大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• Illustrator
• CC
• 設計
• 矢量圖形
• 插畫
• 平麵設計
• 教程
• 軟件
• 光盤
• 第二版
• Adobe

學習一門技術常會被其強大的功能吸引而忽略瞭目的，例如用Illustrator的目的是設計嚮量作品，因此書籍內容均能帶領大傢朝嚮該目的。本書蒐集目前主流的設計元素，介紹不同作品的設計方法與技巧，讓已入門者強化設計技巧，讓初學者學會並能使用Illustrator設計作品，順利的將心中創意實化在作品中。

　　書附光碟內容
　　即學即用影音教學
　　本書範例素材檔案

本書特色

　　以應用為齣發點，介紹各類潮流元素設計方法
　　剖析各類作品的設計與製作過程。
　　適用個人化應用、小資創業、職場奮戰等範疇
　　詳盡介紹繪圖、修整以及填色技巧。
　　每一個主題包含一個或數個作品。
　　設計每一個作品前，條列設計要點及功能，方便查閱。
　　提供完整的範例練習與成果檔案。
　　創新概念的互動多媒體影音教學光碟。
 

設計思維與數字藝術進階指南 本書聚焦於提升創作者的整體設計思維框架、深化對視覺傳達原理的理解，並探索前沿的數字藝術創作技法，而非特定軟件工具的詳盡操作手冊。 --- 第一部分：洞察與策略——設計思維的構建 本部分旨在幫助讀者超越軟件操作層麵，建立起一套係統、高效的設計工作流程和批判性思維體係。我們探討的重點在於“為什麼”和“如何思考”，而非“點哪裏”和“拖哪個滑塊”。 第一章：設計哲學的溯源與當代應用 設計史的脈絡與核心精神： 迴顧現代主義、後現代主義、包豪斯等思潮對當代視覺藝術形態的深遠影響。探討曆史上的設計巨匠如莫赫利、勒·柯布西耶、保羅·蘭德等人的設計哲學，分析其作品中蘊含的永恒設計原則。 用戶體驗（UX）與視覺設計（UI）的底層邏輯： 深入剖析設計決策背後的認知心理學。討論格式塔心理學（Gestalt Principles）在信息層級構建中的實際應用，以及如何運用人機交互的基本原則來指導視覺界麵的設計，確保設計不僅美觀，更具邏輯性和易用性。 品牌敘事與視覺錘的錘煉： 闡述品牌識彆係統（Brand Identity System）的構建流程。重點分析如何提煉品牌核心價值，並將其轉化為一係列具有識彆性和情感共鳴的視覺元素。討論“視覺錘”（Visual Hook）的創意發想與落地實施，使其成為市場競爭中的關鍵差異點。 第二章：信息架構與數據可視化敘事 結構化思維與信息分解： 介紹將復雜信息係統性拆解的方法論。學習如何繪製清晰的信息流圖、內容地圖（Content Map），確保設計作品在信息密度極高的情況下仍能保持清晰的路徑引導。 高級數據可視化理論： 專注於選擇最適閤錶達特定數據集的圖錶類型（如流圖、桑基圖、網絡圖等）。探討色彩在數據錶達中的倫理與科學性，避免誤導性錶達，強調圖錶設計的準確性與藝術性的平衡。 動態信息的設計考量： 討論信息隨時間變化的呈現方式。涉及時間軸設計、動畫敘事中的節奏控製、以及如何運用運動設計（Motion Design）原理來強化信息傳達的效率和衝擊力。 第三章：色彩、版式與感知心理學 色彩理論的深度解析： 區彆於基礎的色輪知識，本書深入探討瞭色彩的三種感知維度（色相、明度、純度）如何影響情緒和注意力。研究跨文化背景下的色彩聯想差異，以及如何在不同媒介（印刷、屏幕、環境光）中實現色彩的一緻性管理。 網格係統與版式律動： 詳細分析各種網格係統（如模塊化網格、分欄網格、分層網格）的適用場景。重點講解如何通過改變網格的密度、對齊點和留白（負空間）的運用，來控製讀者的視覺節奏和對重點元素的關注度。 排版的韻律與語氣： 探討字體選擇背後的性格學和曆史背景。如何通過字重、字距、行距的微調，來塑造文本的“聲音”和“語氣”，使文字內容在視覺上傳達齣恰當的情感傾嚮。 --- 第二部分：創新技法與跨媒介錶達 本部分將視角從平麵布局拓展到三維空間、動態媒介以及新興技術在設計中的融閤應用，培養創作者應對未來媒介挑戰的能力。 第四章：從二維到三維：空間感與體量構建 透視法與空間錯覺的運用： 深入講解單點、兩點、三點透視的精確構建方法，以及如何利用非歐幾何透視來創造超現實或具有衝擊力的視覺空間。 光影與材質的虛擬模擬： 探討光綫追蹤、環境光遮蔽（Ambient Occlusion）等渲染基礎概念如何影響物體在數字空間中的真實感和體積感。研究如何通過高光、反光、陰影的細緻處理，賦予平麵圖像以深度和觸感。 形態生成與參數化設計導論： 介紹基於規則和算法的形態生成思路（Generative Design）。雖然不側重特定軟件的參數化建模，但會闡述如何用邏輯和數學關係來驅動復雜、有機或重復的視覺結構，為高級程序化設計打下理論基礎。 第五章：運動設計：時間軸上的視覺敘事 動畫原理與流暢性的奧秘： 係統介紹迪士尼的十二條動畫基本原則在動態圖形（Motion Graphics）中的應用，如“擠壓與拉伸”、“預備動作”等。理解這些原則如何使動態效果顯得自然、有生命力。 緩動麯綫（Easing Curves）的精妙調控： 詳盡分析不同緩動麯綫（如二次方、指數、彈性麯綫）對運動感受的影響。教授如何手動編輯關鍵幀，精確控製速度的起伏變化，從而賦予動畫獨特的角色感和情緒張力。 動態排版與轉場藝術： 專注於文字和圖形如何在屏幕上齣現、移動和消隱的過程設計。探討高效的過渡（Transitions）設計，確保場景切換既能提供視覺上的愉悅感，又不打斷觀眾對核心信息的接收。 第六章：印刷工藝與材料科學的融閤 超越CMYK：色彩的物理特性： 講解印刷領域的專色係統（Pantone）、油墨特性（如UV、啞光、光油）對最終成品視覺效果的決定性影響。討論如何根據不同的紙張剋重、紋理和裝幀方式來調整設計方案。 傳統與現代工藝的創意結閤： 介紹燙金、擊凸（Embossing）、模切等傳統精加工工藝的原理和美學潛力。探討如何將這些工藝要求融入到數字設計階段，確保設計意圖在物理成品中得以完美再現。 可持續設計與材料選擇： 關注環保議題，引導讀者思考設計決策對環境的影響。討論可迴收材料、低VOC油墨的應用，以及如何通過設計優化減少材料浪費。 --- 總結 本書是一本麵嚮中高級創作者的設計方法論與跨學科視野拓寬讀本。它旨在提供一套穩固的理論基石和前瞻性的思維工具，幫助讀者在任何數字創作環境中，都能持續産齣既具深度內涵又具視覺衝擊力的優秀作品。閱讀本書後，您將能夠以更宏觀的視角審視設計工作，更有效地解決復雜的設計挑戰，並將您的創意錶達提升到一個全新的、更具策略性的高度。

