疯狂人生:达利小传

疯狂人生:达利小传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • 达利
  • 超现实主义
  • 艺术传记
  • 萨尔瓦多·达利
  • 艺术史
  • 画家
  • 西班牙艺术
  • 现代艺术
  • 传记
  • 艺术
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

  达利是超现实主义高潮中最令人注目的绘画大师之一,他善于经营诡异的戏剧化幻觉空间的画面效果,写实技术高超,创作出许多精刻细描、体大思精的震撼性画作。同时,他刻意在自己装扮及言行举止制造新闻噱头,引发社会议题,并自喻「我与疯子的唯一区别,是我并非疯子」。

  而达利也是艺术走向群众、派生出经济效应的商业化时代的先驱。他在八○年代时投入文化消费市场的惊奇另类行径,也对目前时下风行的文化创意产业极具启发性。可以说,达利尚未过去,达利仍然活在当今。

  林惺岳以自主性的文化思考及眼光,并注入个人的心得及观点加以系统性诠释,带您深入达利这位大师的天才创意和疯狂人生。

本书特色

※本书是国人第一本有关于达利的着作,有别于其他译作,以自主性的文化思考及眼光,并注入个人的心得及观点加以系统性诠释,可以快速而完整的吸收天才的其人其事与创作轨迹。

※本书由艺术家达利本人出发,综观其人自童年至求学乃至发迹、成名的人生经历,深度剖析达利的个性和内在,以近乎本人的味道与情绪下笔,为读者呈现达利的精彩人生。

※六月中旬中正纪念堂将举行「疯狂达利—超现实主义大师特展」,本书将随展贩售。

※作者林惺岳老师将随展览或于典藏创意空间,举行数场达利讲座,剖析达利其人其事,更分享当年追寻达利足迹的心得。

作者简介

林惺岳

  1939年生于台中市,台湾美术大师。在艺术领域里耕耘五十年,以自然原生力量为元素,描绘台湾山川的壮阔雄伟与生命力,借画布当作舞台,展现个人与土地澎湃的情感,在台湾诸多艺坛事件中均具独特见解,有卫护台湾美术教父之称。

  举办过数十次个人画展,曾获邀至法国、美国、日本、澳洲、阿根廷、中国等地举办个人画展与发表美术论述,完成《中国油画百年史》、《台湾美术风云四十年》、《战火淬炼下的艺术:战争与艺术的一页沧桑史》等着作。作品达二百多幅,多幅由北美馆、国美馆典藏。2008年,画作《横卧大地》、《第一道金光》,更因其大尺幅的磅礡气势并善于表现台湾之美,而受总统府青睐借展于虹厅与绿厅。

