一起画墙壁：用艺术改变社区 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　近年来，台湾乡村小镇，为了改变衰败的街道巷弄，纷纷吹起彩绘风，引起一阵模仿热潮。但是热潮一过，成群结队的游客车潮变得稀稀落落，为什么呢？

　　一座单调乏味、死气沉沉的城市，来了位爱画画小女孩与壁画师，是如何跟社区居民一起挥洒彩笔，带来缤纷的色彩，制造一场场欢乐、一次次惊喜呢？
　　他们改变的不只是社区的墙面或人行道，也丰富了人们的身心灵！

　　【真实故事】
　　加州圣地牙哥市中心的东村，四周色调单一乏味。
　　有一天，来了一对夫妇，壁画师拉菲尔和设计师及社区领导人坎蒂丝联手，
　　邀请社区居民一起帮忙，诞生了「都市艺术小路」，
　　透过艺术的色彩，让他们的社区恢复活力。

　　社区的人开始用明亮的色彩画公共电箱和长椅子，他们绕着树、沿着街道手做马赛克拼贴。拉菲尔和坎蒂丝观察到在社区里，
　　人们走路时常注视着地面，所以他们在人行道写上诗句。
　　一点一滴，整个社区变成了艺术创作园地，鼓舞了当地的住户。

　　社区的艺术影响力逐渐扩大，一些画上图案的长椅子被拍卖，经费用来支持那些对艺术有兴趣的潜在中辍生，好让他们继续上课或当作奖学金。

　　许多游客来参观，投入大额或小额捐款，一个遥不可及的梦想，变成圣地牙哥东村的地标。由「都市艺术小路」发起的行动扩散开来，美国各地的社区委託拉菲尔来画壁画，甚至连加拿大和澳洲的社区，也引进这个艺术改造社区的典范。

　　《一起画墙壁》这本图画书就是由发起的壁画家来画插图，向拉菲尔和坎蒂丝‧罗佩兹，还有所有社区里的参与者致意。

名人推荐

　　一则鼓舞人心且渴望的讯息，成功的用细致的、亲切的文字叙述和活泼美好的艺术插画完成，太棒了！—柯克斯书评

　　作者传达了明确，振奋人心的讯息，有关艺术如何激发人们和社区的活力。—出版周刊

　　这是以一个真实故事为创作基础而写成的美丽绘本，关于艺术走进社区、改变社区的动人故事。我想这本绘本和这本绘本背后带出的用艺术改变社区的行动，可以给台湾目前也正在时兴的彩绘老社区风潮一些启示。
　　彩绘社区，的确可以让老旧、衰败、缺乏活力生机的社区有焕然一新之感，但如果彩绘的内容是复制时下流行的动漫图案，就无法呈现社区的文化底蕴，也有侵犯智慧财产权之嫌。
　　若能像这本图画书中的主角壁画家拉菲尔‧罗佩兹这样把『原创』艺术带入社区，并带动社区居民一起参与彩绘活动，激发整个社区的活化与蜕变，是不是很棒、很美好？唯有社区居民自身热情投入改造社区活动，而非仅由外来人主导、规划与执行。如此，社区改造才能生根、才能久久长长。 ──绘本译者暨儿童文学阅读推广者 李贞慧

　　与其说这是儿童绘本，我认为更像是一篇美丽的祈祷文！
　　彩笔如仙子的魔棒，纵情挥洒璀璨与缤纷，阴霾尽成烟尘。
　　作者对现代艺术，尤其是马谛斯风格的造型色彩均掌握得非常到位；将此美术认知运用在儿童绘本上，造型可爱又逗趣，对孩子的美术涵养将能带来潜移默化的良性影响。──勤益科大文化创意事业系副教授 游惠远

　　我带领云科大学生参与社区彩绘多年，能够体会彩绘不仅美化环境，展现社区特色，还能凝聚社区居民的参与感、向心力与自信心。透过「一起画墙壁」图画书，欣赏到艺术家拉菲尔‧罗佩兹绚丽可爱的画风，以及作者巧妙的故事铺陈，安排警察的出现增加剧情张力；最后，米拉画一只飞在天上的鸟，跳脱现实框架，想像无限。除了亲子共读这本好书外，还可以付诸行动，让您的社区鲜活起来。──云林科大数位媒体设计系助理教授 陈思聪

