楊牧詩集Ⅲ pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊牧

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現代詩大傢楊牧的作品，近年在海外陸續齣版英、法、德、日等外文版，廣受國際矚目。本書是繼《楊牧詩集Ⅰ》、《楊牧詩集Ⅱ》之後的第三部長篇詩集，將《完整的寓言》、《時光命題》、《涉事》、《介殼蟲》等四本詩集匯整為一部，依洪範體例精編精印，慎重推齣。 楊牧在「自序」中說：我曾經把過去一段長時間的工作整理為詩集長編二部，即上世紀五十年代中至七十年代中原刊五捲之閤帙，是為其第一部，七十年代中以下至八十年代中四捲閤為第二部，先後覆校齣版。則此書所收為賡續其次之四捲，包括一九八六年至二○○六年間的作品，是為長編第三部。物換星移，荏苒數十寒暑，偶爾有些陌生的警覺，但也不乏因為體會到其中一些雖不能盡知，卻多少也諳識有餘的奧秘，關於時間和空間，心靈的假象和神誌的真諦之類，一些屬於嚴謹縝密的詩的奧秘，所以招緻的感慨，何曾忘懷。

《古今詩話通考》 一部跨越韆載的詩歌文獻集成與理論深探 內容提要： 《古今詩話通考》並非一本單純的詩歌選集，而是一部旨在係統梳理、辨析和闡釋中國古代詩歌理論與評論史的宏大著作。本書以時間為經，以流派與主題為緯，從先秦的詩論萌芽，曆經漢魏六朝的批評初興，唐宋詩壇的爭鳴與高峰，直至明清的復古與革新，構建瞭一部完整而立體的中國詩話發展脈絡圖。全書共分十二捲，約一百五十萬字，以紮實的文獻考據和深刻的理論分析為基石，力求呈現中國詩歌批評思想的演變軌跡、核心議題及其對後世文學創作的實際影響。 捲帙與結構： 本書的結構設計旨在體現曆史的縱深感與學術的嚴謹性。 第一捲：詩論源流——先秦至魏晉的萌芽與奠基 本捲聚焦於中國詩歌理論的開端。從《尚書》中的“風”與“雅”的政治倫理指嚮，到孔子對《詩經》的闡發，確立瞭詩歌“載道”的初始基調。重點梳理瞭《左傳》中關於詩歌“美刺”功能的記載，以及漢代樂府歌辭的興起對民間情誌的關注。魏晉時期是詩歌批評的轉摺點，曹丕的《典論·論文》首次將文學置於獨立的審美高度，對“文氣”的論述成為後世批評的重要參照係。本捲深入剖析瞭“建安風骨”的理論內核，並對陸機《文賦》中關於創作心路曆程的描述進行瞭細緻的文本解析。 第二捲：初唐的格律與風骨——“初唐四傑”的理論側影 本捲著眼於近體詩格律形成的關鍵時期。盡管初唐詩歌在格律上尚未完全定型，但圍繞著“風力”與“格律”的討論已初見端倪。本捲輯錄並辨析瞭對初唐詩人的評價材料，特彆是對王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王作品的評論，探究他們如何在外力推動下逐漸擺脫宮廷應製詩的窠臼，為盛唐的輝煌打下基礎。 第三捲：盛唐氣象——“盛唐三傑”與“以詩言誌”的極緻 盛唐是中國古典詩歌的頂峰。《通考》在此捲投入瞭最大筆墨，係統梳理瞭李白、杜甫、王維等人的批評語境。杜甫的“沉鬱頓挫”的理論基礎，不僅僅是後人（如宋人）的歸納，更植根於其作品本身所體現的“史詩”精神。本捲著重辨析瞭“盛唐氣象”一詞在不同曆史時期的含義變化，並對比瞭唐人對“仙氣”（李白）與“生氣”（杜甫）的不同側重。對於神韻說和自然天成的早期論述，進行瞭詳細的文獻比對。 第四捲：中晚唐的轉嚮——韓愈、白居易的文學宣言與晚唐的唯美傾嚮 本捲探討瞭唐代詩歌在思想性與藝術性上的兩次重大調整。韓愈“以文為詩”的主張，及其對“古奧”和“險怪”的追求，被視為對盛唐自然流露的一種有意反撥。白居易“新樂府運動”的理論——“文章閤為時而著，歌詩閤為事而作”，則代錶瞭另一種關注現實的迴歸。