動漫角色魅力配色學:活用色彩知識&配色技巧,為角色注入靈魂,營造角色印象×情感×世界觀

動漫角色魅力配色學:活用色彩知識&配色技巧,為角色注入靈魂,營造角色印象×情感×世界觀 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

桜井輝子
图书标签:
  • 动漫配色
  • 角色设计
  • 色彩理论
  • 配色技巧
  • 角色情感
  • 世界观构建
  • 绘画教程
  • 视觉艺术
  • 动漫绘画
  • 色彩搭配
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

只「單純上色」無法傳達角色的魅力!
學習「著色方式」之前必知的色彩的選擇及應用方式

  「到線稿為止明明都還很好,上色之後自己卻比誰都還失望……」
  「色彩品味太可怕,想做些什麼來補救……」
  「只會用差不多的顏色,淪為公式化……」

  以上這些關於色彩的煩惱,皆不需要上色技巧,
  只要用配色知識就能解決!

  本書教你如何將色彩學理論應用於漫畫角色的配色上 。
  內容包括色彩相關的基礎知識,以及活用配色的方式,
  收錄許多人氣畫師們的人物插畫作為實際範例,
  搭配不同的色彩樣本,簡單易懂地解說各種配色方案及效果!

  透過了解每種色彩賦予的印象和形象,
  讓筆下的角色變得更生動、更符合想像中的模樣。
  即使不擅長上色,也能夠立即作出讓角色看起來充滿魅力的配色。
  以本書作為參考,描繪出屬於自己的角色和世界觀吧!

  ●本書內容
  CHAPTER 1 色彩基礎知識

  >>在進行插畫上色之前,若先具備色彩分類等色彩學知識的話,將會很有幫助。在本章節中,為了讓大家能理解配色訣竅,將針對色彩的基礎知識進行解說。

  CHAPTER 2 頭髮與眼瞳色彩主控的角色印象
  >>對於漫畫角色來說,髮色和瞳色具有非常重要的作用。在此將介紹能夠凸顯角色個性,讓人物更有魅力的配色效果,並會依照各種顏色類別,分別解說每種配色重點。

  CHAPTER 3 新色彩學
  >>學會了色彩學基礎之後,接下來要介紹作為應用篇的色彩技巧。透過深入了解色彩所帶來的效果,當搭配角色與背景的色彩時,應該就會更加輕鬆愉快。

  CHAPTER 4 用顏色表達角色的心境與情感
  >>不只是人物的外觀,在描繪心情與內心情境的時候,也可以活用色彩心理學。為了讓大家學會如何確實傳達出細膩的心理描繪,本章將解說其配色的重點。

  CHAPTER 5 以色彩營造出世界觀
  >>漫畫角色生活中的各種季節與世界,包括春夏秋冬,以及從現實世界到幻想世界。本章將介紹許多推薦使用的調色盤,可以透過配色的力量,表現出一個特定的世界觀。

本書特色

  1. 運用以配色理論為基礎的「色彩力」,展現漫畫角色的魅力!

  >>能夠學習關於決定角色印象的髮色、瞳色,以及人物與背景色彩的關係,因此可依照想要表達的形象,創造出相符的角色和世界觀。

  2. 可以學到繪者需要了解的色彩學基礎知識!
  >>仔細詳盡、淺顯易懂地講解「色相」及「色調」等色彩學的基礎知識。對於色彩了解得越多,為人物上色時就會越輕鬆開心。

