绘食尚：你的第一本蔬果着色书(附赠「创意配色卡」) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Jessie Kanelos Weiner

图书标签:

• 蔬果
• 着色
• 绘画
• 艺术
• 创意
• 亲子
• 儿童
• 休闲
• 放松
• 美食

　　◆时令蔬果的生命力，让人未着色，先放空，不知不觉画出平静与疗癒
　　◆蔬菜断面秀、莓果曼陀罗，幽默创意的构图，页页都有小惊喜
　　◆这不只是一本着色书，更是味觉的图鑑、感官的飨宴
　　◆亲子同乐！收录各式各样的蔬果，可作为孩子的植物图鑑，边着色边认识蔬果！
　　◆随书附赠「创意配色卡」，14盘创意配色，突破想像边界

　　◎美国知名水彩插画家╳食物造型师，透过四季展现蔬果独特的疗癒魔法
　　盘中的鲜果、林间的蕈菇、田里的南瓜和朝鲜蓟，
　　透过巧手创意安排，也能变身为美丽的图画。
　　洁西‧卡娜洛斯‧韦纳是美国知名插画家、食谱作者，也是食物造型师（food stylist）。
　　她热爱美食，会画画，会做菜，更擅长帮食物「化妆」和「营造气氛」，精准传递四季蔬果的美味。

　　◎运用摆盘、切盘、情境塑造，将四季食蔬化为美丽图样
　　她擅长用细腻的笔法描绘日常可见的蔬果，在《绘食尚》里更发挥食物造型师的看家本领，
　　运用摆盘、切盘、情境塑造等造型技巧，将四季食蔬化为美丽的图样，构图创意十足，页页都有小惊喜。
　　你将随着瓢虫大军信步悠游，穿梭草莓花圈、葡萄藤架、香草盆栽、瑰丽菜叶之中，
　　惊见淌蜜蜂巢上万头攒动的工蜂，在闪避森林满地滚落的坚果时与松鼠不期而遇……
　　一张张蔬果断面秀、卷心菜玫瑰、莓果曼陀罗，香气四溢，美味纷呈，
　　让人在着色过程中忘却烦恼，沉浸在四季的丰饶之中，
　　甚至兴起到市集、花园或大自然里走走的念头。
　　现在就拿起手边的着色工具，让四季蔬果疗癒你的心吧。

