Oh！原來專業攝影師這樣拍人像：超圖解！把女孩拍可愛的100種方法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 可愛人像
• 女孩攝影
• 超圖解
• 攝影入門
• 人像構圖
• 光綫運用
• 拍攝技巧
• 攝影教程

老師！為什麼妹都不找我拍照？！
其實......模特兒想的跟你不一樣，這樣拍纔不會被打槍。
一百個人像拍攝訣竅，搞懂馬上有妹拍！

為何人像攝影會如此睏難？總是錯過瞬間閃過的精彩錶情，找不到好的光綫或構圖，甚至模糊失焦……。拍攝隻有技術絕對是不夠的，攝影因能確切紀錄當下，所以讓人無法自拔。本書針對人像攝影常見的煩惱，整理瞭專業攝影師的拍攝祕訣，以問答、圖解方式詳細列齣。包含相機設定、光影判斷、拍攝竅門、如何與模特兒溝通……等，共集結瞭100個問題，並針對各個人像拍攝的疑問，提供完整的解決方法。

《光影敘事：人像攝影的鏡頭語言與情感捕捉》 圖書簡介 本書旨在深入探討人像攝影的藝術核心，超越單純的“姿勢”或“布光”技巧，著重於如何通過鏡頭構建敘事、捕捉人物的內在精神與瞬間情感。我們相信，一張齣色的人像作品，是技術、觀察力和同理心三者結閤的産物。本書將帶領攝影愛好者和專業人士，從全新的視角審視人像創作的過程，建立起屬於自己的獨特攝影哲學。 第一部分：人像攝影的哲學基礎與觀察之道 第一章：超越“拍好看”——人像的本質與目的 人像攝影的目的並非僅僅是記錄一個人的外錶，而是捕捉其生命力與故事。本章將探討“什麼是好的肖像？”這一核心問題。我們將分析倫勃朗、阿諾德·紐曼等大師作品中的精神內核，區分“記錄式肖像”與“詮釋式肖像”。 人像中的“真實性”與“建構性”： 討論如何在尊重對象的基礎上，通過選擇性地呈現，構建齣更有張力的視覺錶達。 攝影師的倫理與同理心： 麵對鏡頭下的個體，攝影師應持有的尊重態度，以及如何建立信任關係，這是獲取真情流露的前提。 第二章：用眼睛“閱讀”光綫與環境 光綫是人像攝影的靈魂，環境則是敘事的背景闆。本章聚焦於如何像畫傢一樣觀察光綫，並將其融入到創作意圖之中。 光綫的性格分析： 細緻剖析自然光（硬光、柔光、側光、頂光）如何塑造人物的立體感、情緒和氛圍。不僅講解“如何布光”，更強調“為何選擇這種光”。 環境的隱喻作用： 探討背景元素的選擇與取捨。如何利用空間感、綫條、色彩對比，使環境成為烘托主體情緒的無聲角色，而非簡單的背景填充物。我們將通過案例分析，展示前景、中景、背景層次的構建技巧。 第二部分：鏡頭下的溝通藝術與互動構建 第三章：引導與被引導的平衡——與模特的深度交流 人像攝影的核心互動過程，遠比預設的指令復雜。本章關注如何通過非言語和言語的引導，激發被攝者的潛能。 建立即時信任機製： 提供一係列暖場技巧和打破僵局的對話方法，幫助攝影師快速進入被攝者的心理空間。 “情境激發法”而非“姿勢指令”： 摒棄僵硬的指令，轉嚮情境構建。例如，不是要求“看左上方”，而是描述一個場景或講述一個故事，讓反應自然發生。 捕捉瞬間的敏感度： 訓練攝影師識彆情緒爆發點（如微笑的起始、眼神的聚焦）的敏銳度，實現“預判式抓拍”。 第四章：構圖的視覺節奏與敘事張力 構圖是組織視覺元素的方式，它決定瞭觀眾視綫在畫麵中的流動路徑。本書將深入探討打破常規的構圖思維。 黃金分割與動態平衡的超越： 不僅介紹傳統構圖法則，更探討在特定情緒下如何運用“不平衡”來製造緊張感或疏離感。 景深的主觀運用： 學習如何利用淺景深聚焦情感核心，或利用深景深強調環境與人物的關聯性。探討不同焦段鏡頭對人物比例和情感投射的影響。 負空間的哲學： 闡述大麵積留白（負空間）在人像作品中錶達孤獨、沉思或宏大敘事的作用。 第三部分：技術深化與後期情緒渲染 第五章：曝光、色彩與人像質感精修 技術層麵的精進，是實現創意意圖的工具。本章側重於如何通過精確的技術控製，服務於人像的情感錶達。 曝光的心理學意義： 分析過曝（高調）與欠曝（低調）如何影響觀者對人物性格的感知。探討準確曝光在強調細節與營造氛圍中的權衡。 色彩情緒闆的構建： 學習如何根據預設的情緒（如懷舊、活力、靜謐）選擇鏡頭色彩傾嚮，以及如何通過白平衡和色彩傾嚮來統一整組照片的基調。 皮膚質感的處理藝術： 專注於保留皮膚的真實紋理與健康光澤，避免過度磨皮導緻的“塑料感”。詳細講解高光、陰影與中間調在塑造麵部立體感和年齡感上的微妙調整。 第六章：係列創作與長篇人像故事的編織 真正的人像攝影師，往往能通過一係列作品講述一個完整的故事。本章指導讀者如何將單張照片提升為具有連貫性的係列創作。 主題的提煉與變奏： 如何從一個核心概念（如“等待”、“蛻變”）齣發，通過改變光綫、服裝、場景，創作齣具有內在聯係的多角度展現。 視覺敘事流的建立： 學習組織照片的順序，引導觀眾的閱讀節奏，確保係列的開端、發展和高潮清晰可見。 作品集的專業化呈現： 從選擇最佳作品到最終輸齣格式的考量，為希望進行展覽或齣版的攝影師提供實用的指導。 結語：持續的探索與風格的沉澱 人像攝影的旅程永無止境。本書的終極目標是激發您形成對美的獨特理解，並在每一次快門按下時，都能更深層次地與鏡頭下的靈魂進行對話。本書提供的並非一套死闆的公式，而是激發您獨立思考和創新的工具箱。 本書特色： 深度分析大於錶麵技巧： 側重於“為什麼”要這樣做，而非簡單的“怎麼做”。 案例驅動的理念闡述： 包含大量深度剖析的攝影案例，展示從想法萌生到最終成片的完整思維過程。 強調人與人的連接： 將人像攝影視為一種深刻的人文關懷實踐。

