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麻辣女教授 曲家瑞

　　为了方便，为了纪律，我们常常被要求每个人都变成一样，像工厂里量产出来的娃娃，这简直是最大的错误！
　　曲家瑞用最疯狂的点子、最生动的经历，
　　邀你一起活出不一样的自己！

　　王文华、詹仁雄、谢大立、石大宇、苏诚修、王怡颖及众年轻学生们大力推荐！！

　　曲家瑞说：

　　谁规定老师一定要穿得整齐端庄？一定得满口仁义道德？很多教育是无形的，言教、身教都是，会用不同的方式去启发学生，才更是难能可贵。

　　我本来就是一个真实的人啊，老师有很多个，但是曲家瑞就只有一个，我本来就不是要做什么超级好榜样，什么模范老师之类的，我并不想，我就是我嘛！

　　第一堂课她就给学生震撼教育，一群满场跑的裸体模特儿。

　　她还带着学生去环岛拜访槟榔西施、去pub玩；带领学生轰轰烈烈的搞毕展，全班同学用赚来的一百万元去泰国狠狠的玩一趟。

　　她的轰动事蹟还有很多很多……

　　曲家瑞是研究所所长，大家都叫她麻辣女教授，也有人说她是艺术家，学生说她是不像老师的老师，不过如果你问她，她会大声的告诉你：

　　我就是曲家瑞。

王文华－－她有自己的语言，不是每个人都懂，但懂的人会很喜欢。

蔡康永－－她绝对是比我自由的人。

詹仁雄－－看她的书，也要听她的话。

石大宇－－她是天真的美少女，也是见机就散佈创意火焰的纵火狂。她之所以独特，是因为懂得做自己。

谢大立－－我不了解她如何能在短短的时间内，同时让近百位从未拿过炭笔，第一次面对男、女裸体素描的大一新生，最后笔下各个都显露出不可思议、感情丰沛的画面！

苏诚修－－曲家瑞像是我的哥儿们，也像长不大的邻家女孩。台北没有她，就少了太多的颜色！

杨泽－－她是奈良美智笔下挥舞小刀的乖觉女孩

聂永真－－我所认识的曲家瑞，跟一般人很不一样，。

作者简介

曲家瑞

　　现为实践大学时尚与媒体设计研究所所长

　　纽约哥伦比亚大学艺术研究所硕士
　　纽约古柏联盟学院艺术系学士
　　纽约曼哈顿音乐学院大学先修班学位（主修钢琴）

　　集大学教授、艺术家、策展人、手绘漫画家、二手玩具收藏家等多种角色于一身。

　　自1995年起以炭笔为创作媒材，从事巨幅自画像素描系列创作。其惊人二手玩具装置作品，曾于2006年韩国釜山「韩国釜山双年展—海洋艺术季」、

　　2006年中国杭州「中国国际动漫节」、上海当代艺术馆「Fiction@Love虚拟的爱」、2005年南港软体工业园区—数位内容学院「2004数位『创设计』–新锐『全设计』创意展」、诚品十六週年庆展「十六种近距离惊艳Sixteen Close Encounters at Eslite Bookstore」、2004年台北当代艺术馆「Fiction?Love 虚拟的爱—当代新异术 Ultra New Vision In Contemporary Art」等展览展出。

　　1999年率领学生创作全台湾第一本性教育笔记书「no worries 没烦恼，安全说爱」，荣获2000年台湾优良卫教宣导版品手册类第一名。2000年雕塑创作「板桥印象」荣获板桥新站公共艺术第六区首奖。

　　「2006年第四届台湾国际动画影展」总策划、「 dpi设计流行创意杂志 」荣誉顾问、95年度青年文化创意产业创业计画竞赛活动「原乡时尚作品设计」顾问、「长春藤文化学术交流基金会」活动总监

着作

　　《拜託，不要每个人都一样》2006方智出版
　　《书房的16种游戏》2005网路与书出版
　　《Cause of U因为你》1999翰音文化事业出版
　　《Love me》1997远流出版