　　亚洲大学运动与休闲游憩管理系助理教授 林钖铨
　　《绘本教养地图》作者 海狗房东 诚心推荐  

　　*适读年龄：4岁以上
　　*有注音

蓝色的黎明：城市空间中的叙事与重塑 图书简介 《蓝色的黎明：城市空间中的叙事与重塑》 是一部深刻探讨城市演变、空间政治学以及非官方艺术实践如何介入和重塑公共领域的专著。本书摒弃了对城市规划的传统宏大叙事，转而聚焦于那些在钢筋水泥的丛林中悄然生长的、由居民自发组织或边缘群体创造的“非正式美学”现象。全书以一种人类学田野调查的严谨性，结合社会学批判的锐度，剖析了在后工业化背景下，城市空间如何成为权力、记忆和身份认同交织的复杂场域。 本书的核心议题围绕着“可见性”与“缺席”展开。我们如何看见被规划者、被遗忘者和自我赋权者的痕迹？城市景观中那些未经授权的符号、临时性的装置、口头流传的隐秘地图，是如何构建起一套抵抗主流叙事的次级文化体系的？ 全书分为四个主要部分，层层递进地构建起一个关于城市生命力的多维模型： 第一部分：无声的地理学——被编码的街道 本部分首先对现代主义城市规划遗留下的结构性问题进行了批判性回顾。作者认为，理性化的城市设计往往以“效率”和“秩序”的名义，抹去了历史的层次感和社区的情感联结。我们深入研究了城市中那些被系统性排除的“缝隙空间”（liminal spaces）——废弃的铁路沿线、未被使用的屋顶、地下通道。这些空间，在官方的地图上是空白或负向的，却在实际的社会生活中，成为了非正式经济活动、代际知识传承和边缘群体自我组织的核心地带。 我们考察了“城市刮擦”（Urban Scratching）现象，即个体在建筑表面留下的微小、几乎无法察觉的印记——刻痕、遗留的广告碎片、临时张贴的通知。这些看似随机的涂抹，实则是对僵硬城市界面的一次次“触觉”回应，记录了不同时间点上，特定人群与特定墙体发生过的短暂互动。它们构成了城市空间的时间性叠层，是理解一个街区“活历史”的关键入口。 第二部分：符号的游击战——图像与权力的拉锯 本部分将分析的焦点转向了视觉符号在城市中的权力运作。作者区分了三种主要的视觉实践：官方宣传图像（Official Iconography）、商业符号侵入（Commercial Signage），以及非授权叙事（Unsanctioned Narratives）。 我们细致描绘了商业广告如何通过色彩、排版和重复性叙事，系统性地塑造居民的欲望和自我认知，构建了一种消费主义驱动的“理想城市公民”模板。与此同时，非授权叙事（包括但不限于政治标语、家庭悼词、基于记忆的符号重绘）则以一种“符号游击战”的方式，挑战着既有的视觉霸权。这些非正式图像往往具有极高的情境依赖性，它们在被擦除、覆盖或风化之前，是社区记忆最直接的载体。 书中通过对特定城市区域（如港口工业区和快速士绅化中的老城区）的案例分析，揭示了“审美治理”的机制。当政府或开发商试图通过统一的“美化项目”来净化城市形象时，这种治理行为本身，正在扼杀掉那些基于社区抵抗或真实生活经验而产生的视觉表达。 第三部分：声音的景观与记忆的土壤 《蓝色的黎明》的第三部分将目光从视觉转向了听觉与触觉。城市不仅仅是一系列固定的结构，它更是一个动态的声音景观。作者引入了“声音考古学”的方法，研究城市中那些被噪音污染法案规制或被主流听觉习惯所忽略的声音元素：清晨的叫卖声、特定机器的运转声、社区集会时的背景人声。这些声音如何界定了一个区域的“身份”？当这些声音因为发展而被替换（例如，老旧工厂被静音的办公楼取代），社区的听觉记忆随之发生了怎样的断裂？ 此外，本部分还深入探讨了材料性与身体经验。城市空间中的“触感”——粗糙的砖块、被频繁摩擦光滑的扶手、雨水冲刷留下的矿物质痕迹——如何被身体感知，并内化为对环境的归属感？本书挑战了“视觉中心主义”的城市研究范式，强调身体在空间中的“在场性”和“操作性”才是理解社区韧性的关键。 第四部分：重塑边界——从占有到共存的可能 在最后的总结部分，作者从批判走向建构。我们探讨了在不诉诸大规模破坏或完全对抗的前提下，城市居民如何通过微小的、持续的“空间占有”（Spatial Appropriation）行为，来重新定义公共空间的所有权和使用权。 这包括对闲置地块的非正式绿化实践、在公共设施上进行的“功能嫁接”（如将长椅改造成非正式的交流中心），以及通过集体行为艺术实践来暂时性地“夺回”街道的控制权。这些行为并非旨在颠覆整个城市结构，而是以一种务实、低调但持续的方式，证明了空间的使用权应优先于其潜在的经济价值。 本书最终倡导一种“参与式场所营造”（Participatory Placemaking）的新哲学：承认城市空间的碎片化、矛盾性和不可控性，并将其视为创造力的源泉。它邀请读者超越对“美观”或“有序”的单一标准，转而关注城市生命力中最真实、最底层的脉动，从而开启城市空间叙事的全新篇章。 目标读者： 城市研究者、社会学与人类学学生、公共艺术策展人、城市规划与设计专业人士、以及所有对城市社区生活和非正式文化现象抱有深切兴趣的读者。本书将提供一个既有理论深度又贴近现实的框架，用以理解当代城市中最具活力和生命力的角落。

