<艾弗瑞>四手联弹钢琴曲集1B pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Dennis Alexander

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「四手联弹钢琴曲集」是配合「艾弗瑞全能钢琴教程」各级程度所提供的二重奏〜四手联弹曲集。此书的特色是皆能适用于现有市面上各种不同的钢琴教本。

　　在全书中右页的乐曲是第一部（主旋律）由学生来弹奏，其具有独奏的效果。左页的乐曲是第二部可以由老师、家长或程度高一级的学生来配合四手联弹。不论是平常在家里练习或正式演奏会皆能提高学生们学习的趣味；并增加演奏的效果。

琴键上的辉煌与传承：从古典精粹到浪漫诗篇的钢琴独奏精选 献给所有致力于提升钢琴演奏技艺的音乐学子与热爱音乐的听众 本套精选集旨在为学习者提供一个全面、系统的钢琴独奏曲目库，涵盖了从巴洛克早期精致的复调艺术到浪漫主义时期波澜壮阔的情感表达，直至近现代音乐语法的探索。我们摒弃了四手联弹的篇章，专注于单人演奏的技巧打磨与艺术表现力的深度挖掘。 第一卷：巴洛克与古典主义的基石——精确、平衡与结构之美 本卷精选了巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂等大师的代表作，它们是所有钢琴学习者必须攻克的“技术堡垒”。这些作品不仅考验手指的独立性与均匀度，更要求演奏者理解复调的逻辑与清晰的线条感。 1. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (J.S. Bach)： 《平均律键盘曲集》（选段重构）： 选取了不同调性中赋格与前奏曲的范例。重点在于如何清晰地分离出三声部或四声部的旋律线，并维持其平衡。强调触键的“颗粒感”与速度的精准控制。例如，对C大调第一号前奏曲（BWV 846）的讲解，侧重于琶音的均匀稳定与呼吸的自然连接，而非纯粹的炫技。 《英国与法国组曲》（精选）： 着重于组曲中舞曲的性格把握。如《英国组曲》中萨拉班德的庄重与《法国组曲》中加沃特舞曲的轻快跳跃。对装饰音（如回音、颤音）的演奏规范进行了详尽的图示说明，力求还原巴洛克时期演奏的精致感。 《创意曲》（二部与三部）： 这是对位法训练的经典。本卷侧重于展示如何通过音色、力度和微小的时值处理来凸显“主题”与“应答”之间的对话感。特别是三部创意曲中，复杂的交织需要演奏者具备超凡的“多声部思维”。 2. 多梅尼科·斯卡拉蒂 (D. Scarlatti)： 选取了约十五首最具代表性的奏鸣曲（K.编号），着重于其对键盘特性的挖掘。这些作品充满了西班牙式的热情与炫技段落。解析中特别关注了“交替手”（Hand-crossing）、快速的音阶跑动以及对吉他拨弦效果的模仿（通过快速的断奏实现）。 3. 沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特 (W.A. Mozart)： 奏鸣曲精选（K. 330, K. 331, K. 545）： 莫扎特是古典主义的典范。本部分强调的是“透明度”。要求演奏者做到“可见的轻盈”，尤其是在快速的乐章中，每一个音符都必须清晰可辨，没有多余的重量感。对慢乐章（如K. 331的第二乐章）的旋律处理，要求达到歌唱性（Cantabile）的极致纯净。 第二卷：浪漫主义的诗篇——情感的释放与技巧的拓展 进入十九世纪，钢琴演奏不再仅仅是技巧的展示，更是个体情感、哲学思考的载体。本卷聚焦于肖邦、舒曼、李斯特等人的作品，要求演奏者发展出丰富细腻的音色控制能力。 1. 弗里德里克·肖邦 (F. Chopin)： 夜曲（Nocturnes，精选）： 重点训练对延音踏板的艺术化使用，以营造“歌唱的氛围”而非简单的混响。对波兰舞曲风格（Polonaise）的节奏感处理，要求在严谨的节拍中蕴含自由的“鲁巴托”（Rubato）。 练习曲（Études，Op. 10 & Op. 25 选段）： 选取如“黑键”（Op. 10 No. 5）、“大洋”（Op. 10 No. 12）、“革命”（Op. 10 No. 12）等。这些练习曲被置于乐曲分析的语境下，不仅仅作为技术操练，更要体现其音乐上的戏剧性冲突。 2. 罗伯特·舒曼 (R. Schumann)： 《童年情景》（Kinderszenen）： 强调“叙事性”与“画面感”。演奏舒曼需要深入理解他文学性的标题，用音色来描绘人物或场景。例如，对《梦幻曲》（Träumerei）的演绎，要求达到一种近乎低语般的温柔与沉思。 3. 弗朗茨·李斯特 (F. Liszt)： 《诗意的冥想》（Harmonies Poétiques et Religieuses，选段）与《练习曲札记》（Études d'exécution transcendante，技术挑战部分）： 李斯特的作品对体力和技巧提出了极限要求。本卷挑选的段落，旨在训练极端的音域跨度、快速的三度和八度连奏，以及对和弦色彩的瞬间把握。分析中特别指出，李斯特的“炫技”背后，是对宇宙、自然或信仰的崇高表达，切忌空洞的指法堆砌。 第三卷：民族乐派与印象主义——色彩的变幻与心灵的触动 二十世纪的音乐语言更加多元化。本卷收录了德彪西、拉威尔以及俄罗斯的民族主义作曲家作品，要求演奏者掌握对“非功能性”和声的敏感度，以及对音色的“绘画”能力。 1. 克劳德·德彪西 (Claude Debussy)： 《前奏曲》（Books I & II 选段）： 德彪西的音乐是光影的流动。教学重点放在如何通过指尖重量的变化来模拟水波、微风或雾气的质感。对踏板的运用被提升到“色彩调和”的层面，而非简单的延长。 2. 莫里斯·拉威尔 (Maurice Ravel)： 《镜子》（Miroirs，选段）： 拉威尔对清晰度与速度的要求，往往比德彪西更为严苛。特别分析了《海上薄雾》中极速的音群交织，以及《蝴蝶》中要求手指如昆虫翅膀般轻盈快速的颤动技巧。 3. 谢尔盖·拉赫玛尼诺夫 (S. Rachmaninoff)： 前奏曲精选： 展现了俄罗斯晚期浪漫主义的宏大与忧郁。这些作品要求演奏者具备强大的“钢琴声部塑形”能力，将钢琴的低音区（Bass Register）处理得如同管风琴般深沉厚重，同时中高声部依然保持饱满的歌唱性。 结语：技艺与灵魂的统一 本套精选集完全聚焦于钢琴独奏曲目，从巴洛克时期的结构清晰，到浪漫主义的激情洋溢，再到印象主义的朦胧诗意，系统性地覆盖了钢琴学习者的进阶路径。每一部作品的选取都旨在解决特定技术难点，并引导演奏者深入理解作曲家的时代背景与创作意图。我们相信，通过对这些核心曲目的深入钻研，演奏者将能够构建起坚实的演奏体系，最终实现指尖技巧与内心情感的完美融合。