迷雾中的灯塔：一部关于身份认同与自我发现的史诗 书名： 迷雾中的灯塔 作者： 艾琳·范德比尔特 类型： 现代文学 / 心理探索 / 社会观察 页数： 580 页 内容简介： 《迷雾中的灯塔》是一部深刻而细腻的现代文学作品，它如同一个多棱镜，折射出当代社会中个体在追求“真实自我”与融入集体期望之间的复杂博弈。故事的核心聚焦于三位年龄、背景迥异，却都在人生的关键十字路口感受到前所未有的身份迷失的主人公。 第一部：回声室的幻象 故事始于繁华都市“新亚特兰蒂斯”。主角之一，伊莱亚斯·凡斯，是一位备受瞩目的青年建筑师。他在公众面前完美无瑕：衣着考究、言辞犀利、对未来有着清晰的规划。然而，这种完美是建立在一系列精心维护的“人设”之上。伊莱亚斯的世界由无形的规则和社交媒体的量化指标构成，他所做的每一个选择——从投资组合到周末的休闲活动——都是为了迎合他想象中“成功人士”的模板。 叙事以伊莱亚斯准备主持一个标志性城市重建项目的发布会为开端。在准备过程中，他不断被内心的空洞感攫住。他发现自己模仿的那些榜样，他们的“成功哲学”在私下里显得如此空洞和可笑。一次偶然的机会，伊莱亚斯在翻阅祖父留下的旧笔记本时，发现了一组晦涩难懂的几何图形和关于“非欧几何在城市规划中的应用”的零星笔记。祖父，一个被主流社会视为“怪胎”的数学家，似乎在他留下的信息中，隐藏着一套完全不同的、对抗既有秩序的思维框架。 伊莱亚斯开始秘密地将祖父的理论融入他的设计草图，这些设计摒弃了城市里流行的对称与效率至上原则，转而追求一种不规则、充满张力与意外转折的空间结构。这种背离主流的做法，使得他在工作伙伴和未婚妻面前倍感压力。他的未婚妻，塞拉，一位同样在企业界呼风唤雨的公关专家，代表着他努力维系的那个“完美世界”的典范。塞拉的爱，建立在对伊莱亚斯现有形象的赞赏之上，这让伊莱亚斯深知，如果他暴露自己内心的混乱与叛逆，他将失去的不仅仅是事业，还有他赖以生存的社会契约。 第二部：无声的抗议 故事的另一条线索，将我们带到了偏远而保守的沿海小镇“静默湾”。卡茜娅·里德，一位三十出头的自由摄影师，回到了她童年成长的故地。她离开小镇已久，因为她无法忍受这里对“传统”生活方式的近乎偏执的坚守。然而，她的母亲突如其来的重病，迫使她再次面对那个压抑着她所有创造力的环境。 卡茜娅带着她那套充满实验性和颠覆性的摄影技术回到静默湾，试图用镜头记录这个小镇的“真实”面貌——那些被精修的明信片背后隐藏的疲惫与不甘。她发现，小镇上的居民，尽管表面上相互熟识，彼此信赖，但每个人都在扮演一个被社区期望的角色。年迈的渔民扮演着坚韧的象征，虔诚的家庭主妇扮演着道德的标杆。 卡茜娅的镜头捕捉到了一个极具争议的主题：一个长期被视为小镇“模范家庭”的成员，实际上过着双重生活。她犹豫着是否要按下快门。在静默湾，真相的揭露往往不是带来解放，而是带来毁灭性的排斥。卡茜娅开始质疑：记录下的“真实”，是否比善意的“谎言”更具破坏性？她与一位在小镇上经营古籍书店的神秘老者赫克托建立了联系。