寻回失落的美感 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 美学
• 艺术史
• 文化批评
• 审美
• 失落与追寻
• 现代性
• 传统
• 文化反思
• 视觉文化
• 感性体验

　　当东方与西方并非遥遥相对而是近在咫尺、当文化的深层肌理并非擦肩而过而是正在互相融合之时，会产生的文化激荡已然是全球性的课题。置身于这旋风中心的韩秀，以其宽广的视野与襟怀，透过人际交错的动人故事，以多方位角度深入剖析文明在擦撞之中出现的诸般可能性。亲切、简洁、温润、睿智，深入多元文化的神髓，与读者共同寻回失落的美感。

本书特色

★在世界中心看台湾，作者以美国作家身分，多层次的文化观点，谈论电影、绘画、文学，紧扣时代脉动，有知识有趣味。

作者简介

韩秀

　　生于纽约，成长于中国大陆，是热爱台湾的美籍华文作家。也是一个在台海两岸与美国、欧洲有着丰沛经历的纽约人，曾任教于美国国务院外交学院与约翰．霍普金斯国际关系研究院。

　　曾获第四届万人杰文化奖（纽约）、第四十二届中国文艺协会文艺奖章（台北）。着有长篇小说 《折射》与《团扇》，短篇小说《涛声》、《一个半小时》等，散文集《早安！台湾》、《雪落哈德逊河》等。