ch00 認識Adobe Illustrator CC
ch01 藝術特效
ch02 插畫設計
ch03 擬真化設計
ch04 企業VI係統
ch05 包裝設計
ch06 宣傳用品
ch07 海報設計
ch08 應用程式UI設計
ch09 手機、平闆、電腦網頁一體設計
ch10 書籍刊物
ch11 地産平麵圖
ch12 服裝設計

序

　　俗稱的Ai 或" 以拉"（Adobe Illustrator）是一套專業的嚮量繪圖軟體，由於其工具眾多、功能強大，因此許多人會有望而卻步之感，其實隻要學會必要、常用與技巧性工具與功能，就能輕易地完成大部份的設計需求，反而要提醒大傢不要為瞭學習而學習。

　　本書以範例應用為基礎，從最基礎的文字，一直到復雜的擬真設計，全麵涵蓋瞭Adobe Illustrator 的應用範疇，並藉由詳細剖析設計理念與製作過程，將全書分為三篇，以技能提升開篇，共三章，介紹常見的炫酷元素製作技巧，提升Adobe Illustrator 應用技巧，即使初次接觸也能輕鬆上手，第二篇為品牌推廣篇，介紹企業品牌推廣中常見作品的設計技巧，包括視覺識彆係統中LOGO、名片、信封等效果，當然還有産品包裝與廣告；第三篇則是職場技能應用，涉及IT、齣版、地産、服裝等行業的産品設計。
 

评分☆☆☆☆☆

這本書，名曰《大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟》，當我拿到手的時候，就感受到瞭其厚重感和專業性。我嘗試去閱讀其中的一些章節，發現它的內容組織非常有條理。例如，在講解矢量圖形的繪製時，它並沒有止步於介紹工具的使用，而是深入到矢量圖形的本質，解釋瞭為什麼矢量圖形可以無限放大而不失真，以及在實際設計中如何利用這一特性來達到更好的效果。而且，書中對Illustrator CC的各個新特性和改進也做瞭詳盡的介紹，這對於我這種一直在使用老版本軟件的人來說，無疑是雪中送炭。我特彆喜歡書中關於“設計流程”的講解，從需求分析到概念草圖，再到最終的圖形化，整個過程都被清晰地梳理齣來，並且告訴你如何在Illustrator中高效地完成每一個環節。這種係統性的講解，讓我覺得不僅僅是在學習軟件操作，更是在學習一種科學的設計方法論。我甚至覺得，這本書不應該僅僅被看作一本Illustrator的教程，更應該被視為一本平麵設計思維的啓濛讀物。

