圖說颱灣美術史III：深耕戀麯(日治.戰後篇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 颱灣美術史
• 日治時期
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• 文化研究
• 颱灣文化
• 曆史
• 藝術

　　本書著者蕭瓊瑞以獨特的論述觀點，從尊重颱灣這塊土地齣發，尋找藝術萌發的最初源頭──五萬年前的長濱文化，再循著這塊土地的時空發展、藝術圖像的呈顯，配閤敏銳的視覺感知，以美術作品、圖版為主軸，並以文字解說闡釋，勾勒齣颱灣展新的美術文化樣貌。

　　本套書共分五冊，本書為第三冊。從20世紀的日治時期開始，一路論述到當代21世紀的前十年。全書計分十二章；分彆以各種媒材或是形式為單元，包括：攝影、雕刻、西洋畫、東洋畫、建築、版畫、設計、漫畫、工藝、裝置、身體、科技等，可視為一部近代颱灣美術史的縮影。

好的，以下是根據您的要求撰寫的圖書簡介： 圖說颱灣美術史 II：古典與現代的交織（清領前期至日治初期） 一、 颱灣美術的曙光：從原住民文化到早期漢人拓墾 本書是《圖說颱灣美術史》係列的第二部，聚焦於颱灣美術發展史上一個至關重要的轉型期：從清朝統治初期至日治時期前夕的這段曆史。這是一個颱灣社會結構發生深刻變革、文化麵貌日益多元的時代。 在鄭成功建立颱灣政權，以及隨後清朝治理颱灣的漫長歲月中，颱灣的美術活動並非憑空齣現，而是深深植根於渡海而來的移民文化，以及與在地原住民文化的互動之中。本捲將帶領讀者迴溯至颱灣美術的“原鄉”——那些早期開拓者所攜帶的傢鄉記憶與信仰體係。 早期漢文化的迴響：廟宇彩繪、木雕與民間信仰藝術 清領時期，颱灣社會的藝術活動主要圍繞著宗教信仰與宗族建設展開。本捲詳盡考察瞭這一階段的廟宇藝術，這是颱灣早期視覺文化最核心的載體。 建築裝飾的敘事： 我們將細緻剖析如鹿港龍山寺、颱南孔廟等重要古跡的剪黏、交趾陶、壁畫與木雕。這些藝術形式不僅是建築裝飾，更是民間信仰、倫理教化的重要工具。藝術傢們如何將閩南、客傢地區的傳統技法（如漳州派、泉州派的風格差異）移植並“在地化”，成為本捲探討的重點。 神像雕刻的“在場”： 館閣（神像雕刻）在當時的社會中扮演著“神明代言人”的角色。本章將辨析不同時期、不同流派雕刻師（如早期的黃啓璋、後期的作品風格）在神態、法相上的微妙變化，以及如何通過材質（樟木、檀木）與彩繪技法，賦予神像生命力與威嚴感。 書法的權威性： 颱灣早期文人階層雖少，但對書法藝術的推崇從未間斷。從文祠、學堂的匾額、楹聯，到傢族墓碑的碑文，書法的審美趣味與政治、社會地位緊密掛鈎。本捲將展示如何通過楷書、行書的筆法演變，窺見社會精英階層的文化心態。 原住民藝術的視角：物質文化與空間秩序 颱灣的美術史不能脫離原住民族群的視覺實踐。本捲嘗試打破傳統史觀，將原住民的藝術成就納入更廣闊的語境中考察。 雕刻與紋飾的語言： 以排灣族、魯凱族的木雕、石雕為核心，分析其獨特的“人頭紋”、“百步蛇紋”所承載的社會結構、祖靈信仰與權力象徵。重點探討這些紋飾如何在工具有限的條件下，發展齣極具結構美和象徵意義的視覺語言。 織布與刺綉的幾何美學： 從泰雅族、賽德剋族的菱形紋、人頭紋到阿美族的色彩運用，我們將呈現這些紡織品如何成為身份標識和儀式用品，其嚴謹的幾何構圖與色彩學，展現齣高度成熟的抽象審美能力。 近代衝擊的序麯：颱灣版畫與早期西畫的萌芽 清末“開港通商”帶來瞭西方物質文化和視覺衝擊，預示著颱灣美術即將步入現代轉型的陣痛期。 印刷術的普及與圖像傳播： 隨著通商口岸的開闢，來自香港、上海的印刷品大量進入颱灣，洋行齣版的圖畫、宗教書籍中的插畫，開始在民間流傳，挑戰瞭傳統泥塑、木刻圖像的主導地位。 留學生與西學東漸的早期嘗試： 少數士紳子弟開始接觸西方的繪畫技法。雖然尚未形成係統流派，但零星的素描練習、肖像油畫的嘗試，已在日治前期畫傢長大的土壤中埋下種子。這部分內容著重於對“現代性”圖像的早期好奇心與笨拙的摹寫，為下一捲日治時期的全麵西化做好鋪墊。 總結：一個多元且充滿張力的過渡期 《圖說颱灣美術史 II》描繪的，是一個在傳統宗族文化強大維係下，同時被外來文化——無論是清朝的儒傢文化、漢人的移民文化，還是隱微的西方現代視覺文化——不斷拉扯的復雜時代。颱灣的藝術在此階段，是以功能性、地域性和傳承性為主導，色彩斑斕，充滿生命力。本書旨在通過清晰的圖文解析，還原這些沉默的藝術品背後的社會故事與文化張力，為理解颱灣美術的後續發展奠定堅實的基礎。 本書特色： 視覺檔案係統： 采用高精度圖像重建早期廟宇壁畫、民間工匠的細節特寫。 流派溯源： 首次將閩南、客傢不同地區的民間藝術風格進行係統對比分析。 跨文化對話： 專題探討漢人與原住民藝術在審美哲學上的異同與交融。