《时间的褶皱：现代性批判与日常生活的重塑》 一、导言：现代性的迷思与日常的失落 自启蒙运动以来，“进步”与“效率”构筑了现代性的核心叙事。我们被许诺一个更加理性、更有效率、物质更丰裕的未来。然而，当我们审视身处的时代，一个深刻的悖论浮现出来：在物质极大丰富的表象之下，我们的精神世界似乎正经历一场空前的“失语”与“异化”。 本书并非对历史进行简单的批判或怀旧式的回溯，而是尝试深入现代性肌理之中，剖析其内在的矛盾与张力。我们关注的焦点在于，当生活被高度量化、工具理性占据主导地位时，那些构成人类经验中最本质、最微妙的“质感”——那些无法被数据化的情感、仪式、以及对“在场”的感知——是如何被系统性地挤压、甚至遗忘的。 《时间的褶皱》试图从哲学、社会学、艺术史和现象学的多重视角出发，解构现代性在不同层面对“真实生活”的侵蚀。我们相信，真正的危机并非物质匮乏，而是对“意义”与“体验”的钝化。 二、工具理性的暴政：效率至上的隐性约束 现代社会建立在卡尔·波兰尼所言的“脱嵌”（disembedding）之上，经济活动、社会关系、乃至情感表达，都逐渐脱离了传统的道德与地域约束，被纳入一个由效率和功利驱动的宏大系统中。 2.1. 算法统治下的生活剧本： 互联网与大数据技术，本应是解放人类的工具，却在不经意间塑造了新的“思想监狱”。推荐算法、社交媒体的反馈机制，都在以一种极其精巧的方式，预设了我们的兴趣、消费习惯，甚至政治倾向。个体的主动选择，正在退化为对既定路径的被动遵循。本书将详尽分析这种“算法策展”如何消解了探索的乐趣和偶然相遇的价值。我们探讨的不是技术本身的可恶，而是当技术目标完全服务于效率最大化时，人类精神的自主性如何被蚕食。 2.2. 工作的异化与“零工经济”的陷阱： 雅各布·冯·于克斯库尔的“周边世界”理论在当代获得了新的注脚。现代工作场所，尤其是高度专业化和碎片化的任务分配，使劳动者越来越难以感知自己劳动与最终产品之间的关联。这种“意义的断裂”导致了普遍的倦怠感。我们还将深入分析“零工经济”对传统雇佣关系的解构，它以“自由”的名义，行使着更残酷的风险转嫁和时间剥削。本书会引用大量案例，展示在这种模式下，个体如何陷入永无止境的“待命”状态，从而无法真正回归到“非生产性”的生活空间中。 三、空间与时间的破碎化：线性叙事的终结 现代性对空间和时间的管理是其最核心的成就，但也是其最深刻的伤害所在。 3.1. 景观社会与体验的浅层化： 盖伊·德波的理论在今天的社交媒体上得到了最生动的体现。生活被转化为一系列可供展示的“瞬间”和“标签”。我们不再是“在场”地体验一个地方或一次活动，而是忙于捕捉其可被传播的“图像副本”。这种对“景观”的迷恋，使我们与周遭环境的深度连接断裂。例如，在旅游中，我们追求打卡而非沉浸；在饮食中，我们追求摆盘而非味道本身。本书将剖析这种视觉至上主义如何扭曲了我们对真实物质世界的感知。 3.2. 永不停止的时钟：从“深度时间”到“即时性”： 工业革命将时间标准化、均质化。而数字时代的“即时性”则将这种标准化推向了极致。信息要求即时反馈，沟通要求即时回复。这种持续的“高频震动”使我们失去了停下来进行深度思考、长久凝视的能力。我们失去了“慢的时间”，那种允许意义缓慢发酵、情感沉淀的内部节奏。本书将探讨如何通过重构对“等待”与“冗余”的理解，来对抗这种时间上的焦虑感。 四、美学缺席的日常：从审美主体到消费客体 当我们谈论“美感”的失落时，并非单纯指艺术品的高雅性，而是指日常生活中那种能带来愉悦、满足感和内在秩序感的“质感”。 4.1. 物质的同质化与设计的平庸： 大规模生产必然倾向于标准化和低成本。结果是，我们被大量设计平庸、功能单一的物品所包围。这些物品缺乏“个性”和“历史感”，它们被设计为易耗品，而非伴侣。我们失去了与物品建立持久情感联结的机会。本书将对比战前的手工艺品与当代工业产品，分析材料、工艺和持久性之间的关系，探讨如何通过对物件的“珍视”来重建对物质世界的尊重。 4.2. 语言的贫瘠与情感的简化： 现代传播方式（如短信、表情符号）强调沟通的效率而非精确性。复杂、微妙的情感——例如“惆怅”、“敬畏”、“惘然若失”——正被简单化的标签和万能的符号所取代。当我们的词汇库萎缩时，我们的内心世界也随之被限制。本书将审视大众媒体和网络语言对人类情感表达复杂性的削弱，并倡导重新发掘语言的“张力”与“回响”。 五、回归“在场”与重建“场所”：重获经验的主动权 本书的结论并非呼吁回到前工业时代，而是旨在提供一种审慎的批判视角，帮助读者在既有的现代结构中，寻回个体经验的主动性和生活的质感。 5.1. 实践与手作的价值： 我们必须重新拥抱那些耗费时间、需要专注力的活动，无论它是园艺、烹饪、阅读长篇小说，还是学习一项乐器。这些活动强迫我们关注过程，忍受不完美，并最终产出实体化的成果，以此对抗数字化带来的虚无感。 5.2. 培育“感官的抵抗”： 真正的“美感”植根于身体经验。我们需要有意识地训练自己的感官，不再满足于屏幕提供的廉价刺激，而是重新学习感知风的温度、泥土的气息、木材的纹理，以及交谈中眼神的细微变化。 5.3. 地方感（Sense of Place）的重建： 通过关注本地的历史、地理和人文脉络，将自己重新锚定在一个具体的“场所”，对抗全球化带来的漂浮感和去根性。理解我们所处的环境的独特性，是抵抗同质化和异化的第一步。 《时间的褶皱》是一次对当代精神困境的深层探询，它旨在唤醒读者对被忽视的生命维度的敏感，鼓励我们在效率与意义、速度与深度之间，重新找到平衡的支点。这是一本关于如何重新“生活”的书。

些许悲壮∕薄佐齐　009
辑一　别有天地
「订」个可人儿，好过年　017
牙关不可咬紧　021
在小镇上　025
虹彩飞扬　029
好学生　033
别有天地　037
放　手　041
我们不可能心平气和　045
健身房礼仪　049
钱在这里，但是不能给妳！　053
Bon App?it!　057
笑迎年华老去　061
根深叶茂家庭树　065
因为是自己的　069
六六大顺　073
诗意存在的可能性　077
灰　烬　081
寻回失落的美感　085
辑二　灵魂的居所
不必拥有　091
一份恆久的暖意　095
代尔夫特一景　099
李奥纳多迷思与希腊忘忧珠　103
灵魂的居所　108
寻常岁月　113
辉　煌　117
听，马老板那一曲千古绝唱　121
画在墙壁上的窗户　125
来自天堂的眷顾　129
亚历山大大帝情结　133
辑三　四海为家
这，才是好新闻！　139
读　砚　143
要　好　147
文学与八卦　151
林先生骂人　155
迷思与难题　159
华文的「谷根千」在哪里？　163
无　憾　167
真　话　171
崇高的目的　175
期待一张贺岁卡　179
在父母与写手之间　183
人际之间的遥不可及　187
草蛇灰线，伏延千里　191
面对乔伊斯　195
四海为家　199
张恨水的六十二本书　203
妈妈回来，笑笑想你！　207
辑四　如果有一天……
永远的残疾　213
如果有一天……　217
粮　食　221
不愿拔刀相向　225
有这样的三种人　229
动物凶勐　233

