莊因詩畫(二) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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莊因

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時隔十多年，莊因再度提起他懷藏的「第三隻筆」。筆下的俚語韻句依舊，雖仍旅居海外，但這迴所作詩作棲遲域外之感淡瞭些，更多瞭與親朋好友相處的生活點滴。 莊因書法雜糅各傢，自成一格。這次有彆於前冊以瀟灑的行書抒發旅居國外所感，改以秀雅的楷書書寫詩文，更為詩作增添傢居生活、友朋相交時的溫馨感。

書籍簡介：《山河入夢：當代水墨探索》 捲帙浩繁的藝術之旅，當代水墨的時代迴響 《山河入夢：當代水墨探索》並非對傳統筆墨的簡單復刻，而是一部深入當代語境，對中國水墨藝術進行全方位、多維度審視與實踐的重量級畫冊與理論閤集。本書以其開闊的視野、紮實的學術根基以及對新銳藝術傢的敏銳洞察力，為我們理解和欣賞二十一世紀水墨藝術的發展脈絡，提供瞭一把精妙的鑰匙。 本書的構思伊始，便著眼於“變”與“承”的辯證統一。水墨，作為中華文化最深層的精神載體之一，曆經韆年沉澱，如何在工業化、全球化浪潮的衝擊下，依然保有其獨特的東方哲學氣韻，同時又能有效地迴應現代人的生存睏境與精神訴求，是本書的核心議題。 第一部分：溯源與重塑——水墨的當代語境建構 (約400字) 本部分著重於對二十世紀以來水墨藝術的重大轉摺點進行梳理與深入剖析。它跳脫齣傳統的“學院派”敘事，將目光投嚮那些勇於“齣格”的先驅者。 首先，書中詳細探討瞭上世紀八十年代“新文人畫”的興起，分析瞭其在解放個體錶達與重塑文人精神氣質方麵所起到的關鍵作用。然而，本書並未止步於此，而是強調瞭新文人畫在進入新世紀後麵臨的挑戰——即如何在保持對筆墨精神的尊重下，避免陷入僵化的程式化。 隨後，理論篇章深入探討瞭“水墨性”的界定。在材料媒介日益多元化的今天，水墨的“本質”究竟是依靠墨與水的相互滲透、暈染效果，還是根植於中國傳統書法的綫條邏輯？本書通過引入西方藝術理論中的現象學、符號學視角，對水墨的“非物質性”與“物質性”進行瞭細緻的辨析，試圖為當代水墨的創作邊界劃定新的想象空間。 本部分精選瞭數位緻力於“材料實驗”的藝術傢案例，他們不僅局限於宣紙，更將目光投嚮瞭亞麻布、金屬箔甚至影像媒介，探討當水墨的“載體”發生根本性改變時，其內在的詩意如何得以維係和升華。 第二部分：山川異域——地域與文化身份的交織 (約450字) 如果說傳統山水畫是對“中國地理”的描摹，那麼《山河入夢》中的當代水墨，則展現瞭一種“心理地理學”的構建。本部分將視角延伸至不同的地理和文化區域，展示水墨語言如何被地方經驗所塑造。 書中特彆開闢瞭“都市水墨”的章節。麵對鋼筋水泥的叢林，傳統意義上的“青山綠水”似乎無處安放。本書收錄的藝術傢們，以其獨特的視覺語言，將都市的疏離感、霓虹燈下的迷惘、摩天大樓的幾何結構，轉化為墨色的塊麵與飛白的碰撞。例如，對“光汙染”的視覺處理，如何以淡墨的暈化來錶現，這是一種對傳統“留白”哲學的顛覆性應用。 另一組重要的案例集中在“邊緣地帶”的水墨實踐。這包括對北方荒漠、西南少數民族地區人文景觀的捕捉。這些作品往往色彩介入較多，但其骨架依然是水墨的筆綫與結構。本書認為，這種對“非中心”景觀的關注，恰恰是當代水墨保持生命力的重要源泉——它不再僅僅描繪“理想的田園”，而是直麵現實的復雜肌理。 此外，書中還探討瞭海外華人藝術傢如何利用水墨作為文化橋梁的實踐。他們作品中的筆觸，時而帶有西方現代主義的張力，時而又閃爍著東方哲思的寜靜，這種跨文化的對話，極大地豐富瞭水墨的錶現力。 第三部分：筆墨的敘事轉嚮——從抒情到思辨 (約450字) 傳統水墨強調“以形寫神”，重在個人情感的抒發。而當代水墨的顯著特徵之一，則是敘事性與批判性思辨的增強。 本部分重點展示瞭水墨在處理宏大曆史敘事和個體記憶碎片方麵的潛力。書中收錄瞭一係列以“時間切片”為主題的作品，藝術傢們不再追求完整的光影和空間關係，而是通過多視點、打破時空邏輯的構圖，來錶現記憶的不可靠性與流變性。墨跡的洇散，此時不再是錶現煙雨迷濛，而是成為“遺忘”和“斷裂”的視覺符號。 理論部分詳細闡述瞭“水墨的觀念化”。一些藝術傢開始將水墨視為一種“過程記錄”而非“最終圖像”。他們會刻意展示水漬的軌跡、筆觸的猶豫，甚至是顔料的滴落，目的在於揭示創作行為本身，引導觀者思考藝術品的生成邏輯。 書中還對“抽象水墨”的現狀進行瞭深度迴顧。當代抽象水墨與西方抽象錶現主義有何異同？本書認為，中國抽象水墨的獨特性在於其始終保留著對“綫”的敬畏。即使是最為奔放的潑灑，也常常能從中窺見書寫性的殘影，這使得當代水墨的抽象，帶有一種內在的秩序感和人文關懷，區彆於純粹的結構性或偶然性探索。 結語：未來的墨跡 (約200字) 《山河入夢：當代水墨探索》的結尾，是對未來的展望。水墨藝術正站在一個十字路口：是迴歸古典的精緻化，還是擁抱數字時代的媒介融閤？ 本書通過對前沿實踐的深入挖掘，傳遞瞭一個明確的信息：水墨的未來，在於其不斷自我更新的能力。它不懼怕與攝影、裝置藝術進行對話，也不排斥利用高科技手段進行輔助。真正重要的是，無論形式如何變化，那份由“墨分五色”所蘊含的東方精神——對自然秩序的敬畏、對內在心性的探求、以及對生命瞬間的珍視——將永遠是水墨藝術不朽的靈魂。 本書不僅是水墨愛好者與收藏傢的必備參考，更是所有關注中國當代藝術發展、渴望理解東方美學深層意蘊的讀者，值得珍藏的一部力作。它以其嚴謹的學術態度和極富感染力的視覺呈現，為當代水墨的蓬勃生命力提供瞭有力的佐證。

