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有一次，陪友人参观故宫，从西华门进，先看武英殿，然后沿着还没有开放的外西路，参观了慈甯宫、慈甯花园、寿安宫、雨花阁，然后顺着三大殿外的红墙，走到太和门前，目睹太和殿的雄浑壮丽，再穿过协和门到达东路，拜谒文华殿里的文渊阁，然后沿红墙走到箭亭，穿过一片广场，向东进入甯寿宫区，抵达东北角的干隆花园和景阳宫……渐渐，我发现，在我心里，这居然成了一条约定俗成的线路。足以向远来的友人们展现故宫的神秘魅力。我相信它穿越了一个朝代最「隐秘」的部位，直指它秘而不宣的核心。

　　当我写完这部书稿，检视目录时，心里不觉一凛，因为书中的线索居然与上述路线完全相合。我保证这并不是刻意而为的，但下意识里，那条路或许早就潜伏在我的心里，等待着我去辨识、认领。宫殿内部道路无数，那条幽深婉转的路却像一条弯曲的扁担，挑起一个王朝的得意与失意、生离与死别，所以，我从一开始就迷上了它，它引诱了我，完成了这本书。我用这本书引诱更多的人，让他们即使在千里万里之外，也能感觉到这条道路的存在。

　　正像《故宫的风花雪月》谈书画，却不止于书画，书画只是我窥见历史与人性的一扇视窗，本书谈故宫建筑，亦不止于建筑，因为建筑也不过是历史的容器，在它的里面，有过多少命定、多少无常、多少国运起伏、多少人事沧桑。在写法上，依旧算不上历史学术着作，充其量是谈人论世的历史散文而已。只不过这种历史散文，是建立在历史研究的基础上，也借鉴了诸多他人的成果，否则，这样的历史散文就成了沙上建塔，再美也是靠不住的。

