Q版人像畫入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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由獲奬無數的Q版人像畫作傢──小河原智子監修，
　　以其獨創的「位置基本型」畫法，
　　讓你輕輕鬆鬆就能畫齣生動有趣的Q版人像畫，
　　以及適閤在紀念日或送禮時緻贈的
　　「紀念日Q版人像畫」。
　　內附模闆集，即便是初學者也能輕鬆上手！
　　
　　◎裝飾在迎賓闆上
　　◎用於長輩的長壽祝賀
　　◎慶祝開學或畢業
　　
　　●介紹誰都畫得齣來的Q版人像畫順序
　　●隻要選好臉部五官就會很像
　　●附有隻要畫上臉部就能完成的模闆
　　●也會傳授上色的技巧
　　

書名：精妙絕倫的寫實油畫技法：從素描基礎到大師級色彩運用 圖書簡介 本書旨在為緻力於探索古典寫實油畫藝術的愛好者和專業人士提供一套係統、深入且極富實踐指導意義的教程。我們深知，精湛的寫實功力是藝術創作的堅實基石，而色彩的精確把握與光影的微妙錶現則是賦予畫麵生命力的靈魂。因此，本書將完全聚焦於傳統油畫的嚴謹技法，從最基礎的素描訓練入手，層層遞進，直至完成復雜主題的寫實油畫作品。 第一部分：基石的鑄造——素描與準備工作 寫實繪畫的成功，首先依賴於對形體結構、透視關係和明暗體積的深刻理解。本部分將詳盡解析如何從二維平麵構建三維世界的錯覺。 第一章：材料的哲學與選擇 我們將詳細考察不同類型油畫顔料的特性（如油性、乾結時間、著色力）、畫筆的種類（豬鬃、貂毛、閤成縴維）及其在不同階段的應用。畫布的準備工作至關重要，包括不同底料（石膏、亞麻布、棉布）的選擇、上膠（sizing）的必要性與方法，以及多層底漆（ground）的塗布技術，確保畫布錶麵具備適宜的“咬閤力”和光澤度。還會深入探討調色刀、稀釋劑（鬆節油、礦物油精）和媒介劑（如達瑪樹脂、亞麻籽油的配比）對畫麵質感和乾燥速度的影響。 第二章：嚴謹的形體塑造——素描的進階 本部分不隻是基礎素描的重復，而是將其提升到油畫準備的高度。我們將講解如何運用“結構素描”的方法來分析物體，而非僅僅描摹輪廓。重點在於對幾何體和復雜自然形態的解構與重組。如何精確把握透視（包括氣氛透視和綫性透視）在多光照環境下的變化。特彆闢齣章節講解“明暗交界綫”的確定、反光和高光的物理學原理，這是日後塑造體積感的關鍵。練習將側重於使用單色油畫顔料（如赭石或熟褐）進行“灰調子”的練習，模擬油畫的厚塗效果，為後續的色彩鋪墊紮實的基礎。 第二部分：色彩的科學與藝術——從古典到現代的調色實踐 色彩是寫實油畫的靈魂，本書將以科學的態度解構色彩的物理屬性，並以藝術傢的眼光指導其實際應用。 第三章：色彩理論的精確應用 我們將避開膚淺的色輪介紹，轉而探討更具深度的色彩關係，包括色彩的溫度（冷暖傾嚮性）、飽和度（純度）與明度的相互製約。重點講解光學混閤與顔料混閤的差異，以及如何通過“色彩對比”而非簡單的並置來增強畫麵的視覺衝擊力。將分析色彩的“固有色”、“環境色”和“光照色”之間的微妙平衡，這是理解自然光下物體色彩變化的核心。 第四章：古典寫實與濕畫法（Alla Prima）的對比研究 深入剖析傳統“多層罩染法”（Glazing and Scumbling）的技藝，如何通過透明的色彩層層疊加，達到寶石般的光澤和深邃感。我們將詳細演示“底層鋪色”（Imprimatura）和“暈塗”（Scumbling）的精確執行步驟，以及如何控製每層顔料的油性比例以防止“油多壓少”的開裂問題。同時，也將對比介紹現代“濕畫法”（Alla Prima）的快捷與生動性，分析其對畫傢現場觀察力和筆觸控製力的要求。 第三部分：主題的深度錶現——材質、光影與人體 在掌握瞭基本工具和色彩運用後，我們將進入實際題材的深度刻畫。 第五章：光影的敘事：紋理與質感的錶現 光綫是塑造三維空間的決定性因素。本章將聚焦於不同材質的錶現：如何通過控製筆觸的乾濕、顔料的厚薄來區分金屬的冰冷反射、皮革的溫潤吸光、玻璃的摺射與穿透，以及織物的褶皺與縴維感。例如，在描繪金屬時，如何捕捉到高光的銳利邊緣和環境色的微妙反射；在描繪皮膚時，如何利用半透明的色彩錶現皮下毛細血管的紅潤感。 第六章：人體的精確解剖與光影結構 對於寫實人物畫而言，結構是不可妥協的。本書將提供簡潔而實用的骨骼、肌肉群的簡化示意圖，強調在繪畫中如何快速定位關鍵的透視點和形體轉摺麵。重點講解在特定光源下（如側光、頂光）人體各個部位的陰影投射規律，特彆是如何處理關節處的復雜交疊和肌肉的收縮變化，確保人體結構既符閤解剖學真實，又不失藝術的韻律感。 第七章：風景與靜物的空間構建 風景畫的挑戰在於如何處理廣闊的空間深度和瞬間變化的氣氛。我們將詳細講解如何通過空氣透視（Atmospheric Perspective）——調整色彩飽和度、對比度和清晰度——來創造遠景的虛化效果。對於靜物，則側重於物體間的相互影響，如一個物體對另一個物體投射的“環境反光”如何細膩地影響其固有色，從而使整個畫麵融為一體，而非僅僅是各獨立物體的堆砌。 結語：整閤與自我批評 本書最後部分強調持續的自我評估和修正。我們將提供一套嚴格的“清單”，指導讀者在完成作品後，從光綫邏輯、色彩和諧度、結構準確性和筆觸錶現力等多個維度進行係統性的自我審視與打磨，以期達到精妙絕倫的寫實藝術境界。本書強調的是嚴謹、紮實的傳統功底，目標是讓學習者能夠獨立、自信地駕馭油畫這一古典媒介，創作齣具有永恒美感的寫實作品。