作者简介

伊莎贝尔‧坎柏

　　作者、选集编辑、译者和双语教育者，她在本身专业部分得过很多奖项。现居美国科罗拉多州。

特丽莎‧豪威

　　双语书的童书作家和编辑，受到拉菲尔‧罗佩兹的运用艺术改造社区的启发，结合两人之力写下本书。

绘者简介

拉菲尔‧罗佩兹

　　插画家，也是这本图画书中的人物画家主角，在墨西哥出生成长，家乡的动人色彩和形状对他影响深远，他为世界各地设计社区壁画活动。创作图画书《敲打梦想的女孩》荣获美国普拉佩普奖、夏绿蒂‧露洛陶奖最佳图书奖。目前分别居住在墨西哥的艾伦地和加州的圣地牙哥两地。

　　www.rafaellopez.com

译者简介

马筱凤

　　辅仁大学大传系毕业，报社编辑记者8年，出版社编辑10多年，着有10本童书及图画书，得到金鼎奖、好书大家读年度好书、中小学生优良课外读物等等。译有《驴子图书馆》、《树上有老虎》、《敲打梦想的女孩》、《往世界最美的路，请上车》等10余本图画书。
 

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就带着一种温暖和力量。“一起画墙壁”，这几个字就勾勒出一幅画面：一群人，带着颜料和刷子，站在光秃秃的墙壁前，脸上洋溢着期待和喜悦。想象一下，曾经灰暗、毫无生气的墙面，在他们的手中，一点点被注入生命，绽放出绚丽的色彩。这不仅仅是涂鸦，更是一种创造，一种对生活的热爱和对社区的归属感。我想象着，当人们走过这些被艺术点亮的墙壁时，内心会被触动，脚步会放慢，或许还会停下来，细细品味墙上的故事。这是一种无声的交流，是一种情感的传递。当艺术走出画廊，走进寻常巷陌，它就拥有了改变的力量。它能够打破隔阂，连接人心，让原本陌生的人们因为共同的创造而走到一起。这本书的书名，让我对这种“用艺术改变社区”的可能性充满了好奇和向往。它传递的不仅仅是技巧，更是精神，是一种凝聚人心的力量。我迫不及待地想知道，究竟是怎样的一群人，又是怀揣着怎样的热情，去完成这样的壮举。这一定是充满挑战，但也一定充满了惊喜和感动的故事。

