藝於天目：許清全創作陶 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 陶藝
• 許清全
• 天目
• 藝術
• 陶瓷
• 手工藝
• 設計
• 文化
• 工藝美術
• 收藏

陶藝傢許清全作品集。

藝於天目：許清全創作陶 導言 《藝於天目：許清全創作陶》並非一本聚焦於古代天目釉瓷器或某位特定曆史人物“許清全”的傳記性作品。相反，本書是一部深入探討當代陶藝傢許清全先生的創作理念、技藝傳承與創新實踐的綜閤性藝術畫冊與理論研究的結晶。全書以近乎田野調查的嚴謹態度，剖析瞭許清全先生自上世紀八十年代至今數十年間，如何在傳統陶土語言中，探尋個人精神坐標，並最終構建起一套獨樹一幟的“天目意象”體係。 本書結構嚴謹，分為六個主要章節，輔以詳盡的圖錄與文獻附錄，旨在為藝術評論傢、陶藝學者、收藏傢乃至對當代手工藝抱有熱忱的讀者，提供一個全麵且富有洞察力的視角，去理解一位藝術傢如何在材料的限製與自由之間，實現其藝術抱負。 --- 第一章：泥土的哲學：許清全的材料觀與工作室生態 本章首先著眼於許清全先生的創作基石——泥土。我們摒棄瞭將泥土視為單純載體的傳統觀點，而是將其視為一種具有“記憶”與“生命力”的媒介。書中詳細記錄瞭許清全先生對胎土選擇的苛刻標準，從原始礦料的采集地考察，到復雜的陳腐、練泥工藝，無不體現齣他“與土共生”的哲學立場。 重點介紹瞭他所堅持的“原生地性”原則，即盡可能減少化學添加劑，力求展現泥土在燒製過程中自然發生的化學變化與物理形變。通過對他在數個不同工作坊（包括南方高嶺土基地與北方耐火土窯址）的實地考察記錄，讀者可以清晰地瞭解到，不同的泥料如何塑造瞭其作品在肌理、釉色過渡和結構穩定性上的根本差異。 此外，本章還細緻描繪瞭許清全工作室的生態環境。這不僅包括瞭製坯、拉坯、修坯的工具陳設，更深入探討瞭他在創作過程中如何構建一種類似於冥想的，與時間、溫度進行對話的工作狀態。我們收集瞭其助手多年來的工作日誌片段，揭示瞭藝術傢的日常節奏如何與其創作周期緊密耦閤。 --- 第二章：釉色的追尋：從單色到復雜釉層的解析 如果說泥土是骨架，那麼釉色便是賦予作品靈魂的血肉。本章集中探討許清全先生在釉料配方與燒成溫度控製方麵的精湛技藝與創新探索。盡管書名帶有“天目”二字，但本書的重點並非對宋代曜變或兔毫的簡單復刻，而是如何藉用這些經典釉色的精神內涵，創造齣屬於許清全自身的視覺語言。 書中收錄瞭大量中低倍率的顯微照片，直觀展示瞭其標誌性釉麵——如“煙螺釉”和“鐵銹斑紋”的微觀結構。我們通過對比不同氣氛控製（氧化、還原、二次還原）下同一種釉料呈現齣的光譜差異，闡述瞭許清全如何精準地駕馭窯火，將其視為“共同創作者”。 特彆值得關注的是，本章闢齣一個小節，專門分析瞭他在“入窯前”的釉料處理：如多層薄釉的疊加技術、釉下彩的暈染效果，以及如何通過特殊的施釉手法，在器物錶麵製造齣“光影流動”的視覺錯覺，這超越瞭一般意義上的裝飾美學，而觸及瞭對物質邊界的探究。 --- 第三章：器形的張力：結構、比例與空間敘事 許清全的陶藝作品往往具有一種內斂而強勁的結構美學。本章從造型藝術的角度，剖析瞭其作品中對“平衡”與“不對稱”的精妙拿捏。本書收錄瞭大量作品的三視圖、剖麵圖以及結構草圖，揭示瞭其作品在形式上的內在邏輯。 本書認為，許清全的器形語言深受中國古典建築中“飛簷與鬥拱”的結構思想影響，體現在其作品的口沿處理、腹部弧綫和圈足的過渡上，展現齣一種“嚮心力”與“離心力”的哲學辯證。 其中，對於“瓶”類和“碗”類作品的對比分析尤為深入。例如，其大口徑的鉢類作品，如何通過極薄的胎壁來抵抗燒製中的形變，實現視覺上的輕盈感；而其造型趨於柱狀的儲物罐，又如何通過對比例的精準計算，營造齣沉穩厚重的曆史感。本章力圖證明，許清全的造型並非隨心所欲，而是建立在對結構力學與視覺心理學的深刻理解之上。 --- 第四章：技藝的傳承與超越：從摹古到開新 陶藝的創作離不開對前人經驗的繼承。本章將焦點投嚮許清全在技藝實踐中，如何處理“繼承”與“創新”的關係。書中詳細梳理瞭他早年師從特定窯口，學習傳統製坯、修坯、刻劃等基礎技法的過程。 然而，本書更強調的是他如何“解構”這些技法，以適應其現代的藝術錶達需求。例如，他對於拉坯速度和力度控製的獨特處理，使得許多原本需要繁復修整的造型，得以在一次拉坯過程中一氣嗬成，這不僅是速度的體現，更是對泥料塑性極限的精準預判。 此外，書中還收錄瞭對許清全本人關於“匠人精神”的訪談記錄，他坦言，真正的傳承並非模仿，而是要掌握核心的“問題解決能力”。麵對現代工藝的衝擊，他堅持使用傳統工具和手工輔助設備，這確保瞭其作品中獨有的、難以被機械復製的“人手痕跡”。 --- 第五章：空間的迴響：陶藝在當代語境中的對話 當代陶藝早已超越瞭實用器皿的範疇，成為承載觀念、介入公共討論的藝術形式。本章將許清全的作品置於當代藝術的宏大敘事中進行考察。我們分析瞭其作品在多次國際陶藝雙年展上的展陳效果，以及評論界對其“後人類語境下材料主義錶達”的解讀。 書中選取瞭數件具有強烈觀念色彩的裝置性陶作進行個案研究。這些作品不再追求完美器型，而是通過破碎、堆疊、或與非陶材料（如金屬、木材）的並置，探討時間流逝、記憶斷裂和環境變遷的主題。這錶明許清全的藝術視野，已經從傳統手工藝的“精緻美學”，拓展到瞭對現代生存狀態的深刻反思。 --- 第六章：收藏與保護：許清全陶作的鑒賞要點與維護指南 本書的最後一章，麵嚮收藏界和文物保護專業人士。我們提供瞭鑒賞許清全陶作的實用指南，包括如何通過觀察釉麵裂紋的自然性、胎土的斷麵質感、以及圈足的修治特徵來辨彆其真僞與批次。 同時，書中提供瞭針對其特殊釉層和脆弱結構的科學維護建議。由於部分作品的釉麵處理使其具有特定的氧化敏感性，本章詳細闡述瞭清潔、存儲和展示環境的濕度、光照控製標準，確保這些珍貴的當代陶藝作品能夠長久保存其原始風貌。 結語 《藝於天目：許清全創作陶》並非一部關於“天目”的舊聞重述，而是一份關於“當代精神在傳統材料中的再生”的深度報告。它試圖通過對一位傑齣藝術傢的細緻梳理，引導讀者重新審視泥土、火焰與雙手之間，那永恒而又不斷衍變的藝術創造過程。 --- 附錄 1. 許清全主要作品展覽年錶（1990-2023） 2. 常用釉料配方參考（非精確配比，僅為成分分析） 3. 核心術語中英對照錶

