我爱蓝影子：桂文亚故事集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 桂文亚
• 短篇小说
• 儿童文学
• 成长
• 亲情
• 幻想
• 童话
• 文学
• 故事集
• 蓝影子

信谊儿童文学特别贡献奖、宋庆龄儿童文学奖得主
桂文亚最经典优美的故事集
16篇真挚故事．16段感人回忆

　　记忆中，永不褪色的蓝影子
　　世界上唯一不变的，就是「变」，
　　但世界怎么变化，有一件事却是永远不会变的……

　　《我爱蓝影子》一共收录16篇故事，书中的女孩阿桂桂，即知名儿童文学作家桂文亚的童年身影，从字里行间可以读见她的善良、爱心，以及对人事物的关怀。一篇继一篇真挚的好故事，不仅让读者看见阿桂桂眼中所见的生老病死，更能深刻感受到人生的喜怒、悲伤，进而启发探索生命的思考。

　　作者优美、洗练的故事文字，配上金鼎奖绘者孙心瑜如电影画面般动人的插画，《我爱蓝影子》有如一本生动耐看的照相本，以纯净的心灵笔触和视野，让读者相信「爱」和记忆中永不褪色的「感动」。

作者简介

桂文亚

　　台湾出生，祖籍安徽。

　　曾任职联合报系三十六年，其中三十年从事儿童文化媒体推广工作。主编《民生报》儿童版与週刊，编辑童书四百五十册，并出版过成人、青少年及儿童散文近五十册。曾获信谊儿童文学特别贡献奖、宋庆龄儿童文学奖、「好书大家读」年度最佳儿童文学奖与世新大学杰出校友等。作品广收两岸小学语文课本及各类读本。

　　现任浙江师范大学儿童文化研究院客座教授，「思想猫儿童文学研究室」负责人。

　　个人网站：www.cat-kuei.com

绘者简介

孙心瑜

　　1969年生，台北人，国立台湾师范大学美术研究所毕业。学生时代即获各绘画比赛大奖，曾到过长江源头，旅居美、加、上海，游历欧、亚各地，现为宅女，隐身于大安区。从事各类视觉设计工作多年，发觉自己最喜欢的还是画画，连续两年获得信谊幼儿文学奖的肯定，尝试专注于插画及绘本创作。嗜啖美食、于巷弄中散步、读图书馆借的书、搭公车和捷运代步。