故宫的隐秘角落：未曾言说的宫廷秘史与生活侧影 书籍简介 这部作品并非聚焦于宏伟的太和殿前的壮阔景象，亦非详述帝王将相的权谋斗争。它潜入紫禁城那层层叠叠的朱墙之下，剥开那些被宏大叙事掩盖的日常肌理与微观世界。本书以史料为骨，以细腻的观察为肉，力求重现一个有温度、有气息的皇家禁地——一个充满了人情冷暖、琐碎规制与无声挣扎的“生活场域”。 全书结构分为“规制之下的日常”、“宫墙内的烟火气”、“匠心与技艺的传承”以及“无声者的命运”四大板块，通过对档案记载、清代笔记、官员奏折乃至遗留实物的交叉考证，勾勒出一幅立体而鲜活的清代宫廷生活画卷。 --- 第一部分：规制之下的日常——严苛秩序下的微小偏差 紫禁城，是皇权至高无上的象征，其运转依赖于一套近乎苛刻的规章制度。然而，再严密的规制，也无法完全抹去“人”的因素所带来的变数。 一、时间与空间的错位： 宫中对时间的掌控细致入微，从晨钟暮鼓到点卯请安，每一步都有明确的时辰界限。本书细致梳理了“内廷作息时间表”的实际执行情况，揭示了不同等级的宫人，在同一时辰下，所经历的巨大差异。例如，御膳房的准备工作需要在子时前开始，而低级宫女的起床时间则被压缩到极致。我们追踪了那些被规制允许或默许的“时间空隙”，它们往往是信息流通、私下交往的微妙场所。 二、服制与礼仪的暗流： 宫廷服饰不仅是身份的标志，更是权力距离的丈量。本书并未停留在对朝服纹样的描述上，而是深入探讨了“便服”的意义。在不被正式场合记录的角落，如寝宫休憩或私人花园中，主子们如何通过细微的服饰变化来表达情绪或传递非语言信息？同时，我们分析了如“回话”制度中，不同等级的奴才在转述命令时，因顾忌自身风险而产生的“信息失真”现象，这在一定程度上影响了决策的执行效率。 三、物资流转的盲点： 宫廷的采办系统庞大而复杂，从江南的丝绸到北方的皮毛，物资的进出需要严密的账目核对。然而，在庞大的物流链中，总存在一些不易察觉的“灰色地带”。本书通过对宫中“消耗”记录的分析，推测了那些未被正式记录或因损耗被豁免的物资去向，这些细节反映了宫廷内部在巨大财富面前的日常消耗习惯与管理漏洞。 --- 第二部分：宫墙内的烟火气——柴米油盐与人情往来 高耸的宫墙阻隔了外界的喧嚣，却无法隔绝生活本身所必需的烟火气息。这座城池里，居住着数以万计的人口，他们需要衣食住行，也需要情感慰藉。 一、御膳房的日常交锋： 御膳房是宫廷中最忙碌也最充满“竞争”的部门之一。本书侧重于描述宫廷饮食的“定制化”与“批量化”之间的拉扯。皇帝、后妃乃至皇子们对膳食的挑剔和忽然改变的口味，如何影响到底层厨师的压力？我们探讨了不同季节、不同庆典时，食材的采购标准与最终呈盘的差异，以及这些差异背后所体现的“宫廷味道”的形成过程。 二、节令习俗的微缩景观： 宫廷的年节仪式固然宏大，但民间习俗在宫中也有其独特的投影。比如端午的香囊、中秋的月饼制作、乃至日常的药膳调理，这些都带着深厚的民间底色。本书通过分析内务府的采办清单和赏赐记录，展示了这些节俗如何被“皇家化”和“仪式化”，同时也保留了某些温馨的、贴近民间的痕迹。 三、情感的寄托与交流： 处于权力核心的女性，其社交圈子相对封闭。她们如何排遣寂寞？本书研究了后妃之间，以及主子与贴身宫女之间的“特殊友谊”或依附关系。这些关系往往超越了简单的雇佣，成为情感支持的来源。对一些宫廷日记或信札（如发现的残片）的解读，揭示了她们在遵守礼制之外，对于家庭、健康和未来的隐秘忧虑。 --- 第三部分：匠心与技艺的传承——非遗的活态博物馆 故宫不仅是政治中心，也是古代手工艺的集大成之地。本书将聚光灯对准了那些在紫禁城内代代相传的匠人群体。 一、造办处的隐秘部门： 聚焦于造办处的各个作坊——玉器、珐琅、织锦、钟表。我们细致描绘了这些工匠的工作环境、学徒制度以及他们所掌握的独门绝技。他们的工作往往是“保密”的，但其对材料的理解、对工具的优化，体现了当时手工业的最高水准。 二、技术转让与秘密保护： 宫廷工艺往往“只进不出”，如何确保技艺的纯正性并防止外泄？本书分析了内务府对工匠的监管机制，包括他们居住的区域限制、婚嫁的审批流程，以及那些因技艺不精而被惩戒或遣散的个案，这都是为了维护“皇家品质”所付出的代价。 三、工具与材料的学问： 匠人的智慧往往体现在对工具的改造上。书中对比了官营作坊与民间作坊所用工具的细微差别，这些差别往往决定了成品在“光泽”、“精细度”上的差异。对特定材料的采购标准（如特定产地的矿石、特定的蚕种）的追溯，也反映了古代社会对原材料品质的极致追求。 --- 第四部分：无声者的命运——底层宫人的生存侧写 在光芒万丈的皇权之下，构筑起整个宫廷运转体系的，是成千上万的底层宫人。他们的故事，是最难被史书记载，却也最能体现宫廷“人道”的部分。 一、等级森严的晋升与固化： 宫女和太监的职业路径并非一成不变。本书梳理了不同来源（如内务府包衣、民间采买、罪户之女）的身份如何决定了她们最初的等级，以及极少数人通过“被主子赏识”而实现的阶层流动。同时也揭示了大多数人终其一生都无法脱离底层劳役的困境。 二、疾病与死亡的阴影： 宫廷生活环境的拥挤与精神压力，使得疾病成为宫人最大的威胁。我们查阅了早期清代关于宫人病故的档案，分析了传染病（如天花、瘟疫）在宫墙内的爆发情况，以及医疗资源如何被优先分配给主子，底层宫人往往只能依靠朴素的民间疗法。 三、退路与归宿： 对于出宫的宫女和年迈的太监，他们的未来如何？本书探讨了“出宫恩典”的制度，以及那些没有得到赏赐、只能被遣送回乡的个体的艰难处境。他们带着宫廷生活的烙印，在复杂的社会关系中如何重新定位自己，是本书试图探讨的悲剧性尾声。 --- 本书旨在还原一个更具人性和复杂性的故宫，一个由无数个微小、具体的生活瞬间共同搭建起来的、充满张力的历史空间。它邀请读者，放下对帝王将相的瞩目，转而关注那些在朱红阴影下，默默度过自己一生的“无声者”。