好的,以下是一部名为《疯狂人生:达利小传》的图书简介,完全不包含该书内容的描述,力求内容详实、自然: --- 《迷雾边缘的吟游诗人:文森特·梵高传》 卷首语:当色彩开始尖叫 在这部宏大的传记中,我们将目光投向一个世纪的转折点,一个被烈日炙烤、被麦田包围的灵魂。这不是一个关于艺术史的枯燥梳理,而是一次深入探寻文森特·威廉·梵高内心深处的旅程。他以近乎宗教般的虔诚投入到对光线的捕捉和色彩的实验中,却在世时饱受误解与贫困的折磨。 本书旨在揭示,是如何从一个失意的传教士、一个沮丧的伦敦推销员,蜕变为那个后世公认的“后印象派”巨匠。我们将剥开时间的尘埃,还原一个复杂、矛盾、充满激情的个体。 --- 第一部分:泥土与信仰的拉扯(1853-1880) 一、荷兰的阴郁开端:煤矿、牧师与未被理解的爱 文森特·梵高,一个早逝的艺术巨匠,他的起点并非光鲜亮丽的巴黎画室,而是荷兰南部林堡省的牧师家庭。他的早年生活充满了挫败感和对神圣的狂热追求。 1. 家族的阴影与艺术的萌芽: 梵高家族的艺术品经销商背景,为他早年接触艺术埋下了伏笔,但文森特显然不满足于买卖已完成的作品。书中细致描绘了他在海牙古斯塔夫·布鲁格曼画廊的学徒生涯,以及他如何因为过于认真地对待艺术品与顾客而屡遭排挤。 2. 传教士的挣扎: 少年时期的文森特对底层人民怀有深切的同情。他放弃了在画廊的稳定工作,转而投入到比利时博里纳日的煤矿区成为一名福音传教士。这部分内容着重描写了他在极端贫困环境中与矿工同吃同住的经历,以及教会对他“过度狂热”的驱逐。这种对苦难的亲身体验,奠定了他日后作品中对劳动者形象的深刻同情。他从煤渣和泥土中汲取了最初的创作灵感,并开始用铅笔记录这些悲惨的景象。 3. 提奥:唯一的锚点: 文森特与弟弟提奥之间的通信,是理解他内心世界的钥匙。本书不仅引用了大量信件原文,还分析了提奥在巴黎作为艺术品商所承受的压力,以及他如何成为文森特经济和精神上唯一的支撑。这种兄弟间的依赖与奉献,构成了梵高人生的底色。 第二部分:色彩的炼金术——巴黎的觉醒(1886-1888) 二、巴黎的几何冲击:印象派的幻灭与新生的勃发 1886年,文森特抵达巴黎,这对他来说是一次颠覆性的冲击。他从荷兰的暗沉色调中猛然跃入了印象派和点彩派的光芒之中。 1. 闯入蒙马特的高地: 我们详细描绘了梵高如何在提奥的画廊接触到莫奈、德加、毕沙罗等人的作品。他开始接触到浮世绘的影响——那种扁平化的构图和强烈的轮廓线,如何巧妙地融入了他的早期巴黎素描和自画像中。 2. 拒绝成为“印象派”: 尽管学习了点彩派的技巧,文森特并未止步于对光影的客观再现。书中深入分析了他如何将这些技术“内化”并“情绪化”,为他日后标志性的笔触埋下伏笔。他的调色盘开始发生剧变,从深沉的棕色和灰色,转向了明亮、充满对比的色彩。 3. 艺术圈的边缘人: 在巴黎,梵高因其强烈的个性和对艺术的执拗追求,往往被视为一个“难以相处”的怪人。他试图组织艺术家的集体创作,但收效甚微。这段经历让他意识到,巴黎的艺术氛围虽然开放,但终究无法给予他真正的心灵归属。 第三部分:南法的狂热与光明的追逐(1888-1889) 三、阿尔勒:向日葵与太阳的对话 离开巴黎的喧嚣,文森特南下阿尔勒,寻找他心目中“南方的日本”——一个充满纯净光线和鲜明色彩的理想国度。 1. 黄色之屋的构想: 书中细致还原了文森特在阿尔勒租下“黄色小屋”的激动心情,以及他对建立“南方画室”的宏大设想。他梦想着一个艺术家共同体,一个创作与生活合一的乌托邦。 2. 《向日葵》的交响曲: 对《向日葵》系列的研究是本书的重点之一。我们探讨了文森特如何将向日葵从简单的静物提升到象征“希望”、“友谊”和“生命力”的图腾。这些画作中爆发出的近乎灼热的黄色调,是他对阿尔勒阳光的直接回应。 3. 高更的到来与幻灭: 圣雷米的这段旅程充满了戏剧性。保罗·高更的短暂到来,是文森特艺术生涯中最接近他“共同体”梦想的时刻。然而,两位个性同样强烈的艺术家的同住,最终导向了著名的“割耳事件”。本书将从心理学和当时的社会背景出发,剖析这场冲突的根源,并还原了事件发生前夕,他们在绘画理念上的激烈交锋。 第四部分:圣雷米的幽闭与永恒的麦田(1889-1890) 四、精神病院中的视觉革命:漩涡与柏树 割耳事件后,文森特自愿住进了圣雷米精神疗养院。这段被限制自由的时期,却诞生了他艺术生涯中最具标志性的作品。 1. 禁锢中的自由: 尽管饱受精神疾病的折磨,疗养院的围墙反而为文森特提供了一种奇特的专注力。他从医院花园的有限景物中,提炼出了宇宙的运动规律。 2. 柏树的哲学: 书中深度分析了《星夜》中那股翻腾的、旋转的星云,以及柏树在文森特画作中扮演的角色——它们不再是单纯的树木,而是连接大地与天空的“燃烧的火焰”,是生命的挣扎与渴望的图腾。这种对自然力量的几何化和动态化表现,超越了当时任何流派的界限。 3. 最后的告别: 离开圣雷米后,文森特在瓦兹河畔的奥维尔小镇度过了他人生的最后几个月。这里诞生了《加歇医生肖像》和那些充满不安气氛的《麦田群鸦》。我们考察了这些作品中出现的深蓝、深紫等压抑色调,探讨了他在生命最后阶段,对死亡与永恒的思考。 尾声:七万法郎的遗产与不朽的火焰 文森特·梵高在麦田里结束了自己的生命,身后留下了数百幅作品,却只卖出过一幅画。本书的最后一部分,聚焦于提奥对文森特作品的保护和推广工作,以及提奥本人如何因过度悲伤而英年早逝。 我们将回顾提奥的遗孀乔安娜·邦格如何将这些“被拒绝的火焰”传承下去,最终使梵高成为全球艺术史上最璀璨的星辰之一。 《迷雾边缘的吟游诗人:文森特·梵高传》 是一部关于执着、痛苦、爱与色彩的史诗。它告诉我们,真正的艺术,往往诞生于最孤独的灵魂深处。 --- 【本书特色】 全景式文献考证: 结合梵高与提奥的通信、当时的医学报告以及后世学者的研究,构建精确的时间线。 色彩语言解码: 深入浅出地分析梵高如何使用色彩象征情感和精神状态,尤其关注他对黄、蓝、紫三色的独特处理。 心理侧写: 探讨他一生中遭受的多次失败(宗教、爱情、艺术推销),如何塑造了他极具张力的创作风格。

