拼布玩花样 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　不用再羡慕别人的名牌包，只要跟着这本书自己动手做，风格＋独创 的特有设计马上拥有！

　　无论是简单的杂货、各式包款或拼布人终极目标的壁饰，囊括各种拼布技巧和设计的创作，这是一本让人幸福的手作书。

这里有：

　　★关键机缝技巧的传授：快速拼缝、翻车拼接、立体领结、自由曲线、口布拉鍊缝制、滚边技巧、内口袋制作…，入门初学者必上的课程，以完整详尽的图解说明，让缝纫机带领驰骋拼接乐趣。

　　★复合媒材的搭配与创作：以麂皮、防水布、毛绒布、羊毛布、合成漆皮、纯牛皮、仿玻璃镜面布…，铜釦、铆钉、贴钻、皮片、蕾丝、毛线…，各种布料与配件的搭配运用，不同的作法，表现丰富的变化性。

　　★创意多元的巧思设计：结合趣味剪接出有稜有角的「角头包」，以传统印象拉出线条的「邮筒包」，还有配合布料特色一刀剪成的「手拿包」…，另类又跳脱传统的拼布思维，让设计有更多选择。

　　无论是新手想学还是高手想参考，本书绝对不能错过！

本书特色

　　◆集可爱、人气、个性、时尚、高雅和实用于一书，作品风格千变万化。

　　◆从小杂货到大面积的拼布毯，不论是拼布初学、还是进阶，快速学习选择多。

　　◆机缝过程详细图解，托特包、斜背包、水饺包、夹层包、多口包、零钱包、缩口包…，24款女性最爱的包，一次满足您。

　　◆所有作品纸型一次网罗，附录100％纸型，方便使用。

作者简介

张韵

　　1972年生于台北，从学生时代就对手工艺制作有极大的兴趣，虽然主修建筑，毕业后也在建筑师事务所工作，仍不改对手艺创作的热忱，于是毅然投入拼布艺术。

　　2001年成立「布言布语」工作室，开班授课，同时架设了网页，并不定期至日本研习拼布制作。

　　2007年「布言布语」增加新的工作伙伴，并找到一处满室阳光与林荫的工作室，一同并肩完成最美好的创作。

　　着有「第一次玩拼布」、「我的居家拼布」、「巧手学做羊毛毡」、「创意手作拼布包」、「手作个性拼布包」等书。

穿越时空的布艺史诗：探寻传统织物与现代设计的交织 一、 导言：当针线成为历史的脉搏 本书并非聚焦于那些色彩斑斓、几何图形交错的现代拼布艺术，而是将目光投向更深远的过去，探寻织物文化在人类文明发展中所扮演的核心角色。我们旨在通过对全球不同文明中“连接”与“重塑”工艺的深入剖析，揭示一种超越国界和时代的纺织哲学。 《穿越时空的布艺史诗：探寻传统织物与现代设计的交织》是一部集人类学、艺术史与材料科学于一体的深度研究专著。它不教授具体的裁剪技巧或缝纫方法，而是致力于挖掘传统织物技术背后的社会结构、信仰体系以及技术演变路径。全书结构严谨，论证细致，旨在为对材料、历史和工艺美学感兴趣的读者提供一个全新的视角。 二、 第一篇章：源起——原始材料的驯服与神圣化 本篇深入考察人类早期对天然纤维（麻、棉、丝、毛）的获取、初加工及色彩提取技术。重点关注的不是现代化的工业流程，而是原始社会中，不同社群如何通过祭祀仪式、特定工具和口头传承，将冰冷的纤维转化为具有文化意义的载体。 1.1 纤维的地理起源与信仰绑定： 探讨古埃及的亚麻崇拜、安第斯山脉羊驼毛的地位，以及中国丝绸之路初期，丝线如何从单一的实用物资转变为外交和宗教仪式的媒介。分析了在缺乏复杂化学染料的时代，特定植物、矿物和昆虫提取物如何被赋予“生命力”或“保护性”的象征意义。 1.2 早期编织的结构密码： 区别于后世复杂的图案设计，早期织物更多依赖于经纬线的张力控制和天然纤维的肌理变化。本章细致描绘了古老的提花技术（如凯尔特结或早期玛雅的几何编织），它们是如何在无意中记录了天文周期或氏族谱系。重点分析了这些早期结构如何体现了人类对“秩序”的最初渴望。 三、 第二篇章：接续与修补——“完整性”的哲学辩证 在资源稀缺的年代，“修补”不是无奈之举，而是一种高贵的技艺，它体现了对“浪费”的伦理反思以及对物品“生命周期”的尊重。本篇将焦点集中于那些以“连接”为核心目的的传统工艺。 2.1 日本的“金缮”与“襤褸”精神： 虽然金缮主要用于陶瓷，但本书将其引入织物语境，探讨日本的“襤褸”（Boro）现象。襤褸并非简单的拼凑，而是一种长达数代人对同一块布料的持续投入与情感积累。