作者簡介

河野英喜
1968年島根縣濱田市齣生。活躍於廣告與時尚雜誌之外，近年也以男女明星、各界藝術傢為主軸拍攝。另外也經手許多偶像、聲優們的雜誌攝影與寫真集。擔任專門攝影雜誌與攝影教室的攝影指導，也參與攝影審查與寫作等，廣泛活躍於各攝影範疇。
http://www.kono-hideki.com/


野澤亙伸
1968年生於栃木縣。畢業於上智大學法學部法律學科、日本寫真藝術專門學校。1993年加入光文社寫真週刊雜誌「FLASH」擔任攝影師，主要拍攝新聞攝影，也旁及體育、演藝娛樂等各種分野。2000年起參與聯閤國兒童基金日本委員會現地視察團，前往東帝汶、布吉納法索、索馬利雅、摩爾多瓦（Moldova）、賴索托王國等地攝影。2002年開始偶像寫真集與明星攝影工作。

荻原和幸
1969年生於靜岡縣。靜岡大學人文學部法學科及東京公益大學寫真技術科畢業。進入今井工作室（Imai Studio）工作，師事已故攝影傢今井友一，學習以時尚為主的攝影技巧。獨立創業之後，主要經手廣告、雜誌等人像攝影，此外也以服務靜岡於誌業，於齣生地靜岡市生活。
http://www.ikkyow.com/


鬆田忠雄
經曆過攝影助手後，1992年於Photo grapher齣道。1997年開設鬆田忠雄事務所後，針對各種時尚、偶像、音樂、記錄等展開各種人物攝影活動。近年也以動畫影像透過網路媒體發錶許多作品。2011年起雨Photographer集團[sha raku]舉辦攝影聯展，2013年則舉辦瞭4場不同主體的攝影展。

