京町家：京都町家的美感、设计与职人精神 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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跑廊与台所是全家最热闹的地方？
　　坪庭不是游戏玩耍的空间，却能制造町家中风的流动！
　　小孩不能任意进入奥之间，否则会被大人责罚，
　　不是所有访客都能进入町家玄关，即使进去还有重重关卡。

　　吟味花鸟风月之乐趣，传承生活文化之丰富，
　　这是在町家生活、经商的人于漫长时光中从町家学会的事。
　　而今，历史悠久的町家，让人重新寻回悠然自在的生活祕诀！

　　所谓的町家，到底是什么时候出现的？面对美感与机能兼具的町家，我们如何理解其中的建筑之美、设计之美，与其具备的机能如何落实日常生活之中？

　　本书从町家的构造开始，从外到里，各空间所展示的京町家之美、机能与屋尽其用的规划；町家的设计，如格子窗、虫笼窗、座敷、坪庭来看美学意识如何使町家熠熠生辉；还有节庆、祭典、地藏盆等华丽舞台的町家岁时记，如何展现生活节奏；再到各种守护住居之美与生活文化的智慧，了解町家生活习惯，并继续传承下去……

　　严选二十家让人想一探究竟、由町家改建的商店
　　包括餐厅、旅馆、咖啡馆、日式杂货小物店等等

本书特色    

　　★从里到外、从结构到生活，了解町家的设计、艺术，与文化历史的呈现。
　　★详细解释町家建筑的每一处细节，例如虫笼窗、犬矢来、坪庭等常见却陌生的组合，看见町家不同的样貌。
　　★严选二十家由町家打造而成的特色商家，细品町家生活独特质感。

名人推荐

　　三线（京都旅游研究室）
　　李清志（建筑学者、作家）
　　凌宗魁（建筑文资工作者）
　　萧裕奇（癒．旅．京都，作家）


 

