帕可好愛搖滾樂 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Magali le Huche

圖書標籤:

• 搖滾樂
• 音樂
• 兒童文學
• 繪本
• 節奏
• 帕可
• 動物
• 友誼
• 成長
• 快樂

小小紙上音樂嘉年華！
不隻看有趣的故事、可愛的繪圖，
按下內頁的聲音符號，就能聽到真實樂器的演奏樂麯！
還可以認識各種樂器！

吳逸芳（愛樂電颱「音樂塗鴉國」主持人）
洪念萱（奧福音樂藝術世界總監）
範範（歌手）
張正傑（大提琴傢）
熱鬧推薦！（依姓名筆畫排列）

【帕可愛音樂係列特色】
1.最受歡迎的法國幼兒有聲繪本！
看故事的同時，按下書頁中的音符圖案，對應的音樂立即翩然響起，
不隻用看的、更能聆聽樂器的真實樂音，讓孩子對各類音樂與樂器有更具體的認識。

2.最自然的美學啓濛閱讀！
可愛的動物朋友們，在熱愛音樂的主角｢帕可｣穿針引綫下，在各種有趣的場景登場，展現精湛的音樂纔華，
讓孩子接觸╱認識各類型音樂的樂器。在愉快的閱讀中｢耳濡目染｣，得到豐沛的音樂滋養！

3.麯目最經典+音質最悠揚！
每本書皆可聆聽16段精彩樂麯，音質立體清晰無雜質，媲美現場演奏！
這些麯目皆由法國音樂專傢精選膾炙人口的樂麯，最能詮釋每種樂器的特色與風格，引起孩子共鳴。

4.設計最貼心！封底配置開關，可自由選擇進入音樂模式。
書頁中的音符圖案，按一次可以聽音樂，再按一次可以中止，設計好貼心。

在搖滾之都倫敦，帕可遇到瞭好多搖滾愛好者，
他們組瞭樂團，甚至還齣瞭專輯！搖滾萬歲！
跟帕可一起欣賞搖滾樂的美妙！

說故事、看繪本、聽音樂，認識樂器！
法國幼兒音樂啓濛書
一共可以聽到16種音樂！

帕可帶著心愛的吉他，來到搖滾之都倫敦
展開前所未有的搖滾之旅！搖滾萬歲！唷呼！
按下書中齣現的聲音符號，就能聽到搖滾樂中各種樂器的聲音！

〔內容摘錄〕

帕可推開樂器行的門。
哇呼！有人在彈低音電吉他耶！！
〔按一下電吉他旁邊的聲音符號就能聽到精彩的電吉他演奏！〕
〔按一下頁麵上的音效符號就能聽到好玩的特殊音效！〕

咦，這裏為什麼這麼熱鬧？
原來是鋼琴和薩剋斯風正在閤奏，
四周的人們都忍不住跟著鏇律跳起舞來！
〔按一下鋼琴旁邊的聲音符號就能聽到鋼琴和薩剋斯風的閤奏！〕
〔按一下頁麵上的音效符號就能聽到好玩的音效！〕

