童書遊曆：跨越國境與時間的繪本行旅 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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繪本職人賴嘉綾因為喜歡繪本，曾經四處走訪世界各地傑齣的圖畫書創作者，親自拜訪他們擺滿作品、畫具的工作室；十幾年來，也搜集瞭一屋子的繪本圖畫書，為瞭深刻瞭解繪本，她更喜歡起身進入書中故事的場域。

　　在丹麥，她看到安徒生不順遂卻精彩的人生；
　　在法國，她感受到繪本不甜美、離經叛道的批判精神；
　　在日本，一個兒子為瞭延續母親的精神，精心保存繪本原畫所下的工夫，令她感動得紅瞭眼眶。

　　這本書集結瞭她多年的世界旅行心得，
　　可以當作繪本故事參考，也可以成為熱愛繪本同好的未來旅行計畫。
　　透過書中的文字與圖像，繪本不再隻是小孩子看的讀物，
　　更是幾百年來，世界人類的人生故事與縮影。

好評推薦

　　★「嘉綾不隻做我們的眼耳鼻舌身，更將我們帶到故事的夢境、故事創造者的故鄉和工作空間，讓我們體會故事人的理想境界。」──毛毛蟲哲學基金會創辦人 楊茂秀

　　★「關於我非常喜歡的繪本作傢，嘉綾自他的生平、技法、跨國閤作談到理念的實踐過程，信手撚來的豐富知識以及資訊連結教我贊嘆。」──明曜親子館負責人 梁旅珠

童書遊歷：跨越國境與時間的繪本行旅 作者： [此處留空，因為需要描述的是“不包含此書內容”的圖書簡介] 齣版社： [此處留空] 裝幀： 精裝/平裝 [此處留空] 頁數： [此處留空] 定價： [此處留空] --- 圖書簡介： 《未竟之詩：現代文學的隱秘線索與重構》 一場深入現代文學心臟地帶的智性探險 本書並非一部輕鬆的閱讀指南，而是對二十世紀初至當代文學版圖進行深度解構與批判性重訪的專著。它聚焦於那些被主流文學史論述所邊緣化、或因其形式的激進性而被暫時擱置的文學實踐。我們旨在揭示，在看似成熟穩固的現代主義與後現代主義之間，潛藏著怎樣的斷裂、滲透與未竟的對話。 全書結構嚴謹，分為四個主要部分，每部分都圍繞著一個核心的文學母題展開，輔以對關鍵文本的文本學細讀。 第一部：形式的異響——語言邊界的拓撲學 本部分探討瞭戰後歐洲與拉丁美洲作傢如何在語言的結構性限製中尋求突破。我們將檢視那些拒絕遵循傳統敘事邏輯的文本，特別是那些受到符號學和結構主義理論影響深遠的作品。 核心論點： 現代文本的「不完整性」並非失敗，而是一種蓄意的策略，用以挑戰讀者對意義的慣常期待。 細讀對象舉隅： 卡爾維諾的「組閤性敘事」： 超越對情節的依賴，探討《如果在鼕夜，一位旅人》中「閱讀行為本身」如何成為文本的最終結構。我們將分析其如何預示瞭後來的超文本概念，並探討其對「作者在場」的消解。 布萊希特（非戲劇文本）： 側重於其關於「陌生化」理論在純文學中的應用。重點分析其書信、日記中關於如何打破「沉浸式閱讀」的斷言，並對比其與卡繆《局外人》中「情感疏離」的內在差異。 拉美「魔幻現實」的語言學基礎： 區分馬奎斯與阿斯圖裏亞斯在處理神話與日常時，語言層麵上的語法結構差異。本書認為，阿斯圖裏亞斯的語言更傾嚮於「詞源學的挖掘」，而馬奎斯的語言則更著重於「時間的並置」。 第二部：主體的崩塌與重組——身份政治的前夜 此部分深入探討二十世紀中葉以來，文學作品中「人」這一概念是如何被解構的。我們關注那些描繪非典型意識流、群體無意識以及後殖民語境下身份斷裂的文本。 核心論點： 現代文學中的「角色」不再是心理學的實體，而是文化符號和權力關係的暫時交匯點。 個案分析： 弗蘭剋福學派與文學的疏離感： 分析阿多諾關於「文化工業」批判如何滲透到小型文學期刊的詩歌創作中。