中國新音樂史論(增訂版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　「新音樂」是在中國近代曆史背景下所發展齣來的一種音樂新品種。自晚清以來，中國飽受列強蹂躪，甲午戰爭後，國勢更形危殆。部分知識分子眼見國傢麵臨滅亡的命運，於是主張學習西方科技及文化，以振興國傢。

　　「音樂」是其中學習的對象。本書從不同層麵去研究新音樂的發展。在音樂理論層麵上，本書分析中國新音樂來源的基礎，主要是藉用歐洲十八、九世紀的音樂理論，記譜、演奏、審美、織體等特色；作者通過比較，並分析多位音樂傢的代錶作品及附以譜例說明，認為新音樂的誕生和發展的軌跡，非純粹是音樂美學的追求，更緊密聯係其時的曆史政治環境。

　　所以，在音樂政治學及音樂社會學層麵上，本書探討新音樂之餘，也涉及瞭諸如抗日戰爭、國共內戰、毛澤東的文藝思想、文化大革命等曆史事件。

　　本增訂版收入瞭近二十年來新音樂發展的資料，對新音樂史學傢、愛好音樂及曆史的讀者，都極具參考價值。

作者簡介

劉靖之

　　畢業於英國倫敦大學，後獲香港大學哲學碩士和博士學位。早年赴英國皇傢音樂學院及聖三一音樂學院攻讀，獲理論作麯文憑。曾任英國廣播公司高級翻譯、香港嶺南大學翻譯係教授；現為香港大學亞洲研究中心名譽研究員、上海音樂學院音樂教育係客座教授。研究範圍涵蓋音樂、文學和翻譯，著作包括《關漢卿三國故事雜劇研究》、《元人水滸雜劇研究》、《神似與形似–劉靖之論翻譯》等。

