嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~

嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~ pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

圖書標籤:
  • 漫畫素描
  • 角色設計
  • 男子角色
  • 漫畫技法
  • 繪畫技巧
  • 職業漫畫傢
  • 素描技法
  • 漫畫教程
  • 動漫繪畫
  • 插畫
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

特有名詞「漫畫素描」的開創者 Go office 林晃所獻上真正熱騰騰剛齣爐,極其新鮮的漫畫素描!

  「紙與鉛筆」,古代曾有過「半紙與筆」及「洞穴牆壁與炭」的時代,而這一項「作畫」行為,即使現在已進入瞭以繪圖平闆電腦作畫的電子時代, 「以手作畫」這項基本技能仍沒有改變。

  本書是以「紙上連續圖片」, 钜細靡遺地徹底解說男子角色的設計、身體的構造與動作的作畫重點。
  負責作畫的是擔任過動畫人物角色設計、作畫監督、插畫傢,於業界第一綫活躍長達 20 年之久的森田和明 先生。
  第1章 是 學習人物角色設計, 第2章 是用來學習身體構造的 裸體素描, 第3章 則是學習 動作的作畫, 但重要的是,要請各位創作者透過觀看時時刻刻不斷變化的本書畫麵,來瞭解職業畫傢森田先生,其關心的是何處,其注重的是何事,以及他對一幅畫的態度與對綫條的意識,並進行吸收學習。

  如果各位創作者能夠有效利用本書,將本書做為自身的成長糧食,讓自己能夠從「自成一派的角色」「自成一派的畫法‧描繪方式」這些「現在的實力」,飛躍昇華成「更加厲害的自成一派」, 那就是本書的榮幸瞭。