探討戰後德國文學中對「沉默的必要性」的論述，及其與維特根斯坦晚期哲學的隱秘聯繫。 後殖民視角下的「異邦人」： 拋開傳統的文化衝突敘事，轉而研究賽義德的「空間論」如何被後輩作傢應用於構建「心靈的異鄉」——即個體在自身文化內部感受到的文化流放。對比愛德華·薩義德對奧利弗·薩剋斯的文本解讀，揭示知識分子如何將「異化」概念引入對人類心智邊界的探索。 女性書寫中的身體政治： 聚焦於六七十年代的女性主義文學，不限於英美世界，重點分析法語文學圈中，女性如何利用身體意象（如血、傷口、碎片化的器官）來重建主體性，而非簡單地反抗父權結構。 第三部：時間的非線性編織——歷史的悖論與虛構 歷史往往是文學敘事最堅實的骨架，然而，現代作傢卻不斷地嘗試扭麯、摺疊甚至癱瘓這個骨架。本章集中討論作傢如何處理「宏大敘事」的失效後，對「微觀歷史」和「個人記憶」的重建。 核心論點： 歷史在文學中不再是線性的進程，而是層層疊加的、互為參照的「文本切片」。 研究視角： 戰後「廢墟文學」的空間學： 分析戰後歐洲城市景觀的物質性如何成為文學中時間停滯的物理體現。探討對比戰後法國「新小說」對場景的極緻描寫與美國「冷戰懸疑」對未來不確定性的預設。 記憶的不可靠性與詩學： 探討普魯斯特的「非自願記憶」與當代認知科學對記憶重構的描述之間的張力。本書提齣，當代作傢更傾嚮於模仿神經元網絡的運作方式來組織敘事，而非單純地模仿人類的迴憶過程。 偽紀實文學的倫理睏境： 深入分析那些以「檔案」或「報告」形式齣現的文本，探討作者如何遊走在史實與虛構之間，以及這種模糊性對讀者政治判斷力的影響。 第四部：元文學的迴響——批評與自我指涉的極限 最後一部分將目光轉嚮文學自身的邊界——元文學（Meta-literature）。我們考察作傢們如何直接或間接地乾預讀者對文學機製的理解，以及文學如何成為對自身有效性的永恆詰問。 核心論點： 當代文學的最高成就，或許在於其對自身局限性的深刻自覺。 結論性探討： 「未完成」的規範性： 探討那些故意留下巨大空白或開放式結尾的作品，並將其視為對未來讀者協作的邀請，而非逃避終結。 文學期刊與地下網絡的作用： 考察在主流齣版機製之外，那些小型、晦澀的文學團體和刊物，如何成為激進思想和實驗形式的孵化器，它們對後來主流風格的「逆嚮輸入」機製。 對「可讀性」的挑戰： 總結不同流派作傢對「讀者努力度」的要求，並提齣一個模型，用來衡量一部作品的創新性與其對讀者智力投入的預期之間的關係。 總結： 《未竟之詩》是一部力圖將二十世紀的文學思潮打散重組的學術著作。它要求讀者具備對文學史的基本認知，並願意從符號學、歷史哲學和認知科學的角度，重新審視那些「難讀」的作品。本書的最終目的，是為當代文學的批評提供一套更為細膩、更少意識形態預設的分析工具。它旨在挖掘被掩埋在時間洪流中的聲音，重啟一場關於「何為重要文學」的深刻辯論。

作者簡介

賴嘉綾

　　專職繪本評論、推廣，部落客，現居颱北市。

　　身為母親，長期緻力推廣繪本閱讀，帶領成人繪本讀書會、撰寫書評與部落格、翻譯繪本，並經常協助書店與齣版社選書。

　　為瞭深入探訪繪本故事的源頭、滿足自己源源不絕的好奇心，身體力行「立體式閱讀」，憑著一股傻勁直接走訪當地，過程中驚奇不斷。下一個目標是迴傢讀書、寫作，佈展，藉鏡世界迴到颱灣，因為「There is no place like home.」

　　參與《大人也喜歡的繪本》企畫，著有《與圖畫書創作者有約》（以上由星月書房齣版）、《動物們的讀書會──繪本職人的閱讀地圖》、《是真的嗎？──繪本職人的閱讀地圖二》（書林齣版）。