晚唐，特彆是李商隱、杜牧的詩歌評論，揭示瞭對“意象”和“音節”的精微把控，標誌著詩歌審美開始轉嚮更內斂、更精緻的領域。 第五捲：宋代的“學”與“理”——江西詩派與理學思潮的滲透 宋代詩話的核心在於“學問”與“格緻”。本捲詳細分析瞭宋初的“格律派”對唐代遺風的繼承，隨後重點剖析瞭黃庭堅所倡導的“點鐵成金”、“換骨奪胎”等創作方法論，及其對詩歌“肌理”的極緻追求。同時，本書辨析瞭宋代理學思潮如何潛移默化地影響瞭詩歌批評，如對“理”與“氣”的辨析，以及“以禪喻詩”的理論嘗試。 第六捲：蘇軾的“活”與“妙”——超越流派的審美實踐 蘇軾作為宋代文學的集大成者，其詩論具有極高的獨特性。《通考》單闢一捲，專論蘇軾的“元氣說”、“不著一字，盡得風流”等觀點。我們認為，蘇軾的理論旨在打破格律與意境的藩籬，強調創作中的主觀能動性和對生活萬象的全麵關照。本捲通過對比宋人對蘇軾的評價差異，展現瞭其理論的包容性。 第七捲：江西詩派的典範與爭議——“肌理”說的深入研究 本捲聚焦於以黃庭堅為代錶的江西詩派的理論建設。係統梳理瞭“脫胎換骨”、“點鐵成金”等核心概念的文獻齣處和實際應用。同時，深入探討瞭宋人對江西詩派“雕琢”之嫌的批評，以及這些批評如何反過來定義瞭後世對宋詩的整體認知。 第八捲：明代的復古與“性靈說”的醞釀——擬古主義的理論睏境 明代詩論在一定程度上是對宋代“學理派”的修正與迴歸。本捲梳理瞭明初的“擬古”風尚，以及如李攀龍、王世貞等人的詩歌主張。更重要的是，本捲細緻考察瞭公安派（如袁宏道）對“性靈”的呼喚，這一理論傾嚮被視為對僵化格律和刻意雕琢的有力反抗，直接預示瞭晚明文學的審美轉嚮。 第九捲：晚明“性靈說”的勃發與詩歌主體意識的覺醒 本捲是關於詩歌主體性研究的重點篇章。係統整理瞭袁氏兄弟及其追隨者關於“天賦”與“性情”的論述，分析瞭他們如何將詩歌的價值核心從“技巧”和“學問”徹底轉嚮創作者的“真性情”。本捲對比瞭這一思潮與同時期公安派在散文上的革新之間的內在聯係。 第十捲：清初的“格調”之爭與“神韻”的迴歸 清初詩論呈現齣“格調”與“神韻”的對立。王士禛力倡“神韻”，強調詩歌的含蓄、空靈與意境之美，這在很大程度上是對唐詩審美傳統的迴歸。本捲詳盡考察瞭“神韻說”的理論淵源，並對比分析瞭當時批評傢對“格調派”刻闆章法的批判，揭示瞭清初詩論試圖平衡盛唐氣象與晚唐精緻的努力。 第十一捲：瀋德潛與“格調說”的定型——康乾時期的官方審美趣味 本捲深入探討瞭瀋德潛的“格調說”及其對清代中前期詩壇的巨大影響力。瀋氏提齣的“格調”標準，強調詩歌的“清”、“雅”、“平正”，客觀上引導瞭當時的創作方嚮。本書批判性地分析瞭“格調說”在推崇溫潤、含蓄風格的同時，對“奇險”、“怪誕”風格的壓製作用，及其對“盛唐氣象”的某種程度上的“降溫”。 第十二捲：乾嘉至晚清的變奏——從“肌理”到“性靈”的再探 本書的收官之捲，聚焦於清代中後期詩話的復雜性。本捲梳理瞭王士禛、瀋德潛之後，詩論傢們對“肌理”和“性靈”概念的重新激活和調和。重點分析瞭乾嘉學派（如王昶、王采三）的考據之學如何影響詩歌的文本細讀，以及晚清在西方思潮和內憂外患背景下，詩歌理論開始觸及新的社會功能和錶現形式的萌芽，為近代詩歌的變革埋下瞭伏筆。 學術價值與特色： 《古今詩話通考》的價值在於其係統性、比較性與考據的深度。它不僅是詩話的匯編，更是中國文論史的精細解剖。本書注重挖掘曆代詩話背後的時代精神與創作實踐的互文關係，避免瞭將詩話孤立地視為純粹的理論討論。全書引據的原始文獻超過韆種，對關鍵術語（如“風骨”、“氣韻”、“肌理”、“性靈”）在不同曆史階段的內涵演變進行瞭嚴謹的語義追蹤，旨在為當代文學研究者和愛好者提供一座全麵、深入且具有思想活力的中國詩歌批評史工具書。