　　些许悲壮 薄佐齐

　　初初听到消息，九歌出版社的发行人蔡文甫先生与总编辑陈素芳女士给我机会为TERESA（韩秀）的新书《失落的美感》写几句话的时候，首先，感谢着九歌的理解，因为这是从来没有过的事情。接着，觉得有很多话要说，总的感觉是有着一些悲壮在里头。想想看吧，家里有这么一个人，她竟然用方块字写作，在台湾出版的书籍已经超过二十五本。新书问世的时候，她的笑容始终灿烂，她安静地看着这些美丽的书，不说什么。我却知道，那是怎样辛苦而且不屈不挠的一个过程。这个过程开始于二十五年以前，暂时也还不会止歇。

　　现在的这一本是从TERESA在美国《世界日报》世界周刊的专栏文章中间精选出来的。这个专栏写了足足的三十八个月，每个星期天要与读者见面的这一千五百字的文章，一个月要写四到五篇。换句话说，在这三年多的日子里她真的没有任何假期，无论我们在什么风景秀丽的地方！她也不能请病假，无论她的身体是什么样的状况！她天天写，随时在写，用笔写题目、摘要，用电脑打字，无论白天还是半夜！有时候，她把早餐端上了餐桌，然后微笑着告退，只是为了想到一篇文章中的某一段、某一句或者需要更换一个词汇、一个标点符号，而完全无视如此这般是否有利于健康！整整的三十八个月，她没有开过任何「天窗」，编辑度假回来，抽屉里还有「存粮」！更不消说在将家务处理得井井有条的同时，她还完成了一本短篇小说、一本书信集、两本传记。

　　她整天笑咪咪的。不知为什么如此开心﹖其实，她的位置非常的孤独，她不是台湾作家，因为她没有台湾的身分证。她不是大陆作家，因为她在大陆期间没有发表过一个字。她是美国人，却用中文写作。更何况，她的经历是任何一个美国人绝对不会有的，真正空前绝后。她的孤独是背景造成的，但是她却有着岩浆般的热度，她以这样的热度观察世界、拥抱人群，每每让我非常惊讶。岩浆也会在冷冽的空气里冰冷的海水里冷却，她对文学的热忱却没有随着时间的推移而减弱一分一毫。我不能说，她的病痛与最近三年的写作有直接的因果关系，但是我绝对可以说，这样忘我的书写绝对会使病痛变本加厉。更何况，她早年在大陆的境遇是那样悲惨，亏欠了身体，现在到了还债的时候，连本带利，绝对不是一个小数目！我只能说她是一个用生命在写作的人，文学已经是她的信仰，任何折磨都变成了「小菜一碟」。

　　但是，我们是夫妻，我们得一起来面对生命的高峰与低谷。我常常想问她，痛成这样，伤成这样，还要继续吗﹖她却在安慰我。她的出版人的热情来信在安慰着我，她的读者甚至寄各种药品给她，这也安慰了我。于是，我用各种办法来支援她。

　　我陪她去许多有趣的地方，看无数展览、演出。她买书永远没有节制，我就负责把沉重的书箱搬到她的书房里，为她购置顶天立地的书架。当然，我和我们的儿子更是她的电脑的守护者，尽一切可能保持她的书写不受到惨重的损失。然而当机的事情还是会出现。当硬体烧成灰烬的时候，当她正在写的长篇完全消失在空气里的时候，她竟然跟台北《联合报》的朋友们说，小说的DNA在这个灾难中发生了改变，很可能是一件满不错的事情，最后完成的书稿应当更出色。我对她应当是放心的了。当然，我们的生活点滴在很多时候都转化为她书写的素材。我的观点也往往成为她切入某个主题的一个角度。但是，我敢说，那只是千奇百怪的许多角度当中的一个，她对世间的事情的观察是非常细致而敏锐的，她善于倾听各种各样的意见，忠实地反映在这些专栏文章里，提供给读者，去了解，去分辨，去选择。