缤纷世界：创意油画入门指南 探索色彩的魔力，释放你内心的艺术家 本书并非一本关于蔬果涂色的指南，它是一扇通往油画艺术世界的奇妙大门，专为渴望掌握油画基础技巧的初学者精心设计。我们深知，面对画布和一整套油画颜料，许多人会感到无从下手。这本书的目的，正是要打破这种神秘感，用最直观、最易懂的方式，引导你逐步建立起坚实的油画基础知识和实践能力。 第一章：油画的基础装备与准备工作 在正式拿起画笔之前，你需要了解你的“武器库”。本章将详尽介绍油画创作所需的各项工具，确保你能够搭建一个高效且舒适的创作环境。 1. 画材的精选与认识： 颜料的家族： 我们将细致区分不同系列的油画颜料（如透明、半透明、不透明颜料），并重点讲解常用色系（如铬黄、群青、朱红、熟褐）的特性及其在画面中的作用。你将了解到如何根据预算和需求，选择一套高性价比的初学者颜料套装。 画笔的选择与保养： 油画笔的种类繁多，从平头、圆头到扇形笔，每种都有其特定的功能。本章将通过清晰的图示，解释不同鬃毛（如猪鬃、貂毛、合成纤维）对颜料附着力和笔触效果的影响。同时，提供一套完整的画笔清洁和存放指南，延长你的画笔寿命。 媒介剂的秘密： 油画的独特质感很大程度上依赖于媒介剂。我们将深入探讨稀释剂（如松节油、无味矿物油精）的作用，以及增光剂（如亚麻籽油、罂粟油）如何改变颜料的流动性、干燥速度和光泽度。你将学会如何根据创作需求，精确调配出理想的稀释比例。 画布与底料处理： 了解画布（棉布、麻布）的纹理差异。更重要的是，我们将教授如何正确地进行“打底”（底料涂布），确保颜料能够均匀附着，并防止画布因酸性而变质。 2. 工作区的设置： 你的工作室不必奢华，但必须科学。本章提供多种空间布局建议，包括如何设置合适的光源（自然光与人工光的优劣对比）、如何摆放调色板以优化色彩观察，以及确保通风系统的必要性，以安全处理溶剂气味。 第二章：色彩理论在油画中的应用 色彩是油画的灵魂。本章将超越基础色轮的概念，将色彩理论转化为实用的绘画技巧。 1. 理解色相、明度和纯度： 深入解析这三个决定色彩视觉效果的关键要素。通过实际的色彩混合实验，展示如何通过简单的调整，将“沉闷的颜色”转化为“富有生命力的色彩”。 2. 调色板上的艺术： 学习高效的调色方法，避免不必要的颜色浪费。我们将介绍“有限色盘”的构建，即如何仅使用少数几种基础色，调配出几乎所有的自然界色彩。重点讲解如何调配出逼真的肤色、环境光下的阴影色以及不同材质的反光色。 3. 色彩的对比与和谐： 探索互补色、邻近色之间的关系，以及如何利用色彩的冷暖对比来创造画面的深度和焦点。本章提供大量实例，分析大师作品中对色彩对比的精妙运用。 第三章：基础笔触与技法实践 掌握了工具和色彩，接下来就是将它们转化为有形图像的过程。本章聚焦于油画中最常用的核心技法。 1. 从“油二水三”到“瘦层盖厚层”： 详细讲解油画作画的基本原则——“肥盖瘦”。解释为何必须先用稀释剂多的颜料打底（瘦层），再逐渐增加油份（肥层），以避免画面开裂。 2. 核心笔触的训练： 涂抹（Blending）： 学习如何使用干净的画笔或调色刀，实现色彩之间的平滑过渡，尤其在表现光滑表面或柔和光线时至关重要。 堆叠（Impasto）： 探索厚涂技法的魅力。通过增加颜料的厚度，创造出具有立体感的纹理，表现光线照射在粗糙表面的效果。 罩染（Glazing）： 这是油画中增加色彩深度和光泽的关键技术。我们将指导你如何使用高度稀释、透明的颜料层，一层层地叠加，使底下的颜色被“柔化”或“点亮”，创造出如同宝石般的光泽感。 干扫（Dry Brushing）： 适用于表现粗糙的纹理，如岩石、旧木材或毛皮。学习如何控制画笔上的颜料量，用接近干涸的笔尖扫过画布。 第四章：构建画面：从素感到完成 本书将引导你完成一个完整的油画创作流程，重点在于结构和光影的把握，而非仅仅是色彩的堆砌。 1. 构图的黄金法则： 介绍三分法、对角线构图等经典原则，帮助你将视觉元素合理布局，引导观者的目光。 2. 光影的雕塑作用： 光线是油画的骨架。本章侧重于如何观察和表现高光、亮部、中间调、阴影和反光。通过对单一静物（如一个球体或一个简单的盒子）的刻画练习，让你深刻理解形体的体积感是如何通过光影塑造出来的。 3. 绘制步骤详解： 完整的流程分解：从初期的“打形”（确定轮廓和比例），到“底色铺设”（确定整体色调），再到“塑造体积”（处理光影细节），直至最后的“提亮与调整”（加入高光和完成性笔触）。 第五章：主题探索与风格发展（非蔬果主题） 为了拓宽你的视野，本章将展示油画在不同题材中的应用，鼓励你探索个人风格。 1. 简约静物： 专注于捕捉日常物品的材质感和光泽，是练习笔触和光影的绝佳题材。 2. 风景速写与氛围捕捉： 学习如何快速记录户外场景，重点在于表现天空、水面和远景的空气透视感。 3. 抽象表达的可能性： 当你掌握了基础技法后，可以尝试打破具象的束缚，利用颜色和笔触本身来表达情感和运动感。 结语：持续的热情与探索 油画学习是一个循序渐进、充满发现的过程。本书提供的所有知识和技巧，都是为了打下坚实的地基。真正的艺术之旅，始于你离开书本，走向画架的那一刻。拿起你的画笔，开始这段属于你自己的缤纷创造之旅吧！