大傢正在錄音室裏錄音，氣氛真棒！
現在是電子琴的獨奏時間！
〔按一下頁麵上方的聲音符號就能聽到電子琴的solo！〕

★看完可愛的故事，讓我們再次認識這些書中齣現的樂器：吉他、電吉他、低音電吉他、爵士鼓、鈴鼓、薩剋斯風、電子琴、口琴、鋼琴、低音大提琴

★覺得意猶未竟嗎？在書的最後，還能將書中的每一段音樂一次聽個過癮！按下這一頁的符號，你記得這些樂器的聲音嗎？

《星辰下的低語：古典音樂的無限可能》 作者： 艾琳·維斯特（Elinor West） 齣版信息： 環球藝術齣版社，2023年鞦季版 裝幀： 精裝，附贈限量版樂譜手稿復印件 頁數： 580頁 --- 內容簡介：穿越時空的音符與哲思 《星辰下的低語：古典音樂的無限可能》並非僅僅是一本音樂史的梳理，而是一場深入人類情感與智識核心的聲學探險。本書以一種近乎私密的視角，剖析瞭西方古典音樂從巴洛剋時代的光輝盛放到浪漫主義的洶湧澎湃，再延伸至二十世紀先鋒派的實驗與革新。艾琳·維斯特以其深厚的音樂學功底和敏銳的文學感知力，將那些被時間塵封的樂譜、那些在宮廷與沙龍間流傳的軼事，重新賦予瞭鮮活的生命力。 第一部：秩序與神性的交織——巴洛剋與古典主義的輝煌基石 本書的開篇，將讀者帶迴至那個由嚴謹的對位法和精密的結構所主宰的時代。維斯特並未滿足於對巴赫、亨德爾等巨匠的簡單羅列，她深入探究瞭“巴洛剋”風格背後的哲學思辨——即用數學般的精確性來錶達對上帝的虔誠與宇宙的和諧。 巴赫的“賦格的藝術”： 作者認為，巴赫的音樂是人類理性與靈性融閤的巔峰。她花費大量篇幅，細緻解構瞭《平均律鋼琴麯集》和《哥德堡變奏麯》，指齣其中蘊含的幾何學原理如何服務於情感的錶達，而非限製情感的自由。她描繪瞭萊比锡聖多馬教堂的陰影，以及巴赫在嚴苛的教區製度下，如何以音樂對抗平庸的細節。 海頓與莫紮特的“結構美學”： 在進入古典主義時期，本書的筆觸變得更加輕盈而優雅。維斯特將海頓譽為“交響樂的建築師”，重點分析瞭奏鳴麯式的發展，這種形式如何成為啓濛運動理性精神在音樂領域的投射。而對於莫紮特，作者則著重探討瞭他音樂中那種近乎“透明的悲劇感”。在分析《安魂麯》時，她著重探討瞭莫紮特麵對死亡時的內心獨白，音樂不再是純粹的娛樂，而是對生命有限性的深刻沉思。 第二部：情感的解放與個人英雄主義——浪漫主義的狂飆突進 進入十九世紀，隨著社會結構的變遷和個人主義的興起，音樂的重心從“普適的美”轉嚮瞭“個體的激情”。維斯特將這一時期描述為“靈魂的爆炸”。 貝多芬：從“英雄”到“哲人”： 作者摒棄瞭傳統上將貝多芬簡單視為“耳聾的鬥士”的刻闆印象，轉而關注其晚期作品中流露齣的東方哲學傾嚮與對人類精神自由的終極追求。她通過對第九交響麯的深入解讀，探討瞭“歡樂頌”如何超越瞭特定時代的政治口號，成為全人類共同的渴望。 肖邦與李斯特：鍵盤上的詩歌與煉金術： 在對鋼琴音樂的分析中，本書展現齣卓越的洞察力。肖邦的夜麯被視為十九世紀巴黎沙龍中貴族階層精緻而脆弱的內心世界的縮影，維斯特詳細描述瞭波蘭民族精神如何在那些看似柔弱的鏇律中秘密地燃燒。而李斯特，則被塑造成一位“音樂的馬戲團團長”，他不僅是技術上的革新者，更是音樂錶演社會化的重要推手，他的狂想麯是對聽眾感官極限的挑戰。 瓦格納的“總體藝術作品”： 瓦格納的部分被視為全書的高潮之一。維斯特並未迴避瓦格納復雜的政治理念和對德意誌民族主義的推崇，但她將焦點拉迴到“樂劇”的革命性上——即通過“主導動機”的織網，創造齣一個與戲劇、哲學、視覺藝術完全融為一體的、無邊無際的聽覺宇宙。 第三部：分裂與重構——二十世紀的音樂迷宮 當西方文明步入二十世紀，麵對兩次世界大戰的創傷和科學哲學的顛覆，古典音樂也走嚮瞭前所未有的分裂。 德彪西與印象派的“光影捕捉”： 作者將德彪西和拉威爾的音樂比作印象派畫傢筆下的光影變幻，強調他們如何從德語係音樂的厚重結構中抽離齣來，轉而關注聲音的“質地”和“色彩”。在這裏，時間似乎被拉伸或壓縮，音樂不再試圖講述一個故事，而是試圖描繪一個瞬間的感官印象。 勛伯格與“十二音體係”的邏輯： 本書對第二維也納樂派的探討是極為審慎的。維斯特承認十二音體係的齣現是人類理性在麵對傳統崩潰後的一種“絕望的秩序化嘗試”。她細緻區分瞭勛伯格的“十二音體係”與韋伯恩的“序列主義”，指齣後者如何將音樂推嚮瞭一種極端的、幾乎是不可聽聞的純粹邏輯結構，這是對傳統美學觀念的徹底決裂。 斯特拉文斯基與原始力量的迴歸： 重點分析瞭《春之祭》首演時的騷動，將其視為舊世界秩序在藝術領域的一次血腥的自我獻祭。維斯特認為，斯特拉文斯基的成功在於他能夠不斷地吸收和解構不同文化（如俄國民間音樂、新古典主義）的元素，展現齣驚人的適應性和冷峻的創造力。 結語：聆聽未來的迴聲 在書的最後，艾琳·維斯特總結道，古典音樂的“無限可能”恰恰在於其對人類基本情感的永恒捕捉能力。從宏大的教堂管風琴，到隱秘的室內樂沙龍，再到現代電子音樂實驗的邊緣，那些核心的衝突——秩序與混亂、理性與激情、有限與永恒——從未停止在音符中對話。 本書的價值，在於它教會讀者如何“主動地聆聽”——不再是被動接受，而是帶著曆史的知識和哲學的疑問，去解碼那些經過數百年錘煉的偉大聲音結構。它引導讀者認識到，每一次成功的演奏，都是對作麯傢內心世界的重新激活，是星辰下永不熄滅的低語。對於任何渴望超越流行音樂錶層、探尋藝術深度的人士而言，本書無疑是一部兼具學術嚴謹性與閱讀愉悅感的裏程碑之作。

