具体描述
古中国有些具有机械插图的专书，记载各种巧妙发明与生产技术。这些古书提供后人了解当代的工艺技术水平，具有重要的研究与参考价值。本书介绍一套独特的方法论，用于探究古中国专书中之插图，其机构与机器绘制不明确的问题。首先说明古机构的历史背景与构造特性，并应用现代机构概念设计法及失传古机械复原设计法，系统化推演出所有符合当代工艺技术水平的可行设计，并以古中国弩(标准弩、连发弩)、纺织机构(缫车、纺车、织布机)、及各种手工艺机构为例。此方法论提供一个逻辑性的研究工具，进行构造不确定之古机构的复原设计；也提供机械史领域的学者专家一个崭新方向，从古文献的插图判定机构的原始构造。
本书的规划与编排，可用于大学校院开授古(中国)机械史及机构与机器创意设计相关课程的教科书或补充教材，适用对象可为机械系大学部高年级生与研究生、及机械与科技史学者专家。
著者信息
图书目录
着者介绍
目 录
符 号
第01章 绪言
第02章 具机构插图古书
第03章 机构与机器
第04章 古中国机械
第05章 复原设计法
第06章 滚轮器械
第07章 连桿机构
第08章 齿轮与凸轮机构
第09章 挠性传动机构
第10章 弓弩
第11章 复杂纺织机械
中文索引
英文索引
图书序言
图书试读
用户评价
当我翻开《古中国书籍具插图之机构》这本书时，一股浓郁的学术气息扑面而来，这对于我这种沉迷于古籍研究的学者来说，无疑是一场及时雨。这本书的主题——古中国书籍中的插图及其相关的“机构”——是一个极具深度和广度的研究领域。我尤其感兴趣的是作者如何定义和分析“机构”这个概念。它是否涵盖了插图绘制的画院、雕版印刷的坊间，甚至是官方的出版部门？书中对不同时期插图风格的演变，从早期的象征性图案，到宋元时期高度写实的人物和场景，再到明清时期具有装饰性和叙事性的版画，进行了系统而详尽的梳理。我曾在一本关于古代兵书的古籍中，看到过一些非常精细的战术示意图，当时就觉得这些图画的背后，一定有一个严谨的“机构”在进行校对和绘制。这本书恰恰解答了我的疑惑，它分析了这些图画的功用，以及它们是如何在军事教学和传播中发挥作用的。书中还探讨了插图的材料和技术，比如不同墨色的运用，雕版的材质选择，这些细节的考证，让我看到了古代工匠的精湛技艺。我尤其欣赏书中关于古代医书插图的章节，那些精准的人体穴位图和药材识别图，不仅展现了古代医学的成就，也反映了当时医学知识传播的严谨性。这本书的学术价值在于，它将那些零散的插图信息进行了系统性的整合和分析，揭示了插图背后所蕴含的丰富的历史、文化和技术信息，对于我们深入理解古代书籍的内涵具有极其重要的意义。
评分最近有幸拜读了《古中国书籍具插图之机构》这本巨著，可以说，它完全颠覆了我过去对古籍插图的浅层认知。我一直认为，古籍的插图只是文字的附庸，起到一定的示意作用，但这本书却以一个全新的视角，将插图提升到了一个文化载体的核心地位，并且深入挖掘了与之相关的“机构”。这个“机构”的提法，让我思考很多，它是指插图的创作团队，印刷的工坊，还是整个出版发行体系？书中对不同朝代插图的演变，进行了清晰的脉络梳理。我印象最深刻的是关于明代小说插图的部分，那些人物形象的刻画，场景的描绘，简直就是古代的“连环画”，生动地再现了那个时代的风土人情和市井生活。作者甚至考证了插图的绘制手法和雕版技术，比如用不同深浅的墨色来表现层次感，或者通过精密的线条来刻画人物的表情。这些细节的分析，让我对古人的智慧和技艺有了更深的敬意。我曾在一本古籍中看到过一些非常奇特的插图，当时就很好奇其创作的背景和目的，这本书正好为我揭示了这些插图背后的故事。它让我明白，每一幅插图都不仅仅是简单的描绘，而是可能承载着作者的意图、读者的期待，以及一个“机构”运作的结果。这本书的价值在于，它将那些沉睡在古籍中的图像“唤醒”了，让我看到了文字之外的另一重精彩世界。
