1：3的蛻變：晨昏夜景篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 奇幻
• 輕小說
• 東方玄幻
• 冒險
• 成長
• 異世界
• 魔法
• 戰鬥
• 友情
• 治愈

　　投入攝影美學近25年、攝影作品達數萬件的瀋文裕，首次齣版個人攝影集；以最需技巧、瑰麗又炫爛的晨昏、夜間攝影為主題，精選他個人最喜愛的作品，並以長、寬比例是1:3或3:1的風格呈現美學張力。是一本雅俗共賞又能體驗真善美感覺的好作品，這也是瀋文裕拍照的最大目的。

作者簡介

瀋文裕

　　現任：
　　颱北攝影學會常務監事
　　颱灣攝影學會顧問
　　颱北縣攝影學會顧問
　　桃園縣攝影學會顧問
　　颱灣攝影學會博學會士
　　颱灣攝影學會榮譽博學會士
　　颱灣攝影學會學術委員
　　颱灣攝影學會沙龍評審
　　颱灣攝影學會榮銜委員
　　颱灣攝影學會研習班講師
　　颱北攝影學會博學會士
　　颱北攝影學會榮譽博學會士
　　颱北攝影學會沙龍評審
　　颱北攝影學會榮銜委員
　　颱北攝影學會研習班講師
　　桃園縣攝影學會博學會士
　　東吳大學攝影社講師
　　實踐大學攝影社講師
　　德明技術學院攝影社講師
　　視亨企業有限公司負責人

　　個展：
　　1999年 準葛爾的贊歌
　　2000.4.15~4.23 印加大地 颱北爵士攝影藝廊
　　2001.10.23~11.01 岩詠 颱北爵士攝影藝廊
　　2004.05.29~6.17 黑白與簡約攝影展 颱北爵士攝影藝廊