　　出版绘本有《安安的新朋友》、《午后》、《一日游》、《尾巴不见了》、《我的宝贝》；插画作品有《林海音童话故事》，并以《柿子色的街灯》荣获金鼎奖儿童及少年图书奖。

寂静的星辰之歌：一部关于时间、记忆与存在之谜的深刻探索 本书是一部恢弘而细腻的文学长篇，它并非聚焦于具体的个人故事，而是深入挖掘人类在面对永恒与瞬息之间的哲学困境。 全书由七个相互关联却又各自独立的叙事篇章构成，如同七颗围绕同一核心运转的行星，共同揭示了“时间”这一宏大命题的复杂多面性。 第一部分：失语者的回响 故事始于一个被彻底遗忘的城市——“埃尔加”。这座城市没有名字，只有无尽的灰色阶梯和终日弥漫的雾气。主人公“零”是一位专门记录“声音残骸”的职业者。他的工作不是录制声音，而是捕捉那些因极度寂静而产生的微弱回音——是前一次声响在空气中消散后留下的能量痕迹。 零发现，在埃尔加的核心地带，存在着一种“零点噪音”：一种既非存在也非虚无的基准频率。通过追踪这种噪音，他开始拼凑起这座城市居民集体失语的原因。他们并非丧失了说话的能力，而是选择性地放弃了语言，认为语言是腐朽和误解的温床。 本章深入探讨了符号与意义的裂痕。作者以精准到近乎冷酷的笔触，描绘了当交流退化为纯粹的形体接触时，个体如何重新定义“存在”。零最终没有“找回”声音，而是学会了如何“聆听沉默背后的结构”。 第二部分：未完成的地图绘制者 第二部分转向了空间与认知的错位。主角是一名古老的制图师，代号“卡戎”。卡戎的工作不是绘制已知的地理，而是绘制“未被发现的维度”——那些因观察者意识的移动而产生偏移的地理夹缝。 卡戎的地图上充满了悖论：河流逆流而上，山脉在被描绘时便开始坍塌，森林的边界永远比你想象的更近，也更远。他的工具箱里装的不是指南针和圆规，而是破碎的记忆碎片和被修正的信念。 这一部分的核心冲突在于：当认知决定了现实的形态时，一个客观的“真理”是否还具有意义？卡戎试图绘制一张“绝对静止的地图”，以此来捕获瞬间的永恒。然而，每一次落笔，地图本身都在变化，地图的绘制行为本身，成为了重塑世界的力量。他最终明白，地图的目的不在于指示方向，而在于标记“路径的消失”。 第三部分：玻璃中的信徒 这一章以一种近乎寓言的方式，探讨了“透明度”与“隐藏”之间的辩证关系。故事聚焦于一个被称为“映壁者”的教派。他们相信，最纯粹的信仰体现在完全的透明之中，即自我无任何可隐藏之处。 映壁者生活在完全由特殊水晶构成的建筑群中。在这里，没有隐私，所有的行为、思想的微小波动，都如同投射在墙壁上的影子般清晰可见。然而，随着叙事的深入，读者会发现，这种极端的透明催生了更精妙的、基于“被预设理解”的伪装。 核心人物“莱娅”是一个“透明的谎言大师”。她完美地展示了所有她认为别人希望看到的“真诚”，以此来隐藏她内心深处对“被看见”的恐惧。当她终于尝试进行一次真正的、毫无保留的暴露时，她发现，当一切都被看到时，反而什么都没有被真正地理解。这个故事探讨了“表演性存在”的终极陷阱。 第四部分：光影的物语——时间的二次折射 这是一个关于“历史”与“考古学”的反思。叙事者是一位专门研究“光影遗迹”的学者。他研究的不是实物，而是物体被光照耀后，在特定角度下留下的、经过数千年甚至数万年后仍然存在的“残影能量”。 他发现，某些古老的建筑残骸上，存在着多层叠加的影子——它们来自不同的时代，甚至不同的太阳系光线。当他用特殊的棱镜将这些光影层层剥离时，他看到了不同历史时期的事件在同一地点以幽灵般的方式重叠上演。 这一部分着重于“时间在物质中的沉积”。物体并非静止的，它们是历史的容器，每一层阴影都是一次被记录但未被察觉的“时间事件”。学者试图重建一个“完整的瞬间”，但他越是深入，就越是发现，过去不是线性的，而是一个无限交织的、相互干扰的巨大网络。 第五部分：序列的解构者 本章引入了数学与哲学的交汇点。主角是一位痴迷于“自洽序列”的数学家，他毕生致力于寻找一个能够完美描述宇宙所有可能性的“终极公式”。他相信，如果能找到这个公式，就能预测一切的发生与消亡。 然而，在他的研究中，他不断遇到“自我指涉的悖论”。他发现，任何试图定义“全部”的公式，必然会包含其自身的否定项。当他接近成功时，他所使用的符号开始“感染”现实，他所推导出的数字在现实世界中引发了微小的、无法解释的物理异常。 这个章节的张力在于：当人类试图以逻辑和秩序来驯服混沌时，混沌的反扑是何等强大而优雅？数学家最终放弃了寻找公式，转而开始研究“公式的失败痕迹”——那些公式无法解释的异常点。他意识到，真正的美存在于“无法被完美预测的那个余量”。 第六部分：静水下的共振 叙事视角切换到了一片深海之中，这里没有任何光线，只有巨大的水压和低温。一群生活在极端环境下的生物，通过一种奇特的“生物电共振”进行交流。他们没有眼睛、没有耳朵，他们的世界完全由电磁场和水流的微小扰动构成。 这些生物的“记忆”并非储存在个体内部，而是储存在整个水域的共振模式中。每一次个体的死亡，其生命信息都会以一种复杂的电信号模式扩散，融入集体的“海洋意识”。 主人公是唯一一个被捕获并带到地表的研究者。在地表，他经历了感官的彻底剥夺和信息过载。他试图向人类解释深海中的“集体性存在”：在那里，没有“我”，只有持续不断的“我们如何存在”。当地表世界用语言和逻辑试图描述这种状态时，所有的描述都显得贫瘠而苍白。 第七部分：最后的编织者 尾声回到叙事者本身，他揭示了自己的身份——一个“非时间的观察者”，他无意中进入了所有这些故事的交汇点。他是一个连接者，负责编织和维持这些独立叙事之间的“张力”。 他意识到，他所描述的埃尔加的失语者、卡戎的地图、映壁者的透明、光影的痕迹、数学家的悖论以及深海的共振，并非发生在不同地方或不同时间。它们是同一本体在不同维度上投影出的“存在状态”。 最终，观察者做出了一个选择：他没有试图将这些故事整合成一个单一、和谐的整体。相反，他选择保留它们之间的裂痕、矛盾和未解之谜。因为他明白，人类对“意义”的追寻，恰恰存在于那些我们无法完全把握、永远在边界处闪烁的微光之中。这本书的结束，不是一个答案，而是一个更广阔、更深沉的提问，邀请读者进入自己意识深处的寂静空间，去聆听属于自己的星辰之歌。