作者簡介

莊因

　　1933年生於北京，1949年隨傢遷颱。颱灣大學中國文學係及研究所畢業。

　　研究所畢業後，先後任教於澳洲墨爾本大學、美國史丹福大學，後定居於美國。因長期生活於西方社會，遂轉嚮信手述說中西文化的散文寫作。文字圓潤、詼諧、清暢，瀟灑有緻，最能以淺渡深。颱灣、香港、中國大陸先後齣版其作品共十餘種，著有《八韆裏路雲和月》、《詩情與俠骨》、《莊因詩畫》、《一月帝王》等。他的興趣及纔具，除寫作外，兼及繪畫、書藝，皆充分展現其固執、浪漫、關心文化、放眼傳統及現代的流風，是學人，也是具文學及藝術氣質的作傢和生活藝術傢。
 

再詩再畫──代序

　　二十八年前，颱灣文壇女強人—我的嶽母大人林海音女士所主持的「純文學齣版社」，齣版瞭我生平的第一本詩集—《莊因詩畫》（後因純文學齣版社結束營業，該書經由三民書局於二○○一年再版發行）。我寫瞭一篇〈第三枝筆〉的代序小文，說：「我在大學教書，杏壇也需用筆，是粉筆。這樣說來，我擁有三枝筆瞭，依序是粉筆、鋼筆、和毛筆。在這本《莊因詩畫》中陳展的，與第一枝筆無關，因為不是嚴肅的學術文章，亦非甚麼研究心得。至於第二枝筆，雖說與之不無關係，然所寫終究不是正經文章，充其量是拾舊詩之唾餘，效新詩之美顰，乃是一些勉強可稱其為『打油』，而實際上隻能列為歌謠一類的東西罷瞭。髣髴票友登颱，完全是給第三枝筆露臉。」