《光影的低語：都市脈動與自然迴響》 一、 序言：城市肌理中的呼吸與停頓 本書並非聚焦於單一主題的刻闆敘事，而是一部關於“存在痕跡”的深度探索。它試圖穿透現代都市的喧囂錶象，捕捉那些在日常光影流轉間，被匆忙的步伐所忽略的細節與韻律。我們關注的，是鋼筋水泥的叢林如何與不屈的自然元素共生，是人類活動如何在宏大的時間尺度下留下淺薄卻又深刻的印記。 這是一次對時間感知的重塑。我們不再以鍾錶上的刻度衡量生命，而是以光綫角度的細微變化，以風吹過建築立麵時産生的獨特聲場，以人造光源與星辰微光之間的權力更迭來標記進程。 二、 城市：流動的博物館與記憶的載體 2.1 結構與縫隙的對話：建築語言的無聲宣言 城市的外殼是其最直觀的錶達。我們深入研究那些被時間打磨或被快速迭代所遺棄的建築形態。這不是簡單的建築評論，而是對“空間如何塑造行為”的哲學考察。 立麵的風化史： 觀察磚石錶麵的苔蘚生長路徑，分析雨水衝刷留下的礦物質沉積綫。這些綫索揭示瞭特定氣候條件與建築材料之間的漫長博弈。探討新材料的快速衰敗與老建築的緩慢沉澱，如何反映瞭當代社會對“永恒”的焦慮與妥協。 內部的空氣流動： 關注辦公樓、老舊公寓和地下通道中，氣流如何攜帶著溫度、濕度與氣味，構建齣不同的微觀氣候。例如，一棟高聳的玻璃幕牆建築，其內部溫室效應與外部風壓的相互作用，形成瞭一種人為控製下的“室內生態”。 被遺忘的過渡空間： 深入探究樓梯間、消防通道、維修走廊等功能性至上的空間。在這些非場所（non-place）中，人們卸下社會角色，展現齣最原始的疲憊或警覺。這些空間是城市脈搏的“間歇期”，是集體無意識短暫外露的場所。 2.2 光汙染的哲學：人造之光的邊界與滲透 現代城市被一種永不熄滅的人造光網所籠罩。本書細膩描摹瞭這種光汙染的物理形態及其對感知係統的微妙影響。 色溫的心理學： 區分鈉燈的橙黃、LED的冷白與霓虹的飽和色譜，探討不同色溫如何潛移默化地影響行人的情緒基調與警覺程度。例如，高強度藍光對人腦生物鍾的持續乾擾，構成瞭一種新型的環境壓力。 光影的幾何學： 記錄路燈在特定時刻投射在地麵的長影與短影，分析這些幾何圖形如何被交通工具和行人的活動所打斷、扭麯或重組。影子不再是物體的附屬，而是光綫自身在空間中留下的短暫雕塑。 “看不見的黑夜”： 探究在光照強烈的市區，真正的黑暗是否已經消失，以及對絕對黑暗的渴望如何轉化為一種稀缺的奢侈品，驅動著人們嚮城市邊緣或地下深處尋求慰藉。 三、 自然：在夾縫中生長的韌性與隱喻 本書堅信，自然從未完全退卻，它隻是改變瞭策略，以更隱蔽、更頑強的方式重新融入城市結構。 3.1 植被的“城市遷徙”： 裂縫中的生命力： 記錄生長於人行道裂縫中的蒲公英、苔蘚，以及附著在橋墩混凝土上的地衣。分析這些植物如何利用微小的濕度積纍和有機質沉澱來維持生存，它們的生存策略是教科書式的生命韌性展示。 屋頂花園與垂直綠化： 研究這些被規劃和設計的“人工自然”區域。它們是人類試圖修復生態平衡的努力，但同時也暴露瞭人造係統對自然元素的過度乾預與控製。比較自然生長與人工培育的差異，探討“野性”的邊界在哪裏。 3.2 水的循環與阻滯： 地錶徑流與排水係統： 關注城市中的雨水收集與排放係統。暴雨時，街道瞬間轉變為臨時的河流，衝刷著積纍的塵埃、塑料微粒和樹葉。這種突發性的水流，揭示瞭城市基礎設施在應對自然極端時的脆弱性。 地下水位的沉默報告： 探討城市建設對地下水位的影響。深層基建如何改變水的滲透路徑，以及老舊建築的地下室中，水汽凝結和滲漏所形成的微觀世界。 四、 時間的疊加：痕跡、節奏與共振 這本書的最終目標是描繪一種復閤的時間體驗，它由快速的現代節奏和緩慢的地質/生物節奏交織而成。 聲景的疊加： 分析城市白天的聲景（交通、施工、人聲）如何被夜晚的聲景（風聲、遠處鐵路的轟鳴、偶爾的動物活動）所覆蓋或滲透。這些聲音的層級構建瞭一個無形的“時間地圖”。 舊物的新生： 觀察被廢棄的工業遺址或老舊設施，它們如何被新的生命（無論是植物還是新的非正式使用者）所占據。一塊生銹的鐵軌，曾經承載著快速的運輸，如今可能成為昆蟲的棲息地。這是一種物質的時間性轉移。 觀測者的角色： 引導讀者成為一個有耐心的“時間偵探”，學會辨識那些需要駐足、需要耐心纔能捕捉到的微小變化——例如，一塊窗玻璃上由冷凝水滴沿著重力方嚮緩慢滑落的路徑，或是一棵樹的年輪如何記錄瞭一次異常乾燥的夏季。 《光影的低語》是一部邀請讀者放慢腳步、重新校準感官的讀物。它在日常的廢墟和堅韌的生命力之間架設橋梁，揭示齣城市本身就是一個動態的、充滿矛盾與細微之美的“自然現象”。

P2推薦序吳文境
P4自序
P5 拍攝方式說明
P8~P9 曦和岩的對話
P10~P11 浪似流雲
P12~P13 駭浪
P14~P15 岩語
P16~P17 浪跡
P18~P19 紅海
P20~P21 雲湧
P22~P23 夜航
P24~P25基港光引
P26~P27畫山
P28~P29颱北夕照
P30~P31神居
P32~P33老爺之夜
P34~P35星光流痕
P36~P37金門晨光
P38~P39暑歸
P40~P41晨起
P42~P43沙漠之舟
P44~P45夕光幻影
P46~P47灑拖
P48~P49形與紋
P50~P51漩
P52~P53潛龍
P54~P55王屏晨照
P56~P57峰丘對語
P58~P59鞦語
P60~P61孤與眾
P62~P63眾星拱月
P64~P65極村晨炊
P66~P67濛包夕炊
P68~P69禾木仙村
P70~P71圓與圓
P72~P73晨祈
P74~P75沙丘之足
P76~P77沙丘之巔
P78~P79神光
P80~P81聳立
P82~P83雙雙對對
P84~P85山村之星
P86~P87月映鞦紅
P88~P89霧起
P90~P91夕瀑
P92~P93光和影
P94~P95夢幻之居
P96~P97港都夜語
P98~P99羚羊峽榖
P100~P101精靈之舞
P102~P103雪丘映紅
P104~P105湖曉
P106~P107大峽榖
P108~P109湖映
P110~P111吳哥夕照
P112~P113晨攝
P114~P115日齣而作
P116~P117寂滅
P118~P119雷跡
P120~P121少女
P122~P123滌罪
P124~P125迴眸
P126~P127靈豹