　　这本有趣的书将由九歌出版社来出版。我是很高兴的。在这篇文章快要结束的时候，我很想说说我对九歌的感想。那是九十年代，我们驻节高雄的时候。九歌出版《尤利西斯》。蔡先生与陈总编辑陪同这本书的中译者自台北来到高雄，在中山大学召开研讨会。中山大学林校长与钟玲教授都非常重视，通知了美国在台协会高雄分处。那一天市议会有事，我没有办法赶往中山大学，TERESA去了，听得十分仔细，回来讲给我听，让我深受感动。《尤利西斯》地位崇高，却有名地难读、难懂，没有多少人真的能够读完它。但是九歌却拿出这样的魄力来翻译介绍这部书是非常了不起的事情！十年之后，九歌出版但丁的《神曲》中文本。我家三口都是但丁的忠实读者，我们的感动很难用文字来说明，这部从义大利文直接翻译成中文的作品，对于世界各地的中文读者来讲，其影响力其重要性恐怕很难计算。对于一个忠诚于文学事业的出版社来讲，这部书是真正的里程碑。

　　这样的里程碑，中文作者的，台湾出版社的。在TERESA的书房里占据着重要的地位。漫步在她的书房里，无法欣赏中文文学的西方人是会感觉晕眩的，那种数量与质量形成的压力是很折磨人的。但是，TERESA悠游其中，快乐得不得了。看到她那么快乐，我当然是高兴的。

　　世界真的还是很美丽的，我们大可心平气和。

　　二○○七年八月十五日于北维州维也纳

　　（本文作者Buczachi，中文名字是薄佐齐为韩秀的夫婿，美国资深外交官，美国在台协会高雄分处前处长）

评分☆☆☆☆☆

《寻回失落的美感》这个书名，让我联想到很多关于“过去”和“现在”的对比。身处台湾，我感觉我们很多生活习惯和文化传承，都带着一种独特的“美感”。比如，早期的台湾文学，虽然风格各异，但很多作品都流露出一种对土地深情、对人性的关怀，这种质朴而真诚的美，在如今快节奏的社会中，似乎变得越来越少。再比如，台湾的许多手工艺，像捏面人、剪纸、竹编等，虽然在现代工业化浪流中显得有些“过时”，但它们背后蕴含的匠心精神和代代相传的技艺，本身就是一种弥足珍贵的美。这本书会不会就在探讨，我们如何在这个充满变化的时代，去保存和传承这些“失落的美感”？我一直在思考，我们现在对“美”的定义，是不是过于狭隘了？是不是只关注表面的光鲜，而忽略了内涵和深度？这本书，会不会带我们去重新认识，真正的“美感”是什么？我希望它能触及那些能够触动我们内心最柔软部分的东西，比如，一次不经意的善意，一个温暖的微笑，或者是一段充满回忆的旋律。

评分☆☆☆☆☆

这本书的题目《寻回失落的美感》，一下子就戳中了我的点。我觉得，我们台湾人，很多时候都身处在一种“失落”的状态里，但又浑然不觉。你看，我们的生活便利，科技发达，但有时候，却觉得好像少了点什么，少了点人情味，少了点生活的情趣。我常常在想，小时候，巷口那位卖糖果的老爷爷，他脸上那慈祥的笑容，那种淳朴的招呼，现在去哪里找？或者，过年时，家人围坐在一起，一边包饺子一边聊天的场景，是不是也越来越少见了？这本书会不会就在讲这些，或者提醒我们，我们正在失去什么？我期待它能带我们重新去发现，那些隐藏在平凡生活中的“美感”。比如，可能是一片落叶的形状，一首老歌的旋律，或者是一个陌生人的微笑。这些看似微不足道的事情，却能触动我们内心深处最柔软的部分。我希望这本书，能像一个引路人，带我们去探索那些被我们遗忘的美好，让我们重新找回那种久违的、温暖的、触动心灵的“美感”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的题目《寻回失落的美感》，一下子就勾起了我内心深处的一种共鸣。我觉得，我们生活在台湾，虽然享受着现代化的便利，但有时候，也会觉得好像丢失了什么东西。尤其是一些细微的生活细节，比如，以前邻里之间的那种淳朴的交往，一句简单的问候，一个热情的招呼，现在好像都变得越来越少了。或者，以前听长辈讲故事，虽然故事本身并不复杂，但他们讲故事时的神态，那种语气和情感的传递，本身就充满了“美感”。这本书会不会就在探讨这些，或者提醒我们，我们正在失去的是什么？我非常期待它能带我们去重新发现，那些隐藏在日常生活中的“美感”。也许，它会让我们意识到，真正的美感，并不在于物质的奢华，而在于心灵的感悟，在于人与人之间的真诚连接，在于对生活的热爱和细致的观察。我希望这本书，能像一位老朋友，温和地提醒我，去放慢脚步，去留意身边的美好，去重新拾起那些曾经让我们心动的“失落美感”。

