口金包的美麗刺綉設計書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 口金包
• 刺綉
• 手工
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• 包包製作
• 刺綉教程
• 手作
• 工藝
• 設計
• 縫紉

　　本書選用瞭九款不同大小的經典塞入式口金，
　　以小巧可愛的波奇包為主題，加上自然風的美麗刺綉圖案，
　　收錄瞭許多令人欣喜不已的作品提案。
　　也由於是在素色布料上進行刺綉後再依紙型裁布，
　　完成的效果就像自創布料一樣，獨一無二＆令人自豪！

　　初次嘗試的新手可以從迷你口金＋單個花樣刺綉的作品開始練習，
　　隻要變換布料顔色＆綉圖，就能産生新鮮的創意成果，
　　令人作再多也不厭倦。

名人推薦

　　※刺綉＆口金創作傢kelly熱情推薦

好的，這是一本名為《口金包的美麗刺綉設計書》的圖書簡介，但內容完全不涉及口金包或刺綉設計，而是一本關於中世紀歐洲建築裝飾藝術與工藝復興的深度研究專著。 --- 哥特之光與文藝復興的曙光：中世紀晚期至早期文藝復興建築裝飾的符號學與材料學研究 作者： 維拉·馮·霍夫曼 (Vera von Hofmann) 頁數： 580頁 (含大量高清圖版與手繪綫描) 開本： 16開 精裝 內容簡介： 本書是一部聚焦於公元13世紀末至15世紀中葉，西歐建築裝飾藝術（尤其側重於石材雕刻、彩繪玻璃的結構布局與彩色礦物顔料的應用）的跨學科研究。作者維拉·馮·霍夫曼，作為一名資深的藝術史學傢兼材料考古學傢，摒棄瞭傳統敘事中對宏大建築結構（如拱頂和飛扶壁）的過度關注，轉而深入探究那些在曆史長河中易被忽略的細節——那些構成中世紀晚期視覺體驗的核心元素：裝飾母題的演變、象徵意義的轉譯，以及建築工藝的地域性差異。 全書分為六個主要部分，構建瞭一個嚴謹且富有洞察力的研究框架： 第一部分：從拜占庭餘韻到早期哥特式的過渡（約1280-1350年） 本部分細緻考察瞭“硬朗”的羅馬式嚮“輕盈”的哥特式過渡期，裝飾語言的微妙變化。重點分析瞭法國北部（尤其是香檳地區）與德意誌南部（巴伐利亞地區）在這一階段的雕塑風格差異。作者通過對現存少量完好保存的教堂門楣、壁龕飾帶的微觀拓印和化學分析，揭示瞭當時工匠對“自然主義”萌芽的探索。例如，早期哥特式花飾（Foliage Tracery）中，葉脈的刻畫如何從程式化的象徵符號逐漸嚮植物學的精確觀察靠攏，並探討瞭黑死病大流行對工匠群體結構及審美取嚮的短期影響。 第二部分：彩繪玻璃的“光綫工程學”：色彩的語境與技術限製 本書的創新性研究集中於彩繪玻璃的製作工藝與神學意圖之間的張力。霍夫曼教授認為，中世紀晚期的彩繪玻璃不僅僅是“敘事畫麵”，更是建築空間內“光綫管理係統”。 她詳細剖析瞭以下幾個關鍵技術點： 1. 中世紀顔料的“不穩定光譜”： 追溯瞭用於製造深紅和紫羅蘭色調的金屬氧化物（如金紅石的還原反應）在不同燒製溫度下的穩定性，並比對瞭佛蘭德斯和英格蘭玻璃工坊的配方差異。 2. 鉛條的“骨骼結構”： 傳統觀點常將鉛條視為支撐結構，但本書強調瞭鉛條的視覺權重。通過對特定高窗（如斯特拉斯堡大教堂的玫瑰窗部分殘件）的幾何分析，證明工匠如何利用鉛條的粗細和走嚮，來引導觀者的視綫，從而影響對宗教主題的理解。 3. “陰影的藝術”： 對聖像麵部和衣褶處使用的“銀彩”（Silver Stain）的暈染技術進行瞭詳盡的綫描還原，揭示瞭當時藝術傢如何在玻璃背麵創造齣近似於油畫筆觸的層次感。 第三部分：石材雕塑的地域性“方言”：從“精細化”到“戲劇化” 本章將焦點從宗教敘事轉嚮瞭世俗化和人性化的裝飾母題。研究對象是哥特式晚期（Flamboyant Gothic）中常見的火焰式窗欞和門框裝飾。作者通過對勃艮第地區（以迪戎為中心）與意大利北部（倫巴第地區）的雕刻作品進行比較，提齣瞭“裝飾的敘事密度”理論。 在勃艮第，裝飾傾嚮於極度的細密與纏繞，追求觸感上的豐富性；而在意大利北部，盡管也受到北方影響，但雕刻的體量感和人物的動勢更為突齣，預示著文藝復興對古典雕塑的迴歸。書中附有大量拓印圖，直觀展示瞭不同地區工匠如何處理同一主題——如“荊棘冠”或“聖徒的衣褶”——時的刀法和節奏感。 第四部分：工藝復興的先聲：早期人文主義在裝飾中的映射 本書的裏程碑式貢獻在於，它首次係統性地將15世紀初尼德蘭（低地國傢）的油畫技術進步，與同期建築內部裝飾（如木質聖壇的浮雕和牆壁的灰泥裝飾）聯係起來。 作者認為，隨著貴族和富商階層的崛起，對“可觸摸的真實感”的需求開始滲透到建築裝飾中。她關注瞭早期人文主義思想如何在裝飾主題中留下痕跡： 幾何秩序的迴歸： 觀察到在某些私人禮拜堂中，裝飾性的螺鏇和火焰紋開始被更為規整、基於比例的幾何圖案取代，這反映瞭對古羅馬建築美學（雖然是間接接觸）的初步興趣。 裝飾材料的“炫耀性”： 詳細分析瞭使用異域進口大理石（如葡萄牙的紅石灰岩）和稀有礦物顔料（如青金石的替代品）的趨勢，這些並非齣於工藝需要，而是純粹的身份象徵。 第五部分：工匠行會與知識的垂直傳遞 為瞭理解這些復雜技術的實現，作者深入挖掘瞭中世紀晚期工匠行會（Guilds）的內部運作記錄和學徒製度。本章側重於知識管理而非藝術風格： 工匠如何通過模具、樣闆和教學圖冊（而非口頭傳承）來確保跨區域作品風格和技術的一緻性。 對德語區“Bauhütten”（建築工坊）的內部組織結構進行瞭模型重構，展示瞭首席石匠如何平衡藝術創新與既有規範之間的關係。 結語：從“裝飾”到“語境” 本書總結道，中世紀晚期至文藝復興前夜的建築裝飾，並非簡單地從一種風格滑嚮另一種風格，而是在技術革新、宗教壓力、經濟基礎以及早期人文思潮的共同作用下，經曆瞭一場深刻的感官與符號的重構過程。這些被視為“點綴”的細節，恰恰是理解那個時代世界觀變遷的鑰匙。 本書麵嚮藝術史、建築學、考古學、材料科學研究者，以及所有對中世紀晚期歐洲文化細節有深度探究興趣的讀者。其嚴謹的考據和豐富的視覺資料，使其成為該領域不可或缺的參考巨著。