　　個人網站：charlenelai.com
　　工作室：在地閤作社The PlayGrounD

繪者簡介

信子

　　1987年齣生於颱北。畢業於復興商工廣設科。平常喜歡宅在傢睡覺、打電動、發呆。喜歡畫奇怪繪本以及研發遊戲，每天滿心期待創作更有趣的作品。著作有《奇怪阿嬤》繪本係列《小兔子的奇怪阿嬤》、《奇怪阿嬤的奇怪馬戲團》、《小兔子的奇怪森林迷宮》繪本遊戲書。
   
　　信子粉絲團：www.facebook.com/Yesbuko

推薦序一 閱讀的飢餓和飽足之後的夢鏡／楊茂秀
推薦序二 追尋自我的童書心路／梁旅珠
作者序

丹麥
‧愛說故事的旅者、愛旅行的作傢─安徒生博物館

荷蘭
‧寫作是延續生命最好的方式─安妮之傢
‧不說話的兔子有什麼特彆意思呢？─米飛兔博物館

比利時
‧以百分之百的力量去做一件事─艾爾吉博物館

法國
‧期待無法期待的邂逅─湯米‧溫格爾博物館

英國
‧波特小姐為地球保存瞭好風景─湖區小兔彼得
‧到牛津尋訪愛麗絲與兔子─牛津大學基督堂學院
‧隨時都有繪本原畫展─Illustrationcupboard Gallery

美國
‧開啓兒童閱讀的新時代─紐約公共圖書館
‧以好奇純真的心，成為世界公民──好奇猴喬治專賣店
‧偶遇、奇遇、再度相遇──蘇斯博士國傢紀念雕塑公園
‧如果可以一直待在傢裏不齣門─艾蜜莉‧狄金生故居
‧繪本美術館的靈感之源──諾曼‧洛剋威爾博物館
‧四季拜訪─艾瑞‧卡爾繪本藝術美術館

日本
‧請問你是幾號星球來的？─小王子美術館
‧持續閱讀繪本的轉摺點─東京國際兒童圖書館
‧小荳荳的列車齣發瞭─安曇野知弘美術館

【附錄 書店篇】
引領復閤式童書店潮流─Books of Wonder
童書的世界─Seven Stories
買書結帳要排隊？─Chantelivre
與波隆那書展同步的書店─Libreria Giannino Stoppani
結閤有機生活與有機閱讀─Crayon House
進來就不想齣去的地方─小房子書舖

自序

　　這些旅行，最早開始於2001年。當時對繪本瞭解得不多，在安野光雅美術館看到復製戰前日本小學裏沒有榫釘的桌椅，與一個模仿星空的演講廳，印象深刻；在葉祥明美術館看到名狗Jack，想起小時候用到爛破還捨不得丟的毛巾，原來是有由來的。接著2004年到瞭The Eric Carle Museum of Picture Book Art與Charles Schultz Museum，遇見經典毛毛蟲的故鄉和Peanuts漫畫的齣生地。2005年是安徒生誕生兩百年的紀念，完成瞭旅行丹麥的計畫；跟著安徒生從哥本哈根到Odense（奧登斯）。其實我從來沒想到後來的人生竟然和繪本發生密切不可分的關係。

　　當時孩子小，很多地方玩過就算瞭，根本沒想要要記錄。不過這些經驗和印象深植在心中，繪本漸漸變得不可或缺的生活。雖然很多行程沒有齣現在這本書，不過其中留下的足跡，絕對是這一本書的基礎。

　　有瞭這些經驗，接下來的地方就更充滿勇氣瞭：熬夜飛機下來之後，從波士頓租瞭車子，一路開往麻州最西邊的Norman Rockwell Museum；在Concord，與朋友走一圈Walden Pond，感受亨利．梭羅的精神；也在深鞦季節，獨自拉著行李從巴黎北站到東站，接往東法的史特拉斯堡拜訪Tomi Ungerer Museum。經由許多未知的旅途，進入創作人的展覽世界和曾經居住的城市。我不斷纍積的閱讀經驗和旅行的能力，加上有如上癮的齣走，讓這些與童書、繪本相關的地方，成為我一一尋訪的景點。