评分☆☆☆☆☆

《寻回失落的美感》这个书名，读起来总让我想起童年时期的许多画面，那些现在看来充满诗意和韵味的点点滴滴，在当年却是不值一提的寻常。在台湾，我们从小接触的很多文化，其实都蕴含着丰富的“美感”。比如，小学课本里那些描绘乡野风光、淳朴民情的文章，虽然语言朴实，但字里行间流露出的那种宁静和自然，就是一种美好的体验。还有，小时候外婆家那台老式收音机里播放的歌仔戏，虽然听不懂太多情节，但唱腔里的婉转和故事里的情感，却能轻易触动心弦。这本书会不会就在讲述这些，或者引导我们去重新体验那些已经被遗忘的感官享受？我一直在思考，为什么我们现在会对“美感”有如此模糊的定义？是不是因为太多东西都变得太容易获得了，反而失去了那种“寻回”的珍贵感？我希望这本书能让我们慢下来，去感受那些需要时间沉淀才能体会到的美。比如，在某个宁静的午后，泡一杯茶，看着窗外飘落的叶子，那种平和的心境，本身就是一种美。这本书，有没有可能帮助我们重新连接起这种内心深处的宁静和愉悦？我非常期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名本身就带着一种怀旧的情愫，让人不禁联想到那些曾经触动我们内心深处，却又在快节奏的生活中逐渐淡忘的美好事物。《寻回失落的美感》，这个名字就像一个温和的邀请，邀请我们暂且放下眼前的喧嚣，去重新审视那些被时间冲刷得有些模糊的角落，去探寻那些隐藏在日常生活碎片中的珍宝。我个人一直觉得，台湾的土地上，其实埋藏着许多我们习以为常却又容易忽视的美。从日治时期留下的古老建筑，到庙宇中精雕细琢的龙柱，再到夜市里摊贩阿姨亲切的招呼声，这些细微之处，都承载着一代代人的记忆与情感。这本书会否触及这些，或者引导我们去发现更多属于我们自己的“失落美感”？我非常期待。比如，我家附近有间老字号的糕饼店，那里的绿豆糕，味道不是那种工业化生产的甜腻，而是带着一种古朴的香气，吃进嘴里，仿佛就能感受到制作糕饼老师傅手心的温度。这种味道，大概就是一种失落的美感吧？我总觉得，我们对“美”的定义，不应该仅仅局限于视觉上的华丽，更应该包含那种能够触动灵魂、引发共鸣的深层体验。这本书，能否为我们提供一种新的视角，去理解和感受这份“失落的美感”？我希望它能像一位老友，娓娓道来，让我们在阅读中，重新拾起那些被遗忘的柔软。

评分☆☆☆☆☆

《寻回失落的美感》这个书名，让我立刻联想到我们生活中很多被快餐文化所稀释掉的东西。尤其是在台湾，虽然我们有丰富的在地文化，但很多传统的美学观念，似乎正在被现代社会的价值观所取代。比如，我小时候，爷爷奶奶讲的故事，那些充满寓意的寓言，和现在充斥网络的快餐式娱乐，给人的感觉是完全不同的。前者能引人深思，后者却往往一笑而过。这本书会不会就在探讨，我们如何在这个信息爆炸的时代，去辨别和保存那些真正有价值的“美感”？我一直在思考，我们对“美”的追求，是不是越来越变得肤浅了？是不是只看重外表的包装，而忽略了内在的涵养？我希望这本书，能够提供一些深刻的见解，让我们重新审视我们对美的定义，并且能够在这个充斥着速成和表象的时代，找到那些真正能够滋养心灵的“失落美感”。比如，静下心来读一本好书，欣赏一幅有深度的画作，或者与朋友进行一次有意义的对话，这些都可能是一种“美感”的回归。