评分拿到《古中国书籍具插图之机构》这本书，我的心就瞬间被吸引住了。我一直认为，古籍的魅力不仅仅在于文字本身，更在于它承载的那个时代的审美、工艺和思想。而这本书，恰恰从“插图”这个极具视觉冲击力的角度切入，并且还加上了“机构”的概念，这让我觉得非常新颖。我理解的“机构”，可能涉及到插图的创作团队、印刷工坊，甚至是书籍的出版发行链条。书中对不同时期、不同类型书籍插图的精彩展示，从唐代的佛教造像，到宋代的山水画，再到明清的戏曲小说插图，每一页都让我惊叹不已。作者不仅仅是简单罗列，更深入地分析了插图的风格演变、艺术价值，以及它们在传播知识、影响社会方面的作用。我特别欣赏书中关于古代地图插图的章节，那些精妙的地图，不仅是地理的记录，更是当时中国人宇宙观和国家疆域认识的体现，其背后的信息量是惊人的。书中还探讨了插图的制作工艺，比如雕版印刷的精细程度，不同颜料的运用，这些都反映了古代匠人的高超技艺。我曾经在博物馆看到过一些古籍善本，上面有一些精美的插图，当时就觉得非常神奇，这本书正好为我揭示了这些插图的背后故事。它让我明白，每一幅插图都可能是一个小型的“机构”运作的结果，凝聚了无数人的心血和智慧。这本书让我对古籍的认识，又增加了一个非常重要的维度，我仿佛看到了文字背后的那个鲜活的时代。
评分最近入手了《古中国书籍具插图之机构》，这本书以一种前所未有的视角，将我带入了古中国书籍的世界。我一直对古籍的版式和插图设计颇感兴趣，这本书恰好满足了我探究的欲望。它不单单是罗列精美的插图，更重要的是，它深入探讨了插图背后的“机构”。这个“机构”的概念，让我思考良多，它可能指代的是插图的绘制团队、雕版印刷的工坊，甚至是书籍的出版和发行体系。书中对不同朝代插图的风格演变，从早期的朴拙到后来的细腻，都有精彩的呈现。我特别喜欢书中关于明清小说插图的分析，那些充满市井气息的人物造型和场景描绘，为理解古代社会生活提供了生动的视觉线索。作者不仅展示了插图的艺术性，更深入地探讨了插图在社会文化传播中的作用，例如它们如何帮助普通民众理解故事情节、传播道德观念，甚至影响审美趣味。书中还涉及到插图的材料和技术，比如不同颜料的使用，雕版工艺的精湛程度，这些都反映了当时社会的技术水平和工艺发展。我曾在一本古籍中看到过一些非常特别的插图，当时就很好奇其来源和制作过程，这本书正好解答了我的疑问。它让我明白，这些插图并非随意绘制，而是背后有专业的工匠和严谨的制作流程。这本书的价值在于，它将那些静态的插图“活化”了，让我看到了它们背后所蕴含的时代精神和工艺传承。
评分最近我捧读了《古中国书籍具插图之机构》，这书名一听就充满了人文气息，让我这个从小就泡在故纸堆里的读者，一翻开就爱不释手。台湾的古籍收藏家可不少，我也是其中一个。这本书虽然不是专门讲古籍修复或保存的，但它从一个非常独特的角度切入，聚焦在古中国书籍中的“插图”这个元素，并且还加上了“机构”二字，这让我一开始就充满了好奇。我特别想知道，作者是如何将“插图”和“机构”这两个看似不太相关的概念联系起来的？是说插图背后的印刷机构、画师组织，还是说书籍本身作为一种文化机构的体现？书里对不同朝代的插图风格、材质、以及它们在书籍传播中所扮演的角色，都有非常细致的描写。