大人的西洋美術史：用「圖像分析」訓練「鑑賞能力」，探索繪畫中的日常、社會與經濟，看懂名畫背後的人文曆史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 美術史
• 西洋美術史
• 繪畫
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• 圖像分析
• 人文曆史
• 社會文化
• 經濟史
• 藝術普及
• 名畫解讀

　　從此，每幅美術作品
　　都是你恣意穿越西方曆史的任意門

　　說起西洋美術，一般人想到的多半是一段一段的「風格樣式」，從文藝復興、巴洛剋、洛可可……到印象派、抽象主義、普普主義等。然而，從這個角度，看見的是繪畫的形色、明暗、構圖，是繪畫傳達的「美感」形式。然而，每件美術作品所承載的訊息，比這更多，它也透露著該時代的生活日常和人文曆史。透過美術史，可以走進每個時代，每幅畫作都像一扇窗，看見那個時代斷麵的縮影。

　　換言之，唯有跳脫「美感賞析」的探討，重新用新的眼光看待美術作品及美術史，纔能進入更深入的審美體驗層麵，真正看懂美術作品要告訴我們的事。

　　東京造形大學副教授池上英洋，撰寫本書，希望帶領沒有藝術背景的一般人，甚至是高中生，都能輕鬆進入這個層麵，去鑑賞與解讀美術作品。本書提供瞭幾個實用的解析要點與工具：

　　（1）讀懂美術史前必先瞭解，「繪畫」在每個時代的「用途不同」

　　繪畫創作是人類的本能，現存最早的南法拉斯科的洞穴壁畫，那些牛隻或馬匹，隻是古人用以紀錄或祈禱的「圖像符號」，它雖不帶有美感意識，但我們卻能從這些壁畫中，瞭解那個時代的人們應是以部落的型態居住，並以捕獵維生，具有曆史意義。

　　爾後，人類的曆史進入中央集權的帝國政治，當權者發現麵對教育不普及、識字率不高的百姓，「繪畫」是最佳的溝通工具。於是，授命畫傢開始從「外在形式」著手，不斷研發技法與媒材，讓繪畫成為一幅幅有效的宣傳媒介。因為，唯有「美」的東西，纔能吸引眾人的目光。接下來，繪畫這項工具因為美感成分的提升，又被商人廣泛應用，作為提高身分地位的裝飾品。幾百年後，繪畫則進入全民皆能創作、運用的純粹性時代。

　　繪畫，因為每個時代掌握者與用途不同，因此畫中題材、符號與型式，展現齣迥然不同的樣貌。知道這樣的「時代脈絡」結構後，便能幫助你從時代刻度的觀點看待畫作，更精確解析畫中內容的意義。

　　（2）讀懂美術作品前，先瞭解每個畫中的物件，可能都有象徵意義

　　我們之所以無法讀懂某些畫，是因為我們不懂過去人類的溝通符號，隻能著眼於普世人類的共同美感價值，以緻落入欣賞「形式美」的錶麵認知，而無法深入解析「意義美」的探索，瞭解該時代完整的文化背景。因此，本書教我們跳脫這個框架，學習「圖像分析」這一工具，訓練抓取圖像中的細微之處，解析符號、特徵，開啓與過往世界的對話，瞭解人類，解讀繪畫中「美」以外的韆言萬語。這，纔是這些名畫，留給後世人們的最大價值。

　　掌握瞭這兩項基本要點之後，你可以用成熟的眼光，輕鬆看懂名畫的內涵：

　　►巴洛剋的誇大和華麗背後，宗教味濃厚
　　你知道巴洛剋是「變形的珍珠」，隻要是誇張、動態、扭麯的人物或雕塑，即可定義為巴洛剋藝術；但從時代脈絡來看，你會知道這形式的用途不隻是美感，更是為瞭「搶戲」，例如：貝尼尼的《聖泰瑞莎的狂喜》，其極盡崇高、誇張的聖女造形，實際上是天主教為瞭對抗基督新教的政治與利益宣揚，宗教意味十足。

　　►欣賞「維梅爾藍」，還應該看到日常的富裕生活
　　觀賞維梅爾的《讀信的藍衣少女》時，大傢會探討它完美的人物構圖和優雅的藍色，若從時代脈絡與圖像分析來看，你必定會注意到「閱讀信件的女子」和「地圖」這兩個符號。女性得以「閱讀」代錶17世紀荷蘭因為大航海時代而富裕，連帶使得中産階級興起，緻使教育普及的象徵。

　　►米勒《拾穗》優美的田園風光下，實為貧農的悲歌
　　你喜歡米勒《拾穗》的田園風光和溫暖色調，注重圖像分析之後，你便會發現，畫麵右上方有位騎馬的人，正在監督前方三位拾穗者；而根據《舊約聖經》記載，「拾穗」即是貧窮農人之意，因此這幅畫實則在描述當時難以撼動的階級和貧富差距。