作者简介

祝勇

　　作家、学者、艺术学博士、北京作家协会理事。现供职于北京故宫博物院。曾任美国加州大学伯克利分校驻校艺术家，第十届全国青联委员。已出版主要作品有：《血朝廷》《纸天堂》《辛亥年》《故宫的风花雪月》等，《祝勇作品系列》由东方出版社出版。主创历史纪录片多部，代表作：《辛亥》。先后荣获中国电视星光奖、金鹰奖、十佳纪录片奖、学院奖等诸多影视奖项。

自序：生长「隐秘」的地方
武英殿：李自成在北京
慈宁花园：艳与寂
昭仁殿：吴三桂的命运过山车
寿安宫：天堂的拐弯
文渊阁：文人的骨头
倦勤斋：干隆皇帝的视觉幻象
景阳宫：慈禧太后形象史

自序

　　一

　　上一本谈故宫的书《故宫的风花雪月》，自序开篇提到武英殿。那是一本谈论故宫收藏古代书画的书，而武英殿，恰好是故宫博物院的书画馆，是今人与古典书画谋面的场所。古旧纸页，暗香浮动，却很少有人想到，370年前（西元1644年），正是在这座宫殿，从山海关溃败下来的李自成，手忙脚乱地完成了登基大典，又仓皇辞庙，逃出京城。他的「大顺」，应该是在紫禁城里最短命的朝代。在他的身后，多尔衮驰马而来，成了武英殿新的主人。六龄童顺治在这座宫殿里正式即皇帝位，宣佈「定鼎燕京，以绥中国」，从而开辟了大清王朝268年的基业。那段翻云覆雨的岁月，都在那本书的序言里开了头，却要在这本书里才能讲完。所以，无论是重温中国古典书画，还是回溯有清一代的壮阔历史，武英殿都是我们的出发之地，尽管它深藏在紫禁城前朝西路的「隐秘角落」里，从不显山露水。

　　二

　　所谓「隐秘角落」其实是一个相对的概念。对于皇帝来说，紫禁城不存在隐秘角落，因为这座皇宫，就是因他而存在的。「溥天之下，莫非王土」，他是全天下的主，对天下的一切都有知情权，何况一座宫殿？从这个意义上说，皇帝犹如「上帝」，对天下万物——当然包括宫廷的每一个细节——拥有「全知视角」。除了皇帝，其他任何人的视角都是「限制性视角」，非礼勿视，非礼勿听，假若看到了自己不应该看见的事或者物，必然大祸临头。

　　所谓的「隐秘角落」，是对大多数人而言的。自这座宫殿在西元1420年竣工，到1925年故宫博物院成立，对于天下百姓来说，五个世纪里，整个紫禁城都是隐秘角落，闲人免进。所以，故宫今天的英文译名，仍然是“The Forbidden City”。

　　1924年，逊帝溥仪年满18周岁。光绪皇帝，就是在这个年龄亲政的1，而溥仪却在这个年纪上被赶出宫殿。最后一位皇帝的离开之后，清室善后委员会进行了将近一年的文物清点，1925年10月10日成立了故宫博物院——「故宫」的意思是「从前的宫殿」，而「博物院」则标明了它的公共文化性质，宫殿的主语，从此发生了逆转。2011年，我把宫殿第一次开放的场面，写进了长篇小说《血朝廷》的结尾：「在故宫开放的第一天，有两万人涌进故宫，人们都要在那一天，一窥这座神秘的旧宫殿。宫殿是隐秘的，而博物院则要最大限度地呈现。从那一天起，那些宫室、古物，再也不能躲避公众目光的扫视，它们积累的所有秘密，都将在日复一日的注视中被破解。这座旧宫殿第一次毫无顾忌地袒露在世人面前。它们不再属于私有，在它们面前，所有人都是平等的。故宫几乎每个角落都充满了眼睛，那些眼睛紧紧贴着宫殿的玻璃窗，养心殿体顺堂、燕喜堂、东暖阁，坤宁宫，储秀宫⋯⋯帝国宫闱的一切秘密，似乎与他们只有一窗之隔。几百年不曾看过，这使所有的目光都变得急切和贪婪，甚至为了争夺一个有利的观看位置，许多人拳脚相向。那天，为了公平观看，发生了多起殴打事件，满脸血污的游客，为这座博物院平添了一种不祥的色彩。故宫周边的道路彻底梗阻，勉强进宫的人们，也在宫殿的夹道间堵塞了数个小时，方能缓慢前进⋯⋯」

