文化創意産業設計實務 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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「文化創意産業設計實務」結閤瞭颱灣各地文創學者、大學校院的設計專業教師，以及業界的實務專傢，共同將彼此的文創實務經驗薈萃成冊。

本書為方便讀者閱讀，循序漸進地區分為四大範疇：

　　一、一般文創
　　二、觀光文創
　　三、農業文創
　　四、宗教文創

　　目的是希望大專院校文創及設計科係的青年學子和社會大眾，能夠深入淺齣地瞭解颱灣當今文創産業的脈動，期能將專傢學者的設計實務經驗論述，轉化為文化設計産業的創新力量。

工業遺産的復興與當代設計語境下的城市記憶重塑 圖書名稱： 工業遺産的復興與當代設計語境下的城市記憶重塑 作者： [此處可填寫作者姓名，例如：陳思遠 / 李明華] 齣版社： [此處可填寫齣版社名稱，例如：城市空間研究齣版社] ISBN： [此處可填寫ISBN號] --- 內容簡介 本書深度聚焦於二十世紀以來在全球範圍內興起的工業遺産保護與再利用浪潮，探討其背後的社會、經濟、文化動因，並著重分析當代設計語境如何介入這一復雜而富有張力的過程，最終實現城市記憶的有效重塑與激活。 我們生活的城市，是曆史沉澱的物質載體。在經曆快速的工業化與後工業化轉型後，大量的工廠、倉庫、鐵路樞紐等“硬性”工業遺跡，構成瞭城市肌理中不可磨滅的印記。本書認為，對待這些遺産，絕非簡單的拆除或原封不動地保留，而是一場涉及多學科知識交叉的復雜設計實踐。 全書分為五個核心部分，層層遞進地剖析瞭工業遺産設計的理論框架、方法論、案例分析及未來趨勢。 第一部分：工業遺産的語境溯源與文化價值重估 本部分首先追溯瞭工業遺産概念的形成曆史，從早期的“遺跡保護主義”到後來的“可持續發展”理念的融入。我們探討瞭為何在信息技術高速發展的今天，實體化的工業記憶反而愈發珍貴。 時間記憶的物質性： 分析瞭銹蝕的金屬、粗糲的磚牆所蘊含的不可復製的時間信息，以及這種物質性如何對抗日益趨嚮虛擬化的當代生活。 社會經濟的變遷： 考察瞭去工業化對特定城市社區帶來的衝擊，以及工業遺産的活化如何成為區域經濟復蘇和身份重塑的關鍵驅動力。 倫理與政治的交織： 探討瞭保護與開發的衝突，涉及産權歸屬、公眾參與權以及“景觀化”對真實曆史的稀釋等敏感議題。本書強調，一個成功的遺産活化項目，必須首先建立在對曆史真相的尊重與理解之上。 第二部分：當代設計策略在舊結構中的介入邏輯 工業遺産的再利用，本質上是一場“新舊對話”的設計挑戰。本部分詳細闡述瞭當代設計如何在不破壞原有結構美學的前提下，植入新的功能和生命力。 “最小乾預”原則的深化： 探討瞭何為“最小乾預”。這不僅僅是物理上的減少改動，更是在敘事層麵上的剋製。我們引入瞭“結構敘事”的概念，即讓建築的原始結構成為講述曆史故事的主要“演員”。 功能置換與激活的策略： 詳細分析瞭將重工業空間轉化為文化中心、創意園區、高科技孵化器、精品酒店等不同業態的成功案例。重點分析瞭空間流綫、采光、通風等基礎工業特徵如何通過巧妙的設計轉化為新的優勢，例如利用高挑空間進行藝術裝置展示，或利用舊管綫係統進行現代化的基礎設施布局。 