  3. 大量收錄配色範例,可立刻模仿!
  >>搭配插圖,收錄效果良好的色彩組合範例。能夠直覺性地了解色彩效果,因此可按照自己的喜好選擇配色。

讀者好評

  「簡單易懂的好書,範例插圖的水準也很高!」

  「書中插畫很美麗,即使單純翻閱瀏覽也很開心。」

  「我是繪畫的初學者,對色彩沒什麼概念,第4章的『用顏色表達角色的心境與情感』讓我可以立刻模仿!希望接下來能練習提升配色的品味。」

  「最近我很熱衷於用色鉛筆為漫畫著色,此書主要幫助我選擇背景顏色,學習如何依據場景及人物使用不同配色來改變印象,讓我覺得興趣獲得成長,感到很滿足。」
视觉叙事的力量:色彩心理学与设计哲学在品牌构建中的应用 本书聚焦于色彩在非虚构领域——特别是品牌识别、用户体验(UX)设计以及企业文化塑造——中的深刻影响与实践策略。 在信息爆炸的时代,快速捕捉并有效传达品牌核心价值的需求日益迫切。本书摒弃了对图像艺术(如动漫、影视角色设计)的探讨,转而深入剖析色彩如何作为一种无声的语言,直接作用于消费者的潜意识,影响其对商业实体、产品乃至服务的认知与情感联结。 本书共分为五个核心部分,旨在为市场营销专家、品牌战略师、产品设计师以及渴望建立强大市场形象的企业领导者,提供一套系统化、可操作的色彩应用框架。 --- 第一部分:色彩的解码——超越美学的心理学基础 本部分将建立坚实的理论基础,解释色彩如何跨越文化和个体差异,触发普遍的心理反应。我们不再讨论“哪个颜色适合角色”,而是探讨“哪种情绪光谱是目标受众此刻最需要的”。 1.1 色彩与认知负荷: 分析不同色相、饱和度和明度组合对信息处理速度的影响。探讨在数字界面设计(如网站和App)中,如何利用对比度和色彩梯度来优化信息层级,降低用户的决策疲劳。 1.2 跨文化色彩的商业风险与机遇: 详细梳理主要市场区域(北美、西欧、东亚、中东)对特定颜色的传统解读与现代商业语境下的演变。着重分析“安全色”与“禁忌色”的选择,避免因文化差异导致的品牌信息误传。 1.3 情感映射:从生理反应到品牌联想: 深入研究色温(冷暖调)如何影响生理指标(如心率和专注度),并将其与商业目标(如促进购买欲望、建立信任感、暗示奢华或亲民)进行精确对应。例如,探讨为什么特定深蓝色调常用于金融科技领域,及其背后的信任机制。 --- 第二部分:品牌识别系统的色彩策略——构建持久的视觉印记 品牌的核心在于一致性与可识别性。本部分专注于如何将色彩融入品牌战略的 DNA 中,使其成为区分于竞争对手的最有力工具。 2.1 主色、辅色与强调色的三层结构: 建立一个适合所有商业载体的色彩层级模型。主色(奠定基调)、辅色(提供背景和平衡)以及强调色(驱动关键行动,如“立即购买”或“注册”按钮)。强调色的选择标准将完全基于转化率目标而非主观偏好。 2.2 建立色彩一致性的技术标准: 详细介绍色彩管理体系,包括 Pantone 专色、CMYK(印刷)、RGB/HEX(数字)以及 La 值的精确转换。强调在不同媒介和材质下保持视觉一致性的技术要求,确保线上线下体验的无缝衔接。 2.3 竞争性色彩定位: 如何通过分析竞争对手的色彩矩阵,找到市场中的“色彩空白点”。讨论“反向定位”策略——即故意选择与行业主流色相反的颜色,以在视觉上创造差异化和冲击力。 --- 第三部分:用户体验(UX/UI)中的色彩工程 在数字产品设计中,色彩不再只是装饰,而是至关重要的交互元素。本部分探讨色彩如何指导用户行为、提升可用性和包容性。 3.1 可访问性与色彩对比度标准(WCAG): 详细解读 Web 内容可访问性指南(WCAG)中关于色彩对比度的硬性要求,确保色盲或视力受损用户能够无障碍地使用产品。这部分将提供实用的工具和检查清单。 3.2 状态反馈与系统色彩: 定义一套清晰的系统色彩语言,用于表示系统状态:成功(绿色系变体)、错误(红色系变体)、警告(琥珀色系)和信息提示(中性蓝/灰)。强调这些反馈色彩的即时性和不可模糊性。 3.3 动态色彩与个性化体验: 探讨“自适应色彩主题”的可能性,即根据用户环境光、使用时间(日间/夜间模式)或用户设定的偏好,动态调整界面的色彩饱和度和亮度,以优化用户舒适度。 --- 第四部分:色彩与商业叙事——构建组织文化与信任 一个强大的品牌需要与其内部文化保持一致。本部分将色彩的应用扩展到企业内部环境、人力资源沟通和可持续发展报告中。 4.1 办公环境的色彩气候学: 研究如何通过室内设计中的色彩布局来影响员工的生产力、协作意愿和心理健康。例如,开放空间中冷色调与暖色调的平衡应用,以调节专注度和社交活跃度。 4.2 企业社会责任(CSR)的色彩表达: 分析企业在传达其环保承诺或社会关怀时,如何选择具有特定“可持续性”联想的绿色、棕色或大地色系。强调色彩的“诚实性”——避免使用绿色来包装非环保的商业行为。 4.3 招募与留才中的色彩信号: 探讨在招聘材料、企业宣传片中使用的色彩如何潜意识地吸引特定类型的人才。例如,高饱和度的前卫色彩可能吸引创新驱动者,而稳健的深色调则吸引传统、注重稳定的专业人士。 --- 第五部分:色彩趋势的预测与应对策略 商业世界变化迅速,色彩偏好也随之演变。本部分提供前瞻性的分析工具,帮助品牌保持相关性。 5.1 宏观趋势分析:色彩在宏观经济周期中的波动: 分析经济衰退、技术爆发(如元宇宙兴起)等重大社会事件如何影响主流设计色彩的选择。探讨当社会普遍感到不确定性时,消费者倾向于哪种色彩(逃避现实的霓虹色 vs. 寻求安慰的中性色)。 5.2 数据驱动的色彩优化: 介绍 A/B 测试在色彩决策中的作用。如何通过量化分析(点击率、停留时间、跳出率)来验证初始的色彩假设,并根据实际数据迭代设计方案,实现色彩投资回报率(ROI)的最大化。 5.3 建立品牌色彩的“保质期”: 讨论品牌色彩更新的节奏。何时应该进行渐进式微调,何时需要进行彻底的视觉重塑,以避免品牌因色彩过于陈旧而失去活力。 总结: 本书提供的是一套严肃、量化且面向商业成果的色彩应用哲学。它视色彩为一种战略资产,一种能够精确调控市场感知、驱动用户行为、并最终影响企业盈利能力的强大工具。读者将学会如何设计色彩,而非仅仅是选择色彩。