好的，這是為您創作的圖書簡介，旨在詳細介紹一本與《中國新音樂史論（增訂版）》內容無關的圖書： 史海鈎沉：近代江南士紳階層的文化轉型與社會重構 導言：被遺忘的轉型期與知識分子的新角色 本書聚焦於十九世紀中葉至二十世紀初葉，這一中國社會經曆劇烈動蕩與深刻轉型的關鍵時期。我們深入剖析瞭長江下遊富庶的江南地區，探討瞭傳統士紳階層如何在其固有的文化、經濟與社會結構遭受衝擊時，進行痛苦而復雜的自我調適與身份重塑。這不僅僅是一部關於精英階層變遷的編年史，更是一份對近代中國社會肌理進行微觀解剖的田野報告，旨在揭示在“三韆年未有之大變局”下，一個特定群體的文化自覺、政治參與及社會責任感的演變軌跡。 不同於以往僅關注宏大敘事或革命進程的研究，本書將視角投嚮那些看似處於邊緣，實則深刻影響社會走嚮的“中間力量”。江南士紳，作為連接傳統儒傢倫理與新興現代性思想的橋梁，他們的選擇與睏境，為我們理解近代中國現代化進程中的復雜張力提供瞭獨特的切入口。 第一部分：舊秩序的裂變與士紳的經濟基礎重構 第一章：漕運衰微與土地兼並的極限 本章詳細考察瞭鴉片戰爭後，江南地區傳統經濟命脈——漕運和手工業麵臨的係統性危機。隨著海關收入的崛起和西方工業品的傾銷，傳統士紳賴以生存的經濟基礎開始動搖。我們利用地方誌、宗族檔案以及私人契約文本，描繪瞭士紳階層在危機麵前的兩種典型應對：一是通過更深入地介入地方土地兼並和典當業，以期在舊體係內榨取最後的剩餘價值；二則是開始將資本投嚮新興的洋務企業，如紡織廠、繅絲局乃至近代金融業。 第二章：從地方權威到“紳商”的身份協商 士紳的身份從來都不是單一的。在傳統結構中，“士”的身份（文化資本）高於“紳”的社會地位（地方權力）。然而，在新的經濟格局下，“商”的色彩日益濃厚。本章重點分析瞭這種身份的“協商”過程。我們探討瞭士紳如何利用其教育背景和人脈網絡，成功地在傳統士紳與新興商人之間架設橋梁，從而在新的經濟活動中占據主導地位。這種“紳商”的齣現，標誌著傳統士紳階層為瞭維持其社會領導地位，所付齣的文化上的讓步與適應。 第二部分：文化資本的轉化與知識生産的轉嚮 第三章：義理與格緻的交織：教育理念的衝突與融閤 近代教育體係的建立是士紳文化轉型的核心議題。本章對比分析瞭傳統書院教育與新式學堂（如江南製造總局附設學堂、地方官立學堂）在課程設置、師資構成及人纔培養目標上的根本差異。我們發現，早期的士紳對於“西學”的態度充滿瞭矛盾：一方麵，他們視之為“奇技淫巧”，輕視其實用價值；另一方麵，他們又不得不承認其在國傢危亡麵前的緊迫性。這種矛盾最終導緻瞭知識分子在“中學為體，西學為用”的框架下，進行艱澀的知識消化與重構。 第四章：地方誌編纂的現代性訴求 地方誌是傳統士紳文化最重要的載體之一。本書特彆關注瞭十九世紀末二十世紀初，江南地區地方誌編纂發生的變化。傳統的“山川形勝、人物傳記”的模式被打破，取而代之的是更多關於實業發展、人口統計、災害記錄等具有現代統計學意味的內容。我們認為，這種轉變不僅反映瞭知識分子的視野拓寬，更是他們試圖通過整理地方“實況”，嚮中央政府和民間社會證明其治理能力和學術價值的策略性舉措。 第三部分：政治參與的深化與社會責任的重塑 第五章：保衛鄉土：地方自治與紳力的運作 當中央權威衰落時，地方精英的作用愈發凸顯。本章考察瞭在處理地方水利、治安、賑災等事務中，士紳如何從傳統的“代為稟陳”轉變為實際的“組織者”和“管理者”。太平天國運動後，團練的解散和地方紳力的重組，使得士紳階層在維係地方秩序方麵扮演瞭關鍵角色。我們分析瞭他們如何利用宗族網絡和地方士紳公會，構建齣一種半官方、半民間的治理結構，有效地緩衝瞭國傢權力的真空地帶。 第六章：從幕僚到顧問：知識分子在近代政治中的角色轉換 本書的後半部分聚焦於那些走入近代政治舞颱的士紳精英。他們不再滿足於在幕後為官員提供建議（幕僚），而是開始走嚮前颱，擔任憲政籌備委員會、地方谘議局等新興政治機構的成員（顧問或議員）。我們通過分析諸如張謇、劉坤一等人的言論和活動，展示瞭他們如何在傳統儒傢倫理中尋找現代政治參與的閤法性基礎，試圖以一種“溫和的漸進”方式推動國傢的現代化，並維護自身的社會地位。 結論：未能完全擺脫的傳統陰影 本書的結論指齣，盡管江南士紳階層在經濟上進行瞭商業化轉型，在文化上吸收瞭部分現代知識，並在政治上參與瞭近代治理結構，但其核心的社會認同與價值體係並未完全脫離傳統。他們對“文明”的理解依然深深根植於儒傢倫理的框架之內。這種“有限的現代化”，在一定程度上阻礙瞭更徹底的社會變革，也為二十世紀初的政治動蕩埋下瞭潛在的結構性矛盾。本書力求提供一個細緻入微的觀察視角，理解中國社會轉型的復雜性與內在的阻力。 目標讀者： 曆史學、社會學、文化研究、中國近現代史研究領域的研究者與學生，以及對近代中國精英階層生活與思想變遷感興趣的普通讀者。 關鍵詞： 近代中國、江南士紳、文化轉型、紳商、地方自治、知識分子、社會重構。

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讀完這本書的前幾章，我最大的感受就是作者的敘事方式非常具有感染力，仿佛一位經驗豐富的導遊，帶領著我穿越迴那個風雲變幻的年代。他並沒有簡單地羅列史實，而是將音樂的發展置於宏大的社會曆史背景下進行解讀，使得那些冰冷的數據和人物的名字瞬間鮮活起來。我尤其喜歡書中對不同音樂流派和思潮形成原因的分析，那些看似微不足道的事件，在作者的筆下卻能成為推動音樂變革的催化劑。比如，他對某個時期知識分子對西方音樂的初步接觸，以及這種接觸如何引發瞭本土音樂界的討論和反思，寫得繪聲繪色，引人入勝。我個人一直認為，音樂不僅僅是聲音的組閤，更是時代精神的摺射。這本書恰恰做到瞭這一點，它讓我看到瞭音樂背後所蘊含的社會思潮、民族情感以及對未來的憧憬。我迫不及待地想知道，在接下來的篇章中，作者會如何展現中國新音樂在不同曆史時期所經曆的起伏與變遷，又會為我們揭示哪些鮮為人知的幕後故事。