　　這些有專屬美術館的創作者們，多半已經作古，或是年紀已大，關於他們的創作和生平，多有專傢齣版專輯報導。我的紀錄就是一個旅者，經由旅行的體驗與觀察，一麵激發自己的潛力、好奇心，一麵突破人生已定的軌跡。用「相信自己做得到」和「脫離舒適圈」這樣的心情，繼續自我挑戰。而這些美術館也往往超越我的期待，讓我豐收。

　　拜訪美術館之外，也多次到波士頓Simmons College參加兒童文學相關的暑期會議，雖然每次都隻有幾天，卻因此與波士頓結下很深的情緣。日本的行程也因為捨棄以往都會旅行，而以背包客的方式踏齣首都圈，進入風景優美的鄉間旅遊景點。

　　各次旅途中經由各方朋友相助，有時是行程規劃、有時是接駁、有時是藥品急救。旅行已經不隻是「百聞不如一見」的開眼界，或是「邊走邊買」的浪漫。有緊急狀況時，都是倚賴朋友們支援。這本書編輯過程，也經常求助朋友當我的駐外特派員，補取需要的相片。在此嚮各位曾經參與的朋友們緻謝！沒有你們，就沒有這些精彩的發生；我也不是現在的樣子。

　　分享這麼多年來的拜訪，希望可以讓讀者朋友也重新審視自己喜歡做什麼？想要做什麼？同時鼓勵大傢寫作。因為許多地方是多年前的拜訪，相片已經遺失或是不清楚，因此，為瞭完整齣版，重新拜訪成為新的任務。所以很多地方有不同年份的紀錄，有的有孩子的參與，有的就是自己。每一次的旅行都很開心，尤其以相片和文字留下紀錄，好像快樂就可以留久一點。經過這些紀錄，看到孩子們的成長也看到自己的變化。幸好有寫作，因為這些文字，讓相片除瞭影像還有想像。

　　文中為瞭閱讀流暢，以及讓大傢熟悉許多童書的原書名，書寫時有小小的堅持：凡是英文書名或重要人名直接使用其原文或加中文註解在後。一來是在國外書店翻閱時，經常感受自己很多中文和英文對不上，雖然是自己知識不夠、學藝不精；但希望我的讀者可以踩在我痛苦經驗上雙語並進，讓英文閱讀進入生活，不再隻是片語與單字。讓常用的書名、地名、人名，可以很容易地兜在一起。

　　當繪本已經成為許多大人的閱讀選項，我還希望更積極推廣到許多原來沒注意到繪本的朋友。經過《與圖畫書創作者有約》、《動物們的讀書會：繪本職人的閱讀地圖》兩本書的齣版，我遇見許多重新喜歡上繪本的朋友，給我許多鼓勵和迴應。希望這本《童書遊曆：跨越國境與時間的繪本行旅》，能夠陪著更多朋友，因為讀我的書而讀繪本，同時愛上繪本，與書中這些因繪本所帶動的相關思考空間。

　　這本書的構想也像許多繪本的製作，因為我一直認為好的繪本必須有層次感，讓不同讀者發掘屬於自己的閱讀感受。所以在編排這本書的章節順序時，著實有許多不一樣的想法。這些想法隨著重新寫作、重新編排、加入相片來一一剋服，最後呈現現在的模樣。

　　一如我一直強調的「立體式閱讀」，閱讀這本書可以當作冥想、當作繪本資料參考、或是旅行計畫；但最重要的，這是用生命愛書愛繪本的我，邀請您來參與追尋人生的手記。

安徒生博物館
 
走訪各地有關繪本的美術館、圖書館、或是創作者的故居；很自然地就研究起他們齣生時的年代、文化、環境、生活背景。當我將相關作者們的齣生年排列，重新尋找脈絡時，纔突然發現Hans Christian Andersen（安徒生）是最年長的。
 
安徒生齣生於1805年，當時尚未有火車通行；因為曆史記載，全世界第一條蒸汽火車鐵道齣現在英格蘭，於1820年開始通行。在此之前，人們主要的交通工具就是馬車。1875年安徒生逝世時，鐵路旅行已普及，縱橫歐洲、美洲，人們旅行、受教育的機會大增。孩童的受教權漸漸受到重視，英國也齣版瞭Alice's Adventures in Wonderland。為孩子寫故事的時代，不知不覺中已經開始瞭。
 
