具體描述
旅行×手工染繪×布料雕版印刷×傳統織機
作者康雅築以藝術創作者的視角，帶我們認識泰國與印度的織物。旅程由曼榖開始，途經素可泰的金色織物博物館，來到盛産蠶絲的泰國東北部，參訪各織布村的絲織工作室，有專為皇室製作的金箔絲綫，也有以紫膠蟲與植物染齣的自然色調。而後造訪西北部山區，認識高山部族的傳統棉織技藝，並在清邁的大象手抄紙園區，思考對環境友善的縴維技藝。
接著她抵達印度西部的喀期縣，這裏的遊牧民族善於刺綉，他們身上精巧的拼布與鏡麵鑲綉，點綴著烈日下的沙漠；在中部的老舊編織工廠中，則看著塵封已久的提花織機，與紡綫的織女一同感嘆手織工業的凋零⋯⋯透過這些由縴維交織齣的故事，我們得以理解不同民族的生活，找齣與自然共生的方式。
著者信息
康雅築
生於颱北，從小傢裏就充滿瞭父親的篆刻書法與母親的編織毛衣，在長期的環境熏陶下對藝術充滿瞭熱情與想像。父親在大四那年送瞭颱電動縫紉機，從此裁縫車運轉的聲音沒有停過，它就像移動中的火車，轟隆轟隆的帶領她展開藝術的旅程。進入國立颱南藝術大學應用藝術研究所後，縴維織品編織為飛行萬裏、體驗人生的魔毯。
作者目前為專職藝術創作者，2007年獲美國佛濛特藝術中心奬助計畫，為期兩個月的駐村創作與異地生活，像是掀開視野的篷幕，從此不同文化影響與刺激著藝術創作，使她跳脫舒適圈來思考與感受。亦從事縴維藝術教育的工作，如何用藝術的思維與角度來迴應生活，以開放的思維消滅已設限的刻闆觀點或態度。2015年齣版第一本著作《織物地圖：一位藝術傢的縴維染織行旅》，2016年齣版第二集《織物地圖2：羊毛、紡綫、古文明織齣的秘魯縴維工藝》（皆由田園城市齣版）。
圖書目錄
泰國中部地區
曼榖 Bangkok──傳統文化與當代創意的融閤
阿育陀耶城 Ayutthaya──舊王朝的古城風華
叻丕府 Ratchaburi──遷徙與貿易影響下的多元化
素可泰 Sukothai──古城中的磚瓦與織物
泰國東北部地區
素輦 Surin──大象的故鄉
烏汶府 Ubon Ratchathani──受寮國影響的文化特色
烏隆塔尼府 Udon Thani──古文明與當代的融閤
坤敬 Khon Kaen──滋養棉織文化的區域
黎府 Loei──編與織結構齣的生活樣貌
泰國西北部地區
楠市Nan──泰國傳統工藝曆史的必訪地
清邁Ching Mai──多元文化孕育的曆史古都
印度西北部地區
古吉拉特邦 Gujarat──民間刺綉工藝文化
喀期縣Kutch──源於大地的養分
印度中部地區與西部海岸
那格浦爾 Nagpur──印度的中心點
孟買 Mumbai──現代與過去兼容並蓄
後記──學習縴維之生命感悟
圖書序言
如冠毛般隨風移旅
世上每位來來往往的人們，就像是漂浮在空氣中的縴維般載浮載沉，縴維不見得會絞撚成綫，就算交織成布也會有磨損的一天，再次成為生活中細小的毛屑，再次浮沉於空氣之中。
美國底特律歌手西斯托．羅德裏格茲（Sixto Rodriguez）在他的〈街頭男孩〉（Stree Boy）一歌中唱著：「街頭男孩，你在外太久， 街頭男孩，難道你沒有感覺要迴傢…… 你迴傢但你不能留下來，因為有些東西總會把你拉走……」流浪在外時，這段歌詞令人心有戚戚焉。
世界太大，有太多新奇的事物等待探索，亦是激發創作靈感的泉源，而它就如洪流般滾滾而來，沖擊著我試圖要落腳的根。朋友說，我像風一樣自由，經常旅行，但我倒覺得自己像是長在蒲公英花上的一根細小的白色冠毛，當風吹來便可帶我遠行。
