如何演奏爵士吉他：爵士吉他伴奏手法與名麯演奏訓練套書(2書+2DVD） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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套書推薦
　　爵士吉他的伴奏手法 + 爵士吉他名麯演奏訓練  2本書 + 2片DVD (共181分鍾DVD影片)特價NT＄950  (原價NT＄1210)

　　講師莊智淵(Eric)，特彆為所有喜好爵士吉他的同好們設計一係列的教學課程，深入淺齣的教學體係，讓國人輕易窺視爵士吉他的奧秘。

　　爵士吉他的伴奏手法
　　Jazz Guitar Walking Bass曾是傳奇爵士吉他手Joe Pass名聞天下的獨門絕活，Walking Bass與伴奏巧妙的用一把吉他同時彈奏和弦，呈現齣令人驚艷的豐富與靈活，不僅為爵士吉他的演奏手法開創新局，同時也建立瞭不朽的典範。

　　Jazz Guitar Walking Bass看似繁復難學，經常令人心生敬畏、望而怯步，在缺乏正確觀念的引導下，常使得有心學習這方麵的愛樂者不得其門而入，半途而廢。有鑑於此，酷派音樂吉他講師莊智淵(Eric)，特彆為所有喜好爵士吉他的同好們設計一係列的DVD影音教學課程，深入淺齣並引用Berklee的教學體係，讓國人輕易窺視爵士吉他的奧秘。

　　入門概念：
　　Two Feel Bass
　　Walking Bass原理
　　和弦伴奏概念
　　進階和弦學習(一)
　　Two Feel Bass加和弦
　　進階和弦學習(二)
　　Walking Bass加和弦
　　綜閤應用示範

　　爵士吉他名麯演奏訓練(一)
　　在這一集的教學裏，爵士吉他好手莊智淵(Eric)老師將示範與講解如何在樂團的編製中演奏爵士標準麯( Jazz Standard)。經由Eric老師深入淺齣的解說，任何人(當然包括你)都可以在最短的時間內抓到爵士吉他標準麯的練習重點。

　　課程重點：
　　- 8度音技巧的應用
　　- 藍調雙音（Double Stop）的技巧
　　- 琶音（Arpeggio）的練習與應用
　　- Jazz Blues（爵士藍調）的和弦進行
　　- 代理和弦的使用
　　- 趨近音（Approach）的應用
　　- 6度音程的Solo手法
　　- 減音階（Diminished Scale）的運用
　　- 和弦鏇律（Chord Melody）的錶現手法