著者信息

图书目录

作者序:向新读者说开心话
鸟瞰
卵生的加泰隆尼亚人
叛逆的学生
蜕变
卡拉与反理性运动的唿唤
风起云涌
决裂
远征新大陆
核子与天主
一代大师

附录1:成为画家的五十个神奇奥祕
附录2:达利的黄昏(朱丽丽)

图书序言

图书试读

点梦成真的大师──萨尔瓦多.达利
鸟瞰
毕卡索是西班牙人,
我也是。
毕卡索是天才,
我也是。
毕卡索举世闻名,
我也是。

当飞机从法兰西平原越过庇里牛斯山,进入伊比利亚半岛上空时,透过机窗下望,整个大地呈现枯黄一片。这里是地球上的一块坚硬而古老的土地,没有地震、没有台风,也没有密不透光的大森林,高山、河流、丘陵、平原历历可辨。

都市与城镇在高空看来,就像一堆堆散落在光秃不平荒地上的方形小木头碎块一样,显得空旷而单调。

这个远距离的空间印象,与回溯中的壮观历史景象甚不相配。初临斯土的人,真难以想像,这块干燥而显得枯黄的土地上,曾经一度兴起了海权称霸世界的强国。并在过去漫长的纪元中,招引了腓尼基人、希腊人、迦太基人、罗马人、条顿人、犹太人以及阿拉伯人,来到此大地舞台,扮演着朝代兴衰的故事。

如今,上述历史已成过往云烟,但云烟过处仍留下了引人追怀的陈迹。北从波涛汹涌的沿岸,一直南下到弥漫北非情调的地中海岸区,到处残留着圮毁的旧墟,遗立荒野的古堡,横越狭谷的褐灰色古罗马水道及石墙,以及那权威性曾经无远弗届的大教堂。

这些象征昔日朝代风云的古老建筑,与那久经风吹雨淋的奇峰孤岩,掺杂并立地成为突起于伊比利亚半岛上,引人探幽思古的巨大雕塑。这些巨大而日朽的雕塑之间,不时低沉回盪着清楚幽怨的弗拉明哥舞,节奏亢奋的吉他声,以及那随着阳光季节来临而掀起的斗牛狂热。诸如此类的风情,经由观光宣传家的笔下,遥遥迷惑着千里之隔的异国人们──西班牙是充满浪漫情调与传奇色彩的地方。这些容易满足东方人幻想的浮面表象,却也往往遮掩了那些更耐人寻思的隽永事物。