【推荐序】是好故事，也是生动耐看的照相本 马景贤
【推荐序】我老姊 桂文飞
到底是谁的「错」？
雪山马兰
老师的小贝贝
我爱蓝影子
爸爸讨厌
阿公您安睡
一块钱
泪的小花
秋情三部曲
六姨婆的故事
二郎桥那个野丫头
生日快乐
阿ㄉㄡˇ
白雪公主
生日宴
婆，四月的春草绿了

【后记】永远盛开的花朵──献给永远的美好岁月 桂文亚

推荐序
是好故事，也是生动耐看的照相本
马景贤

　　文亚喜欢写作也喜欢拍照，看她(口卡)嚓(口卡)嚓拍个不停的取景、找角度的样子，就像写文章时一字一句，都很细心思考怎样下笔布局。过去她送给我一张照片，取景是老北京一家住户的小门楼。正门是关住的，左右一边一扇小门，一扇关住一扇开着。

　　关住的大门前放了一辆小推车，上面放了一些杂物。右边小门旁放了三部脚踏车，墙角放了三把长把的大扫帚。从墙外看，院子里有十棵落光叶子的树，看来似乎是秋末冬初的季节。树枝参差不齐，但在杂乱中带有另一种美感，看上去在上空中，像一幅出色的现代抽象画，乱中有序，就像《我爱蓝影子》中的文章，写亲情友情，写生老病死，看似有些「杂乱」，但篇篇有完整感人的故事，就像她给我的那些照片一样，愈看愈有味道，杂乱中有一种「残缺美」。

　　那张小门楼照片，有小推车、脚踏车、扫帚、院中的大树，取景安排，就像《我爱蓝影子》里的文章，每一篇都像一幅生动的影像，读后留给人深刻的印象。

　　《我爱蓝影子》里的文章，写人、写事，就像一般作者一样，在文字中很少没有「我」的影子，书中的阿桂桂就是作者本人的「童年往事」，从字里行间可以看到她的善良的爱心，还有她对人的关怀，〈二郎桥那个野丫头〉的影子，一直在「活蹦乱跳」，读者会跟着她的文字感受喜怒、悲伤，是好故事，也是生动耐看的照相本。

　　书中写了生老病死、探索生命的文字，这样主题在儿童文学作品中很难处理，一般是不愿去碰这样严肃的问题。但在她写祖孙情的〈婆，四月的春草绿了〉，其他如〈泪的小花〉，写同学病逝，给人的是感动，哀而不伤。在〈老师的小贝贝〉中，给老师送一罐奶粉，在她幼小心中是件大事，又看出她天真的一面。

　　〈秋情三部曲〉中的「橄榄香」、「星星鱼」，从野丫头翻墙跳进树林，到和康康两个人的互动，一景一物的描述，情境优美；可以说笑中带泪，一景一物如在眼前，一闪一闪的画面，很难不让人着迷，进入她的动人故事情境里。

　　读《我爱蓝影子》，从流畅的文字和故事中，我对她更多了一层认识：为什么在朋友聚会相处，或开会时，她的行动就像野丫头翻墙，又快又麻俐，正可以说是「文如其人」吧！

推荐序
我老姊
桂文飞

　　老姊要出书，来信要我为她的新书写序，对我这久居国外、生性疏懒之人还真是个大考验。自小就调皮捣蛋、聪明伶俐、才华横溢的桂文亚，总有各式各样的鬼点子和取之不尽、用之不竭的「创意与精力」，而我就是在她身边那个傻楞的妹妹，永远以姊姊马首是瞻，不论有任何疑难杂症，从妈妈在生气该如何应对，到电影中的各种看不懂的情节，只要问她，莫不有解答。似乎天下无难事，在姊姊的嘻笑中都能迎刃而解。

