暗夜中 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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☆☆☆☆☆

原文作者： Bruno Munari

圖書標籤:

• 奇幻
• 冒險
• 黑暗
• 魔法
• 成長
• 懸疑
• 命運
• 英雄
• 救贖
• 戰鬥

　　故事大綱：
　　暗夜中，有一隻貓。

　　微微的光，好遠。
　　「我要去找我的小愛人！」

　　微微的光，好遠。
　　「你喜歡小白鼠嗎？」

　　一隻蝙蝠飛過
　　「媽呀！好嚇人！」

　　微微的光，正在閃爍。
　　「牠走瞭嗎？」

　　「我們一起去看看吧⋯⋯」

本書特色

　　本書是義大利視覺藝術大師暨跨領域藝術傢布魯諾．莫那利的傳世經典繪本。依據故事的走嚮，書中分彆使用瞭精緻的黑卡紙、描圖紙、美術紙，以及插頁、翻頁效果，打造齣獨一無二的時空環境：暗夜、草地、神秘洞穴、地下河流，並以藍色、黑色、綠色、黃色、紅色、金色，六種特彆色來印刷。黑卡紙透過網版印刷的方式，呈現齣質地精美細緻的立體感；描圖紙則以UV印刷的方式，顯現齣飽和的色彩。美術紙再透過平版印刷、變化多端的精緻設計和後加工，如：打圓洞、軋型，以極簡豐富的圖像語言貫穿全書幽默風趣的故事，形成極緻完美的圖文搭配。

　　被畫傢畢卡索譽為「現代達文西」的義大利天纔布魯諾．莫那利，透過這本書巧妙地帶領讀者依循「暗夜中的微光」緩緩前進，鑽進草地、探訪幽暗深榖、漫遊鍾乳石洞穴，穿梭獨特地景，邀請讀者一起探索神秘的未知之境。《暗夜中》這本書總結瞭布魯諾．莫那利的「無字天書」（libri illeggibili）計畫：該係列的每一本書都沒有文字，全靠著翻動書頁來組成抽象圖畫，像電影畫麵一樣。1953年，他在紐約舉辦個展，展齣這些以著色、拼貼、挖洞、縫製而成的書。本書既古典又前衛，布魯諾．莫那利創造齣設計感一流、藝術品般細膩的繪本，值得每個人珍藏！

 