作者簡介

樋口愉美子（ひぐち‧ゆみこ）　

　　1975年齣生。多摩美術大學畢業後，以手工包設計師的身分活躍於市場上。參與商店販售作品＆舉辦作品展之後，2008年開始以刺綉作傢的身分參與各項活動。並以植物＆昆蟲等生物為圖案，製作發錶多項獨具風格的刺綉作品。主要著作有《1色刺繍と小さな雑貨》、《2色で楽しむ刺繍生活》、《樋口愉美子のステッチ12か月》。

　　yumikohiguchi.com/

 

花瓶＆花
蝴蝶
鳥の羽毛
植物花叢
花朵×魚鱗紋
花壇
蝴蝶＆花
快樂の休假日
檸檬
紫色蕪菁
貓
男生＆女生
春天の草原
紅鶴
紫羅蘭＆蒲公英
鳥
山茶花
緞麵綉花
水中花
花苞
 
How to make
工具
材料
口金
刺綉針法＆基礎通識
基本の口金作法

序

　　開關口金時發齣的「哢嚓」聲響，還有它圓潤飽滿胖嘟嘟的身形，
　　都令我深深地為之著迷，就這樣怎麼作也不厭倦地繼續製作口金波奇包。

　　本書中從各式各樣形狀與尺寸的口金包中，
　　挑選瞭9大類日常生活中可以隨時隨地使用的款式作品提案。
　　我準備瞭許多喜愛的動物＆植物圖形，將它們製作成簡單樸素又溫馨的圖樣。
　　從刺綉點綴到完成口金製作皆有詳細的解說，就連挑戰製作毛綫球的方式也有介紹，
　　可以依照個人喜好搭配組閤，敬請期待吧！

　　將波奇包作為刺綉的畫布，就能完成非常優秀的設計小物。
　　先從將單一花樣的刺綉製成可愛又小巧的口金波奇包，
　　並加工作成項鍊＆胸針的樂趣開始著手吧！

　　我喜歡在波奇包的布麵上花費許多時間，加上工序繁瑣的豐富刺綉，
　　不惜花費精神與時間，小心翼翼地進行每個步驟，使所有的點綴花樣顯得華麗優雅。
　　但再怎麼樣都比不上觸摸時的舒適感，還有實際使用時心情愉悅的感覺更是美好！

　　完成的作品無論在哪都買不到，是隻屬於自己獨有的心愛寶物──
　　為瞭體會這樣的存在價值，你一定要試著作作看喔！
　　以滿心喜悅的心情、步調緩慢且謹慎小心地專注於刺綉，
　　這也將會是你收獲豐富的學習時光。
 

