《爸爸：筆墨紙硯》
　　城外的四位爸爸分別是做筆墨紙硯的大師，他們用一生的時間，教導兒子、專精製作工藝。完成後，他們帶著筆墨紙硯去給大書法家，這位大書法家也有一個兒子，跟著爸爸學寫書法……究竟筆墨紙硯是怎麼做成的呢？大書法家又是誰呢？

　　本書以承載著世代文化精神的筆墨紙硯，道出動人父愛，讓孩子認識書法、了解如何製作文房四寶，更體會爸爸的愛，與文化裡的深刻情懷和傳承精神。

　　《豆腐》
　　一家豆腐老店的故事，
　　帶孩子看見豆腐的人˙情˙味！

　　★豆腐之「人」：職人怎麼做豆腐？文圖詳述製作步驟與精隨。
　　★豆腐之「情」：豆腐是家庭料理的常見食材，故事傳遞食物與「家」的情誼。
　　★豆腐之「味」：十二道家常豆腐料理，讓孩子認識豆腐的各種美味。

　　天半亮，微光從豆腐店的窗戶透出，林老闆先是浸泡豆子，又將豆子打成豆漿、做成豆腐腦，壓掉其中的水分，豆腐就做好了。才剛打開店門，就有好多人來買新鮮的豆腐！

　　忙碌的一天過後，林老闆和他的太太做了一桌子的豆腐料理，要請女兒的外國同學吃飯。同學們雖然來自不同的國家，但他們都很喜歡豆腐，也承諾下次要做豆腐料理請大家吃。他們會做出哪些異國豆腐料理呢？

　　《茶》
　　千年文化一杯茶，
　　你喝的不只是茶，是生活的藝術

　　在本書前後各有一首關於茶的「寶塔詩」，這種詩巧妙排列字數不同的句子，看起來像是一座塔，是出自唐朝詩人元稹所做的這首茶詩：

　　茶
　　香葉　嫩芽
　　慕詩客　愛僧家
　　碾雕白玉　羅織紅紗
　　銚煎黃蕊色　碗轉曲塵花
　　夜後邀陪明月　晨前命對朝霞
　　洗盡古今人不倦　將至醉後豈堪誇

　　這首詩成為千古名作，在於它有一個特殊的巧思，讓文字也能排列出美麗的形狀，在內容上不僅描述茶的外型，連同製茶、泡茶、品茶的方法都包含在內。本書作者郝廣才以元稹的名作為靈感，給自己一個挑戰，寫出兩首茶的寶塔詩！這兩首詩放在書的前後，以最淺的字句、老少皆懂的含意，道出喝茶背後蘊含的心意，以及茶在生活中扮演的重要角色，除了讓小讀者更了解茶的文化與精神，更兼有首尾呼應的效果。
　
　　繪者莫妮卡貝瑞（Monica Barengo）是義大利的新銳插畫家，年紀輕輕就展現大將風範，本書邀請她畫插畫，不僅看重她的功力，也是因為她本人就喜歡喝茶，也喜歡中國茶。要畫茶的繪本對她而言，既興奮又充滿挑戰性！在繪製插畫的過程中，她對茶的歷史與製程，都下功夫研究，在她淡雅的用色與舒緩的筆調中，優雅呈現茶的生命與文化，餘韻無窮，正如一杯好茶，可以回味再三！

　　在一座寧靜的山中，有個小女孩穿梭在家族茶園，帶領讀者看見茶葉從樹上被摘取下來、在日光下曝曬發酵、揉捻出香氣、再乾燥去除水分的過程。
　
　　書中不僅介紹茶葉的製作方法，也提及茶葉傳播到日本、西方，普及於世界的過程，是一本能讓孩子了解茶歷史與茶文化的優美繪本。

　　《米食樂》
　　有沒有一個地方，充滿自由的幻想？
　　有沒有一個地方，存放純淨的善良？
　　那個地方隱身長巷，散發光芒……

　　稻米是亞洲最重要的主食，除了米飯，
　　米也被巧手改造成各式各樣的料理和點心。
　　本書用充滿想像的故事，還原米食的製作過程，
　　讓孩子看見食物的真面目，加深吃好食物、
　　吃真食物的健康觀念。

　　在城市的一角，有一間神秘的餐廳，這裡不賣別的，全都是米食料理。據說吃過那裡的料理，就會想起腦海裡最美的回憶……這個消息越傳越廣，店門外大排長龍。到底這間餐廳藏著什麼美味的秘密？