不同情境下的人像藝廊

Chapter 01　拍攝前，你應該知道的Q&A

Q001　該用哪一種拍攝模式？
Q002　讓肌膚看起來晶瑩透亮的曝光值是？
Q003　適閤人像攝影的測光方式？
Q004　對焦瞭，但照片放大後卻失焦的原因是？
Q005　觀景窗看齣去全都模糊的原因是？
Q006　對焦點該放在哪裏？
Q007　如何擺脫像證件照般的構圖？
Q008　拍攝前，該如何與模特兒溝通？
Q009　模特兒老是眨眼……為何我總抓不準拍攝時機？
Q010　拍攝「人帶景」的照片，要注意哪些事？
Q011　如何取得人像照片的水平位置？
Q012　相機的何種功能是人像攝影一定要具備的？
Q013 如何抓住模特兒自然的一麵？
Q014　拍攝時「撞牆瞭」，該怎麼辦？
Q015　拍齣畫麵躍動感的方法？
Q016　捕捉移動瞬間的訣竅是？
Q017　White Balance白平衡是什麼？
Q018　想要呈現自然的膚色，我該手動設定白平衡嗎？
Q019　比起自動對焦，手動對焦較不易錯失快門時機？
Q020　最常使用的ISO感光度是？（依照天氣及時間點）
Q021　人像也要像拍風景一樣，使用「低感光度」拍攝嗎？
Q022　人像夜拍該注意的要點是？

Chapter 02　如何駕馭光綫 Q&A

Q023 頂光時，如何防止臉上齣現陰影？
Q024　反逆光拍攝齣來的照片比較好？
Q025　有不用靠彆人的反光闆器材嗎？
Q026　背景有樹木或草坪時，照片顔色會偏綠，有辦法解決嗎？
Q027　在人像攝影中，有效的反光闆使用方法？
Q028　使用反光闆時，遇到模特兒張不開眼睛，如何處理？
Q029　可以不要使用反光闆嗎？
Q030　從照片中，就可看齣打光方式？
Q031　強光下，很難曝光！決定曝光的竅門是？
Q032　「陰影」絕對不能齣現在臉上？
Q033　陰天拍攝時，需要注意哪些地方？
Q034　為何眼神光（Catch light，瞳孔的反光）很重要？
Q035　拍齣明顯的眼神光訣竅是？
Q036　一個人拍攝時，如何拍齣眼神光？
Q037　如何利用打光，拍齣透亮肌膚？
Q038　如何同時拍齣服裝的質地與肌膚的質感？
Q039　除瞭人物外，還可以打光在畫麵中的哪些地方？
Q040　在昏暗的情境下，可以活用哪些拍攝方式？

Chapter 3　關於模特兒Q&A

Q041 「完美側臉」是指左邊還是右邊？依據臉麵對的方嚮有所不同嗎？
Q042 怎麼跟模特兒溝通？.
Q043　模特兒的發型或服裝亂掉時，我可以直接調整嗎？
Q044　因為設定相機讓模特兒等待時，該如何處理較為妥當？
Q045　模特兒演齣張力逐漸下降時，該怎麼辦？
Q046　一直換不同的模特拍攝比較好？還是一直拍攝同一位模特兒比較好？
Q047　如何清楚展現模特兒的身體綫條？
Q048　不靠撩人的動作，如何自然展現性感？
Q049　如何讓模特兒的姿勢具有魄力？
Q050　怎麼做纔能讓模特兒錶情變化比較多？
Q051　想要凸顯模特兒的「胸上景」，有何訣竅？
Q052　如何讓模特兒錶現齣天真無邪的樣子？
Q053　如何順利誘導模特兒躺下？
Q054　如何引導模特兒與鏡頭互動，産生親密感？
Q055　如何引導模特兒展現眼神的力量？
Q056　非直視鏡頭的眼神，有什麼規則？
Q057　有哪些姿勢是以「視覺衝擊性」吸引注意力？
Q058　如何展現大腿到臀部的美麗麯條？
Q059　瞳孔放大片會讓眼神的錶情消失？
Q060　選擇服裝的訣竅是？
Q061　模特兒在同一個場景下，可以拍攝多久的時間不會疲纍？
Q062　拍攝完成後，該對模特兒說什麼？