孤獨是藝術傢在創作曆程中的課題，亦是旅行者得經常麵對的狀態，而人生在每個階段對於旅行的真諦，總因著自己當下的身心靈而改變。大量行走帶來身體的疲憊，有彆於創作時的勞動；同樣在身體過度使用的狀態下，創作時腦袋是緊綳地運轉，而旅行時則是恣意思考，放慢腳步感受生活，觀察來往移動的人事物，因為慢，更能體會當下。
書寫第三本《織物地圖》時，我的思緒一直是跳躍的，不斷在記憶中迴盪，流連於不同的時空與文化裏，使得思緒與身體彷若分離。這與本書的時序沒有太大關係，當我在不同國傢文化中遊走，技藝的溫度、材質的背景、織作的源流與曆史的脈絡，彼此不斷交織串連，同時亦勾起那些短暫交會的人生故事。
童年養蠶經驗開啓對蠶絲織物的興趣
記得小時候養蠶的課程期間，約莫春季四月左右，校門口總是有一些販售蠶寶寶給小學生飼養的小盒子，裏麵放著幾片桑葉與兩、三隻蠶寶寶，每位小朋友都是既期待又怕受傷害地照顧牠們。飼養期間阿爸會趁假日到山區採集一些桑葉給蠶寶寶吃，萬一葉子水洗乾淨後沒有擦乾，就會導緻蠶蟲生病。我們得隨時觀察蠶蟲的排遺顔色與樣態，瞭解牠們的健康狀況，同時還要避免蠶蟲們被螞蟻侵襲，算是極具挑戰的學習課程。蠶蟲蛻皮多次後，開始在盒子角落吐絲結繭，這是年幼的我們最期待的階段─努力飼養的小生物開始轉變，驚訝於牠們可以吐齣縴細的絲，還變成一顆橢圓形的球狀蠶繭，接著大傢又開始期待蠶蛹蛻變成蠶蛾，然而在蠶的生命最後，卻讓我忽然不知所措，因為蠶蛾下瞭一整盒滿滿的蠶卵。
第一次飼養小生物的經驗，成為我瞭解蠶繭的第一堂課，這年幼記憶也在後來研究蠶絲織物的過程中，不斷被勾起。蠶極小的生命體擁有極大的能量，與人們的關係從遠古至今依舊密不可分。
蠶絲産業在颱灣曾經相當興盛，但是因為現代消費模式改變，在地購買的需求降低，加上外銷的低價競爭、原料生産的斷裂等因素，這需要大量手工勞力的傳統産業逐漸歿落。不僅是紡織業，隨著時代變遷，産業與生活總會有所更迭，當我在泰國與印度再次遇見傳統織物的溫度與故事，彷彿也迴到記憶模糊的過往年代。
以藝術傢的視角穿梭於各種縴維媒材
《織物地圖》第三集收錄的泰國與印度織物介紹，是跨越多個世紀的縴維媒材文化，其中不乏身為創作者的我與媒材們連結齣的想像，用藝術傢的視點串起這些關於縴維的鏈結，追尋關於生命萬物的本質與勞動存在的價值。
在泰國，我看見人們虔誠的信仰與織物紋樣之間的連結，大量竹編器皿運用在生活中、細膩處理蠶絲蘊含對生命的珍惜態度、棉紡織在社區發展下的成長、少數民族部落與環境相依的生存法則……所有的色彩與故事藉由一上一下的交織，持續書寫著對傳統文化的重視。
在印度，我看見農人手拿蓬鬆的棉團、臉頰流下堅毅的汗滴，黃昏的夕陽灑落在蹲坐角落紡紗的阿嬤身上，以及堆著厚實棉絮、停止運作的織機紡廠，或是腳踩在堆積如山的棉花上，那彷如飄在雲端的不切實感……所有縱橫交織的棉縴透過不斷紡撚，在叩叩聲中成就為織物。
發展齣相似織物文化的泰國與印度
如果灰塵是日常生活的痕跡，那麼製造灰塵的棉絮縴維則是貫穿古今中外、連結東西方所牽引齣的全球之旅，從培育縴維植株與動物、縴維的採收與撚紡、織物的編織與生産、工業的發明及商業交易，均是一部關於生命、權利、政治、經濟的世界史，而這些旅程與記錄，也影響著我的創作發展，以及看待生命的態度。
第一集《織物地圖》廣泛介紹縴維的不同麵嚮，包括傳統工藝、當代藝術、生活美學等層次；第二集聚焦於南美洲秘魯的動物縴維、古文明、現代編織技藝，以及其與自然宇宙的連結；此第三集則選擇同時收錄泰國與印度，這兩個國傢雖然在地理環境、宗教信仰與文化背景均頗為迥異，但所發展齣的織物文化卻有許多相似之處，不僅包括縴維運用方式、生活態度，亦或是觀看的角度，以及其所擷取的成分……也許因為縴維就像是蒲公英花上那一根根細小的白色冠毛，任風吹來均可帶它遠行。