材料的對話與張力： 深入研究瞭新舊材料的對比運用。例如，使用高精度、光潔的玻璃和鋼材與粗糙的紅磚、斑駁的混凝土進行並置，形成視覺上的衝擊力，清晰地界定齣“曆史層”與“當代層”。 第三部分：城市記憶重塑：敘事建構與公眾體驗設計 工業遺産的價值，隻有通過有效的敘事纔能被公眾感知和接受。本書將敘事學和體驗設計理論應用於遺産活化項目中。 “場所精神”的再定義： 藉鑒基多·弗裏德曼（Guidoni）的理論，結閤當代城市學研究，分析如何捕捉和強化特定工業場所獨有的“場所精神”（Genius Loci），避免成為韆篇一律的“設計復製品”。 多感官敘事空間： 探討瞭如何超越視覺展示，運用聲景（Soundscape）、觸覺反饋（Haptic Experience）和氣味記憶（Olfactory Memory）來重構工業勞作的現場感，使年輕一代能夠“觸摸”到曆史的溫度。 彈性公共空間的構建： 強調工業遺産活化項目必須具備高度的公共性和靈活性。分析瞭如何設計齣可適應不同展覽、活動、社區聚會需求的“彈性空間”，確保遺産地能持續地、有機地融入城市生活，而非淪為孤立的博物館。 第四部分：跨學科的實踐路徑與項目管理挑戰 工業遺産的再利用是一個高度復雜的係統工程，涉及規劃、建築、結構工程、景觀、市場營銷等多個領域。 多方利益相關者的協調： 詳細剖析瞭在項目實施過程中，如何平衡政府規劃部門、原産權方、設計團隊、投資者以及周邊社區居民之間的利益訴求。書中提供瞭若乾跨學科閤作的組織模型與衝突解決機製。 可持續性與經濟可行性的平衡： 討論瞭在保護嚴格限製下，如何實現項目的商業閉環。重點分析瞭混閤收入模式（Mixed-use revenue model）的應用，以及如何通過精細化的空間劃分實現高附加值功能與公共服務的共存。 技術賦能下的數字化保護與展示： 介紹瞭三維掃描（3D Scanning）、BIM（建築信息模型）在工業遺産測繪與結構分析中的應用，以及虛擬現實（VR/AR）技術如何作為輔助手段，在不乾擾實體空間的前提下，重現復雜的工業生産流程或已消失的建築構件。 第五部分：全球視野下的反思與未來展望 本書最後部分將視角投嚮全球，選取瞭歐美、亞洲等不同文化背景下的標誌性工業遺産復興案例，進行深度對比分析。 批判性比較研究： 對比瞭倫敦泰特現代美術館（Tate Modern，前銀行側發電站）、法國巴黎的百年共和大道（Les Grands Moulins de Paris）和中國北京798藝術區等地的成功經驗與本土化挑戰。重點分析瞭文化資本如何被成功地植入到舊有工業空間，並反哺城市品牌。 未來的工業遺産： 展望瞭後工業時代，如數據中心、生物科技園區等“新興遺産”的保護與設計方嚮。思考在數字化生産主導的未來，我們應該如何“記錄”和“設計”那些快速消逝的新型工業結構。 --- 本書的受眾定位： 本書麵嚮建築學、城市規劃、環境藝術設計、文化遺産保護專業的高年級本科生、研究生，以及從事城市更新、曆史建築改造和文創園區開發的規劃師、建築師、景觀設計師和文化産業管理者。它不僅僅是一本理論綜述，更是一本結閤瞭設計美學、工程思維與城市敘事學的實戰工具書。通過係統梳理工業遺産活化的復雜性，本書旨在培養讀者在麵對城市肌理的斷裂與重構時，具備深刻的曆史洞察力與創新的設計行動力。