赫克托曾是流浪的哲学家，他向卡茜娅展示了一系列被禁的民间手稿，其中充满了对“一致性”的深刻批判，暗示着群体认同往往是建立在对个体差异的系统性抹杀之上。 第三部：裂缝中的光芒 第三位主角，阿诺德·林，是故事中最年轻的一位。他是一位在顶级音乐学院深造的大提琴手，拥有惊人的天赋。然而，他的导师，一位德高望重的音乐大师，坚持认为阿诺德的演奏缺乏“古典的灵魂”，要求他必须摒弃所有受现代爵士乐影响的即兴发挥，完全遵从既定的乐谱和诠释。 阿诺德的困境是技术与情感的冲突。他发现，当他机械地重复大师的演奏方式时，他的琴声虽然完美无瑕，却冰冷刺骨；而当他偷偷加入自己即兴创作的、充满不和谐音的段落时，他感到生命力回归，但却无法逃脱“犯错”的恐惧。 三条线索最终在一次偶然的文化交流活动中交汇。伊莱亚斯受邀为此次活动设计场地，塞拉负责公关。卡茜娅带着她的摄影作品前来参展，希望能找到一个能公正评价她作品的独立策展人。阿诺德则被安排进行开幕演奏。 在活动现场，伊莱亚斯的设计方案——一个充满尖锐角度和非对称结构的临时剧场——引发了巨大的争议。塞拉试图用她的公关技巧来圆场，但伊莱亚斯内心深处的疲惫终于爆发，他公开质疑了活动的主题，并引用了祖父笔记中的一段话，关于“结构应该反映内在的混乱，而非表面的秩序”。 与此同时，卡茜娅发现，她拍摄到的那个“双面人物”，正是阿诺德的远亲，一个一直被家族要求隐藏其艺术追求的学者。在目睹伊莱亚斯公开的“叛逆”后，卡茜娅鼓足勇气，将她那些“不完美”的照片公之于众，挑战了小镇对“美”的狭隘定义。 阿诺德在台上的演奏，本应是按部就班的古典乐章，却在关键时刻，脱离了指挥的束缚。他没有选择激烈的反抗，而是用一种内敛的、充满挣扎感的方式，将那些被压抑的即兴旋律，如同暗流般融入了主旋律之中。 尾声：各自的航向 结局并非大团圆，而是个体选择的重塑。《迷雾中的灯塔》没有提供一个简单的是非标准。伊莱亚斯选择退出了他原本的职业轨道，开始与一群对“人居体验”有不同看法的地下建筑师合作，探索可持续与反传统的建筑哲学。他与塞拉的关系走向了终点，但伊莱亚斯第一次感到呼吸是自由的。 卡茜娅决定留下，但不是屈服于静默湾。她利用她的镜头和赫克托的知识，创立了一个非盈利项目，专门记录那些在传统社会中被边缘化、但拥有独特生活智慧的人们。她学会了在维护自我真实的同时，理解社区需要的“连接性”。 阿诺德没有被学院开除，但他的音乐从此被贴上了“前卫”的标签，他的听众群体变小了，但留下的每一位听众，都真正“听见”了他的心跳。 本书以一种克制而富有诗意的方式，探讨了在信息爆炸、身份标签化日益盛行的时代背景下，个体如何区分被赋予的身份（Persona）与被发现的自我（Essence）。它引导读者思考：我们为求生存和获得认可所建立的外部框架，最终是否会成为囚禁我们灵魂的围墙？真正的灯塔，不是指引我们去往既定港湾的信号，而是照亮我们自己迷雾中的方向。 《迷雾中的灯塔》是献给所有在人群中感到格格不入的人们的一部深刻致敬，它颂扬了质疑、不确定性和追求差异的勇气。