　　《爺爺的玩具王國》
　　玩具，
　　將小羽和爺爺的親情
　　緊緊繫在一起。
　　一起做、一起玩，
　　是他們最珍惜的回憶。
　　本書以祖孫之間真情陪伴，帶領孩子體會
　　爺爺面對年老失智的焦慮、生氣和無助。
　　讓孩子了解，爺爺雖然忘記了許多事，
　　但與家人共處的快樂時光，
　　會永遠記憶在心中。

　　小羽和爺爺感情很好，因為爺爺很會做玩具，會響的竹蟬、會飛的風箏、會轉的陀螺，通通難不倒他。爺爺親手創造了玩具王國，玩具是他的子民，小羽是王國的貴賓。

　　爺爺不只和小羽玩玩具，更教他做玩具。小羽很會做陀螺，他喜歡和爺爺比賽，看誰做的陀螺丟得最遠，轉得最久。

　　有一天，小羽要去國外讀書，他和爺爺交換陀螺，互相約定想念對方時，就看看陀螺。可是，爺爺的記憶像是樹葉般一片片落下，他開始忘東忘西，陀螺也找不到。爺爺最後會不會連小羽都忘記了？
　　
　　《媽媽的一碗湯》
　　趁熱吃，別等涼。慢慢喝，小心燙！
　　多少愛，都在媽媽煮的一碗湯！

　　喝湯，是中國重要的飲食文化。
　　每一個家庭，不同時節，喝不同的湯。
　　每一碗湯，傳承味道。
　　每一碗湯，傳遞情感。

　　本書以一道又一道的「湯」繫起母親和女兒的濃厚親情。媽媽煮的湯，一直陪伴著女兒成長。夏天的綠豆湯、冬天的紅豆湯、幫助考試的魚湯、舒緩工作壓力的蓮子湯……女兒最喜歡喝媽媽的湯，每一口都是流進胃裡的陽光。

　　但是，當媽媽離開了，要用多少思念，才能守住媽媽的湯？

　　一天，女兒下班回家，打開家門，一股熟悉溫暖的香味緩緩飄來，是誰守護了媽媽的湯？

　　《蝴蝶遇見公主》
　　瓷器是中國獨有的偉大發明，也是影響生活最廣的東西。
　　瓷器是怎麼做的？孩子對生活中常見的器具，一定有許多好奇的疑問。
　　有好奇心，就有探索力。探索可以培養孩子敏銳的觀察和思考，不會對生活無感。

　　每一個孩子都愛「故事」，用故事傳遞給孩子重要的知識，
　　開發他們的求知興趣，讓學習更有效！

　　小蝶是個喜歡踢毽子、畫圖的女孩。她踢毽子的樣子，像隻快樂飛舞的蝴蝶，所以爺爺都叫她小蝶。
　
　　小蝶的爺爺，是位做瓷器的大師。有一天，爺爺做了一對瓷瓶，指著空白問：「這麼美的地方，要加點什麼好呢？」小蝶畫上幾隻蝴蝶；爺爺在蝴蝶下方，畫了踢毽子的女孩。
 
　　這對瓷瓶燒好後，爺爺把一件送給小蝶，一件賣去遙遠的歐洲。兩個瓷瓶分開了，有機會再相遇嗎？爺爺的手工瓷瓶，會為小蝶牽起什麼樣的緣分？

　　《餃子》
　　小白喜歡白色，她用白色的想像，想念媽媽，
　　用白白胖胖的餃子，等媽媽回家。

　　孩子面對分離，會有焦慮的情緒，
　　愛和理解，能化解情緒，築起厚實的安全感；
　　愛和理解，能包成一顆信任的心，
　　讓孩子明白，即使分隔再遠，
　　兩顆靠近的心，總是緊緊相連。
　　愛會在心上，讓你溫暖，伴你發光。

　　小白最愛的顏色是白色，那是媽媽白袍的顏色。小白和當醫生的媽媽分隔兩地，白色的想像，牽起了小白對媽媽的甜蜜想念和信任。即使媽媽不在身邊，她知道媽媽也喜歡白雲和月亮；知道白鴿會把她想說的話，帶給在工作的媽媽；看到白雪，她就知道媽媽要回家了。所以，小白和爺爺奶奶一起準備白白胖胖的餃子，歡迎媽媽回家。可是，小白等到睡著了，卻還沒等到媽媽。這時候，彷彿白鴿和大白熊都來幫忙……