著者信息

作者簡介

桜井輝子(さくらい てるこ)


  東京 Colors 股份有限公司代表董事。除了提出實用的色彩使用方案、擔任色彩顧問讓商品呈現更有魅力之外,也從事企業進修研習、大學和專科學校的色彩學講師、製作色彩相關教材的企劃等。此外,於 2014 年取得瑞典國家認定的自然色彩系統(NCS)的認證講師資格,成為第一位取得這個資格的日本人,並且致力於推廣它。主要的著作有《設計配色不失敗》(邦聯文化)、《配色點子手帖:127 個情境式主題、3175 種設計靈感的最強色彩教科書》(悅知文化)、《從著色繪本學習:配色的基礎:享受著色的樂趣‧提升色彩感知力》(北星)等。

图书目录

前言 2
本書的特點 4

CHAPTER 1
【繪者必備的】
色彩基礎知識 11~26

01 色彩有哪些種類呢? 12
02 角色的印象由「色調」決定! 14
03 以色調來營造角色的氛圍! 18
04 運用色相環來思考角色的色彩! 20

想知道更多的 配色技巧❶ 24
COLUMN① 關於著色的煩惱Q&A 25

CHAPTER 2
【角色著色的色彩心理學①】
頭髮與眼瞳色彩主控的角色印象 27~80

01 對於角色的性格與印象,頭髮與眼瞳的顏色很重要 28
02 紅色系 30
03 橘色系 34
04 黃色系(包含金色) 38
05 綠色系 42
06 藍綠色系 46
07 藍色系 50
08 藍紫色、紫色系 54
09 粉紅色系 58
10 棕色系 62
11 白色系 66
12 灰色系(包含銀色) 70
13 黑色系 74

想知道更多的 配色技巧❷ 78
COLUMN② 關於著色的煩惱Q&A 80

CHAPTER 3
【繪者必備的】
新色彩學 81~120

01 認識基礎色彩(原色)! 82
02 何謂暖色、冷色、中性色? 84
03 色彩會被背景影響?以對比現象思考背景色 86
04 背景整體的色相與色調的關係 88
05 影響背景與角色的色相和色調關聯性 90
06 光源造成的色彩印象與有安心感、創意滿點的配色 92
07 幫助畫面構成!色彩的分配方式 96
08 以心理色彩的觀點來操作顏色印象! 98
09 眼中的色彩混合在一起?不可思議的同化現象 102
10 使用色彩效果的各種小技巧 104
11 很實用!漸層色票 108
12 以色彩表現的世界觀 季節、時間、場所、味覺 112
想知道更多的 配色技巧❸ 118
COLUMN③ 關於著色的煩惱Q&A 120