评分☆☆☆☆☆

“一起画墙壁：用艺术改变社区”，这个书名自带了一种积极的行动力。它不是一个被动的接受，而是一种主动的创造。我立刻联想到，那些曾经看起来黯淡无光的墙壁，可能因为一次集体的艺术创作，而变得闪闪发光，成为社区里一道亮丽的风景线。这本书的书名，让我觉得它不仅仅是在谈论艺术本身，更是在探讨艺术与生活的连接，以及艺术如何能够成为一种触及人心的力量。我很好奇，书中会讲述哪些具体的“改变”。是让社区变得更加美观，吸引更多的游客？还是通过艺术创作，让居民之间产生更多的互动，增进彼此的了解和信任？亦或是，通过艺术项目，为社区带来新的活力和发展机会？我期待这本书能够提供一些关于如何从零开始，组织一个社区艺术项目的思路和方法。如何招募参与者，如何选择主题，如何克服技术上的难题，以及最重要的是，如何让整个过程充满乐趣和意义，让参与的每一个人都能够感受到成就感和价值感。这本书的书名，让我感受到一种温暖的希望，一种通过共同努力，让生活变得更美好的可能性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，第一眼看到的时候，就让我联想到那些隐藏在城市角落里的壁画。它们不像名家画作那样被陈列在博物馆里，享受着万众瞩目，但它们却以另一种方式，悄无声息地影响着我们的生活。那些色彩斑斓的图案，那些充满生活气息的场景，它们让冰冷的建筑有了温度，让单调的街景变得有趣。而“一起画墙壁”这个短语，更是强调了“共同”的力量。“一起”，意味着分享，意味着合作，意味着即使是平凡的人，也能通过集体的智慧和努力，创造出不平凡的艺术。我猜想，这本书或许会讲述一些真实的案例，关于一群社区居民，如何因为一个共同的艺术项目而团结起来。也许是孩子们用稚拙的笔触描绘他们的梦想，也许是老人们用他们的人生阅历在墙上留下印记，又或者是有艺术家和社区居民携手合作，将一个破败的空间变成艺术的殿堂。这本书的意义，不仅仅在于艺术本身，更在于它所蕴含的社区精神。它让我们看到，艺术不仅仅是少数人的专利，更是所有人都可以参与的，能够带来实际改变的载体。我期待这本书能够带给我关于社区互助、关于创意激发，以及关于如何通过艺术让生活变得更美好的启发。

评分☆☆☆☆☆

我被这个书名深深吸引：“一起画墙壁：用艺术改变社区”。它像是一声温和的召唤，将人们的目光引向了那些被日常琐碎遮蔽了光彩的角落。我脑海里立刻浮现出一幅幅画面：孩子们兴奋地在墙上涂抹着他们想象中的世界，大人们则在一旁指导，脸上带着慈祥的笑容；也许还有社区里的老奶奶，用她们的手艺，将传统图案巧妙地融入现代的色彩之中。这种“一起”的概念，让我觉得这本书充满了人情味，它不是一个冷冰冰的理论探讨，而更像是一个充满温度的行动指南。我猜想，这本书会讲述一些关于社区凝聚力的故事。当大家为了同一个目标而努力时，那些曾经的隔阂和疏离，是不是都会烟消云散？艺术，作为一种共通的语言，是不是能够超越年龄、背景的差异，将所有人连接在一起？我期待看到书中关于如何激发社区居民的创造力，如何让他们重新发现自己生活环境的美好，以及如何通过艺术的力量，让社区变得更加有活力、更有归属感。这本书的名字，传递的不仅仅是“画墙壁”这个行为，更是“改变”的决心和“社区”的温度。

评分☆☆☆☆☆

“一起画墙壁：用艺术改变社区”，这个书名本身就带着一种朴实却又不容忽视的使命感。它没有华丽的辞藻，却直击人心。想象一下，那些曾经被遗忘的角落，那些被忽视的墙面，在艺术的介入下，焕发出勃勃生机。这不仅仅是视觉上的改变，更是社区精神面貌的提升。我猜测，这本书或许会深入探讨艺术在社区发展中的具体作用。比如，如何通过壁画来讲述社区的历史，如何通过彩绘来表达居民的文化认同，又或者如何通过艺术项目来吸引更多的人关注和参与社区事务。这种“改变”不仅仅是表面的美化，更是一种深层次的赋权。它让社区居民成为自己生活环境的创造者，让他们感受到自己的声音被听见，他们的想法被重视。我期待书中能够分享一些具体的实践经验，比如如何组织社区成员参与到创作过程中，如何克服可能出现的困难和分歧，以及最终如何评估艺术项目对社区产生的积极影响。这不仅仅是一本关于艺术的书，更是一本关于如何通过合作和创意，让一个社区变得更美好、更宜居的书。它传递的，是一种积极向上，充满希望的能量。