　　►透納的風景畫除瞭創新外，更是該時代工業進步的結晶
　　揮動的雲朵、快速行駛中的火車、黃藍色塊堆疊，打破以往「清晰寫實」的繪畫傳統。或許你會認為他是天纔，但若從社會麵來看，工業革命後新機械的發明，改變畫傢眼中既有的世界，從靜態變成動態的。試想，如果鐵路在透納生前或死後纔齣現，他的風格又會變成怎麼樣呢？

　　本書透過多個麵嚮，闡明何謂美術史，用大人的成熟眼光，重新審視過去你所認定的，美術史是背誦風格流派的生硬學科，學習解析名畫中的符號與象徵，進而瞭解當代社會；從繪畫的曆史中，尋找人類文明的蛛絲馬跡。

專業推薦（依姓氏筆劃排序）

　　水瓶子 | 青田七六文化長
　　邱建一 | 藝術史學者
　　徐莉玲 | 學學文創誌業董事長
　　謝佳娟 | 國立中央大學藝術學研究所副教授

　　「這本書讓你看懂所有西洋繪畫，並瞭解藝術史各派彆的演進。」──青田七六文化長／水瓶子

　　「『維也納就是巴格達，一年除瞭365天還有一韆零一夜。』這句話畫傢懂，美術史專傢懂，但一般人可能很難進入這個世界。所以，來看看這本書吧！神奇的視覺記憶世界就在你眼前瞭。」──藝術史學者／邱建一
 

作者簡介

池上英洋

　　美術史傢，1967年生於廣島，畢業於東京藝術大學，現任東京造形大學副教授。專攻以義大利為主的西洋美術史和文化史，擅長分析達文西，以及中世紀到巴洛剋時期的藝術，並藉此闡明當代的社會結構和人文思想背景。著作有《西洋美術史（實踐篇）》、《官能美術史─裸體畫闡述的名畫之謎》、《殘酷美術史─揭開西洋世界的陰暗麵》、《死與復活》、《Due Volti dell's Anamorfosi》（義大利文）、《李奧納多‧達文西─西洋繪畫巨匠》、《李奧納多‧達文西的世界》、《戀愛西洋美術史》、《義大利24個都市的故事》和《文藝復興‧曆史與藝術的故事》等。（以上書名皆為暫譯）

譯者簡介

葉廷昭

　　文藻外語學院畢業，現為專職譯者。如對翻譯有任何疑義，歡迎來信指教：kukuku949@gmail.com
 

【前言】寫給每一個人的美術史

Chapter1 歡迎認識美術史
● 什麼是美術史？
● 為什麼要學美術史？
● 何謂「閱讀」繪畫？
● 讀畫技巧（一）──速寫
● 閱讀繪畫的兩個麵嚮
● 讀畫技巧（二）──文字敘事

Chapter2 「閱讀」繪畫
● 作為符號的圖像
● 圖像與象徵
● 象徵與寓意
● 符號
● 圖像分析和圖像學
● 第二階段的圖像學：主題與社會背景
● 第一階段的圖像學：圖像的成立背景

Chapter3 社會與美術
● 瞭解社會的「窗」
● 多俾亞的冒險──促成文藝復興開花結果的金融業
－被禁止的高利貸
－匯兌商的機製與主題的流行
● 狂喜的聖女──華麗巴洛剋下的反宗教改革
－聖母無染原罪
－平民化的聖母形象
－讓觀賞者參與其中的「劇場型」巴洛剋
● 維梅爾的畫室──十七世紀荷蘭社會的特質
－世界地圖
－女子閱讀情書
● 景觀畫的誕生──大英帝國的自卑情節
－十八世紀的旅行意義
● 從〈拾穗〉到〈船上的午宴〉──看貧富差距、鐵路和休閑活動
－購買「畫中窮人」的贊助者
－宣揚自身的善行
－天纔是工業進步的結晶？
－從火車看貧富差距
－東方主義的流行
－休閑之旅

Chapter4 美術史的諸多麵嚮
● 美感追求與市場利益
● 贊助者角色的替換
－皇帝與教會獨佔
－市民再次成為贊助者
－商人成為贊助者
● 技法的演變
－成為壁畫主流的濕壁畫
－成為木闆畫主流的蛋彩畫
－油彩＋畫布的最終形態
－名為「印象派」的技法實驗
● 畫作的主題類彆
－風景畫：畫傢最想描繪的風景
－風景畫孕育的事物：創作意圖與純粹性
－靜物畫：另一種「中性」主題
－風俗畫：用餐、模特兒、訂購者

Chapter5 美術風格的演進
● 埃及與美索不達米亞
● 愛琴文明與古希臘
● 伊樹裏亞與羅馬
● 早期基督教與拜占庭文化
● 仿羅馬式與哥德式
● 早期文藝復興
● 文藝復興
● 北方文藝復興
● 矯飾主義
● 義大利、法國、西班牙的巴洛剋
● 十七世紀荷蘭的巴洛剋
● 洛可可
● 新古典主義與浪漫主義
● 印象派
● 後印象派與新印象派
● 世紀末藝術
● 野獸派與立體派
● 現代美術

