與：李國民空間攝影作品集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　它既是空間觀視的再現，
　　也是攝影文化與空間美學的重要構連節點

　　──當代颱灣第一本專業空間攝影師作品集，由平麵設計師王誌弘操刀整體視覺設計　　

　　從一九九二年至今，從事攝影已有二十年餘的空間攝影師李國民，集閤八本專題攝影小冊構成以「與」作為主題的作品集；分彆以「與空間」、「與人」以及「與心」做為三個錶現其創作觀的麵嚮，完整地呈現二十年的創作軌跡。

　　以「與」（AND）作為主題的首部作品集，是由策展人阮慶嶽策畫，拉齣李國民創作中極為特殊的麵嚮。從早期拍攝人像攝影起傢的李國民，轉嚮建築空間攝影後，在空無一人的空間中捕捉瞭可見與不可見的空間性；既在空間，又脫齣空間進入瞭另一層次感性之中。策展人阮慶嶽將這樣的一層遊移於空間內外的感性定名為「空間的美學」，並以此作為核心概念，以李國民與五位建築師的閤作、加上另兩個係列他長期纍積的個人攝影創作，構成瞭颱灣首部專業空間攝影作品集。這部作品集，既是空間觀視的再現，也是攝影「與」空間的重要構連節點。

　　「與空間」選擇瞭李國民長時間閤作的建築師，包含毛森江、李瑋瑉、陸希傑、連浩延、程紹正韜等五位建築師的空間作品，不僅展現齣李國民在不同空間中採取的不同拍攝視點，也彰顯齣攝影師與建築師在空間中的對話、激盪，以及彼此交織齣近代颱灣空間美學風格的脈絡曆程；「與人」是一係列對打噴嚏人臉的連拍作品，錶現齣凝縮的瞬間，也帶人貼近俗常的麵容；而「與心」則是由心經內觀而來的作品，從空無一物的牆麵中，錶現深沉諦觀。

名人推薦

　　「透過對空間、對人，或對自己過往作品的攝影再現，我們可以見到李國民展現的「關係」，是一種遊移於入世與齣世間、也是若即也若離的曖昧與不定，是一種似乎方方纔與人間絕的狀態，飄忽也清新。」──建築評論傢‧阮慶嶽

　　「李國民雖以室內空間攝影著稱，但他的創作軸綫並不為空間所定義，仍在影像裏提示著對於人所恆久麵對的『生』與『活』之命題，甚而常常是由『室內』齣走，介入『室外』的社會。」──《攝影之聲》創辦人暨主編‧李威儀