想要观察西班牙民族的形象,就得入而出之,退到较远的距离,站在较高的角度,使视野遍及欧洲,才能调整出适当的焦距,看出西班牙人如何从旧帝国的衰微下,迈向现代的坎坷旅程。

遥想昔日辉煌的艺术,西班牙历经哈布斯堡、波旁两大王朝,帝国疆域扩及到现今的奥地利、荷兰及葡萄牙,殖民地遍及全球。并且产生了三位伟大的画家──艾尔格列克、维拉斯贵兹、哥雅,他们分别从不同的角度,刻画出西班牙的古典轮廓与光景──高耸阴森的教堂、耶稣会色彩的僧侣、王朝权贵的影像、高雅的宫女、卡门式的美女、斗牛场的狂热,以及西班牙人反抗异族压迫的悲剧脸谱等等,在时光的淘洗中,闪闪发亮。

但是,每一个时代的心灵,都应该有自己的声音,何况时代的巨轮,已经将西班牙后代的子民,推驱到一个与祖先完全不同的世界里。

辉煌的朝代相继消失以后,菲立普二世所建立的庞大帝国乃趋于消蚀收缩。继之政治紊乱,社会动盪,经济也陷入了困境,在在使支撑过去伟大古典艺术的壮观背景支离破碎。

用户评价

评分

一直以来,我都对那些能够打破常规、挑战思维边界的艺术家充满好奇,而萨尔瓦多·达利,绝对是其中的翘楚。拿到《疯狂人生:达利小传》这本书,我怀着一份期待,读完之后,那份期待化为了深深的震撼。《疯狂人生:达利小传》这本书,并不是简单地陈述达利的人生,而是以一种非常深入和细腻的视角,剖析了他的内心世界。作者的笔触仿佛能够穿透时空,将我们带入达利的世界,感受他的喜怒哀乐,理解他的疯狂与才华。我特别被书中对达利童年经历的描写所吸引,那些早年的经历,是如何在他内心深处埋下了艺术的种子,又是如何影响了他一生的创作方向。读到书中关于达利如何将梦境中的景象,那些看似荒诞不经的画面,转化为具有深刻象征意义的艺术作品,我感觉自己仿佛也经历了一场奇妙的旅程。

评分

这本书《疯狂人生:达利小传》,让我彻底颠覆了对“疯狂”的认知。我以前总觉得,疯狂就是失控,就是不可理喻,但读完这本书,我才明白,真正的疯狂,或许是一种超脱,一种对现实的超越,一种对内心世界的极致探索。作者用非常生动和富有感染力的方式,将达利的人生轨迹呈现在读者面前。我尤其喜欢书中对达利创作“潜意识”的描绘,他如何将梦境、幻觉、甚至是对死亡的恐惧,都融入到他的画作中,创造出令人惊叹的效果。这本书不仅仅是在讲述一个画家的生平,更是在探讨艺术与人性的关系,探讨“天才”与“疯子”之间的界限。我读到书中关于达利如何面对批评和质疑,如何坚持自己的艺术理念的时候,真的被深深地打动了。他不是一个孤独的天才,他有他的爱人,有他的朋友,有他的时代,而这一切,都构成了他丰富而又传奇的人生。

评分

我是在一个朋友的推荐下读到《疯狂人生:达利小传》的,原本以为会是一本比较严肃的艺术传记,没想到读起来却像是在听一个跌宕起伏的故事。作者的叙事技巧非常高明,他能够将达利的人生经历、他的艺术创作、以及他所处的时代背景,巧妙地融合在一起。我尤其被书中对达利早期创作的描绘所吸引,他如何从一个普通的青年,一步步摸索出自己的艺术道路,如何在这个过程中经历了无数的尝试和挫折。书中对达利与加拉之间关系的描写,也让我颇为触动。他们之间的爱恋,不仅仅是情感上的吸引,更是艺术上的相互理解和支持。加拉是达利艺术王国中最坚实的后盾,她的存在,让达利的疯狂有了可以落脚的土地。这本书让我意识到,很多伟大的艺术作品,背后都隐藏着艺术家不为人知的艰辛和努力。

