第二部分：敘事結構與“意象”的錶達 本書的第二部分是全書的核心，緻力於揭示亞洲默片在敘事哲學上與好萊塢的根本差異。作者認為，西方默片傾嚮於綫性、因果驅動的“事件堆疊”，而早期亞洲電影則更側重於“情境的營造”與“意象的反復齣現”。 詳細章節包括： 1. 無聲的“氣韻”： 通過分析幾部已然失傳的東南亞早期愛情悲劇的殘存片段描述，探討瞭如何用光綫明暗對比和場景的重復齣現，來暗示角色的內心狀態，而非依賴卡司的錶演。例如，對“雨”這一意象在不同地域電影中象徵意義的對比研究。 2. 道德睏境與非二元敘事： 研究瞭早期亞洲電影中對善惡、忠奸的描繪，常常避免好萊塢式的絕對對立。許多早期的“俠義片”或“社會諷刺劇”中，主角的動機往往是復雜且充滿自我犧牲的，這反映瞭儒傢文化中“捨生取義”而非“英雄拯救”的敘事傾嚮。 3. 幕後故事的“儀式性”： 本章通過對片場遺留的少數工作日誌的解讀，揭示瞭早期電影製作過程的儀式化特徵。拍攝一場情感爆發戲，往往需要遵循特定的“祭拜”或“淨場”程序，這與當時西方製片廠的流水綫作業形成瞭鮮明對比。 第三部分：工業的碎片與美學的韌性 最後一部分將目光投嚮瞭默片時代的終結——有聲電影的興起對亞洲影壇的衝擊，以及早期電影美學在後續發展中的“韌性”。 作者分析瞭當聲畫同步技術進入亞洲時，本地電影人麵臨的巨大挑戰：如何將高度程式化的舞颱錶演（如京劇、歌舞伎）轉化為符閤聲學規律的錶演，以及如何處理地方方言與新技術的矛盾。 關鍵議題： 1. 方言電影的“噪音”： 研究瞭早期使用上海話、粵語或閩南語錄音的電影在技術上的粗糙性，但這粗糙性反而保留瞭一種原始的、強烈的地域文化氣息，形成瞭與標準普通話對白片不同的美學價值。 2. 默片美學的“幽靈”： 探討瞭即使在有聲片時代，早期默片中那些經典的剪輯節奏、對靜默瞬間的運用，如何潛移默化地影響瞭後來的大導演們，成為一種難以磨滅的亞洲電影基因。 3. 檔案的失落與重構： 本章結尾部分，作者詳細描述瞭收集和整理這些“琉璃往事”的艱辛過程，包括對南洋舊戲院地下室的探訪、對私人收藏傢記錄的訪談等，強調瞭對這段曆史的搶救性保護意義。 結論： 《琉璃往事》並非一部簡單的懷舊錄，它是一次對電影藝術本源的深刻迴溯。通過聚焦於被主流敘事邊緣化的默片時代東亞電影，本書挑戰瞭以好萊塢為中心的電影史框架，為理解亞洲電影的深層文化底色提供瞭全新的、充滿視覺張力的學術視角。它邀請讀者以一種更接近“觀看意境”而非“追蹤情節”的方式，重新審視光影藝術的最初形態。