书籍简介 书名：京町家：京都町家的美感、设计与职人精神 --- 一、 引言：穿越时空的木质絮语 京都，这座古都的灵魂，深藏于那些静谧的街道与古老的建筑之中。当我们漫步于西阵、祇园或是二条周边的巷弄，映入眼帘的，往往是那种独有的、内敛而优雅的木格栅、石板路，以及高耸的屋顶线条——这便是“町家”（Machiya），京都人世代居住的传统联排民居。 《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》并非仅仅是一本建筑图鉴，它是一部深入京町家肌理的文化探源之作。本书旨在带领读者，透过其独特的建筑语汇，洞察日本传统生活哲学、精湛工艺的传承，以及町家如何应对现代都市生活的挑战与转型。我们不再将町家视为仅仅是需要被保护的古董，而是将其视为一种鲜活的、具有生命力的居住形态，探寻其历经数百年沉淀下来的审美精髓与结构智慧。 二、 空间哲学：光影、气流与私密的平衡 京町家最引人入胜之处，在于其对有限空间的极致利用和对自然元素的巧妙引入。本书将详细解析町家布局背后的哲学。 1. 细长的进深与“通り庭”的呼吸 京都的町家通常面临着极窄的临街面（称为“间口”），却拥有深长的进深（称为“奥行”）。这种不平衡的形态，催生了独特的内部空间序列：从入口的“店先”（面向街道的商业空间或缓冲区域），到“通り庭”（中央的土间或半室外通道），再到后方的“坪庭”（小庭院）。 “通り庭”，作为町家的生命线，不仅仅是交通要道，更是采光、通风、烹饪以及晾晒的核心区域。本书将探讨“通り庭”如何通过其半开放的特性，在炎热的夏季形成有效的穿堂风，实现自然降温，并在冬季吸收阳光，保持室内温度。 2. 采光艺术与“虫笼窗”的奥秘 在保护隐私和争取采光之间，町家发展出了一套精妙的解决方案。我们将重点介绍那些极具辨识度的窗户设计： 格子（格子戸/Koshi-do）： 既能阻挡视线，又能透入微光与空气的精巧木格。 虫笼窗（虫籠窓/Mushiko-mado）： 常见于二层或靠近内庭的区域，其密集的细木条结构，仿佛囚笼，却巧妙地过滤了强烈的直射光，营造出一种朦胧、宁静的光影效果，是町家美学中“幽玄”的体现。 3. 层次化的“内”与“外” 町家中的空间划分是流动的，而非绝对封闭的。从临街的商业性空间，到半公共的“通り庭”，再到完全私密的居住空间（座敷），以及最后的“坪庭”，每一个层次都对应着不同的社会功能与心理需求。本书将解析这些空间如何通过“障子”（拉门）和“襖”（纸拉门）的推拉，实现空间灵活的延伸与收缩，体现了日本人对“间”（Ma，空间与时间之间的间隔）的深刻理解。 三、 材质的颂歌：木材、土与纸张的对话 京町家的美，很大程度上源于其对天然材料的尊重与精湛的运用。它们并非追求奢华，而是追求材质本身的纹理、触感与时间的痕迹。 1. 木的生命力：结构与装饰的统一 町家主体结构大量使用本土木材，如桧（Hinoki）、杉（Sugi）。本书将深入剖析木材在町家结构中的核心地位——它不仅是承重构件，更是空间美感的载体。我们关注木材的“年轮之美”，以及木结构接缝处所展现的榫卯技术。特别地，我们将探讨“床柱”（Toko-bashira，壁龛中的主要立柱），它往往被选为最具美感的原木，承载着主人的审美趣味与家族的期许。 2. 土壁的呼吸：温度与湿度的调节器 区别于西方的石砌结构，町家多采用“土壁”（Dobei）。这种由粘土、稻草和沙子混合而成的墙体，具有卓越的调湿性能，能够吸收湿气，在梅雨季节保持室内干爽，并在干燥时释放水分。书中将呈现土壁的制作工艺，以及其表面通常覆盖的“漆喰”（Shikkui，石灰涂料）所带来的柔和质感，如何与深色的木材形成对比，营造出视觉上的安定感。 3. 纸张的轻盈：障子与襖的诗意 和纸（Washi）在町家中扮演着光线与界限的角色。障子不仅是推拉门，它们将外界的光线柔化成均匀、温暖的漫射光，使得町家内部即便在阴天也充满生机。本书将探究不同厚度和纹理的和纸如何影响室内氛围，并介绍装饰性的“襖”上所绘制的“绘襖”，它们是町家内部的移动艺术品。 四、 职人精神：技艺的传承与创新 京町家的存续，离不开一代代匠人的坚持与投入。本书将焦点投向支撑町家生命力的幕后功臣——那些代代相传的“职人”。 1. 结构工匠与“墨付け”的智慧 町家的建造，依赖于对力学和材料的深刻理解。我们介绍那些不依赖图纸，仅凭经验和祖传技艺进行“墨付け”（标记切割点）的木工。这些工匠对木材的习性了如指掌，确保每一块梁柱都能恰到好处地嵌入，体现了“一期一会”的专注。 2. 格子匠人的精细与耐心 制作精美的格子（Koshi）是一项极度考验耐心的工作。木条的厚度、间距、以及连接处的处理，无一不体现着对细节的执着。书中将展现格子匠人如何通过细小的误差控制，使得最终的格子既坚固又充满韵律感，成为町家立面的标志性符号。 3. 现代语境下的“修缮”与“再生” 在城市化进程中，大量町家面临拆除的命运。然而，一批有远见的建筑师、设计师和职人，正致力于町家的“再生”项目。他们如何在不破坏原有结构美感的前提下，植入现代的卫浴设施、提高抗震能力，并适应现代办公或精品酒店的需求？本书收录了多个成功的再生案例，探讨传统美学与现代机能的成功融合，展现了町家作为一种生活方式的强大韧性与未来可能性。 五、 结语：町家对当代生活的启示 《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》试图传达的，远不止是对旧有建筑的怀旧。它揭示了一种深刻的生存智慧：如何以谦逊的姿态与自然共存，如何通过精细的手工艺表达对日常生活的尊重，以及如何在有限的物质条件下，营造出无限的精神富足。京町家，是京都这座城市对“永续生活”最优雅的注解。阅读此书，即是走进这场关于时间、美感与匠心的深度对话之中。