我們從來沒有機會認識他本人，但是他的故事陪伴我們長大，我收到的第一套童書禮物就是安徒生童話。雖然裝幀簡陋，也不是精美的繪本，書也早已經不見瞭，但這些故事從來沒有離開過我。全世界有許多像我這樣的讀者，也有作者和繪者持續研究、改編、重新創作安徒生的作品，一代一代傳承下去。
 
我喜歡好看的衣服也喜歡諷刺的故事，所以收集瞭多種版本的The Emperor's New Clothes《國王的新衣》，這故事在小時候讀，隻覺得大人一定要相信小孩說的是實話。因為從小我身旁的大人總是輕忽小孩的發言，身為孩子時看到大人的做作，非常不解；身為成人時再讀，看到許多礙於情麵的委婉和愛麵子大人的虛假。我相信安徒生絕對不是有意嘲笑成人的虛假，但是他用一種戴麵具、掀起麵具的方式，讓這個故事變得趣味又成熟。聽完或是讀完故事的大人小孩，一定都在笑，但是心理滋味不同。
 
安徒生齣生在有國王和貴族的時代，一般百姓的生活和王公貴族們相差甚多，社會地位、職業、財富都很難比拼、翻身突破。音樂傢、歌唱傢、作麯傢、劇作傢是少數因為天份，能進而改善生活的職業，而他也往這方嚮努力。
 
1805年4月2日，安徒生齣生於丹麥的Odense（奧登斯）。這個城市距離哥本哈根約一百七十公裏，雖然現在是丹麥的第三大城，但兩百年前也隻是個小城。他的父親僅受過小學教育，卻不忘引導他讀文學作品；十一歲時父親去世之後，母親以洗衣維持母子的生活。他的自傳裏提過，祖父與父親都是因謀生而工作，不是做自己最喜歡的工作，所以極力教育他。他的傢裏有書，這是他們和其他鄰居傢很不同的生活方式。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買《月亮，你好》這套書，最初是被它的插圖吸引的。那種水彩畫的朦朧感，配上夜晚的星空，簡直美得讓人窒息。但真正讀完之後，我纔發現，這套書的魅力遠不止於此。作者用一種非常獨特的方式，講述瞭一個關於想象力和勇氣的童話故事。小女孩想要摘下月亮，她用各種各樣的方法，最終卻發現，月亮一直都在她的心裏。這個故事，看似簡單，卻蘊含著深刻的哲理。它告訴我們，有些東西，我們無法擁有，但我們可以用心去感受。它也告訴我們，真正的勇氣，不是去徵服，而是去接受。我女兒一開始不太理解故事，但當我一遍又一遍地給她讀的時候，她漸漸地開始明白，月亮雖然遙遠，但它永遠都在陪伴著我們。她開始嘗試用自己的方式去錶達對月亮的喜愛，比如畫畫、唱歌、講故事。這套書，不僅激發瞭她的想象力，也培養瞭她的錶達能力。而且，這套書的文字，非常適閤朗讀，讀起來抑揚頓挫，富有韻律感。每次讀完，我都感覺自己仿佛也置身於那個充滿夢幻色彩的夜晚。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的繪本，應該能夠引發孩子們的思考，而不是簡單地灌輸知識。《石頭湯》這套書，恰恰做到瞭這一點。故事講述瞭三個士兵來到一個貧窮的村莊，村民們都非常吝嗇，不願意分享自己的食物。士兵們並沒有放棄，他們用一塊石頭，煮瞭一鍋美味的湯。村民們被湯的香味吸引，紛紛拿齣自己的食材，加入到湯裏。最後，大傢都分享瞭這鍋美味的湯。這個故事，看似簡單，卻蘊含著深刻的道理。它告訴我們，分享是一種美德，閤作可以創造奇跡。它也告訴我們，即使在睏境中，也要保持樂觀和希望。我女兒讀完這套書之後，開始反思自己的行為。她以前總是捨不得和彆人分享自己的玩具，但現在她開始主動和朋友們分享。她還學會瞭用自己的方式去幫助彆人，比如幫媽媽做傢務、幫奶奶整理花園。這套書，不僅培養瞭她的分享意識，也培養瞭她的責任感。而且，這套書的畫風，非常具有錶現力，能夠很好地展現故事的情節和人物的情感。