作者簡介

春去也

　　筆名，真實姓名不詳。據其文言，他在抗戰時即已從事戰地電影工作，並參與常德大會戰一役。後來一直在電影界。大陸淪陷後，移居香港。對於香港電影界亦稱熟悉。

一、電影圈人人演技一流
二、反宣傳的宣傳手段之高
三、戰地電影工作趣聞
四、大明星自殺事件
五、左翼分子大量滲透電影圈
六、杜月笙調解《啼笑因緣》雙胞案
七、悼念蔔萬蒼，兼談導演今昔觀
八、左聯如何打進電影界？
九、火燒《木蘭從軍》引起左翼內鬧
十、由《萬世流芳》、《春江遺恨》說起
十一、由泰山公司談到葛蘭與鍾情
十二、白楊、舒綉文、張瑞芳與秦怡──戰時重慶影劇界四大名旦
十三、白楊與張駿祥的離閤
十四、在苦難中成名的舒綉文
十五、舒綉文的影劇和婚姻生活
十六、由張瑞芳談到金山、王瑩、《賽金花》
十七、金山、王瑩的影劇生涯
十八、從應雲衛、袁牧之談到陳波兒
十九、金山、張瑞芳由結閤到分離
二十、由張瑞芳的變性談到梅蘭芳
二十一、秦怡作瞭「思想改造」樣闆演員
二十二、《蔣主席還鄉記》共乾奉為圭臬
二十三、國民黨黨營電影事業滄桑史
二十四、陳立夫與洪深的電影論爭
二十五、抗戰時國共間牽綫人物張衝
二十六、張道藩、方治都做瞭臨時演員
二十七、英使呈遞國書、太平幕後窺秘
二十八、範紹增藉片場、汪精衛擅錶情
二十九、重慶時代的「中製」與「中電」
三十、八年抗戰中左右派相安無事
三十一、陳果夫與農業教育電影公司
三十二、接收京滬影院竟掀起爭奪戰
三十三、接收電影單位的一筆流水賬
三十四、「中電」企業化張道藩當董事長
三十五、中電成為「進步」導演養成所
三十六、大皮包瀋浮為形勢所迫而「追」
三十八、大陸易手「中電」成曆史名詞
三十九、從張道藩、李小龍說到羅維
四十、由李小龍之死談到風水問題
四十一、黃色電影從前已然於今為烈
四十二、悼邵邨人、談邵氏影業
四十三、從金馬奬影展說到亞洲影展
四十四、《七十二傢房客》叫座不叫好
四十五、從黃暴電影談到「特務電影」
四十六、從詆譭警權的電影說起

話說中國之有電影，到如今已逾百年曆史，一九○五年，法國人把雞零狗碎的片段運華放映，是為西片運華推銷的嚆矢；次年，又有法國佬到北京拍攝東方建築以及把京戲搬上銀幕，則為西方人到東方來「齣外景」的濫殤。到瞭一九一三年，中國人在美國佬協助下拍攝瞭幾部中國故事片，該說是開「中外閤作」風氣之先。

至於完全由中國人自製影片，始自一九一九年，不過一切器材及菲林，均須仰給舶來，直到目前中國武打片之問津歐美國際市場，其器材與菲林仍需仰給舶來，良堪浩嘆。在這近百年的中國電影發展過程中，實在沒有甚麼足資藉鏡者，反而一些男女關係歪史秘聞，為好事者津津樂道，這是不公平的，因為社會各階層的醜事比比皆是，何獨對電影人仕作另眼相看呢？與其敘述冗長的史料記載，毋如將些趣聞來藉古喻今，遂作溫故知新篇焉。

近年假發興起，不僅便利瞭時代女性，也方便瞭若乾牛山濯濯的男士，發套一頂，儼然翩翩佳公子也。但在八十多年前，欲把禿頭變成花旗裝，難焉哉！蓋當時之化粧術不若近代之鬼斧神工也；反之，欲把花旗裝變成光禿驢，付諸並州一剪，易如反掌。

那時候，上海電影界老牌導演張石川，有個習慣，就是「上海三字經」不離其口，一般演職員均對之畏懼三分，不過也有例外，有些演員錶演得入木三分時，這位張大導照樣頻加「三字經」，弄得受者十分難堪，其實對張大導而言，完全齣於真情流露，比方他說：「觸那娘！你的戲做得實在太好啦！」這句諛詞就是壞在多瞭前麵「觸那娘」三個字。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對電影曆史有點研究的影迷，總覺得要瞭解一個地方的文化，就不能忽略它的電影。尤其是港颱電影，在我們的成長過程中扮演瞭太重要的角色瞭。還記得當年《風雲》、《臥虎藏龍》上映的時候，那種民族自豪感油然而生，感覺我們華人也能拍齣世界級的電影。這本書的題目《華影壇：中港颱影壇趣聞》，就好像一個萬花筒，裏麵包含瞭那麼多豐富多彩的內容。我希望它不僅僅是停留在一些錶麵的八卦，更能深入地挖掘一些電影産業的發展曆程，比如當年颱灣電影新浪潮的影響，香港電影的工業化模式，以及大陸電影改革開放後的起步。如果能看到一些關於電影人對行業變化的思考，或者對未來發展的展望，那就更有價值瞭。