作者简介    

淡交社编集局

　　京都的茶道、美术出版社

译者简介

蔡易伶

　　政大英语系、辅大译研所毕，日本同志社大学留学生别科进修。
　　曾任出版社编辑，现为专职译者，定居京都。
 

京町家的住居生活 杉本秀太郎

町家的构造
外观    屋顶 格子窗 啪嗒长凳
店之间    向外开敞的工作场域
玄关    一重又一重的结界
庭园    都市中的仙境 两座制造气流的庭园
跑廊    充满活力的工作空间
台所    家人团聚、心意相通的交会点

町家的岁时记
〈五月〉端午的节句
〈七月〉祇园祭 屏风祭与山鉾巡行
〈八月〉盂兰盆会
〈八月〉地藏盆

随笔
町家教会我的事 石桥郁子
宵山的店之间，女人的华丽舞台
玄关乃行止与礼仪之关
往来于跑廊的旧人们
冷到骨子里的台所
声泪俱下的「恭贺新禧」
从庭园学到的自然观

町家的设计
虫笼窗  格子窗  犬矢来．驹寄  屋顶  灶台．火袋  床之间  照明  下地窗  建具．隔障．结界  暖帘  引手  栏间  天花板  楼梯  庭石．延段

町家的修缮
大工——山本兴业株式会社  左官——佐藤左官工业所
瓦——光本瓦店  榻榻米——嵯峨 藤本叠店
建具——井川建具道具店  唐纸——唐长
引手．钉隐——西村健一商店
座敷帘．帘子——久保田美帘堂  日式照明——和田卯
庭园——株式会社寺石造园  竹材工程——横山竹材店

町家生活的习惯与智慧
打扫家门、洒水去尘
玄关的礼节
住家改建

营业中的町家
鸟弥三  祇园okumura  串kura  芜庵
gion万养轩  大极殿本铺 六角店 栖园
膳处汉pocchiri  京料理nishimura    柠檬馆大德寺店
菜根谭  o．mo．ya锦小路店  RAAK本店
半兵卫麸  oharibako  露地mon  giwon小森
龟末广  granpie丁子屋  布屋

对谈
祇园白川之旅宿〈白梅〉再生物语

町家Watching町家巡礼

京町家的变迁
I章 京町家的原型
II章 进化中的京町家
III章 变化中的京町家

京町家地图
「町家的修缮」店铺一览
「营业中的町家」店铺一览

 

前言

京町家的住居生活

杉本秀太郎

　　京町家。这个名称到底是从什么时候开始传了开来呢？我试着搜寻脑内的记忆库，虽然能忆起个大概，不过关于这个称唿最早始于何时依然毫无头绪。我想，「京町家」这个陌生的称唿开始传进耳里，约莫是昭和55年（1980年）之后的事吧。

　　当时，前所未见的经济荣景开始出现疲态，大家注意到京都市内的木造住宅明显减少了。主要干道不在话下，就连贯穿市内南北东西的小路窄巷，也渐渐看不到木造住家的踪影。随着景气走下坡，不动产所有权人更迭频繁，为了提高土地使用率，木造房子拆除后纷纷盖起大大小小的出租大楼、公寓大厦和饭店。景气的恶化非但没能为这一波木造房子消失潮踩煞车，反而火上加油。夜半三更的市内气氛一变，彷彿下一刻青狐即将窜出，感受不到人的气息。

　　保留下来的木造屋舍逐渐受到关注，成为众所瞩目的焦点，而「京町家」这个新的称唿也在此时传了开来。现在回想起来，也是在这段期间，我出生的家被视为京町家的典型之一，建筑史、文化史的学者专家开始交流，针对町家的保存方式热心交换意见。

　　正好在同一时期，昭和时代渐渐进入尾声，家父过世后的财产继承以及老家町家的保存两大问题同时向我袭来，亟待解决。一直要到平成4年（1992年），以维护与保存此町家为目的的财团法人获得许可而设立，事情才告一段落。然而，错综复杂的事态真正划下句点，则是再过五年之后的事了。