我们分析了其多层叠加的结构如何抵御了恶劣气候，以及它所承载的家族记忆的密度。 2.2 中亚游牧民族的挂毯与“边界”： 考察了中亚和西亚地区，如土库曼斯坦和波斯地毯中，复杂的几何图案如何作为“边界”的象征，界定家庭内部空间和外部世界的差异。这些大型织物往往由多位女性共同完成，其连接点（接缝处）往往是工艺最精湛、寓意最丰富的地方，代表着不同劳动者之间的合作与和解。 2.3 欧洲的“补缀艺术”： 分析了欧洲中世纪和文艺复兴时期，教会圣衣和贵族服饰上的“补花”和“贴边”技术。这些修补往往比原始布料更为华丽，目的在于提升其神圣性或象征其历史的悠久与传承，而非掩盖破损。 四、 第三篇章：符号的流变——图案、仪式与社会等级 织物上的纹样是无法言说的语言。本篇关注传统织物中特定图案的意义如何随着时间、地理和宗教变迁而发生微妙的偏移或固化。 3.1 禁忌的色彩与权力： 深入研究了某些颜色（如腓尼基紫、特定批次的靛蓝）在不同历史时期的稀缺性如何直接转化为政治权力。探讨了这些颜色如何被严格限制，并分析了当这些限制被打破时，所引发的社会结构动荡。 3.2 动物与神话的纺织叙事： 对比了中国龙纹、希腊米诺斯迷宫纹样以及某些非洲部落的图腾纹饰。这些纹样不是装饰，而是活态的史书。我们研究了它们在织物上重复和镜像排列的规律，以及这些规律如何影响观看者的心理状态（例如，某些漩涡纹样被认为具有催眠或保护作用）。 3.3 纹饰的“去语境化”： 讨论了当一种具有强烈地域或宗教背景的纹饰，被转移到另一种文化环境的织物上时，其原有意义是如何被稀释、扭曲或重塑的。这部分探讨了全球贸易如何催生了“风格的考古”。 五、 结语：未完成的对话 本书的结论部分不提供任何关于“如何做”的指导，而是提出一个开放性的哲学命题：当我们今天审视这些跨越千年的织物连接技术时，我们所看到的，究竟是人类对抗熵增的努力，还是对短暂生命与永恒美学的共同追求？《穿越时空的布艺史诗》旨在邀请读者，将每一件布料视为一段凝固的时间胶囊，去聆听那些沉默的、关于生存、信仰和创造力的宏大叙事。这是一部献给所有珍视材料历史和工艺灵魂的深度文献。

6情人的衬衫 作法P12
8双珠恋 作法P8
9领带卡套 作法P71
10蝴蝶结作 法P72
11猜不到 作法P74
18五片缩口袋 作法P76
19六片缩口袋 作法P78
20三口组 作法P22
21兔女郎 作法P25
28黑白几何 作法P80
29法国女郎布画 作法P81
30角头 作法P40
32羊玩艺 作法P38
33邮筒 作法P82
34面纸盒套 作法P94
35随手杯内衣 作法P41
36郁金香 作法P42
37花火 作法P37
44马赛克椅套 作法P86
45魔镜 作法P87
46小关雏菊璧饰 作法P88
47小关雏菊托特包 作法P90
48花语 作法P50
49卷卷点心袋 作法P49
54爱尔兰璧饰 作法P92
55立体领结 作法P95
56珠宝盒旅行包 作法P98
57珠宝盒化妆箱 作法P100
58混血美女 作法P61
59纠缠 作法P63
60毛怪 作法P96
66拼布新手的基础课程
66快速拼接法
67立体领结制作方法
68压线的方式与种类
69制作斜布条与滚边技巧
70关于内口袋制作

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《拼布玩花样》这本书的实用性和启发性，是我近年来所见过的拼布类书籍中做得最好的。它非常懂得如何满足不同层次读者的需求。对于初学者，它提供了扎实的基础；对于有经验的爱好者，它则提供了突破性的思路。我尤其欣赏书中关于“布料的二次利用”和“环保拼布”的章节。在如今提倡可持续发展的时代，这一点显得尤为重要。作者详细地介绍了如何利用旧衣物、零碎的布头来创作出令人惊艳的拼布作品，并且提供了具体的范例和制作方法。这不仅能够节省成本，更能够赋予旧物新的生命，让我觉得非常有意义。我尝试着将家里不穿的牛仔裤和衬衫拆解，按照书中的指导制作了一个非常有风格的环保拼布包。这个包不仅结实耐用，而且独一无二，每次背出去都能引起别人的注意和赞叹。这本书让我看到了拼布的另一层价值，它能够成为我们生活中可持续生活方式的一部分，并且用创意和美感来点缀我们的生活。