评分

拿到《疯狂人生:达利小传》的时候,我其实对达利本人并没有太深的了解,只知道他那些奇特的画作。但这本书,真的让我彻底改变了看法。它就像一把钥匙,打开了我对达利内心世界的大门。作者非常聪明地将达利的人生与他的艺术创作紧密结合,让你看到,他之所以能画出那些超现实的作品,其实与他的人生经历、他的成长环境、甚至他内心深处的恐惧和渴望,都有着千丝万缕的联系。书中对达利童年时期的一些描写,我看了非常感动。他如何因为哥哥的去世而背负上沉重的心理负担,这对他的艺术创作产生了多么大的影响,这些都让我对他的作品有了全新的解读。而且,作者在描绘达利与加拉的关系时,也展现了非常细腻的情感。他们之间的感情,不是简单的爱情,更像是一种灵魂的契合,一种相互成就。加拉不仅仅是达利的缪斯,更是他的守护者,是他疯狂世界里最重要的支撑。这本书让我意识到,真正的艺术,往往源于艺术家内心最深处的挣扎和探索,而达利,无疑是其中的佼佼者。读到书中关于达利如何与时间赛跑,如何不断挑战自己的极限,那种对艺术的执着和热情,真的让人由衷的敬佩。

评分

我一直对那些能够突破常规、创造出独特风格的艺术家充满敬意,而萨尔瓦多·达利,无疑是其中的佼佼者。这本书《疯狂人生:达利小传》,让我真正走进了他的内心世界。作者的叙述方式非常引人入胜,他没有简单地罗列达利的作品和生平事件,而是通过细腻的笔触,勾勒出一个复杂而又迷人的灵魂。我尤其欣赏书中对达利童年经历的描写,那些童年时期的经历,如何在他内心深处种下了艺术的种子,如何影响了他一生的创作。读到书中关于达利如何将梦境转化为现实的描述,我感觉自己仿佛也置身于他的超现实世界之中,看到了那些奇异的景象,感受到了那些强烈的情感。而且,这本书并没有回避达利性格中那些“疯狂”的一面,反而将其视为他艺术创造力的重要组成部分。他不仅仅是一位画家,更是一位表演者,一位懂得如何利用自己来创造话题和传播艺术的先行者。

评分

《疯狂人生:达利小传》这本书,给我带来的震撼是持续的。它不是那种读完就忘的书,反而会让你在合上书页后,依然久久回味,不断思考。我一直认为,伟大的艺术家,他们的作品往往是他们人生经历的缩影,而达利,恰恰是这样一个典型。作者在书中,将达利的人生轨迹描绘得淋漓尽致,从他童年时的敏感和孤独,到他青年时的叛逆和才华横溢,再到他成为艺术大师后的辉煌与争议,每一个阶段都刻画得非常生动。我尤其喜欢书中对达利与加拉关系的描写。他们的关系,复杂而又深刻,既有爱情的炽热,也有艺术上的互相激发。加拉是达利世界里不可或缺的一部分,她的存在,让达利的艺术更加完整。这本书让我看到了,一个艺术家是如何在现实的土壤中,孕育出如此奇幻的作品。那些在画中出现的融化的时钟、长颈鹿、蚂蚁,不再是单纯的图像,而是承载着达利深刻情感和哲学思考的符号。

评分

我一直对那些能够挑战我们固有认知的事物感到好奇,而达利,无疑是其中最耀眼的一个。当我在书店看到《疯狂人生:达利小传》时,立刻就被它的名字吸引了。读完之后,我只能说,这本书完全超出了我的预期。作者的文笔流畅,而且非常擅长捕捉人物的情感和心理变化。他笔下的达利,不是一个遥不可及的艺术神话,而是一个有血有肉、有情感、有烦恼的凡人,只不过他拥有一颗极其与众不同的灵魂。我特别喜欢书中对达利创作“潜意识”的解读。他如何将梦境、幻觉、潜意识中的种种意象,巧妙地融入到他的画作中,创造出令人惊叹的效果。这本书不仅仅是在讲述一个画家的生平,更是在探讨艺术与人性的关系,探讨“疯狂”与“天才”之间的界限。读到书中关于达利如何面对批评和质疑,如何坚持自己的艺术理念,我真的被深深地震撼了。他不仅仅是在画画,他是在用生命去创作,去表达自己对世界的独特理解。