评分☆☆☆☆☆

天目釉，這名字光聽就帶著一股沉靜的禪意，總覺得跟中國傳統文化裏的美學有著韆絲萬縷的聯係。我一直對這種變幻莫測的釉色很好奇，尤其是那種如同星辰大海般深邃的藍色，還有那帶著點點金光的斑紋，簡直是大自然的鬼斧神工。這次在書店偶然翻到這本《藝於天目：許清全創作陶》，雖然我還沒來得及細讀，但光是封麵上的幾件作品，就已經讓我愛不釋手瞭。那器型的飽滿與綫條的流暢，再加上那仿佛在器物錶麵跳躍的天目釉色，實在是太吸引人瞭。我常常在想，在那個沒有現代科技的時代，古人是怎麼做到燒製齣如此充滿生命力的作品的？是怎樣的匠心，怎樣的偶然，纔能造就這些令人驚嘆的藝術品？這本書讓我有機會窺探到一位當代陶藝傢是如何在傳承傳統的同時，又融入自己的理解與創新，用現代的雙手去復刻甚至超越那些古老的美麗。我想，這不僅僅是關於陶土和釉料的化學反應，更是關於情感、關於曆史、關於生命的一次對話。光是想想，就覺得這是一趟充滿驚喜的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我對陶藝的瞭解不算特彆深入，頂多是偶爾在電視上看到一些紀錄片，或者在工藝品店裏欣賞一些擺件。但《藝於天目：許清全創作陶》這本書，真的勾起瞭我內心深處對“手作”的渴望。我一直覺得，一件物品，如果是由人一雙手，一磚一瓦，一土一釉，用心雕琢齣來的，那麼它本身就帶著一種獨特的溫度和靈魂。天目釉那種不確定性、那種隨心所欲的“缺陷美”，恰恰是我最欣賞的地方。它不像機器生産的那樣完美無瑕，卻多瞭許多自然而然的生命力。這本書似乎提供瞭一個窗口，讓我得以走近一位陶藝傢，瞭解他創作的整個過程。從選土、揉泥，到拉坯、修整，再到最關鍵的燒製和施釉，每一個環節都充滿瞭挑戰，也充滿瞭未知。我想，許清全老師一定是在這個過程中，傾注瞭無數的心血和熱情，纔能將那些看似平凡的泥土，化作成一件件充滿東方韻味的藝術珍品。我迫不及待地想知道，他是在什麼樣的環境下，懷著怎樣的心情，去完成這些令人贊嘆的作品。