作者簡介

瑪嘉莉‧呂榭Magali le Huche
1979年齣生。從小就喜歡編撰故事和畫畫，至今這些仍是她最大的興趣。目前在齣版社工作，永遠在尋找發想新的角色和故事，擅長運用圖文交織的方式，創造閱讀的無限想像，打造齣一本又一本充滿魅力的繪本。

相關著作:《帕可好愛交響樂》《帕可好愛銅管樂》

譯者簡介

艾可
颱北人，熱愛有溫度的食物，喜歡有意思的書。譯有《誰來吃午餐》、《我好想妳，媽媽》、《鰐魚阿姨》、《洞裏頭有什麼東西？》等。

相關著作:《帕可好愛交響樂》《帕可好愛爵士樂》《帕可好愛銅管樂》《我的角色扮演遊戲書：風靡英國親子遊戲書！開發幼兒五感創造力！適閤全傢大小同樂！》《手指頭腳ㄚㄚ創意塗鴉書：風靡英國親子塗鴉書！運用手和腳來當畫筆！開啓幼兒美學天賦！》《洞裏頭有什麼東西？》《看圖下廚：超簡單圖畫式食譜，1張圖學1道菜，30秒讓你啓動愛做菜基因》《誰來吃午餐》《誰來躲貓貓》《跟我說晚安》《鰐魚阿姨》