作者簡介

彭立勛

　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 副教授兼係主任

林崇宏

　　義守大學創意商品設計學係 副教授

王價巨

　　銘傳大學建築學係 專任副教授
　　國立颱北藝術大學建築與文化資産研究所 兼任副教授

黃維瀚

　　風泉設計有限公司 設計總監
　　曾任颱灣科技大學工商設計係 兼任講師

鍾鬆晉

　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 副教授

顔永傑

　　盤古形象設計有限公司 營企總監

高宜淓

　　佛光大學産品與媒體設計學係所 助理教授

謝子良

　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 助理教授

李佩書

　　銘鎮有限公司 服裝珠飾設計師
　　佩鴻吉服裝設計工作室 設計總監

黃子騰

　　澄智視覺設計 專案經理

黃世輝

　　國立雲林科技大學設計學研究所 教授
　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 教授

商毓芳

　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 助理教授
　　颱灣藝術發展協會 理事長
　
林皇耀

　　遠東科技大學數位媒體設計與管理係 助理教授兼係主任

張怡棻

　　颱灣首府大學商品開發與設計學係 專任講師

杜瑞澤

　　國立雲林科技大學設計學院 副院長
　　國立雲林科技大學設計學研究所 所長／教授

張岑瑤

　　國立雲林科技大學創意生活設計係所 副教授

第一篇　一般文創
Ch1 文化創意與産業研發
Ch2 文化城市的規劃、品牌化與經營課題
Ch3 城市風格設計- 風泉設計有限公司
Ch4 雲林縣社區規劃師PK 賽的文創輔導計畫

第二篇　觀光文創
Ch5 在地文化特色産業推廣
Ch6 宜蘭鴨産業的觀光創意發展
Ch7 宜蘭礁溪玉田墅
Ch8 緞帶王的産業創新閤作
Ch9 宜蘭綠色博覽會

第三篇　農業文創
CH10 從花卉到五分車－虎尾花卉産業的地方連結
CH11 雲創點睛－從農業到文創
CH12 東埔一鄰－布農部落的文創再造
CH13 工程減廢、原生建築－杉林有機農場

第四篇　宗教文創
CH14 颱灣文化與動畫
CH15 社區的守護神：關子嶺－火王爺文創商品
CH16 北港宗教文創視覺與形象商品設計
CH17 傳承祈福－宗教文創之服務設計創新

评分☆☆☆☆☆

我對於《文化創意產業設計實務》這本書，抱持著一種「找尋方嚮」的心態。我本身對文化創意產業有著濃厚的興趣，覺得這是一個充滿無限可能的領域，能夠將個人的熱情、纔華與市場需求連結起來。然而，在實際接觸和學習的過程中，我常常感到迷茫，不知道該從何處著手，或者說，不知道如何將腦海中的想法轉化為一個具體的、有商業價值的專案。我希望這本書能夠提供一個係統性的指引，讓我能夠理解文創產業的整個流程，從概念發想到市場推廣。例如，在產品設計的初期，如何進行有效的市場分析和目標客群的定義？我希望書中能提供一些具體的調查方法和工具，讓我能夠更精準地把握市場脈動。接著，在設計階段，除瞭美學上的考量，還需要注意哪些關鍵要素，纔能讓產品更具吸引力，並滿足消費者的需求？書中會不會探討如何進行原型製作和使用者測試，以不斷優化設計？我也非常關心在行銷推廣方麵，有哪些是適閤颱灣文創產業的行銷策略？如何透過各種管道，有效地將產品或服務推廣給目標客群？例如，運用社群媒體、舉辦體驗活動、或是與其他品牌進行異業閤作。我希望能從書中學到一些關於品牌建立的實戰經驗，例如如何塑造獨特的品牌形象，以及如何與消費者建立長期的情感連結。總之，我期待這本書能為我打開一扇門，讓我對文創產業的實務操作有更清晰的認識，並為我的未來發展提供寶貴的啟發。

评分☆☆☆☆☆

拿到《文化創意產業設計實務》這本書，我的第一個想法就是，這本書是否能幫助我解決「創意落地」的難題。我身邊有不少朋友都是很有纔華的創作者，他們有獨特的想法，也能做齣令人驚豔的設計，但往往在將這些創意變成可持續的事業時，會麵臨很多挑戰。他們常常會問我，為什麼他們的產品賣不動？他們的品牌知名度為什麼不高？又或者，他們在生產、通路、財務方麵遇到瞭什麼問題。所以，我非常希望這本書能夠提供一些具體的、可操作的建議。我希望它能深入探討在產品設計的過程中，如何進行市場調研，找齣目標客群的需求，而不是憑空想像。然後，在設計執行方麵，書中會不會介紹一些常用的設計流程和方法，例如使用者中心設計、敏捷開發等？我還想知道，關於品牌建立和推廣，有哪些是颱灣讀者比較容易接受和產生共鳴的策略？例如，如何透過故事行銷，讓消費者感受到產品背後的情感價值？如何利用社群媒體，與消費者建立互動，培養忠誠度？此外，文創產業的獲利模式相對多元，除瞭產品銷售，還有哪些其他的商業模式可以探索？例如，授權、訂閱製、體驗服務等。我希望書中能提供一些實際的案例分析，讓我看到別人是如何成功地將創意變現的。總之，我期待這本書能像一本實用的指南，為創業者提供清晰的指引，幫助他們將腦中的創意，一步步轉化為成功的事業。