《光影之歌：探索視覺藝術的無限可能》 一、 引言：喚醒沉睡的眼睛 我們生活在一個被視覺信息洪流裹挾的時代。從清晨的第一縷陽光穿過窗欞，到夜晚屏幕上閃爍的霓虹，圖像以無孔不入的姿態構成瞭我們感知世界的主要媒介。然而，有多少人真正停下來，審視這些我們習以為常的“風景”？《光影之歌：探索視覺藝術的無限可能》並非一本晦澀難懂的藝術史著作，它是一次深入人類感官與創造力核心的探險旅程。它旨在邀請每一位讀者，放下日常的匆忙，重新點亮那雙被麻木的眼睛，去發現光如何塑造形體，色彩如何調動情緒，以及構圖如何引導思想。 本書將視覺藝術視為一種跨越時空、超越語言的普世“語言”。我們將從最基礎的光學原理齣發，探討光綫在不同介質中的摺射與反射如何被藝術傢捕捉和運用，繼而深入剖析不同文化背景下色彩體係的建立及其象徵意義。這不是一份枯燥的知識清單，而是一場流動的視覺盛宴，引導讀者理解那些偉大的作品是如何通過對光影、綫條和空間的精準控製，實現瞭對人類精神世界的深刻介入。 二、 光的語法：從暗房到數字像素 視覺藝術的基石在於“光”。沒有光，便沒有形態，沒有色彩，更無所謂“觀看”。本書第一部分，“光的語法”，將全麵解析光在藝術創作中的核心地位。 我們將追溯光綫在曆史上如何被技術固化。從早期的油畫中顔料對光綫的模擬，到照相術發明初期復雜的化學反應，再到當代數字成像技術中對光綫的精確編碼，我們詳細梳理瞭藝術傢們應對“捕捉瞬間”這一挑戰的曆程。 一個重要章節將聚焦於“明暗對比的心理學效應”。我們將分析卡拉瓦喬式的“丁達爾效應”如何營造戲劇張力，如何利用強烈的明暗對比（Chiaroscuro）來凸顯人物的內心掙紮與神聖性。對比之下，印象派畫傢如何通過捕捉瞬間的、彌散的光綫，揭示瞭日常生活中短暫而流動的真實。我們還將探討非綫性敘事中，光綫如何作為敘事節奏的工具，引導觀眾的視綫在畫麵中遊走，構建齣層層遞進的視覺韻律。 此外，本書不會忽略現代媒介對光的重新定義。在數字藝術領域，像素不再是物理意義上的光點，而是信息和數據的集閤。我們將探討“屏幕之光”與傳統繪畫之光的本質區彆，以及藝術傢如何利用後者的特性（如HDR、動態範圍）來創造超越人眼瞬時感知極限的視覺體驗。 三、 色彩的煉金術：情緒的調色闆 如果說光是骨架，那麼色彩便是賦予藝術品靈魂的血肉。《色彩的煉金術》一章旨在解構色彩的物理特性、文化語境與情感共振。 我們從牛頓的棱鏡實驗開始，進入科學層麵理解色彩的構成。隨後，我們將深入探索人類對色彩的主觀感知差異。一個重要的部分是“文化圖譜中的色彩密碼”，例如在中國文化中紅色所蘊含的喜慶與權力，以及在西方宗教藝術中藍色所代錶的純潔與永恒。這些解讀將超越簡單的符號學，考察色彩在特定社會結構下的權力運作。 本書精心挑選瞭不同流派中對色彩運用登峰造極的案例進行深度剖析。例如，後印象派如何利用色彩的並置來製造視覺振動（如修拉的點彩），以及野獸派如何徹底解放色彩，使其脫離對客觀事物的模仿，成為純粹的情感錶達工具。我們還將探討“無彩色係的潛能”，分析黑、白、灰在極簡主義和概念藝術中如何作為一種強大的“缺席錶達”，來探討空、靜默與純粹結構。 讀者將學習到，色彩絕非偶然的選擇，而是藝術傢經過深思熟慮的“煉金術”過程，是情感、科學與哲學的復雜交織。 四、 空間的重塑：從二維到多維的感知遊戲 視覺藝術的本質，在於它試圖在一個二維平麵（或在屏幕上模擬的界麵）上，構建齣三維的深度與廣度。“空間的重塑”這一部分，聚焦於藝術傢如何通過各種技巧欺騙我們的眼睛，建立起我們與藝術作品之間的對話空間。 本章首先迴顧瞭透視法——從文藝復興時期嚴格的綫性透視，到後來的空氣透視與色彩透視的應用。隨後，我們將進入現代藝術對空間觀念的顛覆。立體主義如何將時間與空間強行摺疊在一起，在一個畫麵中展示物體的多重視角；而抽象錶現主義（如羅斯科）又如何通過大麵積的色塊，創造齣一種“吞噬性”的、非具體參照的“場域空間”，讓觀者感覺自己被作品所包圍。 此外，我們還將探討建築與裝置藝術中對“身體空間”的介入。成功的裝置藝術往往要求觀眾的身體移動和參與，模糊瞭“作品”與“環境”的界限。通過對這些案例的分析，讀者將理解空間不僅是被描繪的對象，更是觀看體驗本身不可分割的一部分。 五、 視覺倫理與未來：凝視的權力 藝術創作始終伴隨著倫理層麵的拷問。《視覺倫理與未來》探討瞭觀看行為本身所蘊含的權力關係。 誰有權利被觀看？誰的形象被固化？我們深入分析瞭“他者凝視”（The Gaze）理論，審視曆史上攝影和繪畫中對性彆、種族和階級的描繪是如何固化刻闆印象的。本書鼓勵讀者成為一個“批判性觀看者”，質疑那些看似“自然”的圖像錶達背後的意識形態。 最後，我們展望視覺藝術的未來。隨著虛擬現實（VR）、增強現實（AR）技術的成熟，圖像的“真實性”和“在場感”受到瞭根本性的挑戰。未來的視覺藝術將不再局限於固定的媒介，它將成為一種沉浸式的、高度交互的環境。本書將以開放的姿態，探討藝術傢們如何利用這些新興工具，去探索新的敘事維度，以及我們作為接收者，應如何構建應對未來視覺衝擊的心理防綫。 結語：持續的觀看與對話 《光影之歌》並非提供終極答案，而是提供瞭一套精良的“工具箱”，用於解讀和參與我們周圍無處不在的視覺世界。閱讀完畢後，願您的每一次抬眼，都能捕捉到隱藏在日常之下的復雜美學結構，讓每一次觀看，都成為一次深入的、富有意義的對話。

作、繪者簡介

布魯諾・莫那利（Bruno Munari）

　　布魯諾・莫那利（1907-1998）義大利藝術傢——設計師，是集各領域之美於大成的佼佼者。

　　三〇年代未來主義再現時期，莫那利嶄露頭角，以「實驗」方式進行各種創作，探討不同形式的可能。他尤其關注孩子的世界，和他們的遊戲與玩具。 莫那利的創作雖然橫跨繪畫、雕塑、設計、攝影和教學領域，卻始終以個人原創為主軸，跨越語言和情感藩籬。

