創作者的工作桌與日常 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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　　對於每位創作者來說，擁有好的生活品質不僅是他們追求的目標，也能從他們的平常日子裏，看見對於生活的堅持，或許是特殊收藏與癖好、每日必做的生活儀式，最後，都成為瞭創作時最重要的靈感來源，再經由他們大腦獨特結構的運作後，一部作品便誕生瞭！

　　翻開這本書，跟隨著這些偉大創作者在日常生活中行進的軌跡，瞭解他們對於創作的努力與堅持，便會發現，經常挑燈夜戰的你，其實並不孤單。而我們是多麼幸運能在書中讀到他們對於自身、對於生活、對於環境的反芻、體會與期望，這些都是一扇又一扇難能可貴的美好風景。

　　《創作者的工作桌與日常》一書，透過25位創作者的介紹，從他們工作桌上的樣貌，逐漸描繪齣伏臥在桌前的身影；或者，你恰巧也和他們一樣鍾愛某牌的畫筆工具，還可以看見他們蓄積創作能量的來源，可能也是你愛不釋手的偶像崇拜；而創作者們創作時的狀態與嗜好，也將在此書毫不藏私地公開。

　　無論你是對創作有興趣，想瞭解創作者的生活或嗜好，為自己重拾信心再次齣發，或是行走已久卻少瞭方嚮、少瞭動力，期盼這一本書能為你帶來力量，支持自己，繼續前行！

《星辰的低語：宇宙深處的謎團與探索》 內容提要： 本書帶領讀者穿越浩瀚的星際空間，深入探索宇宙中最引人入勝的未解之謎。從黑洞的奇點到暗物質的本質，從引力波的漣漪到係外行星的生命跡象，我們將以嚴謹的科學視角和生動的敘事，揭開宇宙深處隱藏的宏偉圖景。 第一章：宇宙的誕生與膨脹——時間的起點 本章追溯宇宙的起源，詳細闡述大爆炸理論的觀測證據，如宇宙微波背景輻射（CMB）的精細結構。我們將深入研究暴脹理論如何解釋宇宙的均勻性和平坦性，並探討當前宇宙學模型中存在的關鍵挑戰，例如哈勃常數的張力問題。讀者將瞭解到，我們對宇宙早期曆史的認知是如何隨著詹姆斯·韋伯太空望遠鏡（JWST）等新一代觀測工具的投入使用而不斷被修正和拓展的。通過對早期星係形成過程的模擬分析，我們將描繪齣第一批恒星點亮宇宙的壯麗瞬間。 第二章：恒星的生與死——元素的熔爐 恒星是宇宙的建築師，它們通過核聚變將輕元素閤成為構成生命和行星的重元素。本章聚焦於恒星演化的全過程，從分子雲中的引力坍縮到主序星的穩定燃燒。我們將詳細分析不同質量恒星的命運：紅巨星的膨脹、行星狀星雲的拋射，以及最終的白矮星、中子星和超新星爆發。特彆是對超新星遺跡的分析，展示瞭宇宙物質循環的殘酷與美麗。讀者將理解，我們身體中的每一個原子都曾是某顆垂死恒星的一部分。 第三章：黑洞的邊界——時空的終極陷阱 黑洞，愛因斯坦廣義相對論最極端的預言，是連接物理學與形而上學的橋梁。本章將係統介紹黑洞的理論基礎，包括史瓦西半徑、事件視界和奇點。我們將探討不同類型的黑洞——恒星級黑洞、中等質量黑洞以及位於星係中心的超大質量黑洞。通過對引力波天文學的最新進展的梳理，特彆是LIGO/Virgo探測器捕捉到的雙黑洞並閤事件，我們將展示科學傢如何“聆聽”時空的劇烈震蕩。此外，霍金輻射的概念及其對黑洞信息悖論的挑戰也將被深入探討。 第四章：暗物質與暗能量——宇宙的隱形骨架 當前宇宙學模型指齣，我們所熟悉的普通物質僅占宇宙總能量密度的約5%，其餘的絕大部分由神秘的暗物質和暗能量構成。本章緻力於解開這兩種宇宙級謎團。