我尤其喜欢关于唐代佛教造像的插图部分，那些精美的佛像描绘，不仅仅是宗教的图像，更是当时艺术、工艺和信仰的集大成者。作者甚至考证了插图的来源，比如是直接从壁画、雕塑临摹，还是由专业画师原创。这些细节的考证，让阅读过程如同在历史的迷雾中探寻，每一点发现都让人欣喜。而且，书中引用的插图，都是精心挑选过的，分辨率很高，色彩也尽可能还原了原作的韵味，这一点对于我们这些研究古籍的爱好者来说，简直是福音。透过这些插图，我仿佛能看到古代工匠的巧手，看到士人阶层的审美情趣，看到社会生活的点滴片段。书的装帧也很精美，仿佛一本古籍，拿在手里就有一种沉甸甸的历史感，这无疑也提升了阅读体验。
评分作为一名对中国古代科技史略知一二的爱好者，我对《古中国书籍具插图之机构》这本书的出现，感到非常惊喜。我一直认为，插图不仅仅是文字的辅助，更是当时技术水平和知识传播方式的直观体现。这本书深入探讨了古籍中的插图，并且特别强调了“机构”这一维度，这让我非常好奇。我猜想，这里的“机构”，可能指的是负责印刷、插图制作的工坊，甚至是官府设立的出版机构。书中对不同时期，特别是宋元时期，科技类书籍中插图的运用，进行了详尽的阐述。例如，在农学、医药、工程等领域的书籍中，那些精密的器械图、植物解剖图、人体经络图，无不展现了古人的智慧和观察力。作者不仅仅是简单地展示这些插图，而是深入分析了插图的绘制手法、材料、以及它们如何影响知识的传播和技术的传承。我了解到，在古代，绘制和雕刻这些精密的插图，需要高度专业化的技术和分工，背后必然存在着一个相当成熟的“机构”。书中对不同插图类型的分类，比如写实图、示意图、象征图等，以及它们在不同类型书籍中的功能，都让我受益匪浅。我尤其欣赏书中关于古代地图插图的章节，那些古老的舆图，不仅是地理知识的记录，更是古代中国人认识世界、规划疆域的重要工具，其背后的信息量是惊人的。这本书让我认识到，古籍插图是连接文字与现实世界的桥梁，也是研究古代科学技术和社会生活不可或缺的重要史料。
评分这本《古中国书籍具插图之机构》，对于我这种对古代书籍装帧和版式设计情有独钟的读者来说，简直是打开了一个新世界。我一直觉得，古籍不单单是文字的载体，它的整体呈现，包括纸张、墨色、字体、行距，甚至是封面和函套，都蕴含着丰富的文化信息。而这本书，则将目光投向了“插图”这个常常被忽视但又至关重要的元素，并进一步探讨了与之相关的“机构”。我理解的“机构”，可能是指负责插图绘制和雕刻的匠人团体，或者是出版机构内部的插图部门。书中对不同时期插图的演变，从最初的简单示意图，到后来精美绝伦的版画，进行了细致的梳理。尤其让我印象深刻的是关于宋代小说插图的章节，那些栩栩如生的人物形象，简直就是古代漫画的鼻祖。作者通过对这些插图的分析，揭示了当时社会对故事的理解和想象，以及插图在普及文化、影响大众审美方面所起到的巨大作用。书中还探讨了插图的经济价值，比如某些插图的昂贵程度，甚至超过了文字内容本身，这反映了插图在当时是一种重要的商品和文化符号。我特别注意到，作者还分析了插图的版权问题，虽然古代没有现代意义上的版权制度，但通过对插图的重复使用和模仿，也能窥见当时知识产权意识的萌芽。这本书的价值在于，它不仅展示了古籍插图的艺术魅力，更深入地挖掘了插图背后所承载的社会、经济和文化意义，让我对古代书籍的认知又上了一个台阶。