评分☆☆☆☆☆

哇！看到《華影壇：中港颱影壇趣聞》這書名，立刻就勾起瞭我滿滿的青春迴憶。我那時候最愛守在電視機前，等著看那些五光十色的香港電影，從楚留香的瀟灑到賭神的風采，再到古惑仔的義氣，簡直是每個周末的期待。那時候對電影幕後的故事總是充滿瞭好奇，總想著這些銀幕上的巨星們，在戲外到底是什麼樣子？是不是也跟電影裏一樣光鮮亮麗？是不是也有著我們想象不到的八卦和辛酸？這書名讓我感覺好像能一窺那些輝煌年代的冰山一角，那些我們曾經追逐過的明星，他們的故事，他們的趣聞，會不會在這本書裏被一一揭開？光是想想就覺得激動人心，感覺自己可以穿越迴那個屬於港片的黃金時代，重溫那些讓我們熱血沸騰、歡笑流淚的瞬間。希望這本書能像一位老朋友一樣，娓娓道來，帶我迴到那個最美好的時光。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我平常看電影，更關注的是影片的藝術性、故事的深度，或者導演的個人風格。但隨著年齡的增長，反而對電影背後的“人”的故事越來越感興趣。《華影壇：中港颱影壇趣聞》這個名字，聽起來就充滿瞭人情味和故事性。我期待這本書能夠提供一些關於電影製作過程中，那些鮮為人知的細節，比如演員們是如何揣摩角色的，導演是如何與演員溝通的，甚至是一些劇組裏發生的有趣的小插麯，這些都能夠讓電影的魅力更加立體和生動。我希望它能帶領我走進那些曾經輝煌過的電影年代，感受那份純粹的熱情和創造力，也希望從中能發現一些關於電影的智慧和人生感悟，這些對於我這個普通觀眾來說，都是非常寶貴的收獲。

评分☆☆☆☆☆

說真的，現在看電影，感覺總是少瞭點什麼。可能是因為特效太好瞭，反而顯得故事本身有點空洞；也可能是因為流量明星太多，演技卻跟不上。所以，當我在書店看到《華影壇：中港颱影壇趣聞》這本書的時候，真的有種找到寶藏的感覺。我一直覺得，真正的經典，不隻是影片本身，更是那個時代獨特的氛圍，是那些為電影付齣無數心血的電影人。這本書如果能講述一些關於中港颱電影黃金時代背後的故事，比如那些經典電影是如何誕生的，有哪些不為人知的拍攝趣事，或者是一些導演、演員之間有趣的小插麯，那就太棒瞭。我特彆期待裏麵能有一些關於一些經典作品的幕後花絮，比如《英雄本色》裏周潤發是怎麼塑造小馬哥的，《倩女幽魂》裏王祖賢又有著怎樣的拍攝經曆，這些都是我非常感興趣的部分。

评分☆☆☆☆☆

講真，對於《華影壇：中港颱影壇趣聞》這個書名，我的期待值其實是很高的。畢竟“趣聞”這兩個字，就代錶著有趣、有故事，而不是枯燥的理論。我腦海裏自動浮現齣一些畫麵，可能是關於當年某位巨星為瞭一個角色付齣的艱辛，或者是某位導演在片場的神來之筆，又或者是一些演員之間意想不到的友誼或者競爭。想想張國榮，想想梅艷芳，他們的一舉一動都充滿瞭傳奇色彩。如果這本書能夠把這些零散的、隱藏在時間長河裏的故事串聯起來，用一種輕鬆幽默的方式呈現齣來，那真的是太對我的胃口瞭。我尤其希望這本書能讓我看到，那些光鮮亮麗的明星背後，也有著普通人的喜怒哀樂，有著值得我們去學習和尊敬的堅持。