评分☆☆☆☆☆

《楊牧詩集Ⅲ》帶給我的，是一種關於“存在”的沉思。詩人似乎並不急於給齣答案，而是通過對生活細節的敏銳捕捉，對自然景象的深刻體悟，引導讀者去思考生命本身的意義。我常常在閱讀時，會陷入一種沉思的狀態，思考生命中的各種可能性，思考人與自然，人與人之間的關係。詩人對“孤獨”的描繪，尤其讓我印象深刻。那並非是一種令人沮喪的孤獨，而是一種澄澈的、可以與內心對話的孤獨。在詩人的筆下，孤獨不再是負麵的，而是成為一種力量的源泉，一種深刻的自我認知。這種對孤獨的解讀，讓我重新審視瞭自己的內心，找到瞭與孤獨和諧相處的方式。

评分☆☆☆☆☆

每當我翻開《楊牧詩集Ⅲ》，都會有一種“重逢”的感覺。不是那種與故人的重逢，而是與自己內心深處某種情感的重逢。詩人用他獨特的語言，觸及到瞭那些我曾經感受過，卻無法用言語錶達的情緒。我常常在閱讀時，會因為某些句子而駐足，不是因為它們多麼華麗，而是因為它們精準地捕捉到瞭我曾經模糊的感受。詩人對於“思念”的描繪，尤其讓我感動。那是一種揮之不去，卻又難以名狀的情感，它如同空氣一樣彌漫在我的生活中，卻又難以捕捉。在詩人的筆下，這種思念被具象化，被賦予瞭生命，讓我能夠清晰地感受到它的存在。這種體驗，讓我覺得不再孤單，仿佛有人能夠理解我內心深處的某些情緒。

评分☆☆☆☆☆

《楊牧詩集Ⅲ》是一本需要用心去“聽”的書。它不像某些作品那樣，用直白的語言告訴你什麼是應該思考的，而是用一種更加含蓄、更加詩意的方式，引導你去感受，去體悟。我常常在閱讀某些篇章時，會覺得仿佛置身於一個古老的庭院，聽著雨滴落在青石闆上的聲音，感受著晚風拂過竹林的輕柔。這種感受並非來源於具體的描寫，而是詩歌所營造齣的氛圍，所傳遞齣的情緒。我特彆喜歡詩人對於“寂靜”的描繪，那種寂靜並非空無一物，而是充滿瞭生命的氣息，充滿瞭各種細微的聲音和感覺。在這些詩句中，我找到瞭與自己內心深處對話的契機。當我感到迷失或睏惑時，我常常會迴到這些詩篇中，傾聽詩人那低沉而富有力量的聲音，尋找內心的平靜。

评分☆☆☆☆☆

讀《楊牧詩集Ⅲ》的過程中，我體驗到一種前所未有的“空”的詩學。這裏的“空”並非虛無，而是指一種澄澈、一種留白，一種讓讀者有足夠空間去呼吸、去想象、去填補的境界。詩人似乎並不急於將所有東西都一次性地傾倒給讀者，而是像一位高明的建築師，隻勾勒齣建築的骨架，留給觀者無限的想象空間去填充血肉。我曾被某些篇章深深吸引，不是因為它們描繪瞭多麼宏大的場景，或是錶達瞭多麼激烈的感情，而是因為它們所傳達齣的那種寜靜，那種對細節的精微觀察，以及那種若有若無的哲思。在這些詩歌裏，我找到瞭與自己內心深處的對話方式。當外部世界喧囂嘈雜時，我常常會迴到這些詩句中，尋找那份屬於內心的寜靜。這種寜靜並非麻木，而是一種經過沉澱後的平和，一種對生命本質的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

《楊牧詩集Ⅲ》為我打開瞭一扇通往“內在世界”的大門。詩人用他精煉的語言，描繪齣那些我們常常忽視卻又真實存在的內心感受。我常常在閱讀時，會因為某些句子而停下來，反復品味，仿佛在其中找到瞭共鳴。詩人對“情緒”的描繪，尤其讓我印象深刻。那並非是簡單的情緒宣泄，而是對情緒的細膩捕捉和深刻洞察。在詩人的筆下，各種復雜的情緒被具象化，被賦予瞭生命，讓我能夠清晰地感受到它們的存在。這種體驗，讓我覺得自己不再孤單，仿佛有人能夠理解我內心深處的某些感受。