作者简介

戴尼斯．亚力山大（Dennis Alexander）

　　戴尼斯．亚力山大（Dennis Alexander）是极早从事音乐教育的作曲家之一。1986年加入艾弗瑞音乐出版公司，专司「作曲」及「音乐指导」。他现在是美国蒙大拿州、米苏里州大学的音乐教授。

　　亚力山大不但是前任美国蒙大拿州音乐教师协会的主席，亦是国际音乐教师协会具有权威的教授。他为艾弗瑞钢琴教程所编纂的这套“四手联弹钢琴曲集”得到无数钢琴教师的好评与採用，乐曲不但好听且更具技巧及音乐性！亚力山大教授现仍不断的为钢琴学生编写独奏、二重奏、演奏的音乐作品。

优雅的圆舞曲
Graceful Waltz

二人的小奏鸣曲
Sonatina for Two

民谣
Ballad

彩虹
The Rainbow

好棒
Feelin’ Spiffy

啊！苏珊娜
Oh! Susanna

老爷裤的奇想
Fancy Pants

爵士圆舞曲
Jazz Waltz

摇摆的萝宝坦
Rockin' Roberta

Ｇ大调小步舞曲
Menuet in G

交通拥塞
Traffic Jam!

土星的光圏
Rings of Saturn

跳跃的四音音阶
Jumpin' Tetrachords!