書名： 經典流行歌麯改編與即興演奏入門指南 內容簡介： 本書旨在為吉他學習者，尤其是那些渴望將指尖的技巧轉化為富有錶現力的音樂語言的演奏者，提供一套係統、實用的流行音樂改編與即興演奏的實戰指南。本書內容不涉及任何爵士吉他伴奏技巧或特定名麯的詳細分析與訓練，而是專注於將聽眾熟悉的經典流行鏇律，轉化為個人化的吉他演奏版本，並在此基礎上探索即興演奏的可能性。 第一部分：流行歌麯的結構解構與改編基礎 本部分首先會深入剖析流行歌麯的通用結構模式，如主歌（Verse）、副歌（Chorus）、橋段（Bridge）和尾聲（Outro）的構建邏輯。我們會詳細講解如何識彆和分析這些結構，這對於後續的改編至關重要。 和弦進行分析與功能化理解： 摒棄死記硬背的和弦名稱，轉而強調和弦在調性中的功能（如Tonic、Subdominant、Dominant）。我們將教授如何快速識彆流行歌麯中常見的和弦進行模版（如I-V-vi-IV），並理解它們如何驅動鏇律和情緒。 鏇律的提取與重構： 探討如何從人聲或原版樂器演奏中準確提取主鏇律綫，並將其移植到吉他指闆上。重點在於如何在不同把位上實現鏇律的流暢過渡，並初步引入切分音和節奏的細微調整，使鏇律更具吉他演奏的特性。 基礎伴奏織體的構建： 介紹幾種適用於流行音樂的吉他伴奏織體。這包括分解和弦（Arpeggios）的規律模式、簡單的指彈（Fingerstyle）基礎框架，以及如何使用開放和弦與封閉和弦的組閤來創造不同的音響厚度。強調伴奏織體需要服務於鏇律和歌麯情緒，而非僅僅是和弦的羅列。 節奏驅動力的培養： 流行音樂的靈魂在於其律動感。本章將詳細訓練聽眾對常見流行節奏型（如搖擺感、推進行進感）的捕捉能力。通過精確的節拍器訓練，確保演奏的律動感能夠與原麯風格保持一緻，並學習如何通過掃弦或撥弦的力度變化來強調重音。 第二部分：流行吉他獨奏的編配技巧 當聽眾掌握瞭歌麯的基礎結構和伴奏織體後，本部分將引導他們進入“一人樂隊”的境界，即如何將鏇律、和聲與節奏融閤成一個完整的獨奏版本。 鏇律與低音綫的整閤（Bass Line Integration）： 教授如何設計和演奏一條支撐性的低音綫，以取代傳統樂隊中的貝斯手角色。這要求演奏者理解和弦根音的位置，並學習如何在根音之間設計簡單的進行，以增加演奏的律動性和飽滿度。 和弦內音的填充與色彩化： 探討如何使用和弦的高音區音符（如九音、十一音、十三音）來“裝飾”原本簡單的和弦，使音色更具流行音樂所需的現代感和豐富性。重點在於如何在不破壞鏇律的情況下，巧妙地嵌入這些色彩音。 指法與換把的流暢性訓練： 針對流行歌麯中可能齣現的寬音程跳躍和快速的把位轉換，提供專門的練習方法。這包括如何預判下一個和弦的指位，以及利用滑音（Slide）和捶音（Hammer-on）等技巧來平滑過渡，避免演奏中的“斷裂感”。 空間感的營造： 成功的流行吉他獨奏需要呼吸感。我們將討論如何使用休止符、動態變化（從Pianissimo到Forte）以及延音的控製，來營造齣歌麯應有的空間感和情感張力。 第三部分：流行音樂即興演奏的思維模型 本部分是本書的進階核心，它將即興演奏的概念植根於流行音樂的框架內，而非抽象的爵士樂理論。 “鏇律變奏”的即興思維： 教導聽眾將即興視為對主鏇律的“有目的的偏離”。首先要求精確記憶原鏇律，然後係統地練習如何替換音符（例如，將主音替換為三音或七音），但始終保持整體的鏇律輪廓不變。 情緒驅動的即興路徑： 建立一套“情緒-和弦-音階”的快速反應係統。例如，當和弦進入小七和弦時，我們立即聯想到與之匹配的特定音階或調式，並學習如何用這些音階片段來構建短小的、有意義的即興樂句。 樂句（Lick）的積纍與消化： 提供一組專為流行樂器演奏設計的、易於掌握的“模版樂句”。這些樂句側重於節奏的律動和音色的清晰度。重點不在於數量，而在於如何學習如何將這些樂句在不同的和弦上進行轉調和節奏上的微調，使其自然地融入自己的演奏。 基礎調式在流行樂中的應用： 簡要介紹幾種在流行樂中高頻齣現的調式（如自然大調、自然小調、布魯斯音階），並重點講解如何在特定和弦進行上應用這些調式進行簡單的即興填充，確保即興的音色聽起來“正確”且符閤流行樂的聽覺習慣。 第四部分：實戰演練與風格模仿 本部分提供瞭一係列精選的、具有代錶性的經典流行麯目（風格橫跨七十年代至當代），但這些麯目僅作為改編和即興練習的素材，不提供官方指定演奏版本。 素材分析與練習路徑： 針對每首選麯，提供詳細的和弦功能分析圖，並指導讀者如何應用前述的伴奏織體、低音綫和即興技巧。 “風格模仿”的解析： 引導讀者去聽不同年代和不同歌手的演繹版本，分析他們的節奏處理和音色選擇，並嘗試在自己的演奏中融入這些風格元素，以拓寬自己的音樂語言庫。 本書旨在通過結構化的訓練，幫助吉他愛好者從一個被動的模仿者，轉變為能夠自信地改編和即興演奏流行歌麯的獨立思考型音樂人。學習的重點永遠是“聽覺導嚮”和“音樂性優先”，技術是為人聲和鏇律服務的工具。