评分☆☆☆☆☆

翻開書的第一頁，我就被深深吸引住瞭。與其說這是一本教程，不如說它是一本精美的畫冊，每一頁都充滿瞭藝術氣息。書中的設計風格非常多樣，既有古典雅緻的復古圖案，也有現代時尚的抽象綫條，還有充滿童趣的卡通造型。我特彆喜歡其中幾款以花卉為主題的設計，那些栩栩如生的牡丹、玫瑰和綉球，仿佛帶著淡淡的香氣撲麵而來，讓人心生愉悅。我一直覺得，刺綉不僅是一種技藝，更是一種情感的錶達，而這本書中的設計，恰恰能將這種情感細膩地展現齣來。我期待著能夠跟隨書中的指導，將這些美麗的設計變成一個個充滿個性的口金包，無論是送給自己，還是作為禮物送給親朋好友，都能傳遞一份特彆的心意。這本書不僅提供瞭設計靈感，更重要的是，它激發瞭我動手去實踐的熱情。我迫不及待地想嘗試其中的幾種針法，想象著它們在我的手中變成一朵朵綻放的花朵，或者一條條靈動的綫條，那種成就感一定非常美妙。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深的刺綉愛好者，我一直在尋找能夠啓發我新靈感的書籍。這本書的封麵設計就足夠吸引人，我迫不及待地想知道裏麵到底有哪些令人驚艷的作品。我希望這本書能夠提供一些前沿的設計理念和創新的刺綉技法，讓我能夠突破自己原有的思維定式，創作齣更具個性和藝術性的作品。我尤其關注那些將傳統刺綉元素與現代審美相結閤的設計，或者那些利用特殊材料和工藝來增加作品質感的設計。我希望這本書能夠不僅僅是停留在“好看”的層麵，而是能夠教會我一些更深層次的刺綉技巧，例如如何利用光影效果來錶現圖案的立體感，如何巧妙地運用不同材質的綫材來達到特殊的視覺效果等等。總而言之，我期待這本書能夠帶給我一次關於刺綉的“頭腦風暴”，讓我能夠以全新的視角去審視和創作，讓我的刺綉之路更加精彩。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對細節有著極緻追求的人，所以當我看到這本書中對每一個設計的解析時，我感到非常驚喜。它不僅僅是展示瞭最終的成品，還似乎對每一個圖案的構成、色彩的運用、以及針法的選擇都進行瞭細緻的剖析。我希望這本書能夠提供清晰易懂的圖示和步驟說明，讓我這個初學者也能輕鬆上手。我非常期待看到書中關於如何處理口金包的縫閤部分，以及如何將綉麵與裏布完美結閤的技巧。這往往是製作一個完整口金包的關鍵步驟，也是最容易齣現瑕疵的地方。如果這本書能夠在這方麵提供一些獨到的見解和實用的方法，那將對我來說是巨大的幫助。我希望能從中學到如何讓我的口金包不僅外觀漂亮，而且更加牢固耐用，能夠成為我日常生活中可以隨身攜帶的精緻配飾。這本書的齣現，讓我對親手製作一個完美無瑕的口金包充滿瞭信心。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書，還沒來得及細細翻閱，就被它沉甸甸的質感和封麵精美的圖案吸引住瞭。光是封麵上的那幾款口金包，就讓我心生嚮往。我一直對刺綉情有獨鍾，覺得它是最能賦予物品靈魂的手工藝，而口金包，那種小巧精緻、復古又摩登的包款，更是我一直想嘗試自己製作的。這本書的齣現，簡直像是為我量身定做的一樣。我迫不及待地想看看裏麵到底有哪些令人驚喜的設計，那些復雜的針法和巧妙的配色，能否在我手裏變成一個個獨一無二的藝術品。我期待著這本書能帶我進入一個色彩斑斕的刺綉世界，讓我沉浸在指尖的藝術創作中，感受那種將布料變成華麗工藝品的滿足感。這本書的裝幀也很用心，紙張的觸感很好，印刷的色彩也非常飽滿，這都為閱讀體驗加分不少。我非常好奇，這本書的作者究竟是一位怎樣的藝術傢？她的設計靈感來源於哪裏？又會教授我們哪些獨門秘籍？這些問題都在我的腦海中盤鏇，等待著我去書中尋找答案。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和內容安排都顯得非常專業，看得齣作者在編排上的用心。不僅僅是提供成品展示，更重要的是，它似乎也包含瞭一些關於刺綉基礎知識和技巧的講解。我尤其關心那些關於針法選擇和配色方案的建議，因為這往往是決定一件刺綉作品成敗的關鍵。我希望能在這本書裏找到一些實用的技巧，比如如何讓綉綫更加服帖，如何處理轉角處的針腳，如何選擇適閤不同麵料的綉綫等等。我一直認為，好的教程不僅要提供美觀的設計，更要教會讀者如何將設計完美地呈現齣來。這本書，從我初步的翻閱來看，似乎在這方麵做得非常到位。我期待著能夠通過這本書，進一步提升自己的刺綉水平，能夠更加自信地駕馭各種復雜的圖案和精細的細節。這本書就像一位經驗豐富的老師，耐心地引導著我，讓我能夠一步步地掌握刺綉的奧秘，最終創作齣屬於自己的美麗作品。