　　细细想来，我们的童年是酸甜苦辣综合而成，但是在姊姊的笔下挥洒出另一番风景，像酿过的红酒，经过岁月淬鍊，没有酸涩，只有美丽宝石般的瑰丽，与香醇，而在真实人生中的不完美与痛，因为她宽厚与单纯的心，将它们化成动人、好笑、有趣的情节。

　　姊姊总是对人、事、物保持赤子之心、好奇之心兼好学之心，因为单纯「想知道」，所以爱旅行，爱读书，爱看各式展览、戏剧演出，连看电视也只爱看Discovery频道。学习知识是她最大的兴趣，一个生活中没有八卦的人，听起来很严肃，其实不然，她总是能够在平凡平淡的生活中，兴味盎然的找到有趣的事物，然后风趣的写入文章之中，因为她就是一个有趣的人。

　　童年时，父亲望女成凤，六、七岁时就要我们背诵古书，姊姊背《古文观止》，我读《菜根谭》，炎炎夏日，不能出门玩耍，关在家中背书，调皮的姊姊竟然将一篇〈出师表〉时而京剧老生，时而黄梅调，大声唱将起来，左邻右舍惊为天人。

　　因为爱看武侠小说，常在后院练习飞檐走壁，将大黑狗保安扮成坐骑大跑大跳大叫大笑，没有惊动武林、轰动万教，倒是吵得妈妈火大，正当准备家法侍候，机伶的桂姊姊立刻乖巧的说：「妈妈我要去阿玉家写功课。」然后一熘烟闪人，说时迟，那时快，一旁观看的妹妹，配角变成主角……于是等到大小姐开开心心回家吃晚饭时，倒楣的妹妹已经成了她笔下那个坐在小板凳兀自伤春悲秋的模样儿，至今还常在书中出现……

　　姊姊文笔好是大家都知道的事，她其实很有艺术天分，在校时还担任书画社社长，校刊上有她的文章不稀奇，学校画展她也有许多画作参展，我班上有女同学以为她是男生，想要认识她，竟然向我打听：「桂文亚是妳哥哥吗？」至于这位被误认为哥哥的文亚女士，在现实生活中还真是个不让须眉的女中豪杰，做事果断，绝不拖泥带水，行事为人有侠士风范。如今虽不画画了，却是摄影高手，用相机记录许多凡人有看没有到的美景，并赋予新的体验与意义，配上她的文章，更是画龙点睛、美不胜收。

　　父亲生前总是遗憾没有儿子，其实姊姊的努力和成就应该早就弥补爸爸的遗憾了吧！做为桂文亚的妹妹，从小到大，都有人羡慕的说：「哇！桂文亚是妳姊姊吗？」……然后我马上直接被归类为气质派书卷女郎，形象超优，真怕写完这篇序，马上变成端午节喝下雄黄酒的白娘娘被打回了原形。现在我最想说的话，是我小时候玩跳棋、眼看要输了时，常对姊姊说的那句话：「讨厌，我不要玩了啦！」只是得改一个字，就是：「讨厌，我不要写了啦！」

后记
永远盛开的花朵 ──献给永远的美好岁月

　　爸爸手里提着礼盒，悄悄走上二楼书房，对我说：「这盒冰糖燕窝替我送给她。」这「她」，指的是妈妈，爸爸还真直截了当。

　　「她在美国？！」我的意思是：那么远，礼物怎么送？

　　「她好吗？」爸爸一愣，显然从没有人告诉他妈妈的生活。

　　「很好啊！」我扬声回答。

　　「她今年六十岁，就说是我送的生日礼物。」

　　爸爸没多问什么，默默的下楼去了。我看着包装精美的礼盒，心想：何苦呢？都分手几十年了，不如我自己吃掉算了，也不必再惹妈妈伤感。再一想，这样做，似乎「不太孝顺」，还是如实禀报母亲大人，这是爸爸的一片心意。

　　没想到，妈妈竟在电话那端开朗的笑了。「妳就把东西交给弟弟吧！他下个月会来我这儿。」

　　唉，我原以为妈妈会冷淡的说：「太远了，不好寄，妳留着代我谢谢妳爸爸。」

　　这是多少年以前的事了？爸爸离开人世已经十六年，长住国外的妈妈明年就要过八十大寿了，而外婆、五姨婆、六姨婆、新妈妈，还有出现在我生命中的那些好朋友、可爱猫、聪明狗，也多成为一缕蓝色的轻烟，飘进岁月的迷雾中，再也不回头了。