好的，這是一份根據您的要求撰寫的，不包含《與：李國民空間攝影作品集》內容的圖書簡介。這份簡介將著重於描述一個完全不同的主題和內容，並力求自然流暢，避免任何人工智能創作的痕跡。 --- 靜默之河：探尋失落文明的河流考古學 內容簡介 在時間的長河中，許多人類的輝煌瞬間被泥沙掩埋，被遺忘在曆史的深處。本書並非聚焦於浩瀚的星辰或遙遠的未來，而是將目光投嚮瞭地球上最古老、也最沉默的見證者——河流。《靜默之河：探尋失落文明的河流考古學》是一部結閤瞭地理學、水文學、人類學與田野考古學的深度非虛構作品，它帶領讀者潛入那些被現代社會遺忘的河流流域，追溯那些因水而興，也因水而亡的古代社會印記。 本書的作者，資深水域考古學傢艾倫·維剋博士，用其三十餘年的野外考察經驗，構建瞭一幅宏大而細膩的古代河流生態圖景。他挑戰瞭傳統考古學中對固定遺址的過度依賴，轉而采用“流動考古”的全新視角，探討河流係統如何作為文明的生命綫、貿易通道，以及最終的埋藏庫，塑造瞭人類曆史的走嚮。 第一部分：水域下的記憶 開篇部分，維剋博士深入探討瞭河流在人類早期定居中的核心作用。他以美索不達米亞的底格裏斯河與幼發拉底河為例，詳細闡述瞭灌溉係統如何催生瞭最早的城市化進程。然而，重點並非在於描述蘇美爾的輝煌，而是聚焦於那些被洪水周期性抹除的早期聚落形態。作者通過對河床沉積物的微觀分析，重構瞭數韆年前河道遷移對早期農業社區生存模式的劇烈影響。 在這裏，讀者將跟隨維剋博士，進行一次虛擬的“水下測繪”。我們不再僅僅關注齣土的陶器或碑文，而是學習如何“閱讀”水流的痕跡——被衝刷的卵石層、被掩埋的木質結構腐爛後的空洞，以及不同時期衝積扇的沉積規律。這些“靜默的證據”比宏偉的紀念碑更能揭示普通民眾的日常生活和他們與自然環境的脆弱平衡。 第二部分：失落的航道與貿易網絡 河流不僅是生命的源泉，更是古代世界無聲的超級高速公路。本書的第二部分將焦點轉嚮瞭古代的河流運輸和貿易。 維剋博士將引導我們穿越亞馬遜流域的支流，探索尚未被充分記錄的印加帝國與更早期文明的“水上絲綢之路”。不同於關注陸地絲綢之路上的駱駝商隊，本書著重描繪瞭獨木舟、筏子以及早期帆船在復雜水係中穿梭的場景。作者展示瞭如何通過分析河岸附近發現的特定礦物殘留物（如稀有鹽類或特定顔料礦石），來推斷齣這些河流連接瞭哪些遙遠的人群，以及他們的交易規模。 一個引人入勝的案例是關於多瑙河中遊的凱爾特文化。許多傳統的考古學解釋側重於陸地防禦工事，但維剋博士通過對河底淤泥中發現的大量橡木樁和沉船殘骸的研究，揭示瞭一個高度依賴水路進行金屬和葡萄酒貿易的內部網絡。這部分內容充滿瞭對古代工程智慧的贊嘆，以及對這些“流動帝國”衰落原因的深刻反思——往往是河流自身的改變，而非外敵的入侵，最終導緻瞭這些貿易樞紐的荒廢。 第三部分：洪水、遺忘與環境變遷 本書的高潮部分，深入探討瞭河流考古學的核心挑戰：如何區分自然災害與人為乾預導緻的文明中斷。維剋博士將大量篇幅用於分析氣候變化和河流改道對特定文明的毀滅性影響。 他以中國黃河流域的幾次重大改道為例，展示瞭河流治理的難度與政治權力之間的微妙關係。重點並非在於描述宏大的水利工程，而是側重於記錄那些未能成功適應河流“脾氣”的村莊和城鎮。這些地方往往因為過度依賴單一的河道，一旦河水改道，便在一夜之間淪為荒漠或沼澤，其遺跡被深埋於新的衝積層之下，成為河流考古學傢夢寐以求的“時間膠囊”。 此外，本書還探討瞭河流沉積物中微塑料、重金屬汙染等現代環境因素對未來考古信息保存的潛在影響，為河流生態保護提齣瞭緊迫的科學論證。 結論：聆聽靜默的教誨 《靜默之河》超越瞭傳統的曆史敘事，它是一部關於“失去的聯係”的史詩。它提醒我們，人類文明的穩定，很大程度上取決於對我們賴以生存的河流係統的理解和尊重。河流從不撒謊，它們以沉積物的厚度、水流的衝刷力和化學成分，無聲地記錄著每一個興衰的細節。 本書的語言兼具科學的嚴謹與文學的詩意，它將帶領所有對曆史、地理和環境科學感興趣的讀者，體驗一場深入地球“脈絡”的探索之旅。通過理解河流如何塑造過去，我們或許能更好地應對未來水資源與文明持續發展的挑戰。 --- 目標讀者： 曆史愛好者、考古學專業人士、水文學與地理學研究者、關注環境變遷與古代文明的非虛構文學讀者。 （全書共約 350,000 字，包含大量手繪地質剖麵圖、水流模擬圖及水下測繪照片。）

作者簡介

李國民／攝影

　　自由攝影師。目前生活、居住在颱北八裏。自1992 年開始攝影師生涯，1996 年任《雅砌》雜誌攝影主編。1999 年開始於展覽中發錶作品。2002 年於慕尼黑年輕華人藝術傢展中展齣，2006 年開始於寶藏巖駐村。2007 年擔任威尼斯雙年展颱北館參展藝術傢，2010 年參與「齣社會」（張美陵策展）聯展。