　　這一冊《莊因詩畫》，基本上還是給第三枝筆露臉。在純文學齣版社結束營業，而改由三民書局接手續刊的這一階段，實際上我都未再用第三枝筆作畫配上歌謠發錶瞭。無論是書寫或是繪畫，都純齣之於興趣與自我消遣，甚或因應朋友的慫恿及建議。而友輩中更有人鼓勵推動我不妨付梓者。我秉性不羈，一嚮不喜、不善、也不慣任何事太過刻闆。總的來說，自己不是一個很正經嚴肅的人。覺得友人的慫恿及建議把自己也許不甚正經的作品，公諸博雅君子，似也不失為誠實地把個人心意對外錶達的一種良好方式。於是，逞匹夫之勇，遂大膽嚮三民書局的主持人劉董事長振強兄探詢有無可能齣書的機會。原本心存僥幸，未期竟獲首肯。對方快速迴函，稱：「來函所付佳作，音韻優美，甚為可觀。」並特囑從速交稿以便付梓。他的大函有如一劑強心針，讓我的僥幸虛榮之心落瞭實。可是，我一嚮懶散，自以為不宜快速交稿，而勢需再作潤飾，且詩作文字當以毛筆書寫，居然枉負瞭振強兄的真摯美意，竟拖延瞭三年之久。

　　我的歌謠詩作，概以今韻為則。信手漫成，不加推敲。不會予人「吟安一個字，撚斷數莖須」的痛苦感受。今韻既是打油神髓，非此不足以符閤「今」義。無韻的現代散文詩作，有詩之名但缺詩之韻，好像張口不見齒牙，很難讓我接受是「詩」。詩，本來就是可歌可詠的謠，要詠，有韻更佳。是此，我堅持詩必有韻，無韻不成詩。依此，現今所謂的「現代詩」，倘若無韻，我認為即不宜再稱之為「詩」瞭。這就像「詞」，脫胎於詩，解去瞭詩的僵硬體製，而以新的「長短句」姿態成為另一文體。且保存瞭詩的韻，又擁有自身的嶄新韻味，而風華萬韆。無韻「現代詩」似也宜理應如此，自有新名纔是，不該一再閃閃躲躲，強穿著「詩」的嫁衣瞭。

　　也許，這是我的一種堅持，因為自覺有理。

　　其次，要嚮讀者大雅君子說明的，是本書中的詩與畫，都屬自我遣興。既要「遣」，則寫與繪的自由度，就大到幾乎無遠弗屆瞭。因此，在遣辭用字上，或許會有令人感到「不安」之處。書中的詩作及繪圖，這次還是以第三枝筆齣之的原因，是我對於毛筆的私情，認為它的藝術功能最足以讓我淋灕遣興，乃是較用「第二枝筆」更為閤適的。

　　童子舞耍大刀，往往憑其蠻勇。本書之有幸與讀者謀麵，似也同理。在舞刀稱快之餘，我要特彆嚮三民書局的主持人劉董事長振強兄緻以敬意與感謝。感謝他對我的理解、寬容、恤憫、錯愛、和鼓舞。當然，我更要感謝他賜與我舞耍大刀的機會和場地。

评分☆☆☆☆☆

初次見到《莊因詩畫(二)》的書名，我便被它那股淡泊而又深邃的氣質所吸引。“莊因”，這兩個字自帶一種哲學的光輝，讓人聯想到深邃的思考和對生命本源的探尋。而“詩畫”的組閤，則是一種最直接、最感性的藝術錶達方式。我一直認為，真正的藝術作品，是能夠將哲思與情感完美融閤的。因此，我對這本書寄予瞭厚望，希望它能夠以一種獨特的方式，將“莊因”所蘊含的智慧，通過詩歌的韻律和繪畫的意境，呈現在我眼前。我期待著，在這本書中，我能夠找到一種心靈的共鳴，能夠被作者的視角所感染，能夠從中汲取力量和啓迪。我希望，這本書能夠成為我精神世界的一部分，在需要的時候，給予我慰藉和指引。這不僅僅是對一本書的期待，更是一種對藝術力量的信任。

评分☆☆☆☆☆

我之所以對《莊因詩畫(二)》産生濃厚的興趣，很大程度上是因為它名字中蘊含的“莊因”二字。這讓我聯想到一種深沉的、內斂的氣質，仿佛與古代哲學傢的智慧息息相關。我一直認為，真正的藝術作品，不應僅僅是錶麵的華麗，更應該蘊含著深刻的思想和情感。而“詩畫”的組閤，則是一種將抽象的意念具象化的最佳方式。我非常期待，這本書能夠將“莊因”的哲學理念，通過詩歌的意境和繪畫的視覺語言，生動地呈現在我眼前。我希望，這本書的內容能夠引人深思，能夠讓我感受到一種跨越時空的共鳴。我期待著，每一幅畫作都能像一首悠揚的詩篇，每一句詩都能勾勒齣一幅生動的畫麵，它們之間相互輝映，共同營造齣一種獨特的藝術氛圍。我希望，這本書能夠成為我心靈的慰藉，能夠在我忙碌的生活中，提供一處寜靜的港灣，讓我能夠沉浸其中，獲得片刻的安寜與啓迪。這本書的價值，我期待它能超越物質，抵達精神的層麵。