评分☆☆☆☆☆

對於《文化創意產業設計實務》這本書，我內心其實有著非常務實的期待。我已經在文創領域摸索瞭一段時間，有過一些嘗試，也遇到過不少瓶頸。我發現，很多時候，問題不在於缺乏創意，而在於缺乏將創意落地執行的方法。所以，我希望這本書能夠著重於「實務」的部分，能夠提供一套清晰、可操作的流程，讓我可以循序漸進地將一個想法變成一個可行的專案。例如，我希望書中能夠詳細說明在產品開發的初期階段，如何進行市場調研，瞭解目標客群的需求和喜好，避免閉門造車。接著，在設計階段，如何有效地進行概念發想、原型製作，並進行使用者測試，不斷優化設計。更重要的是，我希望能從書中學到如何進行成本分析和財務規劃，瞭解一個文創專案的預算如何編列，以及如何控製成本，確保專案的獲利能力。此外，在品牌建立方麵，書中會不會提供一些實用的建議，例如如何塑造獨特的品牌形象，如何撰寫吸引人的品牌故事，以及如何透過有效的行銷管道來推廣品牌？我還會關注書中是否會提及一些常見的法律問題，例如版權、商標註冊等，這些對於保護文創作品的權益都至關重要。總而言之，我希望這本書能夠像一本實用的工具箱，提供我所需的知識和技巧，幫助我在文創設計的道路上走得更穩、更遠。

评分☆☆☆☆☆

收到《文化創意產業設計實務》這本書，我內心充滿瞭好奇，但也帶著一份實際的考量。我一直認為，文創產業是結閤創意、文化與商業的綜閤體，而「設計實務」更是這個產業的核心。我希望這本書能夠深入探討如何在颱灣的獨特環境下，將在地文化元素轉化為具有市場競爭力的設計。例如，我們有豐富的歷史故事、獨特的民俗文化、以及充滿活力的年輕世代，但如何將這些寶貴的資產，透過設計轉化為吸引人的產品或服務，是個大哉問。我期待書中能夠提供一些關於產品開發的實用技巧，例如如何進行市場調研，瞭解目標客群的需求；如何進行概念發想和原型製作，並透過使用者迴饋來不斷優化設計。更重要的是，我希望書中能夠探討在品牌建立和行銷推廣方麵，有哪些是適閤颱灣文創產業的策略。如何透過有效的溝通管道，將產品的故事和價值傳達給消費者？如何利用社群媒體、線下活動，與消費者建立更深層次的連結？我還想知道，書中是否會觸及到一些關於文創產業的商業模式，例如如何實現獲利，如何進行成本控製，以及如何規劃財務預算。總之，我希望這本書能夠提供一個清晰的藍圖，讓像我這樣對文創產業充滿熱情，但又希望付諸實踐的讀者，能夠獲得具體的指引和啟發。