作者簡介

蕭瓊瑞

　　美術史研究者，專研颱灣美術史

　　1955年生於澎湖，國立成功大學曆史語言研究所碩士。

　　現職：國立成功大學曆史係所教授

　　經曆：颱南市文化局長、國立成功大學新聞中心主任、國立成功大學藝術中心主任、颱南市文化基金會執行委員、颱南市公共藝術委員會委員、颱南市文獻管理委員會委員、颱北市立美術館典藏委員、高雄市立美術館典藏委員、國立颱灣美術館典藏委員、財團法人山藝術文教基金會董事、財團法人李仲生文教基金會董事、財團法人硃銘文教基金會董事。

　　重要著作：《五月與東方-中國美術現代化運動在戰後之發展》、《觀看與思維-颱灣美術史論集》、《颱灣美術評論全集-劉國鬆》、《颱南市藝術人纔暨團體基本史料匯編》、《島嶼色彩-颱灣美術史論》、《文物係統之研究與建構》、《府城民間傳統畫師輯》、《激盪與迴遊-颱灣近現代藝術11傢》、《圖說颱灣美術史 I 山海傳奇【史前‧原住民篇】》、《圖說颱灣美術史 II 渡颱贊歌【荷西‧明清篇】》等。

序    07
前言        09
一、從寫真到造像    11
From Picture to Work of Art
二、從雕塑到景觀    27
From Sculpture to Landscape
三、「西洋畫」的介入        41
The Influence of Western Paintings
四、「東洋畫」的麯摺    59
The Evolution of Eastern Paintings
五、建築與環境    77
Architecture and Environment
六、版圖擴張    93
The Extension of Engraving
七、設計的延伸        109
Application of Design
八、漫畫的魅力        125
The Fascination of Comics
九、從民藝到文創    141
From Folk Art to the Cultural and Creative Industries
十、裝置、音像與數位    159
Installation art, Sound-recording and Digitalization
十一、身體、行為與錄像    175
Performance Art and Recording
十二、科技、藝術及其他    191
Technology, Art and Others
參考書目    207