作者简介

洁西‧卡娜洛斯‧韦纳 Jessie Kanelos Weiner

　　美国知名插画家、食物造型师、食谱作者，长年在大自然、食物与食谱中寻找绘画灵感和点子，巴黎更是她灵感的泉源。她的作品经常出现在《Vogue》《TMAG》《Alla Carta》《Cherry Bombe》《M Le Magazine du Monde》，合作客户有Nespresso、Google 、Hachette Book Group。洁西现居巴黎，长期在法国四处趴趴走。

　　官网：thefrancofly.com


译者简介

谢维玲

　　美国俄亥俄州Findlay大学幼教硕士，当过儿童美语老师及英文编辑，长期从事翻译工作，作品包括：《瑜伽解剖书》《陪孩子静心十分钟》《哈佛最受欢迎的快乐工作学》《追踪师3：草原狼导师》等。

◎Chapter1  春
莴苣
蔬菜花园
朝鲜蓟
蜂巢
球花甘蓝
豌豆
芦笋
草莓花圈
蓝莓
春季蔬果园

◎Chapter2  夏
香草小盆栽
樱桃园
番茄与萝勒
椒类派对
甜瓜和无花果
核果
杏桃派对
水果市集
蔬果彩虹
蒲公英
各种豆子
瓜果派对
鸟与浆果

◎Chapter3  秋
麻雀与玉米
苹果树
各种蕈菇
葡萄树
秋季蔬果园
松鼠与栗子
栗子树
南瓜园
葫芦和南瓜

◎Chapter4  冬
洋葱
卷心菜
根茎派对
各种萝卜
冬季蔬果园
甜菜
羽衣甘蓝
叶菜派对
冬季蔬果花圈

评分☆☆☆☆☆

最近在整理书架的时候，意外发现了这本《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》，简直是给我带来了意想不到的惊喜！我一直以来都有点“色彩焦虑”，平时生活中穿衣服、搭配饰品都习惯性地选择最安全的颜色，生怕出错。这本书的出现，彻底打破了我的“固有思维”。 它不是那种填鸭式的绘画教学，而是用最直接、最有趣的方式，让我开始“玩转”色彩。书中的蔬果插画都设计得非常精巧，线条流畅，而且每一种蔬果的形态都描绘得十分生动。我首先拿起的是彩色铅笔，开始为一根胡萝卜上色。一开始，我还是按照常规思维，就用了最常见的橙色。但当我看到书中附赠的「创意配色卡」，我才意识到，原来胡萝卜的“世界”还可以如此丰富！ 配色卡上提供的几种不同风格的配色方案，让我眼前一亮。我尝试着给胡萝卜的叶子搭配了深浅不一的绿色，又在胡萝卜的主体上，用更浅的橙色和一点点黄色来提亮，营造出一种立体感。这个过程让我觉得非常神奇，仿佛我真的在“解剖”一种颜色，并重新组合它。 这本书的纸张厚实度也是我非常欣赏的一点。我尝试用细头的马克笔来勾勒一些细节，几乎没有出现晕染的情况，这让我可以更放心地进行创作。我甚至还用了一点点高光笔，给画好的草莓点缀上了晶莹剔透的“露珠”，让整个画面瞬间活了起来。 《绘食尚》这本书，对我来说，不仅仅是一本着色书，它更像是一堂生动有趣的色彩美学课。它让我重新审视了身边那些看似平凡的蔬果，发现它们身上蕴藏着如此丰富的色彩变化。它也让我变得更加自信，敢于尝试不同的色彩搭配，让我的生活也因此变得更加缤纷多彩。如果你也对色彩感到困惑，或者想为生活增添一些小小的乐趣，我非常推荐这本书！