　　记忆永远不会消退。记忆是盛开的花朵，有时比想像更真实，记忆甚至像一张泸网，过泸了岁月磨难的伤痕与心酸，产生了新的意义和喜悦。过去的，就让它过去吧！重要的是更加珍惜现在和未来。爸爸和妈妈的这一段往事，对有相同经历的儿女来说，应该会有启发的吧！

　　回忆童年的我，由于家庭因素，比一般同龄的孩子敏感。有一位小学同学家里开杂货铺，妈妈常去买东西，熟识之后，也就知道了我们家的情况。有一天，她把我拉到操场，神祕兮兮的问：「听说妳有两个妈妈？」我傻傻的点着头：「有两个妈妈很好啊！两个妈妈对我都很好。」她忽然大笑，边拍手边跑着喊：「好好笑呀！她有两个妈妈，她有两个妈妈！还说很好。」

　　好像就从那时候开始，我忽然意识到有「两个妈妈」似乎不是什么「好事」，这种家庭私事，看来是愈少人知道愈「保险」。受伤的感觉不好受，但我也因此学会了尊重旁人的隐私；在长期的观察中，也渐渐体会到，一个缺失家庭中，每一个成员的身心变化与各自立场的复杂度，都是需要关心和体谅的。

　　本书中＜到底是谁的「错」？＞、＜雪山马兰＞、＜爸爸讨厌＞、＜阿公您安睡＞和＜婆，四月的春草绿了＞等篇，正贯穿着许多生活的真实感受。篇中「妈妈」的角色，事实上，正是两个妈妈的综合体，读者无需猜测谁「新」谁「旧」，因为在我的成长过程中，两个妈妈既生我也养我，对我的影响和教诲都一样重要，虽然她们的人生，各有截然不同的际遇。此外，外婆、爸爸、妹妹和学校老师、同学，自然也是一般孩子围绕在童年生活中的核心人物，他们都是这些故事里不可或缺的人物。

　　本书作品曾自一九九五年至一九九六年，陆续在《儿童日报》连载，一九九六年八月由《民生报》初版，插画者刘宗慧。当时我写下这些篇章，距离童年，已有三十五年之久，严格说起来，它们原是在记忆储存盒里零散的小珍珠和小钻石，除了需要重新衔接整理，也要罗织细节添加故事血肉。

　　说起来是多么神奇啊！我原是一个健忘的人，但在试图还原这些历史片段的同时，发现自己竟轻易的回到从前了，原来，童年从未离我远去，原来，记忆为我保存了一个孩子纯净的心灵。

　　世界上唯一不变的，就是「变」，但世界怎么变化，有一件事却是永远不会变的，那就是相信「爱」和记忆中永不褪色的「感动」，聪明的读者，当你读完本书，应该就能明白我说的意思了。