评分☆☆☆☆☆

我是一个动手能力不强，但又对手工制品情有独钟的人。所以，当我看到《拼布玩花样》这本书时，我带着一丝忐忑但更多的是期待。事实证明，我的选择是正确的！这本书的优点在于它的“平易近人”。作者非常体贴地为像我这样的新手设计了入门级别的作品，每一个步骤都讲解得非常清晰，甚至细致到了“针距”和“压线”的力度。我最欣赏的是书中关于“省时技巧”的章节，它提供了一些小窍门，让我能够快速有效地完成一些复杂的步骤，而不用担心出错。比如，书中介绍了如何一次性剪裁多层布料，以及如何利用缝纫机自带的辅助功能来提高效率。我按照书中的指示，第一次尝试制作了一个婴儿的安抚巾，虽然图案很简单，但成品非常可爱，宝宝也非常喜欢。而且，我发现自己以前做手工总是耗时费力，但看了这本书之后，我能更有效地安排时间，并且在短时间内就能看到成果，这极大地增强了我的成就感。这本书让我觉得，原来拼布并没有想象中那么难，它也可以是一种轻松愉快的休闲方式。

评分☆☆☆☆☆

《拼布玩花样》这本书，简直是为那些渴望在拼布世界里找到自己独特风格的创作者准备的宝藏。它不仅仅是传授技艺，更是在引导读者去思考“为什么”和“如何”更进一步。书中对于“主题性拼布”的探讨，让我受益匪浅。作者通过分析不同主题的拼布作品，如“怀旧风”、“自然风”、“都市风”等，来阐述如何通过布料的质感、色彩、图案以及缝制方式来传达特定的情感和意境。我特别喜欢书中关于“故事性拼布”的章节，它鼓励我们在作品中融入自己的故事和情感，让每一件拼布作品都拥有灵魂。我一直想做一个记录我旅行经历的拼布作品，但总是找不到合适的灵感。看了这本书后，我开始尝试将旅行中收集的布料和照片相结合，用拼布的方式来讲述我的旅程，感觉非常新颖和有意义。这本书让我明白，拼布不仅仅是技术活，更是一种情感的表达和艺术的创作。它鼓励我打破常规，大胆尝试，去创造真正属于我自己的、独一无二的拼布作品。

评分☆☆☆☆☆

这本《拼布玩花样》简直是为我量身定做的！我一直对拼布有着浓厚的兴趣，但苦于找不到合适的入门指导，总觉得那些复杂的图案遥不可及。直到我翻开这本书，才真正体会到拼布的乐趣所在。作者的讲解非常细致，从最基础的布料选择、工具介绍，到缝纫技巧的演示，都循序渐进，一点也不吓人。我最喜欢的是书中关于“如何配色”的部分，以前我总是凭感觉随意搭配，出来的效果总是不尽如人意。但这本书用了很多生动的例子，讲解了色彩的原理和搭配的技巧，比如如何运用撞色来突出重点，如何用同色系来营造和谐感，甚至还提到了不同季节和场合的色彩选择。我按照书中的指导，尝试了几款简单的拼布作品，效果出奇的好！女儿看到我做的迷你毯子，赞不绝口，说颜色鲜艳又耐看。就连我那位平时对我的手工活不怎么感冒的老公，也忍不住夸奖了一番，说比以前做得更“像样”了。这本书不仅教授了技术，更重要的是激发了我对拼布艺术的信心和创造力。我迫不及待地想尝试书中的更多花样，相信很快就能做出更多令人惊喜的作品来！

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经接触拼布一段时间的爱好者，我一直在寻找能够突破现有瓶颈的书籍，而《拼布玩花样》恰好满足了我的需求。它没有停留在基础的直线缝合，而是着重于如何通过创新的布料组合和图案设计，让拼布作品焕发新生。书中的“创意花样解析”部分，让我眼前一亮。它不仅仅是展示成品，而是深入剖析了每一个花样的设计思路，比如如何将几何图形进行变形和重组，如何通过肌理和光泽感的不同布料来增加作品的层次感，甚至是如何在传统的拼布图案中融入现代的艺术元素。我尤其对书中关于“曲线拼布”的讲解印象深刻。以前我总觉得曲线拼布很难处理，容易走形。但作者通过详细的步骤图和图解，展示了如何精确地剪裁和缝合曲线，使得曾经令我望而却步的“花瓣”和“波浪”图案，现在也变得触手可及。我尝试着将书中的一个曲线花样应用到我的抱枕套上，效果非常惊艳，充满了艺术感和流动性。这本书为我的拼布创作打开了新的思路，让我看到了拼布无限的可能性，我感觉自己的技术和审美都有了质的飞跃。