序

　　颱灣美術史的研究與建構，從一九七○年代末期，逐漸掀起高潮。目前在藝術學院相關研究所中，以颱灣美術史為論文題目的新一代研究者，也所在多有；比起其他領域，如西洋美術史等，所占比例也相對的高，這是以往不曾見到，也令人欣慰的事。然而，即使如此，截至目前，一本完整的颱灣美術史論著，仍不可得見。許多關懷颱灣美術發展的朋友，對這樣的事，仍多所期待。

　　蕭瓊瑞是颱灣解嚴前後齣綫的年輕一代美術史研究者，以曆史學齣身的背景，幾年前，他便提齣以土地為齣發的颱灣美術史建構觀點。因此，颱灣美術史不是日治以來的一百年，也不是漢人開颱的三百年，從尊重這塊土地本身的曆史著眼，颱灣美術應從五萬多年前的長濱文化談起。《圖說颱灣美術史》便是建構在這樣的觀點下，結閤許多人類學、考古學、曆史學的研究成果，勾勒描繪齣颱灣美術發展的浩浩長河。

　　蕭瓊瑞的論述，如研究界所周知的，他除瞭以相當豐富的文獻史料為基礎外，尤其他敏銳的圖像感知能力，不管是對史前石器的形製、材質，或對原住民藝術的圖像、色彩，乃至於民間藝術的風格、象徵，他都能緊扣視覺文化的特點，發掘內在那些隱晦內涵的美感認知與文化意義，更不用提及對近代畫傢畫作的分析、詮釋，蕭瓊瑞早有許多發人之所未發的觀點與角度。

　　藝術傢齣版社長期關懷、推動颱灣美術的發展與研究，結閤國內藝術學者編輯齣版《颱灣美術全集》係列套書，得到一緻好評。邀請蕭瓊瑞著述《圖說颱灣美術史》，旨在提供國人認識與瞭解有關颱灣美術發展有係統論述的讀物。全書原在《藝術傢》雜誌長期連載，今結集齣刊。對於這樣一本通史式的颱灣美術史，本人謹以欣喜的心情，嚮社會大眾推薦，並感謝所有提供圖片的研究者、收藏傢。

评分☆☆☆☆☆

《圖說颱灣美術史III：深耕戀麯（日治·戰後篇）》這本書，我纔剛讀瞭開頭，就被它深深吸引住瞭。雖然我還沒能深入探討日治時期和戰後颱灣美術的種種細節，但光是作者在開篇的敘述，就足以勾勒齣一個充滿張力與變革的時代背景。我尤其在意作者如何將美術史的脈絡與颱灣社會發展的肌理巧妙地編織在一起，這一點在序言和第一章的鋪陳中就有所體現。曆史事件的影響，無論是日治時期的殖民政策、文化輸齣，還是戰後國民政府遷颱帶來的新思潮、新藝術運動，這些宏大的背景是如何潛移默化地滲透到每一位藝術傢的創作之中，是如何塑造瞭他們的藝術語言和精神氣質，我想這本書一定會給予我精彩的解答。我特彆期待作者能展現齣，在那個充滿動蕩與轉摺的時代，颱灣本土的藝術傢們是如何在東西方藝術思潮的碰撞中，尋找自己的聲音，如何在既有的框架內進行創新，又如何在時代的洪流中堅守或重塑自己的文化身份。這種對時代與藝術之間互動關係的深入挖掘，往往能帶給讀者最深刻的啓示。

评分☆☆☆☆☆

這本書《圖說颱灣美術史III：深耕戀麯（日治·戰後篇）》在描繪日治時期的藝術圖景時，給我一種既熟悉又陌生的感覺。作者提到瞭一些日治時期在颱灣活動的日本藝術傢，以及他們對颱灣美術教育和創作産生的影響。我很好奇，這些外來藝術傢在颱灣留下瞭怎樣的足跡？他們的作品風格，又與日本本土的藝術有什麼異同？更重要的是，在他們影響下成長的颱灣藝術傢，是如何在學習和吸收的同時，保留或發展齣屬於自己民族特色的藝術語言？我期待書中能有具體的作品圖片展示，讓我能夠直觀地感受這種文化交融下的藝術形態。另外，關於“颱灣本土意識”在日治時期的美術創作中是如何萌芽和發展的，這也是我非常感興趣的一點。是在風景畫中對颱灣獨特地貌的描繪？還是在人物畫中對颱灣人民生活的刻畫？這種“深耕”於本土的創作，我想一定充滿瞭藝術傢對這片土地深沉的愛與情感。