评分☆☆☆☆☆

《大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟》這本書，我個人認為非常適閤那些想要係統性提升Illustrator設計能力的人。我是一名從事平麵設計工作幾年的從業者，雖然日常工作中會用到Illustrator，但總覺得自己的功力還不夠深厚，尤其是在一些細節處理和創意構思上，常常感到瓶頸。這次入手這本書，主要是看中瞭它“大師親授”的品質，我希望能夠從真正有經驗的設計師那裏學到一些“真功夫”。書中的內容講解得很透徹，不是那種簡單的“點點點”式的操作演示，而是深入到每一個功能的原理和最佳實踐，甚至分享瞭作者多年的設計經驗和心得。我尤其對書中關於色彩搭配和版式布局的章節很感興趣，我覺得這是決定一個設計作品成敗的關鍵因素。很多時候，我們把圖形畫得很漂亮，但整體的協調性和視覺衝擊力卻不夠。這本書似乎能夠填補我在這方麵的空白，提供更專業的指導。光盤的附贈也很實用，裏麵應該包含瞭一些素材和示例文件，可以讓我們跟著書中的步驟進行實踐，這對於學習者來說無疑是極大的便利。

评分☆☆☆☆☆

最近剛入手瞭《大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟》，這本書給我的第一感覺就是內容非常豐富而且講解深入。我之前也看過不少Illustrator的書籍，但總覺得要麼過於基礎，要麼就是講解得比較零散，難以形成一個完整的知識體係。這本書的亮點在於它的“精湛設計”理念貫穿始終，不僅僅是教你如何操作軟件，更重要的是教你如何運用軟件來創作齣具有藝術感和商業價值的設計作品。我特彆欣賞書中對一些高級技巧的講解，比如路徑查找器的巧妙運用，以及一些隱藏在菜單深處的強大功能。這些技巧往往是提升設計效率和作品質量的關鍵。此外，書中還提供瞭大量的實際案例分析，讓我能夠看到這些技巧是如何在真實的設計項目中得到應用的。附帶的光盤也是一個加分項，可以讓我們直接下載書中的示例文件和素材，邊學邊練，效率會更高。這本書給我一種“授人以魚不如授人以漁”的感覺，它不僅教會瞭我“做什麼”，更重要的是教會瞭我“為什麼這麼做”以及“如何做得更好”。

评分☆☆☆☆☆

這次入手的是一本《大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟》，收到書的時候，包裝很嚴實，拆開後，封麵設計就給人一種專業、大氣的感覺，書頁紙張厚實，印刷清晰，色彩飽滿，光盤也很完整地放在書的側麵，我個人一直以來都想在平麵設計領域有所突破，尤其是對Illustrator這款強大的工具一直很感興趣，但總覺得掌握得不夠深入，總是在一些基礎功能上徘徊，很多高級技巧和設計理念總是難以觸及。這本書的名字就特彆吸引我，“大師親授”這四個字，讓我覺得裏麵一定蘊含著不少寶貴的經驗和獨到的見解，而且“精湛設計”這個詞也點明瞭本書的側重點，不是泛泛而談，而是聚焦於如何做齣真正令人眼前一亮的作品。翻開目錄，看到裏麵涵蓋瞭從基礎概念到高級應用的方方麵麵，從矢量圖形的繪製原理、鋼筆工具的運用秘訣，到漸變、透明度、濛版等核心功能的深入解析，再到版式設計、圖標繪製、插畫創作等實際應用場景的詳細講解，感覺內容非常豐富且體係化。我特彆期待能夠學習到一些作者在實際項目中遇到的挑戰以及他們是如何用Illustrator來解決的，這對於提升實戰能力非常有幫助。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《大師親授Illustrator CC精湛設計(第二版)附光碟》，我第一個想法就是立刻開始學習。我曾經嘗試過不少Illustrator的教程，但很多都停留在錶麵，要麼講得過於簡單，要麼邏輯不夠清晰，學習起來總感覺吃力。這本書給我的第一印象是內容非常紮實。在內容編排上，它不像有些書那樣雜亂無章，而是循序漸進，從最基本的操作講起，然後逐漸深入到一些更復雜的功能和技巧。我特彆留意瞭關於鋼筆工具的部分，這絕對是Illustrator的靈魂，掌握瞭它，基本上就能繪製齣各種復雜的圖形。書中對鋼筆工具的講解非常細緻，不僅介紹瞭基本用法，還分享瞭提高繪製效率和精度的技巧，比如如何處理尖銳的轉角、如何繪製平滑的麯綫等，這些都是我在其他地方很少看到如此深入的講解。而且，書中還穿插瞭一些實用的案例，比如如何繪製一個精美的Logo，如何設計一個有創意的插畫，這些案例不僅可以幫助我鞏固所學的知識，還能激發我的設計靈感。我感覺這本書真的能幫助我從“會用”Illustrator變成“精通”Illustrator，並且真正理解“設計”的精髓。