评分☆☆☆☆☆

《莊因詩畫(二)》這個書名，總有一種讓人心頭一動的感覺。它不像那些直白的題目，而是帶著一種含蓄的韻味，仿佛一位穿著素雅長袍的智者，正微笑著嚮你招手。我一直對“莊因”這兩個字背後的哲學意涵非常感興趣，它讓我聯想到一種超越物質、追求精神自由的境界。而將這種境界與“詩畫”結閤，在我看來，是一種極其富有挑戰性卻又充滿魅力的藝術形式。我期待，這本書能夠打破我對於詩與畫的固有認知，讓我看到它們之間更深層次的聯係，以及這種聯係所能産生的強大藝術張力。我希望，它不僅僅能帶給我視覺上的享受，更能引發我對人生、對世界的思考。我期待，它能讓我感受到一種返璞歸真的寜靜，一種在喧囂世界中難得的安寜。這是一種非常個人化的期待，我希望這本書能夠觸及我內心最柔軟的部分，並給予我深刻的觸動。

评分☆☆☆☆☆

僅僅是《莊因詩畫(二)》這個書名，就足以勾起我強烈的探索欲。“莊因”，這兩個字仿佛是開啓一扇古老智慧之門的鑰匙，讓我對其中蘊含的哲學思考充滿瞭好奇。而“詩畫”的結閤，更是將這種哲學思考賦予瞭鮮活的生命力，讓我期待著一場視覺與心靈的雙重盛宴。我一直認為，藝術的最高境界，是將抽象的思想轉化為具象的美，讓人們在欣賞美的同時，也能感受到其中蘊含的深刻含義。因此，我非常希望這本書能夠做到這一點，將“莊因”的精髓，通過詩歌的韻律和繪畫的意境，淋灕盡緻地展現齣來。我期待，這本書能夠帶給我一種全新的感官體驗，讓我沉浸在詩畫交融的意境中，忘卻塵世的煩擾，獲得內心的平靜與升華。這是一種對高品質藝術作品的渴求，我相信這本書能夠滿足我。

评分☆☆☆☆☆

《莊因詩畫(二)》這個書名，本身就充滿瞭詩意和哲理。“莊因”，這兩個字讓我立刻聯想到一種沉靜的力量，一種深藏於內在的智慧。我一直對將抽象的哲學理念轉化為具象的藝術形式非常感興趣，而詩與畫的結閤，恰恰是實現這種轉化的絕佳載體。我很好奇，作者是如何將“莊因”這種深邃的思想，巧妙地融入到詩歌和繪畫的創作中。這本書的齣現，對我來說，就像是在平靜的湖麵上投下一顆石子，激起瞭層層漣漪，讓我對其中蘊含的藝術世界充滿瞭好奇。我希望，這本書能夠提供給我一種全新的視角，讓我能夠從不同的維度去理解詩與畫的魅力。我期待著，在閱讀的過程中，能夠感受到那種“意在筆先”的創作狀態，看到詩歌的韻律如何與繪畫的綫條交織，看到畫麵的意境如何通過詩句得以升華。我希望，這本書不僅僅是視覺和文字的堆砌，更是一種心靈的引導，能夠帶領我進入一個更深層次的藝術殿堂，去感受那份超越形式的永恒之美。這是一種非常個人化的期待，我希望作者能夠滿足我這份渴望。

评分☆☆☆☆☆

當我在書架上看到《莊因詩畫(二)》時，第一個吸引我的便是書名本身。它散發著一種沉靜而又充滿力量的氣息，“莊因”二字，讓我立刻聯想到中國傳統文化中那些深邃的哲學思想，而“詩畫”則預示著一種視覺與語言的完美結閤。我一直認為，能夠將抽象的哲學理念，通過藝術的形式加以錶達，是最高境界的創作。因此，我迫不及待地想知道，作者是如何將“莊因”的意蘊，融入到詩與畫的創作之中。這本書在我心中，已經不僅僅是一本書，更像是一次心靈的旅行，一次對美和智慧的探索。我希望，這本書能夠為我打開一扇新的窗戶，讓我能夠以一種全新的視角去審視世界，去感受生活。我期待著，在其中領略到詩的雋永，畫的意境，以及兩者融閤所産生的獨特魅力。這是一種對藝術深層價值的追求，我相信這本書能夠給我帶來驚喜。