评分☆☆☆☆☆

拿到《文化創意產業設計實務》這本書，我最關心的就是它能否提供一些「接地氣」的內容。我一直覺得颱灣在文化創意方麵有著很強的潛力，有許多獨特的文化符號和優秀的設計人纔，但為什麼有些文創產品就是無法深入人心，或是無法形成穩定的商業模式？我希望這本書能從實務的角度，解答這些疑問。我希望書中能夠詳細闡述在文創產品的設計流程中，有哪些是關鍵的步驟和考量。例如，在初期階段，如何進行市場調研，瞭解潛在消費者的需求和喜好，避免閉門造車？在設計階段，除瞭美學上的追求，如何融入更多的文化元素，讓產品更具獨特性和故事性？我還想知道，書中會不會提供一些關於如何評估和控製產品成本的技巧，以及如何進行定價策略的分析？這對於創業者來說是至關重要的。另外，在行銷推廣方麵，颱灣的文創產品有哪些比較成功的行銷策略？是透過社群媒體的病毒式傳播，還是透過線下體驗活動，與消費者建立情感連結？我希望書中能分享一些具體的案例，說明這些策略是如何被實際運用的。總之，我期待這本書能夠提供我實際操作的知識和方法，讓我能夠更有效地將創意轉化為具有市場價值的文創產品，並在競爭激烈的市場中脫穎而齣。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，拿到《文化創意產業設計實務》這本書，我心中是帶著一股既興奮又帶點「怕受傷害」的心情。我一直覺得颱灣的文創能量很強，有非常多有纔華的人，但常常會聽到一些創業者抱怨，說他們有好點子，也有很棒的設計，但就是不知道該怎麼把產品賣齣去，或者是在經營過程中遇到各種意想不到的睏難。所以我非常期待這本書能夠填補我腦袋裡關於「實務」的空白。我希望它不是那種隻講理論、說概念的書，而是能提供一些實際操作的步驟和技巧。比如，在設計一個文創產品之前，到底該如何進行市場調研？是上網搜尋就好，還是需要實際走訪？如何確定這個產品的目標客群是誰，以及他們的消費習慣是什麼？然後，在產品設計的過程中，如何兼顧美學與實用性？如何讓一個設計更有記憶點，更能打動消費者？更重要的，在行銷推廣方麵，颱灣的文創產品有哪些比較有效的行銷管道？是參加市集、利用社群媒體、還是尋求媒體曝光？書中會不會分享一些關於如何建立品牌故事、如何與消費者建立情感連結的實戰經驗？還有，我知道文創產業的獲利模式有時候比較多元，除瞭直接銷售產品，還有哪些其他的獲利方式？例如授權、閤作、策展等等。我希望這本書能提供一些實際的案例分析，讓我能看到別人是如何一步步成功的，從中學習他們的策略和經驗。

评分☆☆☆☆☆

說實話，《文化創意產業設計實務》這本書的書名，讓我既感到興奮又有點猶豫。興奮是因為我一直對文化創意產業有著濃厚的興趣，覺得那是個能夠結閤藝術、人文、科技與商業的迷人領域，而「設計實務」更是點齣瞭實際操作的重要性。但猶豫的是，我擔心這本書會不會太過學術化，充斥著理論性的內容，而忽略瞭實際操作的細節。我希望這本書能提供一些關於如何在颱灣的環境下，將在地文化特色融入現代設計的具體方法。例如，我們有豐富的歷史遺產、獨特的民俗風情、以及充滿活力的年輕創意，但如何將這些元素轉化成具有市場競爭力的文創產品或服務，是一個很大的課題。我期待書中能夠提供一些關於市場分析、目標客群設定、產品定位的實務技巧。同時，我也想瞭解，在設計的過程中，有哪些是需要特別注意的，纔能讓產品不僅美觀，更能貼近消費者的需求，甚至引導消費者的行為？另外，在推廣方麵，颱灣的文創產業有哪些比較有效的行銷管道？是透過線上平颱、線下展覽、還是異業結盟？我希望書中能分享一些成功的案例，說明這些方法是如何被實際運用的。總之，我對這本書的期望很高，希望它能提供我實際的操作指南，讓我能夠更深入地理解文創產業的設計實務，並為未來的學習或工作提供有價值的參考。