　　布魯諾・莫那利和科拉伊尼齣版社攜手閤作超過二十年，在科拉伊尼所有的齣版品中，莫那利的書籍有著無可比擬的分量。莫那利的創作中，總可以見到他對兒童世界的關懷。對他來說，形式、媒材、內容永遠密不可分。來自他的設計——不管是書，與書相關的物品，還是遊戲——都能引發思考。一九九二年，莫那利為科拉伊尼齣版社特彆推齣「筆記」係列（Block Notes），搜羅自己天馬行空的創意：他把所有的藝術創作點子集閤起來，並以此為靈感，設計「給聰明人的遊戲」；這係列叢書以灰色當作封麵主視覺，口袋書大小，封麵有孔洞，誘發讀者「往書中探索」。

　　一九九四年，他與科拉伊尼齣版社再度閤作，推齣《童話中的童話》，這是一本和孩子共同創作，也專門為孩子創作的書；另外還有已完成卻尚未齣版的手稿，如《小青蛙羅米達》（一九九七年齣版，一九五八年創作完成），以及一九四五年發想，直到一九九七年纔齣版的《大傢晚安》和《黃色魔術師》。

　　即便專注於繪本齣版，莫那利也從未忘記自己的藝術傢身分，他重新著手幾項計畫，包括「無用的機器」、「正反係列」、「旅行中的雕刻」、「樹」的裝置藝術、「造臉計畫」，還有「鏇轉元件」與「叉子創作」。另外，著名的「無字天書」是藝術傢重要的代錶作，其中MN係列的五本正是與科拉伊尼閤作齣版。

　　二〇〇七年十月是莫那利百歲冥誕紀念，自此，科拉伊尼齣版社積極推介莫那利以及他的作品，以此為題的展覽在義大利和世界各地進行，展覽與極富聲譽的單位閤作，包括波隆那考古學博物館、帕馬大學媒體研究中心、南法馬賽的義大利文化中心，以及東京闆橋區立美術館。其中，最為持久也最關鍵的閤作關係，來自布魯諾・莫那利協會、收藏傢，還有那些曾經與大師一起工作，和長期專注大師作品的相關人士。

　　科拉伊尼齣版社目前的齣版品中，有六十多本布魯諾・莫那利的作品和與他相關的論述，像是大師的經典之作《暗夜中》、《迷霧馬戲團》，還有較晚近的《莫那利之書》。關於這位九〇年代最具風格的義大利藝術傢——設計師作品的全係列，目前匯整與再版的工作仍在進行，其中包括大師為米蘭傢俱品牌Danese所設計，風行於六〇與七〇年代的經典玩具。

　　大塊文化image3已齣版他令人嘆為觀止的傳世經典繪本《莫那利的機器》。

譯者簡介

楊馥如

　　飲食作傢、圖畫書和藝術音樂書籍譯者、大學教授，目前過著義大利和颱灣兩地往返的生活。義大利特倫多大學大腦與認知神經科學博士、英國牛津大學應用語言學碩士、颱灣輔仁大學德國與英國文學雙學士。著有《不是每個甜甜圈都有洞！義大利美食諺語筆記：50道經典食譜及50句智慧語錄》（山嶽文化）、《真食義大利：土地、餐桌、人情的一瞬相遇》（時報齣版）、《義大利音樂廚房：古典音樂好好吃》（有鹿文化）、《好麥給你好麵包》（星月書房），

　　譯作包括《紅蝦評鑑嚴選！義大利頂級酒莊巡禮》、《紅蝦評鑑嚴選！新世界酒莊巡禮》（山嶽文化）、《走進義大利修道院膳食秘密花園》（大好齣版），《你的心情，古典音樂大師懂！》（聯經齣版），《白花之愛》、《大開眼界》、《莫那利的機器》（大塊文化）。

 

评分☆☆☆☆☆

（四） 讀完這本書，我有一種如夢初醒的感覺，仿佛剛剛從一場絢爛而又驚險的旅程中歸來。作者構建的世界觀極其宏大且極具想象力，充滿瞭各種奇幻的元素，卻又在邏輯上嚴絲閤縫，令人信服。他筆下的人物，即使是配角，也都有著鮮明的個性和飽滿的情感，他們之間的互動充滿瞭火花，推動著故事嚮前發展。我特彆著迷於作者對哲學和道德睏境的探討，他並沒有給齣簡單的答案，而是通過故事讓讀者自己去思考，去判斷。這種開放式的結局和引人深思的主題，使得這本書具有瞭極高的二次閱讀價值。每次重讀，都能發現新的亮點，理解到之前忽略的深層含義。這本書不僅僅是一個精彩的故事，更像是一麵鏡子，映照齣人性的復雜和光輝，也讓我對現實世界有瞭更深刻的反思。它的力量在於，它能激蕩你的思想，拓展你的視野，讓你在閤上書頁後，仍然久久無法平靜。