评分

《疯狂人生:达利小传》这本传记,我一口气读完了,真的,心脏到现在还有点砰砰跳。我一直都对超现实主义有点着迷,尤其是达利,总觉得他的画作里藏着一个我永远也参不透的奇妙世界。这本书,它不仅仅是在讲一个画家的故事,更像是在剖析一个灵魂,一个在现实与梦境边缘游走的灵魂。作者的笔触非常细腻,你能感受到达利童年时的那些童真、那些对世界充满好奇的眼神,也能体会到他后来因为艺术而承受的孤独和不被理解。尤其让我印象深刻的是,书中详细描绘了达利如何从一个默默无闻的青年,一步步蜕变成一个艺术界的风云人物。他的那些令人瞠目结舌的创作过程,他对每一笔、每一色都精益求精的态度,读起来简直让人热血沸腾。而且,作者并没有回避达利性格中的一些怪癖和争议,反而通过大量的史料和采访,将一个更加立体、更加真实的达利呈现在读者面前。我特别喜欢书中对达利和加拉之间关系的描写,那种深刻的爱恋、依赖,甚至是某种程度的共生,真的非常动人。他们一起构建了一个属于自己的艺术王国,一个让外界觉得疯狂,却对他们而言是唯一真实的王国。这本书让我对“艺术”有了更深的理解,它不只是技巧的展现,更是一种生命态度的表达,一种对现实的挑战,一种对内心世界的探索。读完之后,我忍不住去翻出以前看过的达利画作,突然觉得那些扭曲的时钟、那些漂浮的眼睛、那些奇特的生物,好像都有了新的生命,它们在书页里、在我的脑海里,都活灵活现地跳动着。

评分

《疯狂人生:达利小传》这本书,给我带来的不仅仅是知识,更是一种精神上的洗礼。我一直对那些能够创造出颠覆性艺术的人充满好奇,而达利,无疑是其中的代表。作者在书中,以一种非常生动和富有感染力的方式,展现了达利波澜壮阔的一生。我尤其喜欢书中对达利创作“潜意识”的解读。他如何将梦境中的景象,那些看似荒诞不经的元素,转化为具有深刻象征意义的艺术作品,让我对艺术的理解上升到了一个新的高度。而且,这本书并没有将达利塑造成一个完美的艺术神话,反而展现了他作为一个普通人的喜怒哀乐,他也会有脆弱,也会有迷茫,但正是这些,让他更加真实,也更加令人动容。我读到书中关于达利如何面对批评和质疑,如何坚持自己独特艺术理念的时候,真的被深深地打动了。他不仅仅是在画画,他是在用生命去实践自己的艺术哲学。

评分

我是在一个雨天的午后翻开《疯狂人生:达利小传》的,当时只想找点什么来打发时间,没想到这一翻,就彻底被吸引住了。这本书给我最大的感受就是,它不像是那种枯燥的传记,反而像是在讲一个精彩绝伦的故事,一个关于天才、关于疯狂、关于爱的故事。作者在叙述达利的人生经历时,非常注重细节的描绘,你能清晰地看到他从一个充满叛逆和个性的年轻人,如何逐渐形成自己独特的艺术风格,如何凭借着惊人的想象力和精湛的技艺,在艺术界掀起了一场革命。书中最让我着迷的部分,是关于达利如何将自己梦境中的景象转化为视觉艺术的。那些看似荒诞不经的画面,背后却有着深刻的心理学依据和哲学思考。作者对达利创作理念的解读,让我茅塞顿开,原来那些看似疯狂的表达,恰恰是艺术家对人性、对宇宙最真实的洞察。而且,书中还穿插了许多达利与其他艺术家的交往、他的政治立场、他对电影和时尚的涉足,这些都让他的形象更加丰满,不再仅仅是一个画框里的艺术符号,而是一个活生生的、有血有肉的人。我尤其欣赏作者对于达利“自我推销”能力的描写,他不仅是一位伟大的艺术家,更是一位出色的公众人物,懂得如何利用自己的个性和作品吸引眼球,将艺术带入大众视野。读完这本书,我感觉自己仿佛也经历了一场短暂的“疯狂人生”,充满了惊喜和思考。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有