就是要玩点不一样的
做任何一件事都一样，不要受限于惯例经验的束缚，一成不变；更不必过度淡泊，等别人来主动发现你的好，如姜太公钓鱼，愿者上钩，这样太被动了。
做创意、设计这类事，更要先把自己当作Super Star，就算催眠自己也没关系，把自己拱上去，推出去，主动迎向灯光，站上舞台，用力挥手告诉大家：「嘿！我在这！我在这！看我，看我！」行销自己，让别人看到你，这一点都不是什么羞赧的事。先抓住所有的目光，引发兴趣，才能实现你的理想，发挥影响力。艺术、设计尤其如此，孤芳自赏是很难达成梦想的！

每年五月在台北世贸展览馆，都会有一场台湾各大专院校设计系所学生的毕业展，不论是学生或是老师，从筹措经费、租场地、策划展览到制作毕业成果作品集，无不卯足全力、想破头力求表现。毕竟四年修鍊的成果，全得在这短短四天见真章，就希望能在众多竞争者中脱颖而出，顺便卖些成果作品书，来贴补昂贵的展览花费。许多中南部的学生和老师还会包车北上来看，活像是各学校与学生互相较劲的武林大会。

第一次带大四学生做毕业展时，我找了许多从前的展览纪录，总觉得即使是设计系学生（理当最有条件大胆突破的「创意」科系）的毕业展，也还是搞得太守规矩、太谦虚。一本精心制作的成果书，最高纪录的一届卖了三百多本（约二十七万元），扣除办展费用根本所剩无几。设计规划的模式，少了些新鲜与热情，规矩得像这只是毕业的过程形式。

千篇一律的模式，实在称不上有趣。规矩而合乎惯例的毕展固然是安全牌，但怎样能玩点不一样的，让学生跟学校都能站在聚光灯下，被大家看见，尽情展现自己、推销自己？有这么多人千里迢迢来看我们，结果竟用些乏味八股的形式去呈现作品，交差搪塞，实在很阿呆！应该把毕业展当作事业来经营，就像经营一个Super Star，要让人耳目一新，不是只能用一种方式。懂得怎么把自己推出去，行销出去，倒像是毕业前学习社会生存最重要的一门行销实务学分。

既然卖书是重要的展览经费来源，我们何不更上一层楼，好好把它经营成赚钱的工具，顺便早点让学生学会推销自己，来一次实务体验，一定更棒！于是我决定就把我们的成果作品集，当作一本畅销书来卖吧。

既然是要做畅销书，封面当然是最重要的。于是我们将作品顺序细心排列，把重点放在编排与封面的设计上，国内外畅销书绝大多数都是以封面抓住消费者的眼光，进而才能吸引他们的购买慾望。就这样，我们精心设计封面，完成了一本气势浩大的美丽作品集。搭配规划展场的氛围，灯光、空间跟视觉美感，我们要把这次的毕业展当作发表会，把作品集当作畅销书，把自己当作Super Star，把现场搞得美丽无比。

以往毕业展的学术性卖书习惯，是把书收在箱子里或铺在桌面上，有人要买再从纸箱里拿出来，像怕被人看似地低调又害羞。这哪叫展览？展览不是巴不得吸引众人目光，想尽办法让人家不注意到你都不行才对吗？

于是我们决定把四百公分的墙，搞得像书店畅销书排行榜一样，一本一本直挺挺的立着，漂亮的封面，打上灯光，完全一副没买就会后悔的第一姿态，再请几个绘画最厉害的学生在展场墙上进行现场手绘，稳稳抓住消费者的眼光及心态。气势先做出来，别人就会相信你是最棒的！走创意设计这条路，不只要会搞创意，更要会行销自己，好的东西更需要靠好的行销手段来达成目的，成就梦想。

就这样，我们使尽全力，把现场氛围炒得奇热无比，四天下来，卖书就卖了一千多本（约一百多万元），远远超过以往最高纪录的三倍！原本只是为了筹措经费而设计制作的作品集，顿时之间成了抢手商品，也开启了另一种可能。这样的书可以很畅销，读者也乐于拥有与阅读，而不只是一种毕业的形式，给亲朋好友买回去放着长灰尘的纪念品。
后来，创下极佳口碑及销售量的这班学生，兴高采烈地出国玩了一趟，皆大欢喜又成就感十足，超棒！