　　这段文字，根据了当年的史料、报导，也融进了几分想像，但总的来说，那轰动的场景还是真实的。那时的故宫博物院，开放区域仅限于干清门以北，也就是紫禁城的「后寝」部分，博物院的正门，则是紫禁城的北门——神武门。而干清门以南，则早在1914年就成立了古物陈列所，是一个主要保管陈列清廷辽宁、热河两行宫文物的机构，前面提到的武英殿，也就成了古物陈列所的一部分。这个机构一直存在到1948年3月，与故宫博物院合併，故宫博物院才真正拥有了一个完整的紫禁城。

　　但是，几十年中，出于文物保护和办公的需要，故宫博物院的开放面积，始终没有超过一半。那些「未开放区」，就显得愈发神秘。每次有朋友来故宫，都希望我陪他们到「未开放区」走走，我也萌生了写「未开放区」的念头。然而，「未开放区」是在不断变化的，它不是一个固定的概念，而是一个动态的概念。在我本书完稿的时候，故宫博物院刚好迎来90周年的生日，在这一年，故宫博物院的开放面积将从52％增加到65％，未来的日子里，会有更多的「未开放区」成为开放区。或许有一天，对于这座古老的宫殿，每个人都将拥有一个「全知视角」。这使我最终放弃了写「故宫的未开放区」的想法，而把目光投向「故宫的隐秘角落」。
 
　　三

　　相比之下，「故宫的隐秘角落」是不可能完全消失的，因为它不只是空间的，也是时间的，不只是物质的，也是精神的、情感的。它可能在「未开放区」，如慈宁花园、寿安宫，也可能在「开放区」，如昭仁殿，就在干清宫的东边，中轴线的一侧，虽曾决定帝国的命运，却极少为人关注。

　　「故宫的隐秘角落」，是故宫魅力的一部分，或者说，没有了「隐秘」，就没有真正的故宫。在我心里，故宫就是生长「隐秘」的地方，一个「隐秘」消失了，就会有更多的「隐秘」浮现出来，就像日升月落，草长莺飞，生生不息，永不停歇。

　　所以，即使故宫在空间里的「隐秘」消失了，它在时间里的「隐秘」却仍然健在，完好无损。冬日的黄昏，天黑得早，我离开研究院时，锁上古旧木门，然后沿着红墙，从英华殿、寿安宫、寿康宫、慈宁花园的西墙外，一路北走，还没走到武英殿和西华门，在慈宁花园和武英殿之间、原来属于内务府的那片空场上，向东望去，会看见夕阳的余辉正从三大殿金色的戗嵴上退去，然后，庄严的三大殿就如一个纵向排列的舰队，依次沉入暮色的底部。接下来，整座宫殿，就成了夜的一部分。望着黑寂中的宫殿，我就像是看见了它的「隐秘」，庄重、浩大、迷离。那时我知道，在这座宫殿里，永远会有一些让我们无法看透的事物。那是一些在时间中消失的事物，是已然破损的时间。它就像维纳斯的断臂，只存在于古代的时间里，今人永远无法修补。但正是这样的破损，成就了它不可一世的美。

　　建筑、文物都可以修复，让它们历尽沧桑之后恢复原初的美，但时间不能。我试图用史料去填补那些破损的时间，将宫殿深处的「隐秘」一一破解，这本书就是这样诞生的。但我知道这纯属徒劳，因为真实的「隐秘」是不可解的，就像刚刚说过的，「隐秘」不会因破解而消失，而只能随着「破解」而愈发显现和扩大。历史就像一个无底洞，无论遇上多么高明的侦探，也永远不可能结案。