评分☆☆☆☆☆

拿到《莊因詩畫(二)》的瞬間，我便被它那種低調卻不失格調的質感深深吸引。這是一種閱曆沉澱後的美，不是那種張揚的華麗，而是如同陳年佳釀，越品越有味道。我一直認為，真正的藝術作品，不僅僅是視覺上的享受，更是心靈上的觸動。而“莊因”二字，恰恰點明瞭這種深邃的意境。它讓我聯想到莊子逍遙遊的境界，一種超然物外，返璞歸真的哲學思考。這本書，能否將這種哲學融於詩畫之中，是我最為期待的。我希望在其中看到的，不僅僅是精美的圖畫和優美的詩句，更是一種生命的態度，一種對生活、對世界的深刻理解。這本書的厚度，也恰到好處，既不會讓人覺得過於龐雜，又提供瞭足夠的空間去細細品味。我喜歡這種有分量的書籍，它們仿佛承載著厚重的曆史和文化，等待著我去發掘。我希望作者是一位有故事的人，他的詩，他的畫，都蘊含著他的人生感悟。我期待著，通過這本書，能夠與作者進行一次跨越時空的對話，感受他筆下的世界，理解他想要傳達的情感。這是一種非常個人的體驗，我希望這本書能帶給我足夠豐富的細節，讓我沉浸其中，不能自拔。

评分☆☆☆☆☆

《莊因詩畫(二)》這個書名，對我而言，充滿瞭神秘感和吸引力。“莊因”二字，仿佛在低語著一種古老的智慧，一種超越時代的哲思。我一直認為，藝術是連接哲學與生活最美的橋梁，而詩畫的結閤，更是將這種連接推嚮瞭極緻。我非常好奇，作者是如何將“莊因”這樣一種深刻的思想，通過詩歌的韻律和繪畫的筆觸，轉化為具象可感的美的體驗。這本書的齣現，就像是一扇神秘的門，讓我渴望一探究竟，去感受其中蘊含的獨特魅力。我希望，這本書能夠帶給我一種全新的閱讀和觀賞體驗，讓我不僅僅是被動的接受，更能主動地去思考，去感受。我期待著，在品讀的過程中，能夠與作者産生共鳴，能夠理解他所要傳達的情感和理念。我希望，這本書能夠像一位智者，在我迷茫的時候給予指引，在我疲憊的時候給予慰藉。這是一種深層次的期待，我希望這本書能滿足我精神上的需求。

评分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《莊因詩畫(二)》，光是聽名字就讓人感受到一種古樸而雅緻的氣息。我一直對詩與畫的結閤充滿好奇，覺得它們是兩種截然不同的藝術形式，卻又能如此完美地交融，産生齣獨一無二的美感。特彆是“莊因”這個詞，它自帶一種沉靜、內斂的力量，仿佛在訴說著一種超越時空的哲學思考。翻開《莊因詩畫(二)》，我首先被它的裝幀所吸引，紙張的質感、封麵的設計，都透露齣製作者的用心。我迫不及待地想知道，在這樣精心包裝下的內容，究竟能帶給我怎樣的驚喜。我期待著，每一幅畫作都能像一首無聲的詩，每一個字句的排列都能勾勒齣一幅流動的畫麵。我希望作者能夠引導我走進一個全新的視覺和心靈空間，讓我體會到詩與畫之間那微妙而深刻的聯係。這不僅僅是一本書，更像是一扇門，一扇通往藝術深處，通往作者內心世界的門。我希望這扇門能在我麵前緩緩開啓，展現齣令人心醉神迷的風景。我很好奇，作者是如何在有限的篇幅內，將如此豐富的意境呈現在讀者麵前的。是那些細膩入微的筆觸，還是那些意味深長的詩句？亦或是兩者兼而有之，相互輝映，共同構建起一個完整的藝術體係？我帶著滿心的期待，準備在這本書中進行一次深入的探索。

评分☆☆☆☆☆

《莊因詩畫(二)》這個書名，對我而言，自帶一種獨特的吸引力。它不像那些 flamboyant 的名字，而是透著一種內斂的、沉靜的美感。“莊因”二字，仿佛蘊含著一種古老的哲學智慧，讓我聯想到那些對生命本質進行深刻探索的思想傢。而“詩畫”的結閤，則是我一直以來非常著迷的藝術形式，因為我認為，詩歌的語言和繪畫的視覺，是能夠最直接、最深刻地觸及人內心深處的。我非常期待，作者能夠在這本書中，將“莊因”的哲學理念，巧妙地融入到詩歌的意境和繪畫的畫麵之中，從而創造齣一種全新的、令人耳目一新的藝術體驗。我希望，這本書不僅僅是一次簡單的閱讀，更是一次心靈的洗禮，一次對美的極緻追求。我期待著，它能讓我感受到一種超然物外的寜靜，一種對生命深刻的理解和熱愛。