CHAPTER 4
【角色著色的色彩心理學②】
用顏色表達角色的心境與情感 121~146

01 情感要用顏色來傳遞 122
02 愛 124
03 戀 126
04 樂 128
05 喜 130
06 驚 132
07 怒 134
08 悲 136
09 恐 138
10 惱 140
11 疲 142

想知道更多的 配色技巧➍ 144
COLUMN④ 關於著色的煩惱Q&A 145

CHAPTER 5
【實踐目錄】
以色彩營造出世界觀 147~179

頁面的閱讀方式 148
①季節變化與節慶活動的調色盤 149
春 春之祭典、復活節 150
春 櫻花盛開的季節 151
初夏 在家的下雨天 152
初夏 放晴的午後 153
夏 日本廟會釣水球 154
夏 嚮往的海灘度假 155
秋 閃耀的銀杏大道 156
秋 偶像學校學園祭 157
秋 萬聖節之夜 158
冬 百樂餐派對 159
冬 下雪的寂靜之森 160
冬 日本傳統色、和服正裝 161
與世界文化息息相關的色彩印象 162

②時空旅行的調色盤 163
天界與魔界 神聖的天界 164
天界與魔界 地獄與惡魔 165
精靈與魔女 精靈居住的森林 166
精靈與魔女 中世紀的魔女館 167
古代鬥劍世界與近未來魔法世界 古羅馬劍鬥士培訓所 168
古代鬥劍世界與近未來魔法世界 近未來的魔法學園都市 169
荒涼世界與虛擬世界 荒野戰地 170
荒涼世界與虛擬世界 迷幻世界 171
夢想世界與宇宙太空站 夢幻童話王國 172
夢想世界與宇宙太空站 浪漫洋溢的太空之旅 173
烏托邦與反烏托邦 古代水晶宮殿 174
烏托邦與反烏托邦 近未來反烏托邦 175
貴族風雅與庶民日常 平安王朝繪卷 176
貴族風雅與庶民日常 明治・大正懷舊風 177

COLUMN⑤ 關於著色的煩惱Q&A 178
PCCS一覽表 180
色彩相關用語集 185
繪者介紹 189


 

图书序言

  • ISBN:9789865520878
  • 叢書系列:愛生活
  • 規格:平裝 / 192頁 / 18.2 x 21 x 1.4 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
  • 出版地:台灣

图书试读



  「到線稿為止明明感覺都很好,上色之後自己卻比誰都還失望」、「色彩品味太可怕,想做些什麼來補救……」、「只會用差不多的顏色,淪為千篇一律的公式化……」──以上全部的問題,皆不需要上色技巧,只要用配色知識就能夠解決!

  本書正是能夠透過實際範例,學習角色著色時必備的配色知識的劃時代著作。

  在一開始不需要硬學會這些知識也沒關係。可快速翻閱查看配色型錄,思考「這個角色想要表現出這種感覺,但客觀上看起來感覺如何,能夠呈現出什麼樣的效果呢?」為了也能像這樣以事典的方式加以使用,所以花了一番功夫。

  本書的出版契機是在發行《配色點子手帖》(悅知文化)時,承蒙各位繪師讀者們壓倒性的支持。開頭所述的那些困擾,全部都是在社群網路上所看到,大家實際遭遇到的問題。因此才讓我覺得,若能針對「在著色之前應該先具備的色彩知識」,推出一本輕鬆好懂的說明書籍就好了……。

  本書製作過程中,一開始是先採訪在專門學校的漫畫、動畫學科等領域中從事教學的資深講師們。由於各個講師也都是具有創作者身分的專業人士,因此所採訪的內容就成為本書的精髓。

  最後……色彩的知識,並非只是作為知識而不加以活用。我認為知識要加以實踐活用,才能夠獲得讓人滿意的成果。此外,若是事先打下紮實基礎,之後就可以隨心所欲地創造專屬於您自己充滿原創性的世界。若您能將本書放置在手邊,作為角色著色時的輔助書籍加以運用的話,這就是我們整體製作團隊感到最高興的事了。