评分☆☆☆☆☆

我最近真的覺得，很多所謂的「成功學」和「心靈成長」的書，都有一個共同的特點，就是它們都試圖把我們塑造成某種「理想化」的模樣。比如，一個時刻保持積極、充滿正能量、永遠不會犯錯的完美人設。但這樣真的好嗎？人生本來就是充滿了起起伏伏，有歡笑，也有淚水，有成功，也有失敗。如果我們一直壓抑自己的負面情緒，假裝自己一切都好，那樣真的能獲得真正的快樂嗎？我更喜歡那些能真實展現人生百態的作品，能讓我們看到，即使是那些看似成功的人，他們也曾有過迷茫、有過掙扎、有過脆弱。這種真實的呈現，反而更能讓我們產生共鳴，更能給予我們力量。所以，當我看到這本書的名字時，我立刻就被吸引了。它似乎在告訴我，沒關係，你不用成為別人眼中的「完美」；沒關係，你可以有自己的想法，即使這想法和別人不一樣。我期待這本書能帶給我一種釋放的感覺，讓我能夠放下那些不必要的包袱，更自在、更真實地活著。我希望它能讓我明白，「不一樣」本身就是一種價值，一種美麗。

评分☆☆☆☆☆

最近，我在思考一個問題，為什麼我們總是在不斷地「比較」？比較學歷、比較工作、比較收入、比較伴侶，甚至比較小孩。這種比較，好像已經成為了我們生活的一部分，讓我們無時無刻不在焦慮，無時無刻不在追逐。我開始覺得，這種無休止的比較，讓我們失去了很多欣賞自己、欣賞他人的能力。我們往往只看到了別人「擁有」的東西，卻忽略了他們為此付出的努力，以及他們可能犧牲的品質。我希望能夠跳出這種「比較」的怪圈，去發現自己獨特的價值，去欣賞他人獨特的魅力。所以，當我看到這本書的名字時，我感到非常興奮。它似乎在告訴我，嘿，放下那些無謂的比較吧！每個人都是獨一無二的，都有自己存在的意義。我希望這本書能夠帶給我一種「自我接納」的力量，讓我不再因為和別人不一樣而感到自卑，反而能夠因為自己的獨特而感到驕傲。我期待它能幫助我建立起一種更健康的自我認知，讓我能夠更從容、更自信地去面對生活。

评分☆☆☆☆☆

我最近真的覺得，我們的社會好像越來越「一致化」了。從穿著打扮，到說話方式，再到看電影的品味，很多東西都好像被一種無形的潮流所引導，大家好像都在追逐著同一個目標，追求著相同的「成功」模式。我曾經也試圖去迎合，去模仿那些「受歡迎」的人，去學習他們的方式，結果卻發現，自己變得越來越不像自己。那種感覺就像穿了一雙不合腳的鞋子，走起路來彆扭又難受。然後，我就開始反思，難道人生就只能有一種活法嗎？難道我們就一定要擠進同一個賽道，和別人比較，和別人競爭，最後贏得頭籌，才能算得上是成功嗎？這種想法讓我感到窒息。我更嚮往的是那種能夠自由呼吸、能夠隨心所欲的生活，能夠按照自己的步調去前進，去探索，去體驗。所以，當我看到這本書的名字時，就像遇到了一個知音。它讓我感到，或許我一直以來對「不一樣」的追求，並沒有錯。我希望這本書能夠給我一些勇氣，讓我不再害怕與眾不同，讓我能夠大聲地說出自己的想法，做自己想做的事情，即使這與大多數人不同。我期待著，它能為我打開一個更寬廣的視野，讓我看到更多「不一樣」的可能性。