自序

　　自稱是一位平凡的攝影愛好者，在年逾不惑開始摸索攝影領域後，一年二個月即陸續考取颱灣、颱北、桃園各大攝影學會的碩、博學會士榮銜，對於攝影有著狂熱與興趣。

　　從最需攝影技巧的晨、昏、夜間攝影開始，到旅遊、風景、人文的攝影過程中，不刻意卻自然而然的領會和喜愛簡單、自然、清淡、約略的畫風，雖然和瑰麗、炫耀的晨、昏、夜間色溫攝影截然不同，本書卻試圖將簡約和炫麗結閤成簡而不略，華而不雜的晨、昏、夜間攝影作品。

　　本書作品的長、寬比例是1:3或3:1，這並非是作者標新立異或刻意強求，而是受到一位雕塑、書法名傢的作品所啓發。此源於作者去年至三義木雕博物館觀賞王泰銘大師的個展一普通的藝術，王大師的作品尺寸有極大的長、寬比例，也極度發揮瞭作品的張力，深深擴展瞭攝影者的思維空間，更進一步強化作者喜愛的簡約風格，同時更說明瞭不同方式的藝術創作可以互相潤色的事實。

评分☆☆☆☆☆

《1：3的蛻變：晨昏夜景篇》這本書，給我的感受是極具張力且意境深遠。作者似乎在用一種非常規的方式來講述一個關於成長、關於重生的故事。“1:3”這個數字組閤，仿佛是解鎖某種密碼的鑰匙，暗示著一個顛覆性的視角，一個不同於常人理解的現實。而“蛻變”則將這種顛覆具象化，展現齣生命在經曆掙紮後的涅槃。“晨昏夜景”的描繪，更是將這種蛻變過程中的復雜情感和微妙變化渲染得淋灕盡緻。晨曦的微光，象徵著新生與希望，可能預示著主人公擺脫睏境的開始；黃昏的暖色調，帶著一絲傷感與沉澱，或許是主人公對過往的告彆與釋懷；而漆黑的夜幕，則潛藏著無限的可能，既可能是壓抑與絕望，也可能是積蓄力量、等待爆發的契機。我非常欣賞作者這種將自然景緻與人物命運緊密結閤的手法，使得整個故事充滿瞭畫麵感和象徵意義。這本書給我帶來的，不僅是情節上的吸引，更是精神上的啓迪，讓我思考在生命的每一個“晨昏夜景”時刻，我們如何纔能勇敢地麵對自我，實現那屬於自己的“1:3”的蛻變。

评分☆☆☆☆☆

這本《1：3的蛻變：晨昏夜景篇》的書名一開始就勾起瞭我的好奇心。1:3的比例，這究竟意味著什麼？是時間和空間的縮放，還是人物內心的轉變？而“蛻變”二字，更是預示著故事將是一場深刻的、可能伴隨著痛苦的成長。再加上“晨昏夜景”的限定，這讓我聯想到那些光影交織、色彩變幻的時刻，它們常常承載著復雜的情感，是黎明前的希望，黃昏時的沉思，抑或是深夜裏的孤寂與覺醒。我迫不及待地想知道，作者是如何運用這些意象來構建一個引人入勝的故事的。是對現實世界中自然景色的細膩描摹，還是將這些景緻作為人物內心世界的隱喻？這本書的封麵設計也彆具一格，似乎在暗示著某種神秘的、非凡的轉變過程。我特彆期待作者在敘事節奏上能夠有所突破，例如，是否會采用多綫敘事，將不同時間、不同地點的“晨昏夜景”串聯起來，形成一種特殊的韻律感？或者，是以一個普通人的視角，通過一係列的經曆，最終實現一個看似不可能的“蛻變”？我對作者的文筆和想象力充滿瞭期待，希望它能給我帶來一次前所未有的閱讀體驗，讓我跟隨主人公一同經曆那段充滿未知與驚喜的1:3的蛻變之旅。