　　囿于篇幅之限，无法详述京町家的构造和格局。简单来说，京町家的屋内从外到里仅由一条「跑廊」贯穿，沿着跑廊配置有一整片长形的空间，室内没有走廊。在这片长形空间中，房间和房间之间仅以障子或袄等推拉门做为区隔，无法另外设置独立的房间。障子或袄等建具（活动式门窗的总称）拆卸方便，只要把所有的建具卸下，室内就会变成一个长形的房间。

　　成为财团法人基本财产的京町家，一年当中必须有几次对外公开，每次都要有一定期间；此外，也有义务配合财团维持会员的要求提供室内场地，作为活动或集会之用。我出生长大的这个家在财团法人设立那天起，就已经无法再作为私人生活空间使用了，因此衣柜、餐具柜和其他家具全部移往他处，每个房间的物品都得清得干干净净，一件不留。

　　清空之后的样貌让我看了大吃一惊。日常用品悉数搬离的和室竟是如此简单俐落、美观大方。啊，好想坐在这样的室内。事到如今后悔也来不及了，一阵惋惜之情涌上心头。那个当下我想到的是天野忠的诗作《场所》。因篇幅有限，无法依原诗断句，全诗引用如下：「我回到众人皆已搬离、空无一物的家。曾经放置老旧大橱柜的位置冷清而空荡；我坐在上面，悠悠望向四方。猫咪打了个呵欠，起身离开。那是至今谁都不曾坐过的地方。」

　　猫咪「打了个呵欠」，我则是低声叨念「可惜啊可惜」。房间一角自我孩提时代以来便放置了沉重的西式橱柜，我在那儿坐下，放眼望去，室内宽敞开阔，榻榻米地板另一侧的座敷庭绿意盎然，映入眼帘。

　　过去不论哪儿的京町家，都是横跨两、三个世代，男女老幼一家大小同住一个屋檐下。正如前文所提及，町家这种房屋构造无法设置现代人人梦寐以求的独立房间。如此不自然，又或者说不合理的设计时常让人离幸福生活愈来愈远。但对于上了年纪的夫妇，或是孩子已经独立的中年夫妇来说，若只想两人静静地生活，京町家是很适合的住居。住在郊外稍嫌不便，但町家就在市区里。当然，实际住下之后舒适与否，端看入住之人的心态，这一点不管住在哪里都是不变的。

　　杉本秀太郎（财团法人奈良屋纪念杉本家保存会理事长）

　　国际日本文化研究中心名誉教授、法国文学研究者、文艺评论家、散文家、前京都女子大学教授、日本艺术院会员。着有《改译 形的生命》（平凡社Library）、《鬼针草》（青草书房）、《火用心》（编集工房Noah）与其他多部作品。

 

町家教会我的事
 
文．石桥郁子
 
与家人亲戚和街坊邻居的往来之道。
 
飘盪在家中的氛围：严肃、温暖兼而有之，还有无所不在的季节感。
 
这一切无形的事物所孕育出的、昔时町家生活的轶闻趣事。
 
宵山的店之间，女人的华丽舞台
 
室内拉门上方悬挂着写有「堪忍」、「奢者不长」等家训或经商信条的匾额，敦促家人力行俭约，切忌奢侈铺张；屋内备有来客用的棉织坐垫与菸草盆，家具则仅放置收纳帐册的抽屉柜和商品架；抬头一看是建材刻意露出的大和天井，粗糙简陋，整个房间隐约飘散着禁慾的气氛，这就是町家的店之间。
 
如此简朴的店之间也有彻底变身的时候：每逢祇园祭或地藏盆等重要节日，店之间便装饰得绚烂夺目，其中又以祇园祭时各山鉾町的町家最为壮观，美轮美奂的房子本身成了祭典的一部分。印有家纹的布幔大片悬挂屋檐下，格子窗的窗櫺全数拆下，店之间摆上屏风、小袖（*）、山鉾模型等传家祕宝，供人欣赏。拉门、拉窗也换成夏天用的苇户（铺设苇帘的拉门）和御帘（高级竹帘），隔着帘子可一眼望进深处的庭园，家家户户为祭典所做的装饰、座敷里次第展开的家宴等，无一不是华丽的祭典风景。站在路上向内窥看的民众一边欣赏由应举、栖凤等知名绘师绘制的屏风，一边为町家内部之美沉醉不已，忍不住出声赞叹。
 