系列特色

　　郝廣才以中華文化為主題，創作一系列繪本。結合知識與故事，透過故事帶領孩子看見生活處處是文化點滴，讓孩子了解深厚的文化內涵。全系列八本為《爸爸：筆墨紙硯》、《豆腐》、《米食樂》、《餃子》、《茶》、《媽媽的一碗湯》、《爺爺的玩具王國》、《蝴蝶遇見公主》。

作者簡介

郝廣才

　　郝廣才是台灣兒童書進入繪本時代的關鍵人物，用韻文說故事的風格讓他的作品獨樹一格，他巧妙的將口語傳播的傳統技巧融入現代故事中，讓故事琅琅上口且充滿韻律，在想像力豐富的情節中，輕鬆引導孩子認識人生的各種面貌。他最擅長用說故事的方式，探討人生中的重要議題，內容深刻而饒富趣味。

　　美國《出版人週刊》稱郝廣才為「台灣與國際繪本界接軌的推手」，他推陳出新的創意、傑出的編輯企劃整合能力，以及對品質的高標準，受到國內外多項大獎的肯定，更曾以歷屆最年輕的紀錄，榮膺波隆那國際童書插畫展第一位亞洲評審。他引進世界各國的繪本，不僅讓台灣兒童提升國際視野和美學鑑賞；更將台灣繪本的版權銷售至美、法、英、加、德、日、韓……等國，讓世界看到台灣精緻繪本的輸出能力。

　　《爸爸》是郝廣才以中華文化為題，創作的系列繪本之一。此系列作品還包括最常見的主食「米」、深具千年歷史的「茶」、充滿回憶的「童玩」等等，透過生活化的故事，郝廣才帶領孩子看見，我們的生活處處是文化點滴，體會這些是代代相傳，最不能遺忘的珍貴資產。

　　他相信「閱讀是最好的遊戲，繪本是最好的玩具」，閱讀是通往美好未來的不二法門。為孩子寫出好故事，永遠是他心裡最大的願望，所以他持續為孩子製作和出版一本本的好書。

繪者簡介

克拉迪奧（Claudio Gardenghi）

　　義大利著名插畫大師，擅長使用鉛筆和色鉛筆營造出多種層次和寧靜幽遠的氣氛。作品曾獲南斯拉夫貝爾格勒金筆獎、入選義大利國際兒童書原作插畫展，並當選聯合國救援基金會年度最佳插畫家。他在台灣出版的作品有《背影》、《小王子》、《奇幻之光》、《聖誕禮物》、《彼得潘》、《白貓》、《我們去摘月亮》等。

　　克拉迪奧曾說：「插畫最吸引我的地方，就是能表達故事言外之意的各種可能性。」他認為插畫就像電影，以一種獨特的緩慢步調，精確展現出生活中的種種細節。為了畫《爸爸》，克拉迪奧花費一年的時間，研究筆墨紙硯製作過程的細節，並反覆思考、不斷嘗試，希望能透過圖畫，呈現父子之間的情感，才終於完成讓自己滿意的作品。克拉迪奧俏皮的說，完成這本書像是「跑贏了一場馬拉松」！

袁樹基

　　來自香港的畫家袁樹基，曾獲第三屆「中華區插畫獎」之評審特選獎及第一至第三屆共八項優秀獎。繼《匆匆》之後，《豆腐》為其在台出版的第二本繪本作品。在《豆腐》中，他細細刻劃豆腐的製作方法及豐富變化，讓讀者更認識豆腐這個平實卻重要的食材，也將食物最真實的模樣呈現在孩子眼前。

　　袁樹基早期任職於O&M、DYR及Bozell等廣告公司，1992年成立Workstation插畫工作室，為廣告及雜誌創作插畫，並致力於個人創作。其中有以環保為題材的水彩作品，系列作品包括源自對事物深刻感覺的《記憶生活》、表達面對科技年代的矛盾心情的《數碼青蛙》、以地區個性為題的《地像》及繪本《活出無限空間》。2012年於Unit Gallery舉辦「記憶載睇」袁樹基個人作品展。作品《Station》及《Comic》為韓國南首爾大學所收藏。