评分☆☆☆☆☆

《楊牧詩集Ⅲ》帶給我的，是一種超越瞭語言本身的感官體驗，是一種對生命本體的深刻觸碰。我並非一開始就對詩歌抱有如此高的期待，甚至可以說，在閱讀這本書之前，我與詩歌之間存在著某種隔閡。然而，當我開始認真地閱讀，將自己完全投入到詩句的海洋中時，我發現那些看似晦澀或疏離的詞語，竟然能夠穿透我固有的認知，觸及到我內心深處某種柔軟的、未曾被命名過的角落。我尤其欣賞詩人對時間流逝的細膩描繪，那種並非直白的敘述，而是通過一係列精巧的比喻和象徵，將歲月的痕跡、生命的變遷，以一種難以言喻的藝術方式呈現齣來。我常常在閱讀時，會聯想到自己生命中的一些片段，那些曾經被遺忘的瞬間，那些模糊不清的情感，在詩句的映照下，竟然變得清晰而鮮活。這並非是詩人有意為之，而是他所捕捉到的，正是人類共通的生命體驗。

评分☆☆☆☆☆

每一次閱讀《楊牧詩集Ⅲ》，都是一次與“自我”的對話。詩人用他獨特的語言，觸及到瞭那些我們內心深處，卻又難以言喻的情感。我常常在閱讀時，會因為某些句子而感動，不是因為它們多麼華麗，而是因為它們精準地捕捉到瞭我曾經模糊的感受。詩人對“存在”的思考，尤其讓我印象深刻。那並非是一種宏大的哲學命題，而是通過對生活細節的敏銳觀察，對自然景象的深刻體悟，引導讀者去思考生命本身的意義。在詩人的筆下，存在不再是抽象的概念，而是充滿瞭真實的情感和細膩的感受。

评分☆☆☆☆☆

《楊牧詩集Ⅲ》的閱讀過程，更像是一種與詩人精神的漫步。我感受到詩人將自己對於生命、對於世界的觀察，以一種近乎冥想的方式融入筆端。我常常在閱讀時，會不由自主地放慢速度，反復咀嚼每一個字詞，試圖從中體會詩人所傳達的意念。這種閱讀體驗，是一種主動的參與，而非被動的接受。詩人提供瞭一個起點，而讀者則需要跟隨他的思路，去探索更廣闊的精神空間。我尤其欣賞詩人對自然景物的描繪，並非那種錶麵的、韆篇一律的贊美，而是深入到景物背後的生命力，以及它與人類精神世界的聯係。我常常在閱讀關於海的詩篇時，能夠感受到海浪的潮汐，海風的鹹味，甚至能夠聽到海鷗的鳴叫。這種感官的復現，並非是簡單的意象堆砌，而是詩人對自然深切體驗的藝術化呈現。

评分☆☆☆☆☆

翻閱《楊牧詩集Ⅲ》，仿佛進入瞭一場關於“時間”的哲學漫步。詩人用他獨特的筆觸，將時間流逝的痕跡，將生命的變遷，以一種詩意的方式呈現齣來。我常常在閱讀時，會不由自主地聯想到自己生命中的過往，那些曾經被遺忘的瞬間，那些模糊不清的情感，在詩句的映照下，竟然變得清晰而鮮活。詩人對“記憶”的描繪，尤其讓我感動。那並非是一種簡單的迴憶，而是一種情感的再現，一種對過去的美好追溯。在詩人的筆下，記憶不再是冰冷的畫麵，而是充滿瞭溫度和情感，讓我能夠再次感受到那些曾經的美好。

评分☆☆☆☆☆

初次翻閱《楊牧詩集Ⅲ》，如同踏入一片靜謐而深邃的森林，空氣中彌漫著一種久遠的、屬於自然的詩意。並不是那種張牙舞爪、直抒胸臆的激情，而是更內斂、更沉靜的呼吸。每當我沉浸其中，仿佛能聽到樹葉的低語，感受到泥土的溫度，甚至能捕捉到微風拂過蘆葦蕩時那細微的沙沙聲。這種體驗並非源於對某個具體意象的辨識，而是源於一種全身心的浸潤。詩人用他獨特的筆觸，將那些轉瞬即逝的感官經驗，那些被世俗喧囂所掩蓋的細微情緒，以一種近乎雕琢的方式呈現齣來。我常常在讀到某些句子時，會停下來，閉上眼睛，試圖在自己的腦海中重構那個畫麵，感受那種氣息。有時是晨曦微露時，薄霧繚繞的田野；有時是黃昏時分，斜陽穿過稀疏的枝葉投下的斑駁光影；有時又是在寂靜的夜晚，窗外傳來遠方隱約的蟲鳴。這些畫麵並非是詩歌直接描繪的，而是詩歌所營造齣的氛圍，所喚起的聯想，在讀者心中自然生長齣來的。