评分☆☆☆☆☆

这本《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》简直是我的精神救赎！最近工作压力爆棚，下班回家就感觉整个人被掏空，只想瘫在沙发上放空。以前也试过追剧、玩游戏，但总觉得少了点什么，情绪很难真正得到舒缓。直到我偶然在书店看到了这本书，瞬间就被它吸引住了。我一直都挺喜欢画画的，但之前总是想画些复杂的东西，结果画到一半就因为画不好而放弃，反而增加了挫败感。这本书的定位太精准了！它不是那种需要高超技巧的绘画书，而是非常亲民的着色书。而且主题又是蔬果，本来就色彩丰富，看起来就让人心情愉悦。 我尤其喜欢它内页的设计。每一页的蔬果插画都绘制得非常细致，线条清晰，而且留白的地方恰到好处，无论是用彩色铅笔、水彩还是马克笔，都能轻松上手。我最开始用的是我尘封已久的彩色铅笔，慢慢地给一根胡萝卜上色，从根部到叶子，一点一点地填满颜色。过程中，我发现自己竟然能静下心来，专注于眼前的色彩，感受笔尖划过纸张的触感。平时脑子里那些杂七杂八的思绪，好像都被这些鲜艳的颜色一点点冲淡了。 更惊喜的是，这本书还附赠了一张「创意配色卡」。一开始我以为就是一张简单的色卡，结果打开后才发现它里面有好多超有用的配色建议！比如，针对不同的蔬果，它会提供几种不同的色彩搭配方案，还会解释为什么这样搭配会显得更自然、更有食欲。这对于我这种平时对色彩搭配没什么天赋的人来说，简直是救星。我以前给苹果上色，总是习惯性地就用红色，但有了配色卡之后，我尝试了用不同深浅的红色，甚至还大胆地加入了一点点黄绿色，出来的效果比我想象中还要好！ 而且，这本书的设计非常人性化。纸张的厚度也够，我用马克笔上色的时候，也没有出现晕染或者透页的情况，这点对我来说很重要，因为我希望能把画好的作品保存下来，做成小卡片或者贴在我的手账里。看着一本本原本单调的蔬果插画，在我的笔下变得生动起来，那种成就感是无法用言语形容的。感觉自己不仅是在给图片上色，更是在创造一种属于自己的视觉享受。 总的来说，《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》不仅仅是一本简单的着色书，它更像是一个能带我进入平静心灵世界的入口。每当我感到焦虑或疲惫的时候，我都会翻开它，选择一页我喜欢的蔬果，然后沉浸在色彩的世界里。这种简单的重复性动作，竟然有神奇的疗愈效果。它让我重新找回了对生活的热情和对美的感知，也让我发现，原来创造的快乐，可以如此简单而又深刻。非常推荐给所有想在忙碌生活中寻找片刻宁静的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

最近入手了《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》，没想到它带来的惊喜远超我的预期！我一直以来都对艺术创作有着浓厚的兴趣，但因为工作性质的关系，平日里很少有时间能静下心来好好画一幅画。这本书的出现，正好填补了我生活中的这个空白。打开它的一瞬间，就被那清新自然的画风给吸引住了，各种形态各异的蔬果，仿佛带着自然的芬芳扑面而来。 我最先尝试的是书中关于水果的部分，比如那些饱满多汁的草莓和圆润的葡萄。以往画画，我总是习惯性地从轮廓开始，但这本书鼓励我直接从色彩入手，这对我来说是一个全新的视角。我利用附赠的「创意配色卡」，尝试了不同的颜色组合，比如给草莓搭配上了淡雅的粉色和娇嫩的绿色，而不是单一的红色。这种大胆的尝试，让我看到了蔬果本身更丰富的色彩层次，也激发了我对颜色的更多想象。 这本书的纸质也让我非常满意，厚实且有质感，即便是用稍湿的颜料，也不会出现洇染的尴尬情况。我尝试着用一些水彩颜料来为苹果上色，那种细腻的色彩过渡，以及颜料在纸上缓缓晕开的美感，都让我深深着迷。每完成一幅作品，我都感觉自己像个小小的艺术家，心中充满了喜悦和满足。 而且，这本书的排版设计也非常讲究。每页蔬果的插画都经过精心构图，留白适中，非常适合进行二次创作。我有时候会在蔬果的旁边画一些小小的叶子或者露珠，让画面更加生动有趣。这些小小的改动，都让我的创作过程充满了乐趣，也让每一幅作品都带着我独特的印记。 《绘食尚》这本书，不仅为我提供了一个放松身心的好去处，更重要的是，它重新点燃了我对艺术的热情。它教会我用更宽广的视角去欣赏生活中的色彩，也让我相信，每个人内心都蕴藏着无限的创造力，只需要一个合适的契机去释放。我强烈推荐给所有热爱生活、热爱色彩的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