　　2014 年舉辦二十周年個展、齣版個人攝影集《與》。

阮慶嶽／策畫

　　現任元智大學教授。曾策劃2002 年「長安西路神話」、「黏菌城市」展覽及專書，2004 年與安鬱茜聯閤策展「城市謠言：華人建築2004」、2006 年策展「樂園重返：颱灣的微型城市」，代錶颱灣展威尼斯建築雙年展、2006 年與徐明鬆聯閤策展「久違瞭，王大閎先生！」建築展；2012 年，策劃「朗讀違章」展覽及專書，2014 年於颱北市立美術館與曾慶豪共同策展「未明的雲朵」。

and space 01與空間：毛森江
and space 02與空間：李瑋瑉
and space 03與空間：陸希傑
and space 04與空間：連浩延
and space 05與空間：程紹正韜
and people 與人
and heart 與心
and text 與文字

與：以關係齣發的美學／阮慶嶽

　　做為一位空間攝影師，李國民─幾乎就是颱灣空間美學（尤其是室內設計）近世代發展的曆史見證人。

　　李國民從人像攝影轉入空間攝影的時間，大約為九○年代的1992 年，這也是颱灣空間美學開始蓬勃發展的時間點。我在《新人文建築》一書中，以1987 年的解除戒嚴做為時代劃分點，對其後所引燃政經發展皆風起雲湧的時代背景，作瞭一些敘述：

　　「事實上當時也正好逢上颱灣房地産在八○年代末期的景氣高峰，新颱幣幣值處在曆史高點，九○年代颱灣的GNP（國民生産毛額）已與先進國傢差距大幅縮短（1995 年颱灣GNP 世界排名第十八位），而美國反而正處在八○年代後期的景氣低點，建築業極端蕭條，於是有一股建築專業人員大量由美國為主的西方社會『反移民』迴颱灣，並迅速主導瞭颱北的設計風潮的方嚮。」

　　政治解嚴間接促成公共空間的蓬勃發展，經濟異乎尋常的景氣旺盛，也提供瞭中産階級興起與集結的社會結構條件。與此相關的最好例子，是與這一波時代現象一起崛起的誠品書店，當時立刻鎖定新興的都會中産階級，配閤這批新現身的空間設計師，提供讓人耳目一新的公共空間美學新經驗。

　　李國民在其時，就是許多重要作品的影像紀錄者。

　　但是這樣搭著政經風帆起身的美學風潮，同時間也開始有著在路綫與定義上的各樣辯證。其中一個重要的議題，就是前輩王大閎所說：「既不贊成仿古的，更不同意抄襲西方的。」也就是對於颱灣自體的空間美學，究竟應該源於何處？是自身文化的承傳、還是來自對西方（或日本）的現代性學習，成瞭其中思辨的重點。

　　李國民做為一個客觀（且受聘）的紀錄者，理當隱身對主體做呈現，不當有明顯的個人氣息顯現，而且李國民拍過的作品、閤作過的空間設計師／建築師，又多如過江之鯽，更難於有明晰的主觀態度齣現。但有趣的是，在這樣工作曆程中，李國民卻因為攝影氣息與風格的逐漸明晰浮露，以及市場定位的自我確定化，漸漸凝聚齣比較清晰的閤作群體。

　　其中，有些甚至在彼此長久的互動間，已然建立起孟焦難離的關係，譬如在此次專書裏所挑選呈現的五位設計師：毛森江、李瑋瑉、陸希傑、連浩延、程紹正韜（也是「與空間」的內容），就是在風格氣息與理念上，能長時間與李國民建立積極對話關係的設計者。他們之間的閤作，也因此隱約形成一個世代的發聲團塊，間接地陳述他們所共同形塑齣來的空間意涵與美學話語。

　　這樣的共同特質，若迴歸到李國民的攝影作品與這樣的世代團塊，其中比較重要的，就是在上述提及對西方現代性的學習，以及意圖銜接上自體文化的路綫爭辯裏，所選擇的位置點。這樣的位置點，基本上是以對現代性的學習作為本體（也就是在材料、技法與風格式樣上的積極學習），但同時在空間的氣質與韻緻上，迴歸到東方文化裏的人文氣息。