對於暗物質，我們將迴顧直接和間接的探測實驗，從地下深處的氙氣探測器到太空中的伽馬射綫觀測，並評估WIMP、軸子等主流候選粒子的可能性。至於暗能量，它驅動著宇宙加速膨脹，是宇宙學的最大難題。本章將考察ΛCDM模型，並介紹“幻影能量”等替代性理論，探討宇宙的終極命運是熱寂還是大撕裂。 第五章：係外行星與生命探索——我們在宇宙中是孤獨的嗎？ 自開普勒太空望遠鏡以來，我們已確認數韆顆係外行星，極大地拓寬瞭我們對行星係統的認知。本章詳細介紹瞭淩星法、徑嚮速度法等探測技術，並對“超級地球”、“熱木星”等奇特行星類型進行分類介紹。重點將放在宜居帶（Habitable Zone）內的類地行星，以及詹姆斯·韋伯望遠鏡對係外行星大氣光譜的分析，尋找生物標誌物（Biosignatures）的努力。本書將審視生命的誕生條件，從地球的早期化學演化到德雷剋方程的現代應用，引導讀者思考在廣袤的宇宙中，智慧生命存在的概率。 第六章：星係演化與宇宙網——宏觀結構的形成 星係並非孤立存在，它們通過引力相互作用，構成瞭橫跨數十億光年的“宇宙網”。本章從星係分類（螺鏇星係、橢圓星係）入手，闡述星係閤並和星係形成的曆史。我們將考察星係團和超星係團的結構，以及在宇宙網中充當“連接綫”的氡氣（Cosmic Filaments）。通過對星係形成數值模擬的解讀，理解暗物質暈在引導可見物質聚集中的核心作用。同時，星係中心超大質量黑洞（SMBH）與宿主星係演化之間的相互反饋機製，也是本章研究的重點。 第七章：引力波天文學的新紀元——時空的漣漪 引力波的首次直接探測標誌著天文學進入瞭一個全新的多信使時代。本章將深入解析引力波的物理機製，並詳細介紹LIGO、Virgo和KAGRA等地麵探測器的工程原理和靈敏度極限。我們不僅關注黑洞並閤，還將重點分析中子星並閤（GW170817）所帶來的電磁對應體觀測，這極大地豐富瞭我們對重元素（如金和鉑）起源的理解。展望未來，LISA（激光乾涉空間天綫）等空間項目將使我們能夠探測到更低頻率的引力波，從而揭示超大質量黑洞的並閤過程。 第八章：費米悖論與未來展望——超越已知 盡管宇宙浩瀚無垠，但我們尚未探測到任何確鑿的智慧生命信號，這就是著名的費米悖論。本章將係統梳理對該悖論的各種解釋，從“大過濾器”理論到“動物園假說”。最後，本書將展望未來的前沿研究方嚮，包括對係外行星的直接成像技術、下一代射電望遠鏡陣列（如SKA）在尋找地外文明信號方麵的潛力，以及人類探索太陽係內冰封衛星（如木衛二和土衛二）以尋找地外生命的努力。宇宙的探索永無止境，我們對未知的好奇心將繼續驅動科學前沿的拓展。 結語： 《星辰的低語》不僅僅是一本科普讀物，它是一次對人類認知極限的挑戰。通過對當前宇宙學、天體物理學和行星科學最前沿成果的梳理，本書旨在激發讀者對宇宙深處永恒謎團的敬畏與思考。

作者簡介

黃惠鈴

　　颱灣師大圖文研究所畢業。緻力為孩子編、讀、寫書，所編的圖書曾獲五座金鼎奬、誠品年度最佳編輯奬；個人曾獲國立編譯館優良漫畫（腳本）首奬、信誼基金會圖畫書奬、耕莘文學奬等。

　　著有《我傢的隔壁的隔壁》、《香藝之傢》、《造夢築屋的建築師》、《蔬菜的島》、《總鋪師大辦桌》、《那一年我們一起打棒球》、《天生好腳》、《吵翻天的嘰哩咕嚕班》、《颱灣欒樹和我的朋友們》等書。

作者序
小林豊    
施政廷
崔麗君／嚴凱信
李如青
蔡兆倫
孫心瑜
陳盈帆
簡正鎮
林柏廷
陳怡今
江長芳
鄭潔文
陳孝貞
信子
曹益欣
皮哥
陳維霖
蔡秀敏
羅方君
無疑亭
查理宛豬
陳又淩
張振鬆
敖幼祥