　　这是历史吸引我们的一种神秘力量，此刻，它就储存在故宫的内部，如神龙首尾缥缈，似七巧玲珑不定，却又那么地，让我们魂不守舍。

　　四

　　有一次，陪台湾 INK印刻文学出版社总编辑初安民、深圳《晶报》总编辑胡洪侠、《晶报深港书评》刘忆斯等友人参观故宫，就是从西华门进，先看武英殿，然后沿着还没有开放的外西路，参观了慈宁宫、慈宁花园、寿安宫、雨花阁（那时皆属「未开放区」），然后顺着三大殿外的红墙，走到太和门前，目睹太和殿的雄浑壮丽，再穿过协和门到达东路，拜谒文华殿里的文渊阁，然后沿红墙走到箭亭，穿过箭亭广场，向东进入宁生长「隐秘」的地方　．xiii．寿宫区，抵达东北角的干隆花园和景阳宫⋯⋯渐渐，我发现，在我心里，这居然成了一条约定俗成的线路。它或许不是一条正确的路线，但绝对是一条有效的路线，足以向远来的友人们展现故宫的神秘魅力。我相信它穿越了一个朝代最「隐秘」的部位，直指它秘而不宣的核心。

　　当我写完这部书稿，检视目录时，心里不觉一凛，因为书中的线索居然与上述路线完全相合。我保证这并不是刻意而为的，但下意识里，那条路或许早就潜伏在我的心里，等待着我去辨识、认领。宫殿内部道路无数，那条幽深婉转的路却像一条弯曲的扁担，挑起一个王朝的得意与失意、生离与死别，所以，我从一开始就迷上了它，它引诱了我，完成了这本书。我用这本书引诱更多的人，让他们即使在千里万里之外，也能感觉到这条道路的存在。
 
　　五

　　正像《故宫的风花雪月》谈书画，却不止于书画，书画只是我窥见历史与人性的一扇视窗，本书谈故宫建筑，亦不止于建筑，因为建筑也不过是历史的容器，在它的里面，有过多少命定、多少无常、多少国运起伏、多少人事沧桑。在写法上，依旧算不上历史学术着作，充其量是谈人论世的历史散文而已。只不过这种历史散文，是建立在历史研究的基础上，也借鉴了诸多他人的成果，否则，这样的历史散文就成了沙上建塔，再美也是靠不住的。

　　文学与学术，各有分工，各有所长。我从不轻视学术，但写了这么多年，如今我越来越偏爱散文，归根结底，是那文字里透着生命的温度。夜读董桥，有一段话深合我意。董先生说：「今日学术多病，病在温情不足。温情藏在两处：一在胸中，一在笔底；胸中温情涵摄于良知之教养里面，笔底温情则孕育在文章的神韵之中。短了这两道血脉，学问再博大，终究跳不出渀渀荡荡的虚境，合了王阳明所说：『只做得个沉空守寂，学成一个痴騃汉。』」

　　我沉浸在散文的世界里，千载历史酿作一壶浊酒，万里江山画作一尺丹青，在历史与现实、理智与情感之间，回旋往返，穿来梭去，不失为一种大自由，与古人对话，又实在是一种大荣幸。这文字里，不只有袖手观棋、低眉阅世的轻松，往昔的繁华与幻灭里，无不包含着对现世的几番警醒与忧患。

　　除了全书第一篇《武英殿：李自成在北京》在《随笔》杂志刊出，末篇《景阳宫：慈禧太后形象史》在腾讯网「大家」频道刊出以外，其余篇目皆在2014年《十月》杂志以专栏形式刊出。本书仍如《故宫的风花雪月》一样，由牛津大学出版社率先印行中文繁体字版，简体字版则交由出版社出版。对于牛津大学出版社林道群先生，发表上述作品的宁肯、海帆、贾永莉诸位编辑，以及长期给予我支持与鼓励的故宫博物院领导与同事，一併表示感谢。

评分☆☆☆☆☆

（评价五） 我最近读了一本关于古代文人生活方式的书，里面的描写让我耳目一新。我一直以为文人就是整天舞文弄墨，但这本书让我看到了他们生活的另一面。比如，关于茶道的部分，写得很详细，不同茶叶的冲泡方法，不同茶具的讲究，还有文人品茶时的情趣，都写得非常有味道。还有对花卉种植和赏玩的描写，文人如何将自然之美融入生活，如何通过养花品草来修身养性，都让我感到非常有趣。书中还描绘了文人雅集的情景，大家一起作诗、绘画、抚琴，那种超然物外的精神境界，真的让人向往。作者在描写这些生活细节的同时，也深入地探讨了当时文人的思想观念和人生追求，让我对中国古代文人的精神世界有了更深的认识。读完这本书，我感觉自己仿佛也跟着他们一起，过上了那种雅致而有深度的生活。