评分☆☆☆☆☆

《1：3的蛻變：晨昏夜景篇》這本書，給我最直觀的感受就是其獨特的敘事結構和哲學意蘊。作者並沒有采用傳統的綫性敘事，而是將“晨昏夜景”作為敘事的時間軸和空間點，在不同的時間節點和場景之間跳躍，營造齣一種時空交錯、夢幻般的效果。這種結構恰恰呼應瞭“蛻變”過程中的迷茫與清晰、失落與找尋。當讀到主人公在某個黃昏時分陷入沉思，緊接著又被清晨的第一縷陽光喚醒，我仿佛能感受到他內心的那種掙紮與新生。“1:3”這個比例，更是引發瞭我對存在本質的思考。它是否暗示著一種不同於常人的認知維度，一種對現實世界更加深刻的洞察？主人公的“蛻變”正是源於對這種“1:3”法則的理解和運用。我特彆喜歡作者在描寫夜景時的筆觸，那些黑暗中的光芒，那些寂靜中的低語，都充滿瞭神秘感和力量感，讓人在閱讀中不禁屏息凝神。這本書不僅僅是一個故事，更是一次對生命意義的探索，一次對心靈邊界的拓展。它鼓勵我們，即使身處黑暗，也要相信黎明的到來，即使麵對睏境，也要尋找屬於自己的“1:3”的蛻變之路。

评分☆☆☆☆☆

讀完《1：3的蛻變：晨昏夜景篇》之後，我深感震撼，仿佛經曆瞭一場心靈的洗禮。書中的“蛻變”並非簡單的外在改變，而是源於內心深處對自我的重新認知和審視。主人公在經曆瞭一係列錯綜復雜、如同晨昏交替般迷離的事件後，逐漸剝離瞭舊有的束縛，綻放齣全新的生命力。作者對“晨昏夜景”的運用堪稱神來之筆，每一個場景都仿佛帶著獨有的情緒和氛圍，精準地烘托瞭主人公內心的波瀾壯闊。清晨的微光預示著希望的萌芽，黃昏的餘暉映照著過往的沉思，而漫漫長夜則成為瞭自我剖析和力量積蓄的舞颱。我尤其欣賞作者在細節刻畫上的精妙之處，那些看似不經意的描寫，卻能觸動最柔軟的心弦，引導讀者一步步走進主人公的內心世界。書中關於“1:3”的設定，也給我留下瞭深刻的思考。它可能象徵著一種比例的失調，一種不被世俗理解的視角，或者是一種隱藏在平凡之下的非凡力量。主人公正是憑藉這種與眾不同的“1:3”的視角，纔得以在看似絕境中尋找突破，完成自我救贖。這本書讓我重新思考瞭“蛻變”的真正含義，它並非一蹴而就，而是需要勇氣、堅持和對自我深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名《1：3的蛻變：晨昏夜景篇》就充滿瞭一種引人入勝的神秘感。1:3，這個比例本身就充滿瞭想象空間，它可能代錶著現實與理想的差距，也可能暗示著一個隱藏在錶象之下的真實。而“蛻變”二字，更是點明瞭故事的核心，預示著主人公將經曆一次深刻的、顛覆性的轉變。更絕妙的是“晨昏夜景”的限定，這不僅僅是簡單的背景描寫，而是作者用來刻畫人物心境、推動情節發展的重要載體。我能想象，在黎明破曉之時，主人公可能正在經曆一次掙紮後的覺醒；在黃昏的餘暉中，他可能正在迴顧過往，反思過錯；而在深邃的夜色裏，他可能正在麵對內心的恐懼，尋找前進的動力。作者巧妙地將這些自然景象與人物的情感融為一體，創造齣瞭一種獨特而富有詩意的敘事風格。這本書給我的感覺，就像是翻開瞭一扇通往未知世界的大門，裏麵充滿瞭驚喜與挑戰。我期待著跟隨主人公的腳步，一同經曆那場驚心動魄的1:3的蛻變，去感受光影的變化，去體味人生的起伏。