作者序

「無法帶你們到每位創作者的傢中作客，
隻能以此書將孕育他們創作能量的場域大公開。」
文／黃惠鈴

　　身為編輯，有很多機會到創作者的傢中或工作室，一則為瞭催稿，也有可能隻是拜訪閑聊，也有可能是一起窩在那角落苦思討論下一個更好的作品。每每在社群網站上不小心透露瞭行蹤，都會讓一乾人等羨慕不已， 常被要求：「能不能帶我去？」、「好想知道⋯⋯他（她）的工作室長什麼樣子？」同樣都是創作者，也很想一窺彆的創作者的工作室。有幾次，我們三三兩兩誤打誤撞一起到某工作室去串門子，大傢都會好奇地互相聊起各自用的筆、顔料、紙張、甚至是椅子或書架⋯⋯。

　　每位創作者的工作桌，就是一個獨立完整的小小行星，它繞著作者恆星公轉，即使遭遇隕石襲擊、地殼變動、火山爆發、冰河時期，曆經韆辛萬苦為的就是孕育齣名為「作品」的生命。

　　創作者的腦袋、他們的生活、工作的場域以及工作桌到底與常人有何不同？身為創作者，他們如何生齣靈感？如何化腐朽為神奇？也許是一颱電腦或是一枝筆、也有可能是某個令人醉心不已的玩具，或是某張老舊的椅子、那斑駁的桌角，卻影響瞭一幅圖、一個設計作品、一本繪本、一個藝術創作⋯⋯。

　　這幾年，因為辦瞭一些勞心勞力的活動，串起瞭一群平日總是宅在傢的創作者們的相聚與交流，這些交流畢竟有時間和地域的限製，無法經常舉辦，於是，我換一種形式，讓創作者能有一本書於紙上交流彼此的生活與工作型態，也許我有點天真，但我想透過這樣一本書凝聚創作者，知道彼此在地球上、在哪些角落裏，有和你一樣天天窩在工作桌旁努力的同伴，創作上的孤寂也許就變得有趣多瞭。很感謝兩年前在我有此構想時，各路英雄好漢的支持與響應，得到許多鼓勵與力量，緊接著，大傢將資料統整寄給我、督促我，現在真的要將想法落實成一本書瞭。這一路上，因為有你們的協助，得以纍積那麼多可貴的資料。這本書可以說是集閤眾人的力量完成，美其名是我的書，其實是大傢共有的一本書，謝謝大傢成就這件事。

　　在整理和撰寫的過程中，激起許多美好的迴憶。驀然迴首，我已在這工作崗位奮鬥二十幾年瞭，很開心作為一名編輯，幫助很多人完成齣版的夢，同時一起築起為讀者做好書的夢。這本書，其實也是我二十多年編輯生涯的一份大禮物，眾多創作群的友誼，彌足可貴。

　　希望以這本書形成一股力量，結閤颱灣創作者本身的動力，讓彼此有些溫暖、有些交流、共同走嚮更好的創作氛圍。創作者的工作精神與他的作品，就是颱灣真正的文化軟實力。

小林豊：培養「世界是聯結」的觀念，無知和不關心纔是衝突的根源。
 
孕育創作者的「根」
 
這個很不一樣的日本人。我經常忘記他是外國人，可能在我們相處的時候，一直在談論颱灣，無論在哪裏，或是天馬行空的聊天，最後都會迴到颱灣。他對颱灣太過好奇瞭，可能是齣於有顆炙熱的心，想以颱灣為題來繪製繪本吧。所以每每見麵，總是不停地提齣他的問題以及對颱灣的印象。從這些過程中，我們也開啓瞭對自己土地不一樣的關注角度。
 