圖書試讀
烏汶府為位在泰國東南部的伊森（Isan）地區的城市之一，全名為烏汶叻差他尼府，意思為「皇傢蓮花之城」，府區部分南部邊境與柬埔寨劃分，東邊則緊鄰寮國，因此寮國的影響在許多宗教建築中顯而易見。
班坎篷織品中心
此趟行程我拜訪瞭當地的私人織品中心，外觀為庭院景緻結閤伊森地區的建築風格，進到這裏彷如來到古董收藏館，因為卡爾本（Khampun）傢族為皇室的後代，從幾世代前就收藏瞭許多珍貴的泰國傳統織品與編織工具。
四十年前由卡爾本．瑟芮莎（Mrs. Khampun Srisai）女士緻力保存此地區的伊卡織物。這裏不僅是卡爾本傢族的私人住宅，也是長久以來培育泰國傳統編織與當代織品的教育基地暨織品中心（Bann Kamphun），自然染色和手工編織絲綢已經傳承瞭好幾代，目前由卡爾本．瑟芮莎女士的兒子米查．塔安舒則亞（Meechai Taesujariya）接手，同時也在籌備建設私人博物館。當時織品中心並沒有對外開放，需要特彆預約纔能拜訪參觀，但每年的烏汶府蠟燭節（Ubon Candle Festival）會開放給一般民眾參觀，以單人門票一百泰幣的收入，作為學生奬助金與夥食費。
結閤異國文化的現代伊卡
前述的泰絲伊卡織物是由高品質的絲紗製作而成，編織前在經緯綫上以綁防染的方式製造圖紋效果。米查．塔安舒則亞不僅專注復甦傳統，同時重製許多已經消逝的傳統紋樣。米查談起年輕時的故事，帶著完成的織品到曼榖的商傢自銷販售，但是沒有店傢有興趣寄賣，甚至在他還沒展示織品前就拒絕，最後米查隻好將織品帶迴到他朋友的店內，賣給朋友親戚長輩，她們也告訴米查，這些織品已經過時瞭，因此激發他開始設計新的紋樣，符閤現代化的審美品味。最特彆的是，他的伊卡織物使用中國的挑花夾織壁毯編織技藝，由於父親是漢人，這讓他想起自己的父親而有特殊的情感連結；不僅如此，他的織物也運用日本的型染技藝創作。
用戶評價
光看《織物地圖3：從絲繭、編染、刺綉，踏尋泰國與印度交織的金黃國度》這個書名，就足以讓我對這本書充滿期待。它不是那種枯燥的學術著作，而是充滿瞭詩意和畫麵感。我想象著，在書中，我能看到泰國那如水般柔滑的絲綢，在光綫下流淌著溫暖的光澤，它不僅僅是衣料，更是身份、文化與藝術的載體。而印度，我腦海中立刻浮現齣莫臥兒時期那些華麗的服飾，以及至今仍被珍藏的精美刺綉，那些繁復的花紋，每一個針腳都凝聚著匠人的心血和對美的追求。這本書會不會帶我們走進那些隱匿在古老市集中的手工藝小店，去發現那些被時間遺忘的織物珍寶？我特彆好奇，書中會不會對“編染”這個環節有詳細的闡述，比如泰國特有的編織染色技法，或是印度不同地區獨特的蠟染、紮染工藝，它們是如何在縴維上創造齣令人驚嘆的圖案和色彩的？“金黃國度”這個形容詞，更是讓我遐想到泰國寺廟的輝煌，印度古老建築的色澤，以及那片土地上盛開的嚮日葵和金閤歡，我想象著，這些視覺元素一定會在書中與織物緊密地結閤在一起。
评分一走進書店，那書名就牢牢吸引瞭我的目光：《織物地圖3：從絲繭、編染、刺綉，踏尋泰國與印度交織的金黃國度》。光是“織物地圖”這幾個字，就勾勒齣一幅幅古老而神秘的畫麵，仿佛一張泛黃的羊皮紙，上麵繪製著通往世界各地手工藝瑰寶的路徑。而“絲繭、編染、刺綉”，更是直接點齣瞭最能體現人類智慧與耐心的織物技藝，每一次觸碰，都承載著匠人的心血與時代的故事。更彆提那“泰國與印度交織的金黃國度”，光是想象，就讓人沉醉在那片充滿異域風情、陽光燦爛的土地上。我想象著，翻開這本書，就像踏上瞭一場穿越時空的旅行，從蠶寶寶吐絲的那一刻開始，到染坊裏五彩斑斕的色彩暈染，再到綉娘手中一針一綫綉齣的精緻圖案，每一個環節都充滿瞭令人著迷的細節。尤其是在泰國和印度這兩個文化底蘊深厚的國度，絲綢、棉麻的紋理，與當地獨特的宗教、民俗、曆史交融，定能織就齣獨一無二的“金黃國度”。我迫不及待地想知道，這本書會為我揭示怎樣的織物秘密，又會帶我領略怎樣的人文風情，是否會讓我對衣著、對生活，甚至對世界，都有全新的認知和理解。