酋长的大手指
Big Chief Strong Fingers

阿卡圆舞曲
Hiccup Waltz

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休多年的钢琴爱好者，虽然年轻时没有机会系统学习，但一直对钢琴有着浓厚的兴趣。最近，我重新拾起了我的老本行，希望能在这个晚年继续享受音乐的乐趣。朋友送了我这本《艾弗瑞四手联弹钢琴曲集1B》，说这套教材非常经典。我翻阅了一下，里面的曲子我很多都似曾相识，但经过重新编排，感觉更加亲切和有挑战性。最让我惊喜的是，这本书的四手联弹部分，我终于有机会可以邀请我的老伴一起弹奏了。我们俩年轻的时候就喜欢一起听音乐，现在能一起弹奏，感觉特别美好。这本书不仅能让我重温旧梦，还能为我们俩的晚年生活增添一份独特的乐趣，让我们的生活更加充实和有意义。我已经迫不及待想和老伴一起，用这本曲集奏响属于我们的音乐了！

评分☆☆☆☆☆

我是一位音乐学院的学生，主攻作曲，平时也喜欢弹弹钢琴，但总觉得在即兴演奏和创作方面还有很多不足。朋友推荐了《艾弗瑞》这套教材，说其中的一些曲目编排很巧妙，能够帮助提升乐感和即兴能力。我这次拿到的是《艾弗瑞四手联弹钢琴曲集1B》，虽然我不是初学者，但我觉得这本曲集里面的编曲很有意思，尤其是四手联弹的部分，能够训练左右手的协调性，以及和声的理解。而且，我注意到里面有一些比较现代的风格，这对于我了解不同的音乐风格，并且将其融入到自己的创作中，会非常有启发。我打算用它来作为我日常练习的一部分，并且尝试将其中的一些乐句进行改编和发展，看看能否碰撞出新的创作灵感。这本书的实用性和启发性，绝对超出我的预期。

评分☆☆☆☆☆

天哪，我终于找到《艾弗瑞》系列了！之前一直听朋友安利，说这个系列的教材特别适合零基础入门，而且循序渐进，一点点就能感受到进步。我这回终于鼓足勇气，决定自己学钢琴了。拿到这本《艾弗瑞四手联弹钢琴曲集1B》的时候，就觉得沉甸甸的，封面设计很经典，充满了艺术气息。翻开来看，纸质也很好，不是那种廉价的印刷，眼睛看着就舒服。我迫不及待地想和我的钢琴老师一起开始研究了。听说这个系列有很多有趣的练习曲，而且是四手联弹的，可以和老师或者朋友一起玩，这简直太棒了！我一直觉得学乐器最怕枯燥，而四手联弹的方式一定能让学习过程充满乐趣和互动。我非常期待通过这本书，能真的学会弹奏一些美妙的音乐，甚至能和别人一起合作，感受音乐带来的快乐。这本书绝对是开启我钢琴学习之旅的绝佳选择！

评分☆☆☆☆☆

作为一位家长，我一直在寻找合适的音乐教材，希望能引导我的孩子走上音乐的道路。《艾弗瑞四手联弹钢琴曲集1B》这本书，我是在一个音乐论坛上看到的，很多家长都推荐它。我仔细看了看，这本书的排版很清晰，字体大小适中，即使是小孩子看也不会觉得吃力。而且，它不仅仅是一本曲集，似乎还蕴含着一些教学理念，比如循序渐进，寓教于乐。我特别看重四手联弹的部分，我认为这能够让孩子在学习过程中感受到合作的乐趣，而不仅仅是独自练习。孩子现在对钢琴很感兴趣，我希望能通过这本书，让他保持这份热情，并且真正地爱上音乐。我非常期待这本书能帮助我的孩子建立起扎实的钢琴基础，并且培养出良好的音乐素养。

评分☆☆☆☆☆

这本《艾弗瑞四手联弹钢琴曲集1B》简直是为我量身定做的！我之前学过一段时间的钢琴，但一直断断续续的，总是感觉基础不牢固，尤其是识谱能力和节奏感，总是有那么点欠缺。这次看到《艾弗瑞》系列有1B这个进阶版本，而且是四手联弹的，我就觉得是个绝佳的复习和提升机会。翻阅了一下目录，里面的曲目编排得很合理，从简单的开始，逐渐增加难度，我相信这对于巩固我之前的知识，并且学习新的技巧会非常有帮助。而且，四手联弹的形式，可以让我和我的陪练者（通常是我先生）之间有更多的配合和交流，这不仅能提高我的弹奏能力，还能增加我们一起度过的时间的质量。我特别喜欢那种能够一起完成一件事情的感觉，钢琴四手联弹无疑是增进感情的好方式。迫不及待想和先生一起开始练习了！