1946年齣生於東京深川，在日語裏「深川」是一個被稱作「下町」且以商業、手工業發展的地區，明明離東京丸很近，走過日本橋那些高聳林立的金融大樓後，突然進入瞭小巷道、寺廟、神社、花街柳巷還有妓院，時空背景與環境氛圍，截然不同。小林豊說：「我小時候常搭船齣門，下船就走路，經常用仰望視角看雜亂的東京，覺得這個城市很華麗，每次齣門都像一場探險。」小林豊在《城鎮》一書中將這些童年印象細緻地繪製成書，一座靠近海口的小鎮，三三兩兩的人群，充滿恬靜的氛圍，偶爾有藝妓迎麵而來，空氣中傳來胭脂粉的香味，廟前商店街烤著小丸子、紙門被拉開、孩子抓蟬的嬉鬧，充滿瞭聲音與氣味。他說：「深川雜亂的街道就是我的根。」這是孕育創作者的生命起源。
 
走路，是創作最初的源頭
 
「我為瞭觀察風景而走路，開始到處走，走到鄰鎮，再到鄰鎮的鄰鎮⋯⋯然後開始畫畫、創作繪本。」第一次接待小林豊來颱時，我們一起到颱南，第一次見識到他驚人的腳力，隨行翻譯蘇小姐當時說：「我這輩子加總起來都沒這一天走的路多⋯⋯」我們大約從民生綠園附近開始走，用迂迴與不規則的方式朝安平的方嚮前進，從早上9點半開始，大約下午1點至2點間到達安平，小林豊走路不是盲走。「我常常藉由散步尋找創作題材。走路的速度、距離、高度與視綫都很重要。

评分☆☆☆☆☆

我一直以為，所謂的“創作者”離我很遙遠，他們是那些天賦異稟、纔華橫溢的少數人群，而我，不過是蕓蕓眾生中的一個普通人，每天過著按部就班的日子。然而，《創作者的工作桌與日常》這本書，以一種近乎粗暴卻又無比溫柔的方式，打破瞭我的固有認知。它沒有講述那些驚世駭俗的創作故事，沒有剖析那些宏大的藝術理論，而是將鏡頭聚焦在瞭那些看似平凡的日常，那些散落在我們身邊的，關於“創作”的微小碎片。我讀到關於一位作傢如何與他的舊打字機共處，讀到一位音樂傢如何在混亂的房間裏尋找靈感，讀到一位插畫師如何在清晨的寜靜中描繪齣鮮活的生命。這些場景，如此真實，如此接地氣，讓我不再感到遙不可及。我開始意識到，創作並非隻存在於高雅的殿堂，它就藏在每一個願意去觀察、去感受、去錶達的瞬間裏。這本書沒有給我具體的操作指南，但它給我瞭一種全新的視角，一種對生活本身充滿好奇和探索的態度。它讓我重新審視自己的生活，那些被我忽略的細節，那些被我視為理所當然的習慣，或許都暗藏著創作的火花。我開始嘗試記錄下腦海中閃過的念頭，嘗試用不同的方式去錶達自己，即使它們並不完美，但那種參與和創造的過程，本身就足以讓我感到欣喜。

评分☆☆☆☆☆

如果說這本書是一次旅行，那麼它帶我去瞭一趟心靈的遠足，一次關於“創造”的深度探索。它沒有提供地圖，也沒有指明目的地，而是讓我跟隨作者的腳步，去感受那些創作者們在他們的空間中所散發齣的獨特氣息。我仿佛能聞到油畫顔料的芬芳，聽到筆尖劃過紙麵的沙沙聲，感受到咖啡豆烘焙的香醇。這本書的語言，沒有華麗的辭藻，沒有復雜的句式，卻有一種質樸而動人的力量。它像是在低語，卻能直抵人心。我被那些關於“堅持”的故事所感動，那些創作者們在麵對睏難和挫摺時，是如何一次次地迴到他們的工作桌前，重新點燃創作的火花。它讓我明白，創作不僅僅是靈光一閃的奇跡，更多的是日復一日的耕耘，是無數次嘗試和失敗後的堅持。這本書沒有給我“成功學”的雞湯，而是讓我看到，真正的成功，是源於對熱愛的事業的執著，是對內心聲音的忠誠。我開始重新審視自己的生活，那些我曾經放棄的愛好，那些我曾經被現實磨滅的夢想，它們是否還有機會被喚醒？這本書就像一盞溫暖的燈，照亮瞭我內心深處的迷茫，讓我看到瞭前行的方嚮。它讓我不再畏懼挑戰，不再害怕失敗，而是以一種更加積極和開放的心態，去擁抱屬於我的“創作者的工作桌與日常”。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我最深刻的感受，是一種“靜”的力量。在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們似乎被裹挾著嚮前，很少有機會停下來，審視自己的內心。而《創作者的工作桌與日常》，就像一個安靜的避風港，邀請我去放慢腳步，去感受那些被遺忘的細膩。它沒有激烈的衝突，沒有跌宕起伏的情節，更多的是一種舒緩的敘事，一種對生活細節的耐心描摹。我喜歡它對“工作桌”的細緻描繪，不僅僅是物品的堆砌，更是背後承載的情感和故事。一張布滿劃痕的木桌，可能見證瞭無數次的推敲和修改；一盞散發著暖黃光暈的颱燈，可能照亮瞭無數個不眠之夜。這些細節，讓我感受到創作者與他們的工具、與他們的空間之間，存在著一種深厚的連接，一種超越物質的羈絆。它讓我開始思考，我的“工作桌”又意味著什麼？它是我完成任務的場所，還是承載我夢想的起點？這本書沒有給我答案，但它引導我去尋找自己的答案。它讓我明白，真正的創作，不僅僅是産齣，更是享受過程，是與自己對話，是與世界連接。它讓我重新找迴瞭那種久違的寜靜，那種在喧囂中保持獨立思考的能力，那種對生活細微之處的敏銳感知。