评分☆☆☆☆☆

（评价三） 最近偶然间接触到了一部关于古代园林艺术的纪录片，画面之美，简直让人叹为观止。它不只是展现了宏伟的建筑，更侧重于那些园林中细微之处的设计，比如一块石头的位置，一棵树的形态，甚至是水池边的一片苔藓。导演似乎对“移步换景”这个概念有着深刻的理解，通过镜头语言，引导观众一点点地发现园林中的惊喜。我特别喜欢其中对山石叠景的解读，那些看似随意堆砌的石头，背后却蕴含着古人对自然形态的巧妙模仿和艺术提炼。还有对水景的处理，时而静谧如镜，时而潺潺流水，都充满了诗情画意。片子里还穿插了对一些古代园林设计理念的讲解，比如“曲径通幽”、“借景入画”，这些概念让我对中国古典园林的魅力有了更深的认识。总的来说，这部纪录片就像是在带领观众进行一场沉浸式的园林漫步，每一帧画面都值得细细品味。

评分☆☆☆☆☆

（评价一） 最近迷上了一部关于老北京胡同生活的纪录片，画面里那些斑驳的墙壁，堆满杂物的院子，还有偶尔探出头来的猫咪，都带着一种说不出的熟悉感。尤其是片子里对那些老宅子深处细节的捕捉，比如门墩上磨损的雕刻，窗棂上泛黄的纸糊，还有偶尔会在转角处瞥见的晾晒的衣物，都好像在无声地诉说着一段段被遗忘的故事。导演似乎特别擅长捕捉这种生活的气息，不是那种刻意营造的怀旧，而是自然流露出的年代感。看着看着，就觉得那些被时光打磨过的物件，都有了灵魂。那种缓慢的生活节奏，虽然现在看来有些艰辛，却也透着一种踏实和自在。我一直觉得，了解一个地方，不仅仅是看它的繁华，更要去探寻那些隐藏在街头巷尾，甚至藏匿在门缝里的生活细节。这部纪录片恰恰做到了这一点，让我对老北京的印象不再是单薄的符号，而是有了鲜活的血肉。

评分☆☆☆☆☆

（评价四） 我最近看了一本关于中国传统手工艺的书，里面的内容真的让我大开眼界。我一直以为很多老手艺都失传了，但这本书却像一个宝藏，里面详细介绍了各种各样的手工艺，而且写得特别细致，就像亲眼看到一样。比如，关于陶瓷制作的部分，从选土、揉泥，到拉坯、烧制，每一个环节都写得非常具体，我还了解到不同窑口、不同釉料的差别，竟然有这么多门道。还有关于木雕、竹编、刺绣等等，书中都一一列举了它们独特的技法和美学特点。最让我感动的是，作者不仅在记录这些技艺，还在讲述那些老艺人的故事，他们的执着、坚守，以及将一生都奉献给一门手艺的精神，真的非常令人敬佩。读这本书，我仿佛能感受到那些工匠们指尖流淌出的智慧和心血，也让我对“慢工出细活”有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

（评价二） 我最近读了一本关于宋朝城市生活的历史小说，写的非常有意思。故事主角是个小官，每天在市井里穿梭，从他的视角，我看到了当时人们的衣食住行，还有他们生活的乐趣。比如，书里详细描写了夜市的繁华，各种摊位，各种叫卖声，还有人们在夜市上买小吃、看杂耍的情景，简直是活灵活现。我印象最深的是其中对当时饮食文化的描写，什么“乳酪”、“蜜煎”，听名字就让人垂涎欲滴，而且作者还花了很大的笔墨去描绘制作过程，感觉自己也跟着学到不少。小说里的人物对话也很接地气，没有那种刻意的文言文腔调，读起来很流畅，也让我更容易代入那个时代。作者似乎对宋朝的市井生活有着非常深入的了解，才能写出这样细致入微的描写。读完这本书，我感觉自己仿佛真的穿越回了那个繁华的宋朝，体验了一把当时的生活。