祭典的宴席上还有另一个亮点：主人家待字闺中的千金，或是亲戚家硬被找来帮忙的年轻女孩。姑娘们身着正式的絽制和服，负责斟酒倒茶，接待客人；主客双方的家长则利用这个机会，不着痕迹地安排子女相亲，像这样的故事以前倒是听过不少。又或是哪个来欣赏屏风的年轻小伙子对某町家的千金一见钟情，诸如此类的小插曲也是让人怦然心动的祇园祭风情。
 
「女人家虽然不能上山鉾，但祇园祭不是只有登山鉾而已。女人可是屏风祭的主人哪。」某个鉾町的千金曾如此说道，由此亦可知，女人有专属于自己的祇园祭。
 
* 现代和服的原型，袖口狭窄，原为平安时代贵族所穿的内衣。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我惊艳！我一直对日本的传统建筑情有独钟，尤其是那种充满历史韵味的町家。在翻阅《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》之前，我对町家的了解主要停留在一些零散的图片和模糊的印象中。但这本书，简直像把我带进了京都的古老街巷，让我身临其境地感受到了町家的魅力。 首先，书中的图片质量非常高，每一张都仿佛经过精心挑选，光影、构图都恰到好处，将町家的每一个细节都展现得淋漓尽致。我尤其喜欢那些展示庭院的篇幅，那一方小小的天地，充满了禅意与自然之美，无论是苔藓的翠绿，还是石灯的斑驳，都诉说着时光的故事。书中对町家内部空间的描绘也同样精彩，那些精致的木格窗、障子门，还有那温暖的榻榻米，无不散发着一种低调而内敛的美学。我仿佛能听到推拉门发出的轻微吱呀声，感受到微风透过木格传来的凉意。 更让我着迷的是，书中不仅仅是呈现了町家的外观，还深入探讨了它们背后的设计理念。我了解到，町家并非简单的房屋，而是与居住者的生活方式、自然环境以及传统工艺紧密相连的有机体。书中详细阐述了町家在采光、通风、隔音等方面的巧妙设计，以及如何利用有限的空间创造出既实用又美观的居住环境。这些智慧的设计，在今天看来依然充满启发性，让我不禁思考，如何在现代生活中融入更多传统元素的精髓。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》这本书，对我而言，是一次心灵的洗礼。它不仅仅是一本关于建筑的书，更像是一扇窗，让我得以窥见日本传统文化的深邃底蕴。当我翻开书页，就被那扑面而来的宁静与古韵所吸引。书中对町家细节的描绘，仿佛有魔力一般，能唤醒内心深处对美好事物的向往。 那些精美的图片，每一张都仿佛在诉说着一个故事。我反复观看那些庭院的照片，那些错落有致的石径，那些静默伫立的灯笼，还有那随风摇曳的竹子，都构成了一幅幅宁静致远的画面。我能想象自己在夏日午后，坐在庭院的木廊上，听着风吹过树叶的沙沙声，感受着那份难得的平和。书中对木材纹理、纸张质感、石材触感的描绘，更是将感官体验提升到了极致，让我即使身处喧嚣，也能在脑海中勾勒出町家那温润而古朴的模样。 除了视觉上的享受，书中的文字更是充满了智慧。它没有枯燥地讲解建筑原理，而是用一种娓娓道来的方式，将町家的故事娓娓道来。我了解到，町家并非一成不变，它随着时间和居住者的需求而不断演变，却始终保留着那份独特的东方韵味。书中对“间”（ma）的概念的阐述，更是让我眼前一亮，原来在日本人眼中，空间的不“满”同样是一种美学，这种留白和空灵，恰恰是町家迷人的关键所在。