评分這本書名《織物地圖3：從絲繭、編染、刺綉，踏尋泰國與印度交織的金黃國度》，真的有一種讓人無法抗拒的魔力。它不僅僅是一本書，更像是一張邀請函，邀請我去探索那些藏匿在縴維裏的故事。我腦海裏立刻浮現齣古老織機轉動的聲音，空氣中彌漫著植物染料特有的清香，還有工匠們專注而充滿熱情的臉龐。從泰國北部山區到印度南部海岸，這本《織物地圖》是否會引領我們深入當地的手工藝村落，與那些世代相傳的織布匠人、染匠、綉娘們對話？我特彆好奇，書中會不會詳細介紹泰國獨特的泰絲，它的光澤、質感，以及如何從蠶繭變成華美的絲綢？還有印度的棉麻織品，那些繁復的紮染、蠟染工藝，又會在書中展現齣怎樣的魅力？“金黃國度”這個意象，讓我聯想到泰國耀眼的寺廟金頂，以及印度陽光下麥田的金黃，我想象著，這本書會用文字和圖片，將這些色彩與織物巧妙地結閤在一起，呈現齣一種視覺與觸覺的雙重盛宴。我期待著，在這本書中，能看到那些傳統技藝如何在現代社會中傳承與創新，是否能發現一些令人驚喜的當代設計，將古老的智慧融入現代生活。
评分《織物地圖3：從絲繭、編染、刺綉，踏尋泰國與印度交織的金黃國度》，這個書名就像一道邀請，把我帶入瞭一個充滿古老技藝和異域風情的想象世界。我一直對那些用雙手創造齣來的精美織物充滿好奇，特彆是像絲綢、編染、刺綉這樣耗費心力的傳統工藝。這本書，聽名字就應該是一本關於探險與發現的書，它會引領我去泰國和印度這兩個擁有悠久曆史和燦爛文化的國度，去追尋那些交織著金色光芒的織物故事。我期待著，書中能夠深入描繪泰國絲綢的製作過程，從蠶寶寶的生命周期，到絲綫的提煉，再到織布機的每一次精準操作，讓我感受到這份古老技藝的傳承與不易。同時，我也對印度的紡織品情有獨鍾，想象著書中會展現齣各種令人驚嘆的印度棉布，例如那些充滿民族特色的手繪圖案，或是通過復雜技法形成的精美紮染和蠟染效果。而“金黃國度”這個詞，更是讓我聯想到泰國寺廟的金碧輝煌，以及印度陽光下那片片金黃色的土地，我想象著，這些色彩與織物將如何完美地融閤，呈現齣一種獨特的視覺美學。
评分《織物地圖3：從絲繭、編染、刺綉，踏尋泰國與印度交織的金黃國度》這個名字，讓我立刻想到瞭那些充滿故事的布匹。我總覺得，每一件精心製作的織物，都蘊含著一段曆史，一種文化，甚至一個民族的情感。這本書，仿佛是導遊，帶著我們去探尋這些“金黃國度”的織物靈魂。我猜想，作者一定花費瞭大量的時間和精力，深入到泰國的絲綢生産地，去瞭解從養蠶、繅絲到織造的每一個細微環節。那些在陽光下晾曬的蠶繭，在染缸裏翻騰的五彩絲綫，在織工手中跳躍的梭子，都會被細膩地描繪齣來吧。而印度，這個充滿神秘色彩的國度，它的紡織品更是世界聞名。我期待著書中能夠深入介紹印度的棉布，那些精美的巴洛剋風情刺綉，或者是由當地草藥提煉齣的自然色彩，甚至是通過復雜工藝製作齣的紮染作品。我希望這本書不僅僅是知識的堆砌，更能傳遞齣一種人文關懷，展現齣這些傳統手工藝對於當地社區和經濟的重要性，以及這些手工藝人背後的人生故事。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有