评分☆☆☆☆☆

拿到《寻回失落的美感》这本书，第一个念头就是，我们是不是真的“失落”了什么？我觉得，生活在台湾，我们其实幸运地保留了很多传统的美学元素，但有时候，我们可能太专注于眼前的进步和发展，而忽视了那些根植于我们文化中的美好。例如，早期的台湾电影，虽然画面可能粗糙，但里面的情节和情感却非常真挚，很多老歌的旋律至今仍然让人感动。再比如，台湾夜市里的小吃，它们不仅仅是食物，更是一种文化体验，摊贩老板热情招呼的声音，食物在铁板上滋滋作响的声音，空气中弥漫的香味，这些都构成了一种独特的美感。这本书会否探讨我们现在的生活方式，是否正在侵蚀这些传统的美感？我一直在想，现代社会，信息爆炸，生活节奏加快，让我们很难静下心来去品味和感受。也许，这本书就是一剂良药，提醒我们要放慢脚步，去重新发现那些被我们忽略的美丽。我尤其好奇，它是否会提供一些具体的建议，帮助我们如何在日常生活中，找回那些失落的美感，比如，如何去欣赏一首老歌，如何去品尝一道地道的台湾菜，如何在繁忙的工作之余，寻找片刻的宁静。

评分☆☆☆☆☆

《寻回失落的美感》这个书名，让我想起很多童年时期的记忆，那些现在看来朴实却美好的画面，在当年却被我忽略了。我觉得，台湾有很多本土的文化符号，都蕴含着深厚的“美感”，只是我们可能已经太习惯了，或者说，太不珍惜了。比如说，传统的庙宇建筑，那些飞檐斗拱，雕梁画栋，虽然很多是古老的技艺，但它们所展现出的对称、和谐和意境，是现代建筑难以比拟的。再比如，台湾的民俗活动，像元宵节的灯会，端午节的龙舟赛，这些不仅是节日，更是一种集体记忆和文化传承，其中蕴含的喜庆、热闹和人情味，也是一种独特的美感。这本书会不会就深入探讨这些，或者引导我们去重新认识我们身边的“美感”？我一直在思考，我们是否过于追求新潮和国际化，而忽略了我们自身拥有的宝贵财富？我希望这本书，能够唤醒我们对本土文化的关注，让我们重新发现并珍视那些曾经让我们感动过的“失落美感”。

评分☆☆☆☆☆

读到《寻回失落的美感》这个书名，总觉得它带着一种淡淡的忧伤，又夹杂着一丝希望。身处台湾，我感觉我们正处在一个快速变迁的时代，很多过去的美好，在时代的洪流中，显得有些模糊。例如，以前的台湾，很多地方都有手工制作的工坊，老师傅们几十年如一日地打磨技艺，他们做的东西，带着一种独特的温度和生命力。如今，很多都变成了流水线生产，虽然效率高了，但那种“人情味”和“匠心”却似乎消失了。这本书会不会就在讲述这些，或者提醒我们，我们正在失去的是什么？我期待它能带我们去重新发现，那些隐藏在生活中的“美感”。也许，它会带领我们去探访那些仍然坚持传统技艺的手艺人，去感受他们作品中的温度，去体会那些被时间打磨出的韵味。我希望这本书，能够让我们重新思考，在追求物质丰富的同时，我们是不是也应该更加关注精神层面的富足，去寻找那些能够真正触动我们内心深处，让我们感到宁静和满足的“失落美感”。

评分☆☆☆☆☆

最近在书店翻到这本《寻回失落的美感》，书名立刻吸引了我，感觉它像是在跟我说话一样。在这个什么都追求效率、追求速度的时代，很多东西都变得快速消费，甚至连情感和美感都变得稀薄了。我觉得，生活在台湾，我们其实有很多机会接触到“美”，只是我们可能已经习惯了，或者说，太忙碌而没有去留意。就好像台北街头那些随处可见的老屋，它们可能没有现代建筑的宏伟，但那种古朴的砖瓦，爬满墙壁的藤蔓，还有窗户透出的昏黄灯光，都有一种独特的气质，是现代建筑难以复制的。这本书会不会就写到了这些，或者带我们去发掘更多我们身边被忽略的美丽？我尤其好奇，它会不会探讨我们现代人对“美”的理解有没有发生变化。以前的人，也许会觉得一针一线缝制的衣服，一砖一瓦砌成的房子，都是美；而现在，可能更多的美感来自于名牌，来自于快速更新的潮流。这种转变，是进步还是退步？这本书，会不会给我们一些启示，让我们重新思考，到底什么是真正能够打动人心的“美感”？我很期待它能提供一些具象的例子，让我能够对照自己的生活，去发现那些曾经存在，或者正在被遗忘的美。