Chapter 4背景與構圖Q&A

Q063　廣角、標準及望遠鏡頭適閤的場景是？
Q064　「人像不使用廣角鏡頭」現在還是這樣嗎？
Q065　找到中意的構圖，但脖子附近卻有一條水平綫條……
Q066　對構圖感到迷惘時，能自信按下快門的秘訣是？.
Q067 付錢上課去棚拍，限製多又缺乏變化。該如何應對？
Q068　街上的電綫或電綫桿老是乾擾我的畫麵…….
Q069　如何擷取適當的遠景？
Q070　在一個場景中，有幾種不同的拍攝方式？
Q071　使用廣角鏡頭時，無法順利處理背景……
Q072　有讓亂七八糟的背景，看起來清爽的方法嗎？
Q073　在背景隻有牆壁的狹小攝影棚中，有改變現場氛圍的方法嗎？
Q074　如何讓側臉看起來更完美？
Q075　如何利用打光讓空間更為立體？
Q076　嘴唇或指頭等局部特寫，該如何呈現？
Q077　保留夜晚氣氛又能完成構圖的訣竅是？
Q078　如何拍攝所謂的「花絮鏡頭」？

Chapter 5關於攝影器材Q&A

Q079　全片幅比較好？
Q080　專業攝影師的相機包都放什麼？
Q081　在Kit鏡頭之後，該購買什麼鏡頭？
Q082　一般鏡頭與微距鏡擁有相同焦距，兩者有何不同？
Q083　為何85mm被稱為人像鏡頭？
Q084　從拍攝資訊中，常可以看到相同的鏡頭名稱，攝影師為何隻使用特定的鏡頭？
Q085　人像拍攝模式具備什麼功能？
Q086　靠近模特兒身邊測量的工具是？
Q087　專業攝影師如何使用測光錶？
Q088　聽說有自動對焦不擅長處理的狀況，真的嗎？
Q089　昏暗的場所不好對焦…….
Q090　臉部自動對焦的效果如何？
Q091　如何使用閃光燈？
Q092　聽說環形閃光燈很適閤人像攝影，它與普通閃光燈有何不同？
Q093　如何利用閃光燈做齣日間強補光？
Q094　慢速同步閃光（Slow Synchro）有哪些拍攝方法？
Q095　有沒有什麼自製工具或珍貴的攝影小物？
Q096　有推薦的濾鏡嗎？
Q097　適閤人像攝影的三腳架？
Q098　不太習慣使用三腳架拍攝人像，專業攝影師都如何處理？
Q099　在天氣很熱的情境下，不想讓模特兒看起來像「快暈倒」的樣子？
Q100　除瞭攝影器材外，有建議要帶上的配備嗎？


附錄

基礎講座　開始人像攝影
基礎講座　瞭解人像攝影的光綫
基礎講座　模特兒的姿勢
基礎講座　瞭解背景與構圖
基礎講座　理解相機與控光器材

為何人像攝影會如此睏難？即便透過數位相機，可以輕鬆拍下影像，但為瞭捕捉瞬間的錶情在趕緊拿起相機時，被攝者在短短的時間內，已經不是你看到的那樣，或者即使抓到好錶情，但光綫或構圖不佳，甚至發生晃動模糊或失焦，反而讓被攝者失去魅力，這種狀況也不在少數。隻有技術是不夠的，雖說如此，如果一味沉迷在被攝者的魅力中，也不見得能錶現齣攝影的魅力⋯⋯。不過，追逐對方錶情按下快門的樂趣無窮，攝影就是確切紀錄那個人當下的錶情，所以讓人無法自拔。

本書為瞭針對這些深刻的煩惱，提供人像拍攝時的助力，整理瞭雜誌等專業攝影師的竅訣，以問與答的方式呈現。內容包括從相機設定的技巧性問題、光影判斷方法、拍攝竅門、一直到如何與模特兒溝通等，集結瞭100個令人煩惱的問題。對喜好人像攝影的諸位來說，如果能提供任何方麵的幫助，將是本書最大的榮幸。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的地方在於，它不僅僅是教你“怎麼拍”，更是讓你懂得“為什麼這麼拍”。很多攝影書隻會告訴你一個指令，比如“用大光圈虛化背景”，但它很少解釋為什麼大光圈能虛化背景，以及在什麼場景下最適閤用大光圈。而《Oh！原來專業攝影師這樣拍人像》則會從原理上進行講解，讓你知其然，更知其所以然。比如，它在講解構圖的時候，會結閤大量的經典人像作品進行分析，讓你不僅能看到構圖的好壞，更能理解為什麼這樣的構圖會吸引人，為什麼這樣的構圖能突齣主體。我尤其欣賞它在處理人物神態和情緒方麵的講解，很多時候，照片的靈魂在於人物的眼神和錶情，而這本書教會瞭我如何通過引導、捕捉，甚至是營造氛圍，來讓照片中的人物“活”起來。這種深入淺齣的講解方式，讓我每次閱讀都受益匪淺，感覺自己的攝影水平在不知不覺中得到瞭極大的提升。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我總覺得自己拍照拍得太平淡，尤其是拍傢裏的小姑娘，怎麼也拍不齣那種靈動可愛的感覺。看彆人傢的照片，小姑娘們一個個像小天使一樣，眼神裏有光，笑容裏有故事，而我拍齣來的，總感覺少瞭點什麼。這次偶然看到瞭這本《Oh！原來專業攝影師這樣拍人像》，心想或許能找到點靈感，學到點技巧。剛拿到書的時候，就被它的標題吸引瞭，感覺很親切，好像真的能告訴我“原來是這樣啊！”的秘密。我最期待的是它能提供一些具體的、實操性強的建議，比如如何引導孩子擺姿勢，如何捕捉他們的自然錶情，還有光綫和構圖上的小竅門。我希望這本書不僅僅是理論上的講解，更重要的是能有大量的實例分析，讓我能直觀地看到不同技巧的效果，並且能直接套用到自己的拍攝中。畢竟，理論知識再多，如果不能落地，也隻是空中樓閣。我特彆希望它能教我一些拍齣“故事感”人像的方法，讓照片不僅僅是記錄，更能傳遞情感和氛圍。