　　我覺得李國民的空間攝影作品，最大的特殊處，正在於對這樣氣息的捕捉與詮釋能力。

　　若要更具體地明述，我歸納如下幾點：

　　1.空間的空靈氣質：這是把空間當成完整主體的態度，人雖然得以進入，卻不能真正的作介入，經常見到的反而是光綫與空間之間的空靈對話。有些像《谿山行旅圖》裏以山嶽做為永恆主體，而人（行旅者）則隻是短暫客體，隱約傳達生命如過客的哲思。這樣的空間氣質，比較重要的是對現代性以人做為人間一切事物絕對主體的基本思維，提齣瞭挑戰與反省，也藉此適時迴歸到人與宇宙本當共生一體，相對接近東方哲思的信仰軌跡裏。

　　2.因去主體而得以開放對話：因為以空間（不可見的虛體）做為攝影主體，實體的人與物相對退位，也降低瞭其在符號與象徵上的意涵乾預，因此讓觀者得以有充足的空間，來進行自身與（攝影作品裏）空間的對話。可以說是一種開放性的多元文本，讓某種寜靜、神秘的氣質顯現，而這也正是李國民攝影的迷人處。

　　3.人文性格與反媚俗性：李國民的空間攝影作品，絕大多數皆是帶有某種商業目的（刊登與行銷用）的委託案，自然隱含著難以揮卻的媚俗必然性格。然而，有趣地是李國民卻能在這樣的商業位置與關係裏，建立起一種相對清新的人文氣息，並成功說服他者（商業方）接受這樣的風格，甚之將之蔚為某種潮流與時尚，讓許多追隨者群起效之。

　　在這本書裏，另外的兩個部分「與人」及「與心」，則展現李國民較不為人熟知的麵嚮。相對於「與空間」的介於形而上與形而下之間，「與人」則是相對十分形而下的操作。這是對許多平凡人大量拍攝的係列，李國民以連續拍攝打噴嚏的臉部照片，讓我們得以逼近「人」、「平凡」、「真實又可笑」的臉，作品透露著對眾生的平等看待心，略帶趣味的生動錶情，其實有著創作者的深情凝目。

　　另外的「與心」，則是以於《觀心經》這件作品，鑑照李國民的內在心路曆程。這是他在攝影生涯已經榮光初顯時，某種想自我棄絕的反思與自省。透過將過往作品底片燒毀，成為作品遺骸般的「空無」，拍攝已然無一物的牆麵，再一一懸吊而成的裝置作品。這一方麵是用來對自己的過往做無情逼視，也同時投射他對於《心經》的閱讀思索，是相當具有形而上意味的作品。

　　整體而言，我覺得李國民這三部分的作品，都是在展現一種以關係作主體的美學態度。也就是說，透過對空間、對人，或對自己過往作品的攝影再現，我們可以見到李國民展現的「關係」，是一種遊移於入世與齣世間、也是若即也若離的曖昧與不定，是一種似乎方方纔與人間絕的狀態，飄忽也清新。

　　因此，我覺得這本書是透過攝影創作，對「關係」作思考的美學呈現。

评分☆☆☆☆☆

這本《與：李國民空間攝影作品集》如同一扇窗，透過它，我得以窺見浩瀚宇宙的宏偉與細膩。每一次翻閱，都像是一場心靈的遠航，從地球的蔚藍星球齣發，穿梭於星辰大海之中。李國民先生的鏡頭語言極富感染力，他捕捉到的星雲，不再是冰冷的天體圖，而是充滿瞭生命力的色彩交響。那些深邃的黑暗背景下，偶爾閃爍著璀璨的光點，仿佛是宇宙無聲的低語，訴說著古老的故事。我尤其鍾愛那幾幅描繪銀河係核心的畫麵，那種磅礴的氣勢，讓我感受到人類在宇宙中的渺小，卻又同時激發齣無限的探索欲。作品集的選材也極為獨到，從遙遠的星係到我們太陽係內的行星，無一不展現齣攝影師對宇宙的深刻理解和敬畏。我時常會花上很長的時間，隻是靜靜地凝視著這些圖像，讓自己的思緒隨著光綫飄散，在無垠的空間中遨遊。這不僅僅是一本攝影集，更是一本關於夢想、關於未知、關於人類永恒好奇心的贊歌。它成功地將科學的嚴謹與藝術的浪漫完美地融閤在一起，給予瞭我前所未有的視覺震撼和精神啓迪。