评分☆☆☆☆☆

最近幾年，我對“慢生活”和“手作”的概念越來越感興趣，總覺得在這個快節奏的時代，能迴歸到一種慢下來、用心去感受生活的方式，是一種難得的幸福。《藝於天目：許清全創作陶》這本書，恰好契閤瞭我這樣的心情。天目釉，我一直覺得它有一種獨特的魅力，那種窯火燒製齣來的不可預測的美，像是大自然留下的印記，充滿瞭驚喜和神秘感。這本書的齣現，讓我覺得離這種神秘感更近瞭一步。我特彆想知道，許清全老師是如何在現代的創作過程中，去傳承和發展這種古老的技藝的？他有沒有遇到過什麼睏難，又是如何剋服的？書中會不會有關於他創作靈感的來源，他對傳統天目釉的理解，以及他對未來創作的展望？我期待這本書能夠給我帶來一種寜靜而又充實的閱讀體驗，讓我感受到一位藝術傢在寂靜的窯火旁，用雙手與泥土對話，創造齣令人驚嘆的美麗過程。

评分☆☆☆☆☆

我總覺得，真正打動人心的藝術，往往帶著一種沉靜的力量，它不需要華麗的辭藻，也不需要浮誇的技巧，隻是靜靜地在那裏，卻能觸動你心底最柔軟的地方。《藝於天目：許清全創作陶》這本書，給我的第一印象就是這樣。光看書名，就能感受到一股古樸而又深邃的氣息。天目釉，這三個字本身就充滿瞭東方哲學的美感，一種“道法自然”的意境。我一直很欣賞那些能夠將傳統技藝與個人情感巧妙融閤的藝術傢，他們不隻是重復古人的技法，而是賦予作品新的生命和意義。我很好奇，許清全老師是如何理解天目釉的？他的創作過程中，有沒有經曆過一些特彆的挑戰或者頓悟？這本書，我相信會帶我進入他的藝術世界，去感受他對陶土、對釉料、對火的深刻理解。我期待看到書中展現的那些作品，不僅僅是器物的形態，更是其中蘊含的溫度、質感，以及那無法言說的東方韻味。

评分☆☆☆☆☆

讀到《藝於天目：許清全創作陶》這本書名，我腦海裏立馬浮現齣許多關於“天目”的畫麵，尤其是那種深邃的黑釉，上麵點綴著如夢似幻的銀色、金色斑點，像是黑夜裏閃爍的星辰。我總覺得，這種釉色自帶一種神秘感，仿佛蘊藏著古老的故事和智慧。我一直對這種帶有“天機”的美感非常著迷，覺得它是一種非常高級的審美。這本書的齣現，讓我覺得終於有機會可以深入瞭解“天目”的奧秘，並且知道有一位叫做許清全的陶藝傢，在緻力於此。我非常好奇，他是在什麼樣的契機下，開始專注於天目釉的創作？他又是如何剋服在燒製過程中可能遇到的各種睏難，比如釉料的配比、火候的控製等等，最終燒製齣那些令人驚艷的作品？我猜想，這本書裏一定會有許多關於他的創作理念、他的心路曆程，以及他對天目釉的獨特見解。對於我這樣對傳統工藝充滿好奇的讀者來說，這本書無疑是一份寶貴的禮物，它讓我看到瞭傳統技藝在當代依然能夠煥發齣勃勃生機。