评分☆☆☆☆☆

我一直是個不太擅長“收納”的人，我的書桌常常是一片“災難現場”，各種文件、書籍、零碎的文具散亂一地。當我拿起《創作者的工作桌與日常》這本書時，我並沒有期待它能教我如何把我的書桌變成雜誌封麵那樣整潔有序，但它卻以一種意想不到的方式，觸動瞭我。它描繪的那些工作空間，並非都是一塵不染的“樣闆間”，有些甚至是有些淩亂，但卻充滿瞭生命力和創造力。我看到瞭桌麵上隨意擺放的靈感卡片，看到瞭散落在角落裏的草稿紙，看到瞭與創作相關的書籍隨意堆疊。這些“不完美”的細節，反而讓我感到親切和真實。它告訴我，創作的痕跡，往往也是生活本身最真實的寫照。它讓我意識到，重要的不是“整理”本身，而是“整理”背後的思考和選擇。為什麼要把這些物品放在這裏？它們對我有什麼意義？這本書沒有給我一套刻闆的“收納法則”，而是啓發我去思考，如何讓我的工作空間，成為真正服務於我創作的“夥伴”。它讓我不再糾結於錶麵的整潔，而是去關注那些真正能激發我靈感的元素。我開始嘗試將那些對我而言有意義的物品，以一種更自在的方式呈現在我的工作區域，它們不再是雜亂的堆砌，而是我創作旅程中一個個閃亮的印記。

评分☆☆☆☆☆

這本《創作者的工作桌與日常》就像一位老友，在午後陽光灑滿書桌的時刻，輕輕遞過來一杯溫熱的咖啡。翻開書頁，我仿佛置身於無數個精心布置的工作空間，它們或簡潔明朗，或繁復而有序，每一處細節都訴說著主人的個性和創作軌跡。我不是設計師，也不是藝術傢，但那些關於物品擺放、光綫運用、甚至空氣中彌漫的淡淡香氣，都讓我感到一種莫名的親切和啓發。它讓我開始審視自己的小小角落，那個曾經隻是堆放雜物的空間，如今在我眼中似乎也漸漸有瞭靈魂。我開始想象，如果我也擁有一張屬於自己的“工作桌”，它會是什麼模樣？是擺滿色彩斑斕的顔料和畫筆，還是堆疊著厚重的古籍和泛黃的筆記本？這本書不直接教你如何去“做”，而是通過描繪“已在”的場景，悄無聲息地播下想象的種子。那些觸手可及的器物，那些光影交錯的瞬間，無不喚醒瞭我內心深處對美好和創造的渴望。我常常在閱讀中暫停，陷入沉思，腦海中勾勒齣一幅幅屬於自己的畫麵。它像是一麵鏡子，映照齣我對生活和工作的期待，也悄悄地引導著我去發現隱藏在平凡之中的詩意。