第1章    來熟練輕輕鬆鬆就能描繪的「位置式」Q版人像畫…………12
何謂「位置式」Q版人像畫？…………14
同樣的五官隻要改變位置就有這麼大的差異！…………14
「位置基本型」的畫法………16
決定好「位置基本型」後，接著要注意臉部的「縱橫比」！…………18
描繪的順序…………18
「位置」與「縱橫比」的關係…………19
上型的畫法…………20
下型的畫法…………22
內型的畫法…………24
外型的畫法…………26
平均型的畫法…………28
「位置式」復閤型與變則型的畫法…………30

第2章    用「五官的配置組閤」來輕鬆完成Q版人像畫…………32
輪廓…………34
發型…………36
眼睛…………38
眉毛…………40
鼻子…………42
嘴巴…………44
組閤「五官」…………46

第3章    來描繪「紀念日Q版人像畫」吧！…………48
什麼是「紀念日Q版人像畫」？…………50
婚禮
「迎賓闆」…………52
「緻謝闆」…………54
祝賀
「長壽祝賀」…………56    
「結婚紀念日」…………57  
「開店祝賀」…………58     
「新居祝賀」…………59     
「生産祝賀」…………60     
「生日祝賀」…………62     
「參拜神社」…………64
「爬行紀念日」…………65
「七五三」…………65
紀念日
「成人式」…………66
「入學典禮」…………67
「畢業典禮」…………67
「發錶會＆運動╱網球、溜冰、鋼琴、足球」…………68
「退職祝賀」…………70
「興趣╱高爾夫、編織‧書道」…………71
問候
「賀年卡」…………72
「聖誕卡」…………73
「夏日問候」…………73

第4章    來學習「上色」的基礎！…………74
用「水彩」來上色…………76
用「粉彩餅和色鉛筆」來上色…………80
用「麥剋筆」來上色…………82

第5章    紀念日Q版人像畫的「模闆集」…………84
婚禮「迎賓闆」…………86
婚禮「緻謝闆」…………88
祝賀「長壽祝賀」……………89
祝賀「生日祝賀」……………90
祝賀「爬行紀念日」……………91
紀念日「母親節」…………92
紀念日「入社紀念日」…………93
問候「季節問候卡」…………94

 

评分☆☆☆☆☆

最近真的被Q版人像畫給燒到瞭！每次在社群媒體上看到那種圓滾滾、大眼睛、超有錶情的角色，都覺得心都要融化瞭，好想自己也能動手畫畫看。雖然我對手繪很有興趣，也曾嘗試過一些簡單的素描，但麵對Q版人像時，總是抓不到那個精髓。Q版人像的魅力就在於它的“萌”，而“萌”到底是怎麼畫齣來的？是誇張的五官比例？還是臉型上那種討喜的弧度？這本書我期待它可以從最基礎的“型”開始講解，比如身體的結構如何簡化，怎麼用簡單的幾何圖形組閤齣Q版人物的雛形。更重要的是，我希望它能深入剖析Q版人像的“神韻”所在，像是眼神的描繪，怎麼畫齣那雙閃閃發亮的“玻璃珠”眼睛，還有怎麼透過嘴角細微的弧度來傳達不同情緒。如果書中能提供一些關於Q版人物動態和姿勢的入門概念，那就太好瞭！因為畫靜態人物是一迴事，讓Q版人物“動起來”，看起來生動活潑，又是另一門學問瞭。我很期待這本書能給我一個清晰的脈絡，讓我知道如何一步步打好基礎，最終能夠畫齣讓人一看就忍不住嘴角上揚的Q版作品。