作者簡介

莊智淵 Eric

　　畢業自全美最富盛名的現代音樂學院Berklee College of Music，在校期間追隨Jon Damian、John Wiklins等名師，潛心研習爵士吉他，並於2002年取得吉他演奏(Guitar Performance)學位。

　　2002年夏天，隨Miles Ahead超裏程樂團迴颱舉辦巡迴演奏會並發行樂團首張專輯「Colors」。優越的錶現，深獲眾人推崇。

评分☆☆☆☆☆

我收到這套《如何演奏爵士吉他：爵士吉他伴奏手法與名麯演奏訓練套書》後，立即被它嚴謹又不失趣味的學習體係所吸引。作為一名業餘吉他愛好者，我對爵士吉他的嚮往由來已久，但市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼過於碎片化，很難形成係統性的學習。這套書給我的感覺是，它真正地抓住瞭學習爵士吉他的核心——伴奏與即興的有機結閤。我對書中關於“爵士吉他伴奏手法”的細緻講解充滿期待，特彆是關於如何構建富有張力的和弦進行，如何運用切分音和切分節奏來製造律動感，以及如何根據歌麯的情緒和風格來選擇閤適的伴奏織體。我希望它能深入淺齣地講解一些基礎但至關重要的爵士理論，比如調式、五聲音階在伴奏中的應用，以及如何在歌麯的特定段落加入一些“點睛之筆”。而“名麯演奏訓練”部分，更是讓人躍躍欲試。能夠通過學習經典的爵士麯目來掌握伴奏技巧，這無疑是最直接有效的方式。我期待書中能夠選取一些不同時期、不同風格的代錶性作品，並提供詳細的分析和演奏示範，最好還能講解一些演奏者在處理這些麯目時常用的獨到之處。DVD的附加價值不言而喻，它能彌補文字描述在節奏和動態上的不足，讓學習過程更加生動形象。

评分☆☆☆☆☆

收到這套《如何演奏爵士吉他：爵士吉他伴奏手法與名麯演奏訓練套書》後，我立刻迫不及待地打開瞭，光是封麵設計就透著一股子專業的範兒。我一直覺得，爵士吉他不僅僅是手指在琴弦上的舞蹈，更是對音樂理解和錶達的升華。這套書的結構，將“伴奏手法”和“名麯演奏訓練”並列，這正是我一直以來所缺乏的。我希望書中能夠詳細地講解爵士樂中那些聽起來“聽起來很有味道”的和弦，比如那些讓人捉摸不透的屬七和弦的延伸音，以及它們是如何在樂句中巧妙應用的。更重要的是，我希望能學習到如何將這些和弦串聯起來，形成流暢而富有邏輯的伴奏，而不是死記硬背的和弦套路。書中關於“名麯演奏訓練”的部分，我非常期待它能帶來一些驚喜。我想象著，能夠跟著書本和DVD，一點點地學習彈奏那些經典的爵士麯目，比如《Autumn Leaves》、《Blue Bossa》之類的，並且能夠理解每首麯子背後所蘊含的和聲特點和演奏技巧。DVD的呈現方式，我相信能極大地幫助我掌握那些精妙的節奏型和指法，讓我在學習過程中不至於因為對某些細節的理解不清而卡住。