评分《古中国书籍具插图之机构》这本书，对于我这样一个对中国古代艺术史有着浓厚兴趣的读者来说，简直是如获至宝。我一直认为，艺术品是历史的镜子，而书籍插图更是如此，它们能够直观地反映一个时代的审美、思想和社会风貌。这本书将插图与“机构”这一概念相结合，让我耳目一新。这里的“机构”，我猜测是指插图的创作、制作和传播背后所形成的专业化体系，例如画师的组织、雕版工坊的运作，甚至是书籍的出版发行机构。书中对不同时期插图的演变，从唐代的佛教图像，宋代的山水画，到明清的世俗生活场景，都进行了详尽的分析。我特别欣赏书中对宋代绘画插图的研究，那些精美的山水、人物和花鸟画，不仅是中国绘画史上的瑰宝，更是当时文人心境的写照。作者深入探讨了这些插图的艺术特征，比如构图、线条、色彩，以及它们在书籍中的功能，是装饰、是叙事，还是象征。我曾经在一些古籍中看到过一些非常精美的插图，当时就很好奇它们的作者是谁，是如何制作出来的，这本书正好为我揭示了这些插图背后的“机构”运作。它让我明白，这些精美的插图并非孤立存在，而是有其背后专业的创作和制作体系支撑。这本书的价值在于，它将零散的艺术信息进行了系统性的梳理和解读，让我能够更全面地理解古籍插图在中国艺术史上的地位和意义。
评分拿到《古中国书籍具插图之机构》这本书，我瞬间就被它的书名所吸引。我一直认为，古籍的插图不仅仅是装饰，更是那个时代社会、文化和技术发展的缩影。这本书将插图与“机构”的概念结合，让我觉得非常有启发性。这里的“机构”，我理解为是插图的创作、制作、出版和传播所形成的一个完整的体系。书中对不同朝代插图的演变，进行了系统性的梳理。我特别喜欢关于明清时期小说插图的章节，那些栩栩如生的人物形象，生动传神的场景描绘，让我仿佛看到了那个时代的市井生活和风土人情。作者不仅分析了插图的艺术风格，还深入探讨了插图的制作工艺，比如雕版印刷的精细程度，不同墨色的运用，这些都反映了当时社会的工艺水平。我曾经在一本古籍中看到过一些非常奇特的插图，当时就很好奇其创作的背景和目的，这本书正好为我揭示了这些插图背后的“机构”运作。它让我明白，每一幅插图的背后，都可能是一个“机构”的运作，凝聚了无数人的智慧和心血。这本书的价值在于，它不仅仅展示了古籍插图的艺术之美，更深入地挖掘了插图背后的社会、文化和工艺信息，让我对古籍有了更深刻的理解，仿佛看到了文字之外的另一个生动世界。
评分拿到《古中国书籍具插图之机构》这本书，我感觉自己像是踏上了一场穿越时空的旅程。我一直对古籍的版式和装帧颇感兴趣，但这本书却将目光聚焦在“插图”这个常常被忽略却又至关重要的部分，并且还加入了“机构”的概念，这让我非常好奇。这里的“机构”，我理解为是负责插图绘制、雕版印刷，甚至是书籍整体策划的专业团队或组织。书中对不同朝代插图风格的演变，从早期简洁的线条画，到宋元时期精细的人物场景，再到明清时期华丽的装饰性插图，都有非常详尽的介绍。我尤其喜欢书中关于古代戏曲和小说插图的章节，那些鲜活的人物形象，生动的故事情节，简直就是古代的“电影剧照”，让我仿佛亲临其境。作者甚至还分析了插图的材质和制作工艺，比如雕版的精细程度，墨色的运用，这些都反映了当时社会的工艺水平。我曾经在一本古籍中看到过一些非常奇特的插图，当时就觉得非常神奇，这本书正好为我揭示了这些插图的背后故事。它让我明白，每一幅插图的背后，都可能是一个“机构”的运作，凝聚了无数人的智慧和心血。这本书的价值在于，它不仅仅展示了古籍插图的艺术之美，更深入地挖掘了插图背后的社会、文化和工艺信息，让我对古籍有了更深刻的理解。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有