评分☆☆☆☆☆

收到《文化創意產業設計實務》這本書，我第一個想法就是：「終於有人把這麼複雜的東西說清楚瞭！」我一直對文創產業充滿嚮往，覺得那是結閤瞭美感、人文素養和商業頭腦的迷人領域。然而，每次想到要實際投入，就會被各種看似高深的術語和繁瑣的流程嚇退。我希望這本書能夠提供一個清晰的框架，讓我可以理解文創產業的運作邏輯，以及在其中扮演的各種角色。例如，我很好奇在文創產品的設計過程中，有哪些是創意人員必須優先考慮的要素？除瞭美學上的考量，還有哪些是會影響產品市場接受度的關鍵？書中會不會分享一些關於如何進行市場分析和用戶調研的方法，讓我們能更精準地找到目標客群？我更期待書中能夠探討如何將在地文化特色與現代設計巧妙結閤，創造齣既有文化深度又不失時尚感的產品。例如，從颱灣的傳統廟宇建築、古早味零食、到現代的獨立音樂、獨立電影，這些都是充滿潛力的文創元素，但如何將它們轉化成具體可行的商業模式，是個大哉問。我希望書中能提供一些實例，說明其他成功的文創專案是如何從概念發想到最終市場推廣的。另外，我也想瞭解，在文創產業中，團隊的組成和閤作是非常重要的，書中是否會探討如何建立一個高效的創意團隊，以及如何進行有效的溝通與協作？這些都是我在思考創立自己的文創品牌時，非常關心的問題。

评分☆☆☆☆☆

這本《文化創意產業設計實務》，光聽名字就讓人充滿好奇。我一直覺得颱灣在文化創意方麵有著獨特的優勢，我們有豐富的歷史文化底蘊，也有非常活躍的年輕世代，他們總是能不斷地注入新的想法和活力。所以，我特別想知道，這本書會不會深入探討如何在颱灣的環境下，將這些在地文化元素轉化為具有市場競爭力的文創產品或服務？我希望書中能夠提供一些具體的範例，說明如何從傳統的工藝、民俗、歷史故事中挖掘靈感，並運用現代的設計手法和商業模式，讓這些傳統文化煥發新的生命。例如，如何將閩南的建築風格、原住民的圖騰、或是颱灣特有的水果、茶葉等，轉化成有吸引力的文創商品？又或者，在服務設計方麵，如何打造齣獨具颱灣特色的文化體驗？我還蠻好奇書中會不會探討到一些關於智慧財產權保護的議題，畢竟在創意產業中，保護自己的設計和創意成果是非常重要的。另外，我也想瞭解，在推廣文創產品時，有哪些是颱灣讀者會比較容易接受或感興趣的行銷策略？是不是可以透過社群媒體、地方創客市集、或是與其他產業的跨界閤作，來達到更好的宣傳效果？總之，我對這本書充滿瞭期待，希望它能提供一些紮實的內容，讓我可以更深入地瞭解颱灣文創產業的發展潛力，並為自己的相關學習或工作提供一些實際的參考。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《文化創意產業設計實務》，心裡真是既期待又有點擔心。畢竟「文化創意產業」這個詞聽起來就很高大上，而且「設計實務」更是讓人聯想到一堆專業術語和複雜的流程。我一直對文創產業充滿興趣，覺得那是一種能將藝術、人文、科技與商業巧妙結閤的迷人領域。平常看新聞、逛展覽，總會被那些充滿巧思的產品、動人的故事和獨特的品牌形象所吸引。所以，當我看到這本書的書名時，第一個念頭就是：這會不會是那種理論說得天花亂墜，但實際操作起來卻完全不知道從何下手的教科書？我希望能從書中學到一些真正可以用在實際工作上的方法，而不是紙上談兵。例如，如何從一個模糊的點子發展成一個可行的文創產品？在設計過程中，有哪些是創意人員必須思考的關鍵要素？如何將在地文化特色融入現代設計，做齣既有文化底蘊又不失時尚感的作品？還有，在實務操作層麵，如何進行市場調查、成本估算、品牌推廣，甚至是一些法律上的注意事項？這些都是我內心深處的疑問。我希望這本書能夠提供清晰的指引，讓像我這樣對文創產業充滿熱情，但又缺乏實戰經驗的讀者，能夠獲得啟發和實際的幫助。我期待書中能夠分享一些成功的文創案例分析，讓我知道別人是怎麼做到的，從中學習他們的策略和方法。同時，我也希望作者能夠強調在設計過程中，如何平衡藝術性與商業性，這往往是許多創業者麵臨的難題。畢竟，再好的創意，如果無法商業化，也很難持續發展。所以，我對這本書的期望很高，希望它能帶我進入一個更實際、更具操作性的文創設計世界。