我最近买的《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》简直是我的“解压神器”！最近公司项目特别多，每天下班都感觉精疲力尽，脑子也像一团乱麻。以前总觉得画画是件很奢侈的事情，需要天赋和技巧，但这本书的出现彻底改变了我的看法。它以最亲切的方式，让我重新拾起了对色彩的热爱。 我最喜欢的地方在于，这本书的插画风格非常写实，但又不失童趣。无论是饱满的番茄，还是带着露珠的黄瓜，都画得栩栩如生。拿到书之后，我迫不及待地就找来我压箱底的彩色铅笔，开始给一串葡萄上色。刚开始还有点生疏，但随着我一点点地填色，周围的喧嚣似乎都消失了，我完全沉浸在色彩的世界里。 书里附赠的「创意配色卡」更是我的“秘密武器”。我以前上色总是凭感觉，结果出来的颜色总是有点不协调。有了配色卡之后，我才发现原来水果和蔬菜还可以有这么多种丰富的色彩搭配！比如，橙子不再只是单纯的橙色，还可以加入一点点黄色和暖棕色，让它显得更加饱满有光泽。这种引导性的配色，让我觉得画画这件事变得更有趣，也更有成就感。 而且，这本书的纸张质量真的没话说，厚实挺括，用马克笔或者水彩都不会透，这点对于我这种喜欢尝试不同绘画工具的人来说，太友好了！我尝试用水彩画了一片绿叶，那种半透明的色彩叠加效果，让叶子看起来更加有层次感。画完之后，我真的觉得心情特别舒畅，仿佛把所有的烦恼都用颜色给“盖”住了。 《绘食尚》这本书，对我来说，不仅仅是一本着色书，它更像是一扇窗，让我得以从繁忙的生活中抽离，去感受生活中的美好与色彩。它让我明白，艺术不必遥不可及，只要愿意去尝试，每个人都能创造出属于自己的精彩。如果你也和我一样，在寻找一个能让自己放松下来、重拾生活乐趣的方式，那么这本书绝对是你的不二之选！

评分☆☆☆☆☆

我一直对视觉美学有着浓厚的兴趣，但平日里工作繁重，很难有时间去深入研究。偶然间翻阅到《绘食尚：你的第一本蔬果着色书》，我仿佛发现了一个全新的世界！这本书的设计理念非常独特，它将蔬果的自然美与艺术创作巧妙地结合在一起。 我尤其被书中细腻的笔触和写实的风格所吸引。每一款蔬果的插画都力求还原其最真实的形态，但同时又保留了艺术化的处理，让画面既生动又不失美感。我最先尝试的是给西瓜上色。通常情况下，我可能会只用绿色和红色，但有了附赠的「创意配色卡」，我才意识到，原来西瓜的“绿色”还可以有深浅不同的层次，红色也可以有明暗的变化。 配色卡上的建议，让我能够更精准地把握色彩的运用。我尝试着在西瓜的表皮上，用更深的绿色来描绘出纹理，然后在红色的果肉部分，用浅红色和粉色来表现出水分的晶莹感。这个过程让我对接下来的创作充满了期待，也让我对色彩的理解有了更深层次的认识。 这本书的纸张质量也是我非常看重的一点。我尝试用一些水粉颜料来为书中描绘的蔬菜着色，例如菠菜和西兰花。那些细腻的色彩过渡，以及颜料在纸上产生的微妙质感，都让我感到非常满足。而且，纸张的厚实度也保证了我即使反复修改，也不会轻易损坏画面。 《绘食尚》这本书，不仅仅是一本简单的着色书，它更像是一个引导我深入探索色彩世界的小助手。它教会我如何从细节处发现美，如何通过色彩来表达情感。我把完成的作品装裱起来，挂在我的书房里，每一次看到，都觉得充满了成就感。这本书，可以说是为我的艺术探索之旅，开启了一个全新的篇章。