评分☆☆☆☆☆

（二） 這本書的閱讀體驗，簡直就像是在迷宮裏探險。你以為自己已經找到瞭齣口，結果卻又被引嚮瞭更深的幽暗之處。作者的敘事方式非常獨特，他並不急於揭示一切，而是像剝洋蔥一樣，層層遞進，每一次的“真相”都伴隨著新的疑問。這讓我既感到 frustration，又沉迷其中，欲罷不能。每一個人物都有自己的秘密，他們的動機常常模糊不清，讓你很難去判斷誰是善誰是惡。這種模糊性反而增加瞭故事的張力，讓我在閱讀的過程中不斷地猜測和推理。我特彆欣賞作者在細節上的打磨，那些看似無關緊要的描寫，往往在後文中起到瞭至關重要的作用。這種伏筆的運用，讓整個故事渾然一體，結構精巧得令人贊嘆。而且，這本書的情緒波動也十分劇烈，有令人心跳加速的緊張時刻，也有讓人潸然淚下的悲傷瞬間。它帶給我的不僅僅是故事的樂趣，更是一種智力上的挑戰和情感上的洗禮。

评分☆☆☆☆☆

（三） 當我捧起這本書時，並沒有預設任何期待，隻是單純地想在午後時光裏尋覓片刻的寜靜。然而，它所帶來的驚喜遠遠超齣瞭我的想象。作者的文字有一種獨特的魔力，能將最尋常的景物描繪得生動有趣，也能將最復雜的情感化為最質樸的語言。我尤其喜歡書中對於人物內心世界的探索，那種細膩入微的描寫，仿佛能直接觸碰到角色的靈魂深處。讓我看到瞭他們在麵對睏境時的掙紮、在情感糾葛中的迷茫，以及在追尋目標時的堅定。這種對人性的深刻洞察，讓我覺得筆下的人物不是虛構的，而是活生生的、有血有肉的存在。故事的節奏把握得也恰到好處，既有引人入勝的懸念，又有令人迴味無窮的溫情。閱讀過程中，我時常會因為某個情節而會心一笑，也會因為某個悲傷的轉摺而眼眶濕潤。它就像一位老友，靜靜地與我分享一段經曆，讓我感同身受，也讓我對生活有瞭更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

（五） 這本書最吸引我的地方在於它的氛圍營造。作者運用瞭大量意象化的語言，將那種難以言喻的情緒和感受，通過文字生動地傳遞齣來。閱讀的時候，我仿佛能聞到空氣中彌漫的塵埃味，感受到微風拂過皮膚的涼意，甚至能聽到遠處傳來的細微聲響。這種身臨其境的感受，使得故事的吸引力倍增。它講述的故事，雖然充滿瞭跌宕起伏，卻又在細節中透露齣一種淡淡的憂傷和詩意。人物之間的情感糾葛，並不是那種歇斯底裏的爆發，而是更偏嚮於內斂而深沉的羈絆。我尤其喜歡作者對於孤獨和尋找的描繪，那種在黑暗中摸索前進的勇氣，那種對連接和歸屬的渴望，都讓我産生瞭強烈的共鳴。它不是那種需要你大聲叫好的作品，它更像是能夠觸動你內心最柔軟部分的那種，讓你在靜謐的時光裏，獨自品味，獨自感動。這本書的文字，本身就是一種藝術。

评分☆☆☆☆☆

（一） 翻開這本書，仿佛被一股無形的力量瞬間拽入瞭一個與現實截然不同的維度。作者用一種極其細膩、近乎迷幻的筆觸，勾勒齣瞭一個令人屏息的宏大世界。初讀之下，會被其磅礴的敘事所震撼，每一個人物的齣現都像是精心設計的一顆棋子，在命運的棋盤上緩緩移動，卻又牽動著整個故事的脈絡。那些描繪的場景，無論是古老而神秘的森林，還是繁華卻暗藏危機的都市，都仿佛擁有生命一般，躍然紙上，讓人身臨其境，忍不住想要探尋其背後的真相。我常常會在某個段落停下來，反復咀嚼作者的字句，試圖理解那些潛藏在字裏行間的深意。它不是那種能讓你一口氣讀完的輕鬆讀物，它需要你沉浸其中，去感受，去思考，去被它所構建的世界慢慢同化。我特彆喜歡作者對於情感的刻畫，那種復雜而又真實的掙紮，那種在絕望中尋找希望的韌勁，都深深地觸動瞭我。讀完之後，心中久久不能平靜，仿佛剛剛結束瞭一場漫長而又深刻的旅行。