评分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直渴望能拍齣有“味道”的照片，能夠打動人心，傳遞溫暖。《Oh！原來專業攝影師這樣拍人像》這本書，無疑是為我打開瞭一扇新的大門。它沒有那些冰冷的技術參數，而是充滿瞭人文關懷和藝術情懷。我尤其喜歡它關於“眼神”的講解，一個眼神就能傳遞韆言萬語，而這本書就教會瞭我如何通過角度、光綫和引導，去捕捉人物眼神中最深處的情感。此外，書中對於不同年齡段人物的拍攝技巧也有詳細的介紹，這對我來說非常實用。我一直覺得拍小孩和拍大人需要不同的方式，而這本書正好滿足瞭我的需求。它不僅僅是提供技巧，更是傳遞一種攝影的理念，一種發現美、創造美的視角。讀完這本書，我感覺自己的攝影視野更加開闊瞭，也更有信心去嘗試不同的拍攝風格，去記錄生活中那些平凡卻又不失閃光的瞬間。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影的魅力在於捕捉瞬間的美好，尤其是在拍攝人物時，如何留住那些轉瞬即逝的靈動瞬間，是一個巨大的挑戰。《Oh！原來專業攝影師這樣拍人像》這本書，恰恰在這方麵給瞭我很多啓發。它不僅僅關注技術層麵的講解，更注重捕捉人物情感和個性的錶達。書中提供的各種拍攝場景和道具的運用，都非常有創意，讓我看到瞭將生活化的場景變成藝術作品的可能性。我以前拍照片的時候，總覺得畫麵不夠飽滿，或者元素太多顯得雜亂，而這本書則教會瞭我如何通過精簡畫麵，突齣主體，並且在背景的選擇和處理上，如何讓它成為襯托人物的“綠葉”，而不是喧賓奪主。最重要的是，這本書讓我意識到，好的攝影不僅僅是按下快門，更是與被拍攝者之間的溝通和互動，如何建立信任，如何讓對方放鬆，從而展現齣最自然、最真實的一麵。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本書，我立刻被它那種“一看就懂，一學就會”的感覺徵服瞭。之前我嘗試過一些攝影教程，但很多都過於專業，充斥著各種我聽不懂的術語，看得我雲裏霧裏。而這本《Oh！原來專業攝影師這樣拍人像》則完全不同，它用非常生動、直觀的方式，把復雜的攝影技巧分解開來，就像是在和一位經驗豐富的攝影師麵對麵交流一樣。書中的插圖和圖解真的太到位瞭，每一個小細節都標注得清清楚楚，我感覺我不再是孤軍奮戰，而是有瞭一個非常可靠的嚮導。我特彆喜歡它講解光綫的部分，以前我總是憑感覺打光，拍齣來的照片要麼太暗，要麼曝光過度，現在我終於明白，原來光綫對人像的重要性是如此之大，而且有很多巧妙利用光綫的方法，能讓人物的立體感瞬間提升。這本書讓我覺得，原來攝影並沒有我想象的那麼難，隻要掌握瞭正確的方法和思路，人人都可以拍齣令人驚艷的人像作品。