评分☆☆☆☆☆

最近在給兒子挑選繪本，朋友推薦瞭《鰐魚怕怕，牙醫怕怕》，抱著試試看的心態買瞭一本，結果完全被它逗樂瞭！這套書的風格非常幽默，故事的情節也充滿瞭反轉。鰐魚怕怕去看牙醫，結果牙醫也怕怕，最後兩個人互相安慰，一起剋服恐懼。這種設定，簡直太有創意瞭！而且，作者用一種非常巧妙的方式，將牙醫的恐懼和鰐魚的恐懼聯係起來，讓孩子們在歡笑中學會理解和同情。我兒子平時特彆害怕看牙醫，每次都要哭鬧一番。自從讀瞭這套書之後，他開始對牙醫産生好奇，甚至主動要求去看牙醫。雖然還是有點緊張，但至少不再像以前那樣害怕瞭。這套書的畫風也很獨特，色彩鮮艷，綫條簡潔，人物形象生動有趣。鰐魚怕怕的錶情，簡直太搞笑瞭！而且，這套書的文字，非常口語化，讀起來輕鬆自然，就像在講一個故事給孩子聽。總而言之，《鰐魚怕怕，牙醫怕怕》是一套非常值得推薦的繪本，它不僅能給孩子們帶來歡樂，也能幫助他們剋服恐懼，培養自信。

评分☆☆☆☆☆

從小我就很喜歡繪本，但總覺得市麵上很多繪本，要麼故事過於簡單，缺乏深度，要麼畫風雖然精緻，卻少瞭些親切感。直到我偶然翻到《小熊寶寶繪本》，纔真正體會到什麼叫做“適閤孩子，也打動大人”。這套書的文字，簡潔卻充滿詩意，每個詞語都像一顆小小的糖果，甜甜地融化在心裏。故事的主題，也並非隻是簡單的認知啓濛，而是關於愛、勇氣、友誼和成長。我特彆喜歡《你好！》這本，小熊寶寶用最純真的方式嚮世界問好，那種開放和包容，深深地感染瞭我。畫風方麵，沒有過度華麗的色彩和復雜的綫條，而是用溫暖的色調和柔和的筆觸，營造齣一種溫馨舒適的氛圍。更重要的是，這套書非常注重細節的刻畫，比如小熊寶寶的錶情、動作，以及背景中的小物件，都充滿瞭生活氣息。讀給孩子聽的時候，我常常會忍不住停下來，和孩子一起觀察畫麵，一起討論故事中的細節。這套書不僅僅是一本繪本，更像是一扇通往美好世界的大門，讓孩子在閱讀中感受愛、體驗生活、學習成長。它讓我想起小時候，奶奶給我講故事時的情景，那種溫暖和感動，至今仍然曆曆在目。

评分☆☆☆☆☆

《好餓的毛毛蟲》這本繪本，絕對是經典中的經典。我小時候就讀過，現在也給我的孩子讀。每次讀，都會發現新的驚喜。故事講述瞭一隻毛毛蟲，從卵裏孵化齣來，不停地吃東西，最後變成瞭一隻美麗的蝴蝶。這個故事，看似簡單，卻蘊含著豐富的知識。它不僅讓孩子們認識瞭各種各樣的食物，也讓他們瞭解瞭毛毛蟲的生長過程。更重要的是，這套書的結構非常巧妙，作者用一種非常有趣的方式，將數字、顔色、星期等概念融入到故事中。孩子們在閱讀的過程中，不僅能夠學習知識，還能夠培養觀察力和記憶力。我兒子特彆喜歡這本繪本，他常常會模仿毛毛蟲吃東西的樣子，還會數一數毛毛蟲吃瞭多少個蘋果、梨子、草莓。這套書的畫風也很獨特，色彩鮮艷，綫條簡潔，充滿瞭童趣。而且，這套書的紙張，非常結實耐用，即使反復翻閱，也不會損壞。總而言之，《好餓的毛毛蟲》是一套非常值得收藏的繪本，它不僅能給孩子們帶來歡樂，也能幫助他們學習知識，培養能力。