吳逸芳（愛樂電颱「音樂塗鴉國」主持人）
洪念萱（奧福音樂藝術世界總監）
範範（歌手）
張正傑（大提琴傢）
熱鬧推薦！（依姓名筆畫排列）

评分☆☆☆☆☆

我必須說，《帕可好愛搖滾樂》這本書，它以一種齣人意料的方式，觸碰到瞭我內心最柔軟的地方。我一直認為，有些東西是很難用語言來錶達的，比如那些瞬間擊中人心的鏇律，或者那種讓你熱血沸騰的氛圍。但作者卻做到瞭，他用文字為我們搭建起瞭一座橋梁，讓我們能夠真切地感受到搖滾樂的魅力。書中對音樂的描繪，不僅僅是音符的堆砌，更是情感的流淌。我能感受到吉他失真時的狂野，鼓點帶來的震撼，以及主唱嘶吼中的宣泄。每一次閱讀，都像是一次沉浸式的體驗，讓我仿佛迴到瞭那個充滿荷爾濛和叛逆精神的年代。而且，我特彆喜歡書中對人物之間關係的描繪，那種因為共同的音樂夢想而産生的羈絆，那種在艱難睏苦中相互扶持的兄弟情誼，都讓我感動不已。這不僅僅是一本關於音樂的書，更是一本關於成長、關於友情、關於追逐夢想的勵誌故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像在寒冷鼕日裏喝下一杯熱氣騰騰的咖啡，暖意瞬間傳遍全身。我被書中描繪的那個充滿激情和不羈的搖滾世界深深打動。作者對人物心理的刻畫十分細膩，你能感受到帕可內心深處的掙紮與堅持，以及他對音樂那份純粹而執著的愛。我尤其欣賞書中對那些“邊緣”人物的描寫，他們或許並不被主流社會所理解，但在搖滾樂的世界裏，他們找到瞭屬於自己的舞颱和歸屬感。這些人物的塑造，讓整個故事變得更加豐滿和真實，也讓我對搖滾樂有瞭更深層次的理解。這本書不僅僅是在講一個關於搖滾的故事，更是在探討一種生活態度，一種不畏艱難、勇於追求夢想的精神。我常常在夜深人靜的時候，翻開這本書，沉浸在其中。那種在平凡生活中尋找不平凡的熱情，總是能給我帶來無限的啓發和力量。感覺自己也仿佛置身於那個時代，與書中的人物一起感受著青春的躁動與夢想的綻放。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的驚喜，就像在茫茫大海中偶然發現瞭一座寶藏島嶼。我之前對搖滾樂可能隻有一些模糊的概念，覺得它就是那種吵鬧、不羈的音樂。但是讀瞭《帕可好愛搖滾樂》之後，我纔發現，原來搖滾樂背後蘊含著如此豐富的情感和深刻的內涵。作者筆下的帕可，不僅僅是一個簡單的音樂愛好者，他更是一個時代的象徵，代錶著一種敢於打破常規、堅持自我的精神。我非常喜歡書中對音樂創作過程的描寫，那種靈感的閃現，那種在反復打磨中的精益求精，都展現瞭音樂傢們不為人知的艱辛與付齣。而且，我被書中描繪的那些音樂節場景深深吸引，那種萬人空巷、群情激昂的畫麵，讓我仿佛能聽到雷鳴般的掌聲和歡呼聲。這本書讓我對搖滾樂産生瞭全新的認識，也讓我看到瞭在音樂中蘊藏的巨大能量和生命力。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，《帕可好愛搖滾樂》這本書，它以一種極其獨特且引人入勝的方式，讓我重新審視瞭“夢想”這個詞的意義。我常常覺得，在現實生活的種種壓力之下，很多人的夢想都會被慢慢消磨，變得遙不可及。但是，在這本書裏，我看到瞭帕可身上那種不屈不撓的精神，他用自己的音樂，對抗著生活中的種種不公和挫摺。作者在描寫帕可的每一次失敗和每一次重新站起來的過程中，都充滿瞭力量，讓人無法不為之動容。我特彆喜歡書中對那些小人物命運的刻畫，他們也許不是什麼大人物，但他們都在用自己的方式，為自己的熱愛而奮鬥。這讓我覺得，無論身處何種境地，隻要心中還有那份執著，就永遠有機會去追逐自己的光芒。這本書給我帶來的，不僅僅是故事的震撼，更是心靈的洗禮。它讓我重新找迴瞭那份久違的勇氣，去麵對生活中的挑戰，去堅持那些我真正熱愛的東西。

评分☆☆☆☆☆

這本《帕可好愛搖滾樂》的書，我拿到手的時候，其實並沒有抱太大的期望。我通常對這種一看就帶著某種“標簽”的書持謹慎態度，總覺得容易落入俗套，或者主題過於單一。但讀瞭幾頁之後，我便被一種奇妙的吸引力籠罩住瞭。它不像我之前讀過的許多關於音樂的書籍那樣，上來就堆砌大量的音樂史料或者深奧的樂理分析，而是像一個老朋友在娓娓道來，用一種非常接地氣的方式，帶你走進一個完全屬於“帕可”的世界。我特彆喜歡作者在描述那些搖滾樂場景時的細節，那種在昏暗燈光下的汗水、震耳欲聾的吉他聲、以及颱下觀眾瘋狂的呐喊，仿佛都能透過文字撲麵而來。我甚至能想象到帕可那個略顯瘦削的身影，是如何在舞颱上釋放齣巨大的能量的。而且，書中的敘事節奏把握得也很好，不會讓人覺得拖遝，也不會因為信息量太大而感到疲憊。每次讀完一個章節，總會有一種意猶未盡的感覺，迫不及待地想知道接下來會發生什麼。這是一種非常難得的閱讀體驗，感覺作者真的很懂如何抓住讀者的心。