评分☆☆☆☆☆

最近的生活真的有點膩，每天都是一樣的日程，一樣的煩惱，一樣的應對方式。上班、下班、吃飯、睡覺，然後無限循環。我開始覺得自己就像一個被設定好的機器人，按照既定的程序運轉，缺乏任何一點新鮮感和驚喜。尤其是在社群媒體上，看到朋友們分享的生活，好像都充滿了陽光、笑容和精緻的美食，感覺他們的生活都像被精心編排過的劇本，完美無缺。但實際上，我清楚地知道，那只是他們想呈現出來的一面，背後可能也藏著許多不為人知的掙扎和無奈。這種「大家好像都這樣」的氛圍，讓我感到一種無形的壓力，彷彿我如果沒有達到某種「普遍標準」，就好像是個失敗者。我開始懷疑，我是不是應該更努力地去融入？是不是應該去學習那些「成功人士」的經驗，讓自己的人生也變得「標準化」？但是，內心深處總有一個聲音在告訴我，這不是我想要的。我喜歡那種偶爾的 caos，喜歡那種出乎意料的轉折，喜歡那些有點「怪」但卻真實的時刻。所以，當我看到這本書的名字時，就像在黑夜中看到了一束光，它似乎在告訴我，你不是一個人。有很多人也和我一樣，渴望著一種更真實、更自由的生活方式，而不是被標準化的模具所框限。我希望這本書能夠帶我走出這種「標準化」的迷思，讓我看到「不一樣」的可能性，並且給我一些勇氣，去活出那個獨一無二的自己。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對很多「雞湯文」都感到有點麻痺了。每天滑開手機，不是「成功秘訣」，就是「如何獲得幸福」，再不然就是「別讓別人定義你」。這些話聽起來都很有道理，但往往缺乏實際的落地點，就像一句漂亮的口號，聽過就忘了。我更喜歡那種能真正觸動人心的故事，能讓人在字裡行間感受到真實的情感，看到作者的真誠。我一直覺得，人與人之間最大的連結，往往來自於那種「原來你也這樣」的共鳴，而不是那些高高在上的說教。當我們看到別人也曾有過類似的困惑、掙扎，甚至失敗，並且最終找到了自己的路，那種力量是無窮的。我非常好奇，這本書會不會是以一種更貼近生活、更真實的敘事方式，來探討「不一樣」的主題？會不會有那些讓我們會心一笑、或者潸然淚下的故事？我希望它能帶給我一種溫暖的力量，讓我明白，即使我們有著不同的想法、不同的習慣、不同的價值觀，我們依然可以找到屬於自己的位置，並且被尊重。而不是被強迫去迎合某種「主流」的價值觀。這種對「不一樣」的認同，在現今社會似乎變得越來越稀缺，所以，我對這本書的期待，也因此變得更加濃厚。

评分☆☆☆☆☆

我常常覺得，我們所處的這個社會，好像在不斷地告訴我們「什麼是正確的」、「什麼是應該的」。從教育、到工作、到生活，我們好像都被灌輸著一套標準化的價值觀，而那些與眾不同的聲音，卻常常被邊緣化，被忽視。這讓我感到有點壓抑，因為我知道，每個人的生命都應該有屬於自己的色彩，而不是被塗抹成統一的模樣。我更欣賞那種能夠勇敢發聲、能夠挑戰權威、能夠堅持自己理念的人。他們的「不一樣」，往往能夠帶來新的啟發，帶來社會的進步。所以，當我看到這本書的名字時，我感到一種強烈的共鳴。它似乎在鼓勵我們去思考，去質疑，去打破那種「大家都一樣」的幻覺。我希望這本書能夠帶給我一種「賦權」的力量，讓我能夠更勇敢地去表達自己的想法，去捍衛自己的權利，去活出一個真正屬於自己的、獨一無二的人生。我期待它能成為我的一種精神糧食，滋養我內心深處對「真實」和「自由」的渴望。