　　经过十六年岁月的淘洗，原本的书名《二郎桥那个野丫头》，在二○○九年曾更名为《到底是谁的错？》由《联合报》重版，现在，又幸运的重新出发了。

　　由衷感谢小天下李党女士、侯维玲女士和为本书精心绘图的孙心瑜小姐，让我这些心爱的故事，有了更持久的安身之地，让书中人物，继续倾露他们诚挚的心声……

评分☆☆☆☆☆

读完这本故事集，感觉像是经历了一场细腻又充满力量的生命旅程。作者的文字啊，就像台湾夜市里那些小摊贩的叫卖声，一开始或许只是平淡的招呼，但仔细一听，里面藏着对生活的热情和对人情的细腻观察。桂文亚的故事，不是那种轰轰烈烈的英雄史诗，而是关于我们身边那些平凡人的喜怒哀乐。她笔下的人物，有迷茫的青年，有坚韧的母亲，有在时代洪流中挣扎的小人物，每个人物都带着各自的伤痕和希望。最让我感动的是，作者并没有刻意去美化或批判，而是用一种旁观者的姿态，去呈现人性的复杂和真实。故事的背景多半是台湾的社会变迁，从早期的经济起飞到后来的民主化进程，这些历史的脉络巧妙地融入到故事中，让读者在阅读的同时，也能感受到台湾这片土地的温度和活力。读完之后，我忍不住想起外婆讲过的那些老故事，那些关于勤劳、善良和坚韧的故事，桂文亚的文字，就像一盏温暖的灯，照亮了我们内心深处那些被遗忘的记忆。这本故事集，值得反复阅读，每次阅读都会有新的感悟。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始看到书名的时候，我并没有抱太大的期望。总觉得现在的小说，要么是矫揉造作的爱情故事，要么是充满套路的悬疑推理，很少有真正能触动心灵的作品。但读了桂文亚的这本故事集之后，我彻底改变了看法。她的文字，有一种独特的魅力，就像一杯醇厚的台湾高山茶，入口清香，回味无穷。故事的内容，也并非像我想象的那样沉重或悲伤，而是充满了生活的气息和幽默感。作者擅长用细腻的笔触，去描绘人物的内心世界，让读者能够感同身受。我特别喜欢她对台湾本土文化的描写，那些充满人情味的小细节，那些独特的方言俚语，都让我感到亲切和温暖。读着读着，仿佛回到了小时候在乡下生活的日子，闻到了泥土的芬芳，听到了蝉鸣的声音。这本故事集，不仅仅是一本小说，更是一部关于台湾的文化记忆，一部关于人生的哲理思考。它让我重新审视了自己的人生，也让我更加珍惜眼前的幸福。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这种类型的文学作品并不太感兴趣。总觉得台湾本土文学，要么过于强调政治议题，要么过于沉溺于个人情感，很少有能够兼顾两者，并且写出深刻内涵的作品。但桂文亚的这本故事集，却彻底颠覆了我的认知。她的文字，既有对台湾社会现实的深刻反思，又有对人性的细腻刻画。故事的内容，涵盖了台湾社会各个阶层的人物，从农民工到知识分子，从商人到艺术家，每个人物都带着各自的身份和立场，在时代洪流中挣扎和奋斗。作者并没有试图去给出一个明确的答案，而是用一种开放和包容的态度，去呈现不同的观点和声音。我最欣赏的是，桂文亚的文字，充满了对历史的尊重和对未来的期许。她能够看到台湾的过去，也能够展望台湾的未来。她相信，只要我们坚持自己的文化根基，勇敢地面对挑战，就一定能够创造出更加美好的明天。读完这本故事集，我感到一种深深的鼓舞和希望。它让我更加热爱台湾，也让我更加坚定了自己的信念。

评分☆☆☆☆☆

桂文亚的文字，带着一种淡淡的忧伤，像台湾冬天的阳光，温暖却又有些冷清。她的故事，不是那种跌宕起伏、引人入胜的情节，而是像一幅幅水墨画，平淡而隽永。她笔下的人物，大多是生活在社会底层的小人物，他们或许没有惊天动地的伟大事迹，但他们却用自己的方式，去面对生活的挑战和困境。作者并没有试图去改变他们的命运，而是用一种客观的视角，去记录他们的生活，去展现他们的坚韧和善良。我最欣赏的是，桂文亚的文字，充满了对人性的洞察和理解。她能够看到每个人物身上的优点和缺点，能够理解他们的选择和行为。她不会轻易地去评判他们，而是用一种包容和理解的态度，去对待他们。读完这本故事集，我感到一种深深的感动和震撼。它让我意识到，生活并非总是充满阳光和快乐，也会有阴影和痛苦。但正是这些阴影和痛苦，才让我们更加珍惜生命，更加懂得感恩。

评分☆☆☆☆☆

这本故事集，读起来有点像在听一位老朋友娓娓道来她的人生经历。桂文亚的文字，朴实而真诚，没有华丽的辞藻，也没有故作深沉的哲理，但却能够直击人心。她笔下的人物，就像我们身边那些普通的人一样，有缺点，有烦恼，有梦想，也有希望。故事的背景，多半是台湾的乡村生活，那些田园风光，那些人情世故，都让我感到亲切和怀念。作者擅长用细节描写，去展现人物的性格和情感。一个眼神，一个动作，一句对话，都能够让人感受到人物内心的波澜。我特别喜欢她对台湾传统文化的描写，那些古老的习俗，那些精美的工艺品，都让我感到自豪和骄傲。读完这本故事集，我仿佛经历了一次心灵的洗礼。它让我重新认识了台湾，也让我更加了解了自己。这本故事集，值得推荐给每一个热爱生活、热爱台湾的人。