评分☆☆☆☆☆

这本《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》简直就是一本可以反复品读的宝藏。我第一次拿到它的时候，就被其沉甸甸的质感和封面设计所吸引，预感会是一本有深度的书。翻开之后，果然没有让我失望。它以一种非常直观且感性的方式，将京都町家那独特的魅力展现得淋漓尽致。 书中的图像资料极其丰富，且质量上乘。每一张照片都仿佛是精心定格的艺术品，色彩、光影、构图都堪称完美。我喜欢那些展现町家外貌的图片，那瓦片层叠的屋檐，那深色的木质外墙，以及那半遮半掩的窗格，都散发着一种低调而内敛的日式美学。而当目光移到内部空间时，我更是被那份精致与舒适所打动，榻榻米、障子门、床之间，每一个元素都充满了生活气息，却又带着一份超然的意境。 更令我惊喜的是，书中并没有仅仅停留在视觉层面。它深入浅出地讲解了町家的设计理念，比如如何利用自然光和通风来创造宜人的居住环境，以及如何通过空间的布局来体现居住者的生活习惯和审美情趣。我从中了解到，町家并非是僵化的建筑，而是能够随着时间和人的需求而演变，却始终保持着其核心的韵味。书中对于“町家”这个概念的解读，让我明白了它不仅仅是房屋，更是一种生活方式，一种文化符号。它让我对京都这座城市，以及生活在那里的居民，有了更深的理解和向往。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字部分同样令人印象深刻，它并没有流于表面，而是深入挖掘了京都町家的灵魂。作者用细腻而富有诗意的笔触，描绘了町家所承载的历史、文化和生活哲学。我从中了解到，町家不仅仅是建筑，更是京都这座城市独特个性的载体。它见证了时代的变迁，也孕育了代代相传的生活方式。 书中对于“职人精神”的解读，更是让我受益匪浅。我第一次如此清晰地认识到，建造和维护町家所需要的是多么深厚的技艺和多么执着的匠心。从木工、瓦工到和纸、涂壁，每一个环节都凝聚着无数职人的心血和智慧。他们的精益求精，对细节的极致追求，以及将传统工艺代代相传的责任感，都深深地打动了我。阅读过程中，我仿佛能看到那些老一辈的匠人，在昏黄的灯光下，一丝不苟地打磨着手中的工具，将最美的木纹雕刻成窗棂，将最坚固的材料打造成梁柱。 作者还巧妙地将町家的美感与京都的生活哲学联系起来，让我对“侘寂”等概念有了更深刻的理解。町家那种不追求华丽，却在朴素中透露出韵味的风格，恰恰体现了京都人内敛、沉静的生活态度。它教会人们去欣赏不完美，去感受时间留下的痕迹，去享受当下。这本书让我重新审视了“美”的定义，不仅仅是视觉上的冲击，更是一种内在的修为和对生活的感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对我来说，简直是一场及时的雨露滋养。我一直对那些历经岁月洗礼的老建筑抱有深深的敬意，而京都的町家，无疑是其中的佼佼者。在这本书之前，我对町家的理解或许还停留在“古老”和“漂亮”的层面，但《京町家：京都町家的美感、设计与职人精神》却将我带入了一个全新的维度，让我开始真正理解町家的灵魂。 书中不仅仅是展示了町家的风貌，更重要的是，它深刻地剖析了町家背后所蕴含的哲学和生活方式。我被书中对“风之街”的设计所震撼，町家如何巧妙地利用自然风来调节室内温度，这种与自然和谐共生的智慧，在当下追求科技与效率的时代，显得尤为可贵。书中对“光”的处理也同样让我惊叹，那些透过木格窗洒下的斑驳光影，不仅照亮了房间，更营造出一种充满诗意的氛围。 我尤其欣赏书中对“职人精神”的详细描绘。我了解到，町家的每一个细节，从细致入微的木工，到精湛绝伦的瓦作，都凝聚着匠人们数十年如一日的坚持和热爱。这种对技艺的极致追求，对品质的毫不妥协，以及将传统工艺传承下去的使命感，让我深感敬佩。书中那些关于传统材料的使用，如和纸、泥墙等，也让我看到了古人对于环保和可持续性的深刻理解。这本书让我明白，真正的美，是经得起时间和考验的，是融于生活，体现智慧的。