评分☆☆☆☆☆

作為一個喜歡觀察生活，並且常常會把身邊有趣的人事物畫下來記錄的人，我對手繪插畫一直很有熱情。最近很迷戀Q版人像的畫風，覺得那種圓潤、扁平化但又充滿情感的錶達方式，真的非常吸引人。我曾經嘗試過自己臨摹網路上的一些Q版人物，但總覺得少瞭點“內味兒”，畫齣來的總是不夠生動，或者比例怪怪的。所以，我非常期待這本《Q版人像畫入門》能夠填補我在這方麵的知識空缺。我希望這本書能夠從最根本的“認識Q版人像”開始，講解它的構成原理和美學特點。更重要的是，我希望能學習到如何“捕捉”人物的特徵，然後用Q版的方式“再創造”齣來。例如，怎麼觀察一個人的臉型、發型、眼神、甚至是他獨特的習慣性錶情，然後將這些元素轉化為Q版的可愛風格。書中會不會提供一些關於“綫條控製”的技巧？畢竟Q版畫作的綫條通常都很簡潔明快，但又要傳達豐富的細節。我也很期待書中能有一些關於“色彩運用”的指導，因為Q版人像的色彩往往是決定它是否“萌”的重要因素。希望能學到如何運用鮮艷、活潑的色彩，讓畫作更有感染力。

评分☆☆☆☆☆

我對繪畫一直抱持著濃厚的興趣，特彆是那種能讓人感到溫暖和快樂的手繪風格。最近，Q版人像畫的魅力更是深深吸引瞭我。那些圓滾滾的臉龐，大大的眼睛，以及各種誇張又生動的錶情，都讓人忍不住想親手嘗試創作。雖然我之前也接觸過一些基礎的繪畫教程，但總覺得在掌握Q版人像的精髓方麵，還缺少一些關鍵的指導。我非常期待這本書能夠為我打開Q版人像畫的大門，希望它能循序漸進地教我如何從零開始。我特彆想瞭解，在Q版人像的繪製過程中，有哪些是不可或缺的基礎元素？比如，身體比例的簡化、臉部五官的誇張程度、以及如何通過綫條的粗細和轉摺來錶現人物的立體感和可愛感。我也希望能學習到如何運用不同的錶情來傳達人物的情緒，讓Q版人物不僅僅是“可愛”，更能“有靈魂”。如果書中能提供一些關於不同人物（例如小孩、成人、動物）的Q版化畫法差異，以及一些常見的Q版人物服飾和發型設計思路，那我的收獲將更加豐富。我希望這本書能讓我不僅學會“畫”，更能學會“創作”，畫齣屬於自己風格的Q版人像作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直對手繪很著迷，尤其喜歡那種可愛、療愈風格的插畫，Q版人像就是其中的代錶！每次看到網路上那些萌到爆炸的小朋友、小動物，或者甚至是搞笑人物的Q版化，都覺得好治愈。我本身有一些基礎的手繪經驗，但總覺得在畫Q版人像時，少瞭點“靈魂”或者說“抓住神韻”的關鍵。所以我非常期待這本《Q版人像畫入門》，希望它能夠提供我一些更專業的技巧和方法。我特彆想知道，要怎麼纔能把人物的特徵，像是臉型、發型、錶情，都用Q版化的方式巧妙地錶現齣來，同時又不失人物本身的特色。這本書會不會教導一些關於“比例再造”的技巧？比如怎麼誇張鼻子、眼睛、嘴巴，讓它們看起來更Q，但又不會失去協調感。我也很想學習如何通過綫條的粗細、彎麯來塑造Q版人物的體積感和可愛感。另外，如果書中能提供一些關於如何為Q版人物設計服裝和配件的靈感，那就更棒瞭！我希望這本書能讓我掌握繪製Q版人像的核心要素，讓我能夠自信地畫齣各種不同角色、不同錶情的可愛人物，讓我的手繪作品更有趣、更有生命力！

评分☆☆☆☆☆

哇，我最近真的在找一本可以讓自己畫齣可愛Q版人像的入門書！平常看到網路上那些萌萌的小插畫，都覺得好療愈，也一直夢想著自己也能畫齣來。我之前有摸索過一些基礎的素描，但總覺得少瞭點什麼，特彆是要把人物畫得圓潤又討喜，那種比例的抓取和錶情的神韻，對我來說還是有點挑戰。希望這本書可以給我一些紮實的指導，從最基本的人物比例、臉部特徵的誇張技巧，到眼睛、嘴巴、眉毛怎麼畫纔能傳達齣喜怒哀樂，甚至是如何用簡單的綫條勾勒齣不同發型和服飾，都能夠一步步教我。我特彆期待書中能有一些關於色彩搭配的建議，畢竟Q版人像的色彩通常都很鮮艷活潑，想要畫齣糖果般甜美的感覺，色彩是很重要的關鍵。如果還能附帶一些不同風格Q版人像的範例，讓我可以模仿學習，那就更棒瞭！我希望這本書的內容能夠循序漸進，即使是完全沒有繪畫基礎的人也能看懂，並且充滿鼓勵性，讓我有信心一路畫下去，創造齣屬於自己的Q版小角色。