莫妮卡貝瑞（Monica Barengo）

　　義大利插畫家。1990年出生於杜林（Turin）。莫妮卡貝瑞從小就喜歡畫畫，高三時她上了插畫家葛瑞歐（Maurizio Quarello）的插畫課，讓她發現插畫家是她的夢想職業。大學時就讀歐洲設計學院（IED）的插畫系，以優異的表現獲得三年獎學金。求學期間她不停的創作，不斷的研究、嘗試各種插畫表現法，為了將來的職涯做準備。她的天分和努力，讓她畢業後即獲得許多插畫工作機會，不僅和歐洲出版社合作繪本，作品也時常出現於雜誌和漫畫。2012年入選波隆那國際兒童書插畫展，2013年榮獲義大利插畫獎，是插畫界倍受矚目的耀眼新秀。
　
　　莫妮卡貝瑞擅長以棕系復古色調和細柔線條創作，風格細膩中帶點粗獷、優雅中帶著俏皮，角色的情緒和動作皆描繪得靈活生動。她認為：「藝術不是描繪看得見的東西，而是把看不見的創造出來。」她以藝術家的觀點，定義宇宙是由「故事」組成的。對於尋找靈感，她形容自己像塊「海綿」，從生活中觀察、吸收，並注入生命創作，將美麗的故事，以圖畫傳達給喜愛閱讀、欣賞美麗事物的大人和小孩。她在格林文化出版的作品有：《爺爺的玩具王國》、《蝴蝶遇見公主》。

　　認識更多莫妮卡貝瑞的作品：www.behance.net/MonicaBarengo

多明尼可尼

　　多明尼可尼出生於義大利的克雷瓦爾科雷，那是一個以濃霧和青蛙聞名的城鎮。在完成藝術學位，並投入廣告業工作幾年之後，他從1992年開始成為自由插畫家。初期他所接的案子，大部分是廣告公司的宣傳品和海報等。因為對兒童文學的喜愛，他參加了以兒童繪本為題的插畫課程，並開始進入繪本插畫領域；從2004年開始，他與歐洲、亞洲的知名出版社合作，備受肯定，至今陸續出版許多繪本。他目前住在義大利的斯皮蘭貝爾托，在熱愛的兒童插畫領域努力不懈的創作。

　　多明尼可尼在義大利插畫圈有「王者」的美譽，他的構圖細膩，線稿精緻，善於使用電腦上色，卻能營造出水彩、粉彩畫般細緻溫潤的色澤，配色明豔，光影變化多端；他擅長營造魔幻寫實的氣氛，讓人不知不覺跌入令人著迷的想像國度。目前在台灣出版的作品有《爸爸的鬍子想我嗎？》、《蘿拉與我》等。

潘麗萍（阿梗）
 
　　潘麗萍（阿梗），英文名GEN，中國繪本漫畫家，出生於廣西北海市。曾於廣西藝術學院攻讀版畫，目前擔任廣西藝術學院版畫系副教授，並從事漫畫與繪本創作。她是「中國十大新銳女漫畫家」之一，作品得獎無數，榮獲中國文化藝術政府獎最佳漫畫、日本東京國際漫畫藝術大賞銀獎、ICC國際插畫藝術金獎。

　　潘麗萍從小就喜歡畫畫，對她來說，畫畫像是用一支筆主宰世界，想像力在紙上世界自由翱翔。高中時她開始投稿漫畫，作品於雜誌上連載。當她確定以繪畫為職業，便取「梗」字為筆名，希望自己像一根生命力旺盛的枝條，吸收養分，不斷成長。

　　2009年，潘麗萍開始與中國繪本作家寂地合作，創作《踮腳張望》系列漫畫。改編自寂地的青春校園小說《踮腳張望的時光》，潘麗萍以清新爽朗的色調、細膩的筆觸，真摯描繪青春期少女的歡笑、悲傷與徬徨，評論家稱讚：「每個女孩都可以在故事的角色裡找到自己的影子。」《踮腳張望》已出版至第五冊，並有法文版和德文版。

　　創作《喝湯的滋味》時，潘麗萍保有一貫的清新爽朗畫風，而即將身為人母的她，圖畫更流露出母親對孩子的關愛與柔情。畫面中，除了人物的細微表情變化，其他隱喻象徵，例如，湯冒出熱騰騰的香氣、隨風搖曳，黃葉茂盛的銀杏樹、甚至是住家地毯的花紋設計（繁花錦簇、枝葉茂盛的圖案），再再傳達母親與女兒的濃厚親情。在作品中加入自己的真實生活情感，是潘麗萍的特色，也讓她的圖畫格外打動人心。她相信：「只有實地感受，才能讓畫面更充實、更新鮮。」

　　潘麗萍與世界各地的出版社合作，目前已出版的作品有：《喝湯的滋味》、《踮腳張望》系列漫畫、牛津英文版繪本《木蘭》、英國英文版《八公》以及個人畫冊《橘澀水影》、《蔔鳥》和《時光》。

　　認識潘麗萍的更多作品：tw.weibo.com/ageng123