桜井 輝子

用户评价

评分

哇,这本书简直是为我这种动漫爱好者量身打造的!我一直觉得,一个角色的魅力很大程度上是由他的视觉呈现决定的,而色彩绝对是其中的灵魂。这本书的标题就很抓人眼球,光是“角色魅力配色学”这几个字就让我充满期待。我翻开书的那一刻,就被它那种深入浅出的讲解方式给吸引住了。作者没有用那种枯燥的理论堆砌,而是非常直观地展示了色彩如何影响观众对角色的第一印象。比如,一个常用冷色调的角色,是不是总会给人一种疏离感或者高冷感?而暖色调的角色,是不是更容易让人感到亲切和活力?这本书非常细致地分析了这些色彩心理学在动漫角色设计中的应用,真的让我大开眼界。而且,书中不仅仅是停留在基础知识层面,它还巧妙地将色彩与角色的“世界观”和“情感”结合起来,这点非常难得。我发现,很多我之前没注意到的细节,比如某个角色服装上的小色块,其实都蕴含着非常深刻的设定信息,看完这本书,感觉自己看动漫的层次都提升了一个维度,不再是简单的“好看”了,而是能“读懂”设计者的用心。

评分

我一直认为,好的配色是成功的角色设计的一半,而这本书提供了另一半——将色彩技巧与角色核心价值深度绑定的方法论。作者在书中对一些经典的动漫IP进行了深入剖析,拆解了那些我们耳熟能详的经典角色是如何通过色彩来建立其标志性形象的。这种“反向工程”式的学习,让我受益匪浅。它不是空泛地告诉你“蓝色代表冷静”,而是展示了在不同文化背景和故事语境下,同一种颜色可以被赋予多么丰富和多层次的含义。更重要的是,书中对不同文化背景下对色彩的偏好和禁忌也有所涉猎,这对于希望作品能够跨文化传播的创作者来说,提供了非常重要的参考维度。总而言之,这本书对于任何想让自己的动漫角色设计更上一层楼的人来说,都是一本不可多得的指南,它教会的不仅仅是“美”,更是“意义”。

评分

这本书的深度远远超出了我的预期,它绝非一本简单的“色卡速查手册”。最让我印象深刻的是,它探讨了色彩在叙事层面的作用,也就是如何通过色彩的“演变”来暗示角色的成长或堕落。比如,一个角色从最初的单纯,用明亮、高饱和度的颜色来表现,到后来经历磨难,服装的主色调慢慢转向沉稳甚至带有一丝灰度的颜色,这种视觉语言的渐变,比任何文字描述都要来得有力。这种对“动态色彩运用”的探讨,对于那些想要进行长篇漫画或动画创作的人来说,简直是宝贵的财富。它教会我,配色不是一个静态的选择题,而是一个随着剧情推进需要不断调整的动态过程。我已经把这本书列为我案头的常备参考书,每次构思新角色时,都会翻开它,寻找关于如何用色彩“喂养”这个角色的灵感。

评分

说实话,我买这本书之前,心里是有点忐忑的,因为我对“配色”这个话题一直比较怵头,总觉得这是需要天赋的领域。但这本书彻底打消了我的顾虑。它真的是把复杂的色彩理论知识,用一种非常“动漫化”和“场景化”的方式呈现出来。作者似乎非常理解目标读者群体的需求,讲解的都是最实用、最能立刻应用到角色创作中的技巧。比如,如何根据角色所处的环境光线来调整他们的固有色,以确保角色在不同场景下都能保持视觉上的和谐统一,这个技巧简直是教科书级别的。我尝试着用书中介绍的几种“情绪色板”来为我自己的原创角色进行二次上色实验,结果非常惊艳,原本感觉平淡无奇的角色,一下子就因为色彩的注入而充满了生命力和故事感。这本书不仅仅是教你怎么选颜色,更重要的是教你如何用颜色讲故事,让你的角色不再是平面的人偶,而是活生生、有灵魂的存在。

评分

这本书的排版和视觉设计都非常舒服,阅读体验一流。作为一名对绘画和设计感兴趣的业余爱好者,我最头疼的就是如何将脑海中模糊的色彩概念转化为实际作品。市面上很多配色书要么过于偏重理论,看得我昏昏欲睡;要么就是只展示效果图,却不告诉你背后的“为什么”。但这本书完美地平衡了这两点。它用大量的案例分析,清晰地展示了“如何利用色彩来构建角色性格的侧面描写”。举个例子,书中对比了好几组不同色盘的角色设计,通过细微的明度、饱和度和色相调整,角色给人的感觉立刻就变了,那种“潜移默化”的力量是惊人的。我特别喜欢它讲解如何通过色彩对比来突出角色的核心特质,比如将主角和反派放在一起时,如何用高对比度的色彩来强化他们之间的冲突感,这对我日后的创作启发太大了。现在我再看一些经典动漫角色的服装设计时,都能立刻反应出设计师选择这种配色背后的意图了,感觉自己像个“色彩侦探”一样,乐趣无穷。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有