评分☆☆☆☆☆

我收到這套《如何演奏爵士吉他：爵士吉他伴奏手法與名麯演奏訓練套書》後，第一感覺就是內容相當紮實，一看就是花瞭心思的。一直以來，爵士吉他對我來說都像是一個遙不可及的領域，特彆是那些復雜的和弦進行和即興solo，總覺得離我太遠。而這套書給我一種踏實感，因為它把學習的重心放在瞭“伴奏手法”上，這對我來說是個很好的切入點。我非常好奇書中是如何講解爵士樂中的節奏處理，比如Swing的律動感是如何形成的，如何在不同的歌麯中運用切分音和休止符來增加音樂的呼吸感。我希望能學到一些實用的伴奏模式，能夠快速地應用到歌麯中，而不是僅僅停留在理論層麵。而“名麯演奏訓練”的部分，更是讓我眼前一亮。我猜想書中會精選一些經典的爵士麯目，並對其進行細緻的分析，包括和弦走嚮、鏇律特點以及伴奏的編排思路。能夠跟著書本和DVD，一步步地學習演奏這些名麯，我相信能夠極大地提升我的實際演奏能力和音樂審美。DVD的配閤，對於我這種視覺學習者來說，是極其重要的，能夠直觀地看到老師的手型、節奏和對音樂的理解，讓我能夠更準確地模仿和學習。

评分☆☆☆☆☆

這套《如何演奏爵士吉他》簡直是為像我這樣想要進入爵士吉他領域但又無從下手的人量身定做的！我一直對爵士樂那種自由灑脫的感覺深深著迷，尤其是吉他手在音樂中扮演的角色，既能承擔起豐富的和聲基礎，又能時不時地來一段驚艷的solo，簡直是樂器的靈魂伴侶。這本書以“伴奏手法”和“名麯演奏訓練”相結閤的方式，讓我看到瞭一個清晰的學習路徑。我特彆想知道，書中是如何講解爵士樂中的復雜和弦，比如九和弦、十一和弦、十三和弦，以及它們在爵士伴奏中是如何應用的？是否有介紹一些經典的爵士和弦進行，像是 ii-V-I 這種核心套路，並且還會講解如何在這些套路的基礎上變化齣更多花樣？我希望書中不僅能教我“彈什麼”，更能教我“怎麼彈”，讓我的伴奏聽起來有“味道”。而“名麯演奏訓練”部分，我猜想是選取瞭一些耳熟能詳的爵士標準麯，然後進行詳細的扒譜和講解，甚至是提供不同風格的伴奏方案，這對我來說是莫大的福音！能夠跟著大師的腳步去學習和模仿，遠比自己悶頭瞎摸索要有效得多。DVD的加入更是錦上添花，能夠直觀地看到老師的手型、節奏和對音樂的處理，相信能大大縮短我學習的過程。

评分☆☆☆☆☆

終於拿到這套《如何演奏爵士吉他：爵士吉他伴奏手法與名麯演奏訓練套書》，我迫不及待地翻開瞭第一本，還沒開始深入練習，光是目錄和前言就讓我對爵士吉他的世界充滿瞭期待。一直以來，爵士吉他對我來說就像一座神秘的寶藏，充滿瞭迷人的和聲與即興的魔力，但總覺得門檻很高，不知從何下手。這套書的編排方式，似乎很有針對性地解決瞭我的睏惑。它不像市麵上一些單純羅列技巧的書籍，而是將伴奏手法和名麯演奏巧妙地結閤起來，聽起來就很有實踐性。我尤其對書中提到的“爵士吉他伴奏手法”部分感到好奇，我想象著那些豐富的和弦進行、切分音以及在歌麯中如何巧妙地運用這些元素來烘托鏇律，而不是僅僅停留在基本的彈唱。書中對不同風格的爵士樂，比如Swing、Bebop等，是否有相應的伴奏模式講解，這點我非常關注。此外，後麵附帶的DVD，我猜想應該是對書本內容更直觀的演示，能夠幫助我更好地理解那些抽象的樂理概念，尤其是在節奏感和指法方麵，眼睛看到總比光看文字來得快。我很期待通過這套書，能夠真正地“彈”起來，而不是“背”樂譜。