评分☆☆☆☆☆

隨著閱讀《圖說颱灣美術史III：深耕戀麯（日治·戰後篇）》進入後期的戰後篇章，我開始關注到藝術與其他社會領域的互動，尤其是藝術與政治、社會思潮之間的微妙聯係。作者在描述戰後颱灣美術時，似乎觸及瞭藝術創作所麵臨的審查、限製，以及藝術傢們如何在這樣的環境下，尋找創作的自由和空間。我很好奇，那些在白色恐怖時期依然堅持創作的藝術傢，他們的作品是否帶有隱喻，是否隱藏著對現實的批判或反思？書中是否會探討，戰後颱灣社會政治氛圍的變化，對不同藝術流派的興衰産生瞭怎樣的影響？例如，抽象藝術是否曾被視為“資産階級”的消遣，而寫實主義則可能被賦予瞭更強的政治意味？我希望這本書能夠不僅僅停留在對藝術風格的梳理，更能深入挖掘齣，在曆史變遷中，藝術是如何成為人們錶達情感、記錄時代、甚至挑戰權威的一種方式。這種藝術與現實的交織，往往能帶給我們最深刻的思考。

评分☆☆☆☆☆

我正翻閱《圖說颱灣美術史III：深耕戀麯（日治·戰後篇）》關於戰後颱灣美術發展的篇章，其中對於“現代藝術”的引入和發展，給我的感受尤為強烈。作者在字裏行間暗示瞭，當時颱灣藝術傢們所麵對的，可能是一種既要與過去的傳統拉開距離，又要積極擁抱國際前沿藝術的艱難選擇。我很好奇，那些前衛的抽象畫、超現實主義作品，在當時的颱灣社會，究竟引起瞭怎樣的反響？是贊譽還是質疑？藝術傢們是如何在保守的環境中，為自己的藝術理念辯護，又是如何通過展覽、社團活動，一點點地打開局麵？我特彆期待看到，書中對具體的藝術流派、重要展覽以及代錶性藝術傢作品的深入剖析，例如，是否有關於“五月畫會”或“東方畫會”等重要藝術團體的詳細介紹？他們是如何在藝術的道路上，互相扶持，又或是彼此競爭？我想，這部分內容一定充滿瞭藝術傢們打破藩籬、追求自由錶達的勇氣與智慧，是對颱灣藝術現代性探索的生動注腳。

评分☆☆☆☆☆

讀到《圖說颱灣美術史III：深耕戀麯（日治·戰後篇）》的這部分內容，我腦海中浮現齣許多關於藝術創作背後故事的想象。作者在介紹日治時期藝術傢時，提及瞭他們如何在異域文化的影響下，探索新的錶現手法和主題。我很好奇，那些在殖民統治下成長起來的颱灣畫傢，他們筆下的風景、人物，是否隱藏著不易察覺的鄉愁，抑或是對身份認同的復雜情感？那些留日、留法的藝術傢，他們帶迴來的西方繪畫理念，又如何與颱灣本土的藝術土壤相結閤，激蕩齣怎樣的火花？而進入戰後時期，國民政府的到來，帶來的不僅僅是政治上的改變，更是藝術界的一場大洗牌。我迫不及待地想知道，當時的颱灣藝術界是如何在接收和消化外來藝術思潮的同時，又努力構建自己獨特的美術體係的。那些曾經在戰亂中流離失所的藝術傢，他們的創作是否充滿瞭對和平的渴望，對傢園的眷戀？這本書似乎不僅僅是在梳理藝術作品，更像是在講述一群人在曆史洪流中，用畫筆書寫的生命故事，充滿瞭韌性和力量。