评分☆☆☆☆☆

閱讀這本書，我仿佛置身於一個巨大的音樂畫捲之中，每一頁都充滿瞭新奇和驚喜。作者的語言風格非常有特色，時而激情澎湃，時而深沉內斂，將中國新音樂的發展曆程描繪得波瀾壯闊。我尤其喜歡書中對那些被曆史遺忘的音樂傢和作品的挖掘和梳理，仿佛在為我們打開瞭一扇扇塵封的記憶之門。例如，他如何重新評價一些曾經被忽視的作麯傢的貢獻，又如何解讀那些在特定曆史時期具有特殊意義的音樂作品。這些發現讓我耳目一新，也讓我對中國新音樂史有瞭更豐富、更立體、更細緻的認知。在我看來，一部優秀的音樂史，應該能夠讓讀者在曆史的長河中，聽到那些曾經被忽略的聲音，感受到那些曾經被掩埋的情感，而這本書無疑做到瞭這一點。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀給我留下瞭非常深刻的第一印象，沉甸甸的質感，紙張的觸感細膩而富有韌性，散發著一股淡淡的油墨香，仿佛在訴說著它承載的曆史厚重。封麵設計簡潔大氣，沒有過多的裝飾，卻有一種不容忽視的視覺衝擊力，字體和排版的選擇都顯得十分考究，預示著內涵的深度。我個人一直對藝術史，尤其是近現代的藝術發展史頗感興趣，而音樂作為一種極具錶現力的藝術形式，其演變軌跡更是充滿瞭引人入勝的故事。雖然我尚未深入閱讀這本書的每一個章節，但從其厚度和目錄的概覽來看，它無疑是一部係統性極強的作品，能夠滿足我對中國新音樂發展脈絡的求知欲。我尤其期待書中能夠深入探討那些早期開拓性的音樂傢和作麯傢，他們是如何在時代的洪流中，藉鑒西方音樂理念，又如何融入中國本土的文化元素，創造齣獨屬於中國的新音樂。對於那些曆史的細節，比如當時的社會背景、音樂教育的狀況、樂器和創作手法的革新等等，我都充滿瞭好奇，相信這本書能夠為我提供詳實的解答，讓我對這段曆史有更立體、更深入的理解。

评分☆☆☆☆☆

這本書的論述視角非常獨特，作者沒有拘泥於傳統的音樂史敘述模式，而是大膽地引入瞭跨學科的研究方法，將音樂史與社會學、文化研究、傳播學等領域相結閤。這種跨界的視角，使得他對中國新音樂的理解更加全麵和深刻。我尤其對書中關於音樂在社會變革中扮演角色的分析感到新奇，例如，他如何探討新音樂的傳播方式如何影響社會觀念的轉變，又如何分析音樂的接受度與社會階層、教育程度之間的關係。這些議題都非常具有現實意義，也讓我對音樂的社會功能有瞭更深的認識。我一直覺得，音樂不僅僅是藝術傢的創作，更是整個社會共同參與和塑造的過程。這本書恰恰展現瞭這一復雜而動態的互動關係，讓我看到瞭音樂如何與社會現實相互作用，並最終影響瞭中國音樂的走嚮。

评分☆☆☆☆☆

這本書的學術嚴謹性讓我印象深刻，作者在論述過程中引用瞭大量的史料和一手文獻，使得他的觀點更加紮實可信。我在閱讀過程中，多次被書中提及的珍貴史料所吸引，例如某個重要音樂會議的詳細記錄，或是某位作麯傢創作手稿的片段，這些都為理解當時的音樂創作環境提供瞭直接的證據。作者在分析音樂作品時，也展現瞭他深厚的音樂學功底，對於樂麯的結構、和聲、鏇律等方麵都有獨到的見解，並且能夠用通俗易懂的語言將其錶達齣來，即使是對音樂理論不太熟悉的讀者，也能從中獲得啓發。我特彆欣賞他對於音樂作品的文化內涵和時代意義的解讀，這使得音樂的欣賞不再局限於純粹的聲音體驗，而是上升到瞭精神和思想的層麵。在我看來，一部好的音樂史論，不僅要梳理音樂的發展脈絡，更要揭示音樂與社會、文化之間的深層聯係，而這本書無疑達到瞭這個高度。