评分☆☆☆☆☆

這年頭，感覺大家都很害怕「麻煩」，害怕「衝突」，害怕「與眾不同」。所以，很多時候，我們都會選擇沉默，選擇附和，選擇融入。久而久之，這種習慣就養成了一種「安全感」，但同時，也讓我們失去了很多表達真實自我的機會。我常常會聽到身邊的人說：「算了啦，跟他們說也沒用。」或者「不要去想那麼多，開心就好。」這種態度，雖然聽起來很消極，但某種程度上，也反映了人們在面對社會壓力時的一種無奈。我一直覺得，真正的「成長」，往往發生在我們敢於跳脫舒適圈，敢於挑戰現狀的時候。而「不一樣」，恰恰是這種挑戰的開始。我對這本書充滿了好奇，它會不會探討這種「為何人們害怕不一樣」的心理？會不會提供一些方法，讓我們能夠更勇敢地去表達自己，去堅持自己的原則？我希望它能給我一種力量，讓我在面對壓力時，不再那麼容易妥協，能夠更堅定地走在自己的道路上，即使這條路並不那麼平坦。我期待它能成為我內心的指南針，指引我走向一個更真實、更有力量的自己。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本書的封面設計一整個就讓人覺得很「不一樣」，顏色大膽、字體也很活潑，第一眼看到就覺得，嗯，這作者應該不是那種循規蹈矩的人。我最近真的看了太多那種「標準成功學」、「完美人生指南」，每天都在被灌輸「如何變得更有效率」、「怎樣才能更受歡迎」、「別讓自己輸在起跑線」，聽得我耳朵都要長繭了。然後，我偶爾會在網路上看到一些所謂的「人生導師」分享的內容，他們總是把人生描繪得像一條筆直的大道，只要照著他們的SOP走，就能抵達所謂的「幸福彼岸」。但老實說，我常常覺得，人生哪有那麼簡單？我們每個人都是獨立的個體，有自己的想法、自己的價值觀，也有不同的成長背景和經歷。為什麼一定要把所有人都塑造成一樣的模樣？就像我平常去逛街，看到的衣服、包包，如果都長得一模一樣，那還有什麼意義？每個人都穿著同樣的款式，背著同樣的包包，那我們的個性、品味還有什麼地方能展現？所以，看到這本書名，我立刻就被吸引住了，它好像在對我說，嘿，別被別人綁架了，做你自己就好。我對這本書充滿了好奇，它到底會用怎樣的方式來探討「不一樣」這件事？會不會講述一些挑戰傳統觀念的故事？或者分享一些敢於特立獨行的人們的經歷？我真的超期待，希望它能給我帶來一些新的啟發，讓我更勇敢地去擁抱自己的獨特性，不再害怕跟別人不一樣。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，人生最有趣的地方，就在於那些意想不到的轉折，以及那些「出軌」的時刻。當一切都按照計劃進行時，雖然穩定，但總歸少了點樂趣。我喜歡那種能夠打破常規、能夠帶來驚喜的元素。我曾經認識一個朋友，他的生活方式就和大多數人很不一樣，他對很多事情都有自己的獨特看法，他從來不在意別人的眼光，總是活得非常瀟灑。和他相處，你會感覺到一種前所未有的自由和快樂。這種「不一樣」，並不是標新立異，而是一種發自內心的真實。所以，當我看到這本書的名字時，我立刻聯想到了他。我希望這本書能夠帶給我一些關於「不一樣」的思考，它會不會探討這種「如何才能活得像自己」的奧秘？會不會分享一些鼓勵我們勇敢嘗試、勇敢冒險的故事？我非常期待，它能為我帶來一種「打破藩籬」的感覺，讓我能夠更自由地去探索人生的各種可能性，不再被所謂的「規範」所束縛。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，台灣是一個很特別的地方，這裡有著豐富的文化融合，有著多元的價值觀，同時，也有著一股對「和諧」的追求。但有時候，這種對「和諧」的追求，也會讓我們變得有點「壓抑」。大家好像都怕得罪人，怕引起爭議，所以，很多時候，我們都會選擇性地忽略一些問題，或者用一種比較委婉的方式去表達。我有點懷念過去那種「敢說真話」、「敢於挑戰」的精神。我希望能夠看到更多能夠引發思考、能夠帶來啟發的作品，而不是一味地迎合大眾口味。所以，當我看到這本書的名字時，我立刻覺得，這是一本我可能會喜歡的書。它似乎在挑戰一種「大家都一樣」的趨勢，鼓勵我們去思考「不一樣」的可能性。我希望它能夠帶給我一些新的視角，讓我能夠更勇敢地去表達自己的觀點，去堅持自己的原則，即使這可能會引起一些不必要的「麻煩」。我期待它能成為我的一種精神武器，讓我能夠在這個越來越趨同的世界裡，找到屬於自己的獨特光芒。