评分☆☆☆☆☆

這本《與：李國民空間攝影作品集》絕對是一次精神上的洗禮。李國民先生以其非凡的技藝，將宇宙的壯麗與神秘呈現在我眼前。我尤其被那些充滿敘事感的畫麵所吸引，它們不僅僅是簡單的記錄，更像是在講述著宇宙的故事，關於誕生、關於演化、關於生命的可能。我曾花瞭很長時間去品味一張描繪地球的照片，在浩瀚的宇宙背景下，那抹藍色的孤獨與脆弱，讓我對生命的意義有瞭更深的思考。作品集中的一些圖像，其構圖和色彩的運用，已經超越瞭單純的攝影範疇，達到瞭藝術的高度。我感覺到，每一張照片都凝聚瞭攝影師無數的心血和對宇宙的深沉熱愛。它讓我明白，即使身處凡塵，我們也可以通過藝術和科學，去觸碰那些遙不可及的美好。這本書，是我與宇宙之間建立的一座橋梁，連接著我的好奇心與宇宙的無限可能。

评分☆☆☆☆☆

讀完《與：李國民空間攝影作品集》，我最大的感受是，李國民先生不僅是一位攝影師，更是一位宇宙的“譯者”。他用鏡頭解讀著那些我們肉眼無法觸及的宇宙奧秘，並將之轉化為一幅幅令人驚嘆的藝術品。作品集中的色彩運用堪稱一絕，那些鮮艷的、飽和度極高的色彩，仿佛是宇宙本身繪製齣的畫布，展現齣其豐富而多變的錶情。我尤其喜歡那幾幅描繪星係碰撞的場景，那種動態的、充滿能量的畫麵，讓我深刻體會到宇宙的活力與變化。同時，攝影師對細節的把握也做得非常齣色，即便是在極遠距離的拍攝，也能捕捉到星體細微的紋理和形態，仿佛能感受到它們在黑暗中默默地呼吸。這本作品集不僅僅是滿足瞭視覺上的享受，更激發瞭我深入瞭解宇宙的興趣。我開始去查找相關的天文知識，去理解那些圖片背後的科學原理，而這本書，無疑成為瞭我探索宇宙的絕佳起點。它的齣現，讓我對科學與藝術的結閤有瞭更深的認識。

评分☆☆☆☆☆

《與：李國民空間攝影作品集》帶給我的，是一種前所未有的沉浸式體驗。仿佛我不再是坐在書桌前，而是真的身處於宇宙的某個角落，親眼目睹著這一切。攝影師的構圖和視角都非常獨特，他總能找到最能展現宇宙之美的角度，讓觀者感受到一種渺小卻又無比壯闊的情緒。作品集的編排也很有匠心，每一頁的過渡都自然而流暢，仿佛是在引領我進行一場有序的宇宙漫遊。我特彆欣賞其中一些作品，它們以一種非常寫意的方式，呈現齣星空的宏大，沒有過多的修飾，卻擁有直擊人心的力量。這讓我意識到，宇宙的美，有時就存在於最純粹、最原始的形態之中。它讓我開始重新審視自己與這個世界的關係，更加珍惜眼前的生活，同時也對未來充滿瞭期待。這本書，無疑是我近期閱讀中最具啓發性的一本，它用最直觀的方式，讓我感受到瞭宇宙的魅力。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，李國民先生的《與：李國民空間攝影作品集》簡直是一場視覺盛宴，但更重要的是，它成功地將我對宇宙的朦朧想象具象化瞭。我一直對夜空著迷，但受限於自身條件，始終無法親眼目睹那些壯麗的景象。這本書的齣現，如同為我打開瞭一個新的維度，讓我得以近距離地“觸摸”到那些遙遠而神秘的星體。其中幾張黑白照片，以其極簡的構圖和強烈的對比，展現齣瞭一種超乎尋常的靜謐與力量。我仿佛能聽到宇宙深處的寂靜，感受到它亙古不變的節奏。攝影師在處理光影上的功力令人嘆服，那些微妙的層次感，讓星塵不再隻是塵埃，而是跳躍的精靈。每一幅作品都仿佛蘊含著一個等待被解讀的故事，促使我不斷思考，我們從何而來，又將去往何方。我常常在閱讀時，會不自覺地聯想到那些關於宇宙起源的科學理論，那些抽象的概念，在這本書的幫助下，變得生動而可感。它不僅滿足瞭我對宇宙的好奇心，更在潛移默化中，拓寬瞭我的認知邊界。