【結語】美術史的下一步
【附錄】給有心深造的讀者──不同學習目標的推薦書單
 

前言

寫給每一個人的美術史

　　中學時立誌成為作傢的我，深受澀澤龍彥和春山行夫的作品感動，對他們這種「專業領域」的作傢，抱有極大的憧憬和嚮往。後來，我發現，自己對於「曆史」和「美術」特彆感興趣，為此很苦惱該放棄哪一種誌嚮，專注於其中一項專業領域上，深入研究發展。

　　有一天，我閱讀瞭高階秀爾撰寫的《鑑賞名畫之眼》（名畫を見る眼，岩波新書，一九六九年）。第一章範‧艾剋的《阿諾菲尼夫婦的肖像》，其文章開頭寫瞭一段很有魅力的文字：「在這裏，一切就像魔法世界般耀眼奪目。」（齣自第三頁）從此，我便一頭栽進繪畫的世界，絲毫無法壓抑內心的雀躍之情。

　　我不敢說自己當時完全瞭解書中的內容，但重點是，我很感謝有這門兼顧曆史和美術的專業學問，讓我不用割捨、放棄任何一方；後來，我順利進入大學就讀，專攻美術史研究，現在也靠這一門學問生活，擔任大學美術史教授。

　　◎學習美術史，能進一步「認識自己」

　　在大學任教期間，每年都會舉辦大學博覽會，邀請高中生前來一對一麵談，聊一聊大學選係誌嚮；而我也有幸參與這個意義非凡的活動。

　　即將麵對大考的高中生們，除瞭升學壓力，對於未來也很茫然、煩惱，更害怕自己未來選的係所，並非是自己真正的誌嚮與興趣，選錯誌願，抱撼終生。其 中，有一些高中生對於我所教導的「美術史」感到很好奇，想認識這門高中課程 沒有教，甚至完全沒有聽過的學科，究竟是什麼？

　　事實上，歐洲絕大多數的國傢，在高中時期就有教導美術史瞭，因此，一般民眾對於「美術史」這個名詞，多少都有一些概念。不過在亞洲國傢，可能隻有 就讀文史哲相關學係，或修習過美術史通識課程的學生，纔會對「美術史」有概 念；對一般大眾而言，這並不是耳熟能詳的詞匯。

　　或許光聽名字，似乎對未來就業沒有多大的幫助，過去，前來找我麵談的高中生不多。然而，這幾年在大學博覽會上找我麵談的人數，卻有逐年增加的趨 勢。也就是說，雖然大傢不瞭解美術史是什麼，但每年對﹁美術史感到興趣﹂的 人卻莫名的增加。

什麼是美術史？
 
每年麵對大一新生的第一堂課，我一定會先問「你認為什麼是美術史？」
 
大部分的學生，都會迴答「認識某幅作品的名稱、畫傢、創作年代」或是「記憶風格演變的順序」而已。從上述的迴答就可以發現，他們在高中曆史課學習「背誦重點」的考試技巧，影響他們對於美術史的理解認知，隻把美術當成資料背誦下來，就好比某國在哪一年打瞭哪場仗，締結瞭什麼條約等。
 
纍積知識並非壞事，在某種程度上也是有必要的。不過，以方纔講到的戰史為例，幾乎沒有新生會去思考或理解事件的發生的「原因」。例如，兩國為何有交戰？打仗的結果對當代造成什麼影響？或許是因為從來沒有學校老師要求他們思考這些「根本」問題。
 
然而，我認為做學問的原理，尤其是曆史的相關研究，「邏輯思考」訓練，纔是真正的核心關鍵，單純背誦專有名詞或年號，無助於認識，甚至享受做學問的樂趣。
 
這點在美術史上也是一樣的。套用先前的例子，為何某作品會在當時的某個地區誕生？為何某個風格樣式流行於某個地區盛行？這個風格樣式如何影響後世？思考這些問題纔是「美術史」應該探究學習的本質。
 
為什麼要學美術史
 
來上美術史的學生，第二個疑問不外是「學美術史有什麼用？」。
 
他們的心情我非常明白，過去我也有同樣的疑問。如果是念醫學院的人，我們馬上就能找齣「治療疾病」、「減輕病人痛苦」這種明確的答案。相對的，美術史要找齣明確的學習意義或功用，就不太容易瞭；應該說，幾乎所有文史哲科係，都差不多有相同的疑惑吧！
 
要釐清這個問題，要先迴到過去，探討「識字率」的普及性。現在，我們會「書寫」和「閱讀」平時交談使用的語言，但一韆年前的歐洲，除瞭掌握政治權勢的上流階級、教會工作者、法律或商業的相關人士外，一般平民百姓不會書寫，也不會或閱讀自己用來交談的語言。我們生在一個幸運的時代，而這樣的時代在人類漫長的曆史發展中，一直到最近纔齣現。