 
好的,這是一份針對您的圖書《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》的圖書簡介,內容嚴格圍繞該書的核心主題和教學內容進行詳細闡述,且不包含AI痕跡的寫作風格: --- 深入透視:男性角色繪製的專業現場——《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法》深度導覽 你是否曾對漫畫領域中那些栩栩如生的男性角色——無論是硬朗的英雄、細膩的少年,還是充滿魅力的成年人——是如何被“搭建”起來的感到好奇? 《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》並非一本泛泛而談的速成指南,它是一份直接取自專業漫畫工作室內部的、關於男性角色素描與結構設計的深度技術手冊。本書的核心價值在於,它徹底拆解瞭從“概念”到“成品綫稿”的復雜過程,尤其聚焦於男性身體在動態、比例和錶情管理上的獨特挑戰與解決方案。 第一部:結構為王——男性人體解剖的漫畫化轉譯 漫畫的魅力建立在可信賴的結構之上。本書摒棄瞭過於學院派的枯燥解剖學描述,轉而專注於“漫畫化解剖”這一關鍵技能。我們理解,漫畫傢需要的不是醫學圖譜,而是能快速應用於繪製的、具有錶現力的骨骼與肌肉簡化模型。 1. 骨架的“基底”構建: 詳細講解如何使用基礎幾何體(球體、圓柱體、立方體)快速搭建男性角色的骨架。重點剖析男性肩胛骨、胸腔(相對於女性的更寬闊結構)和骨盆的比例關係,這是決定角色“站姿力量感”的基礎。我們提供瞭一套行之有效的“三點定位法”,用於快速鎖定角色重心,確保任何動態下的平衡感。 2. 肌肉群的“錶現力”簡化: 本書精選瞭男性角色設計中最常被強調的肌肉群進行深入分析,例如三角肌、胸大肌、腹直肌和斜方肌。我們教導讀者如何根據角色的設定類型(例如:格鬥傢、學者、運動健將)來調整這些肌肉的“量感”和“緊張度”。不再是簡單地畫齣肌肉的形狀,而是理解肌肉如何因應動作而“拉伸”或“收縮”,從而賦予畫麵內在的動能。 3. 比例的靈活操控——“角色臉譜”的建立: 男性角色在漫畫中常使用比現實更誇張的比例來強化個性。本書詳盡分析瞭“少年體”、“青年體”和“壯年體”在頭身比、四肢長度上的差異化處理。更重要的是,我們將展示如何通過微調頭部和下巴的比例,來塑造角色的成熟度與氣質,這是職業繪製中瞬間抓住讀者眼球的技巧。 第二部:動態捕捉與服裝的互動——素描的生命力源泉 一個靜態的角色設計稿是冰冷的,而素描的價值在於捕捉動態的瞬間。本書的精華部分,正是關於如何讓男性角色“動起來”的實戰演練。 1. 極速動態捕捉與綫稿的關聯: 我們引入瞭“動作流綫”和“力綫”的概念,並教授讀者如何將這些抽象的力量感,迅速轉化為堅實且富有張力的輪廓綫。特彆針對男性角色常見的戰鬥姿態、奔跑跳躍、以及支撐性的防禦姿態,提供瞭從“火柴人草稿”到“肌肉填充”的逐層解析。 2. 服裝褶皺與身體的耦閤技術: 這是素描技法中極易齣錯的部分。男性角色服裝的褶皺(尤其是襯衫、夾剋或盔甲下)必須服務於其下方的肌肉和骨骼。本書詳細演示瞭“結構驅動式褶皺繪製法”,區分瞭因拉伸(緊綳)産生的褶皺與因堆積(鬆弛)産生的褶皺,確保服裝的體積感與角色的身體完美融閤,避免齣現“皮包骨”或“服裝漂浮”的常見失誤。 3. 細節的聚焦:手、腳與發型的“男性化”處理: 手部和腳部是動態畫麵的支撐點。我們提供瞭專門針對男性手部特徵的繪製技巧,強調指關節的力度感和掌骨的厚實感。對於發型,則從造型的基礎結構齣發,講解如何用塊狀而非發絲的方式,快速構建齣符閤角色設定的、有重量感的男性發型結構。 第三部:麵部錶情與性格深度——從素描到情感傳達 再強大的身體也需要一個能錶達內心的麵孔。本書的最後部分,聚焦於男性角色麵部素描的精微之處。 1. 眉骨與顴骨的“力量感”刻畫: 男性麵部結構相比女性,通常具有更突齣的眉骨和更清晰的顴骨綫。本書展示瞭如何利用素描的明暗關係,強化這些結構特徵,從而塑造齣角色的堅毅、沉穩或警惕的錶情。 2. 情緒的“肌肉記憶”: 我們解析瞭十種核心男性情緒(如憤怒、不屑、專注、疲憊)下,眼周、嘴角和頸部肌肉的細微變化。讀者將學會如何通過素描綫條的粗細變化,來模擬角色在特定情緒下的生理反應。 3. 鏡頭感與視綫引導: 素描不僅僅是畫齣角色,更是引導觀眾的目光。通過對眼神方嚮和頭部傾斜角度的精確控製,本書指導讀者如何運用素描的視覺語言,讓讀者感受到角色正在注視著屏幕之外的某個目標,增強畫麵的敘事張力。 結語: 《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法》提供的是一套可立即投入實戰的“職業工作流”。它將繁復的人體結構訓練,轉化為清晰、可復製的漫畫錶達步驟。無論你是正在攻剋人體結構的新手,還是希望提升男性角色塑造深度的資深繪製者,本書都將是你進入職業漫畫領域必備的結構設計藍圖。翻開本書,你翻開的將是通往專業素描現場的第一扇門。 ---

著者信息

作者簡介

林晃


  1961年齣生於東京。東京都立大學人文學部/哲學專修科畢業後,開始正式展開漫畫傢活動。曾獲奬BUSINESS JUMP奬勵奬以及佳作。師從於漫畫傢‧古川肇先生與井上紀良先生。以紀實漫畫「亞細亞金剛的故事」正式齣道職業漫畫傢後,於1997年創立漫畫‧素描創作事務所Go office。經手製作「漫畫基礎素描」係列、「角色的心情」(Hobby Japan刊行);「服裝畫法圖鑑」、「超級漫畫素描」、「超級透視素描」「角色姿勢資料集」(以上為Graphic-sha刊行);「鑽研漫畫基本1∼3」「衣服皺褶的進步指南書1」(廣濟堂齣版刊行)等國內外多達 250部以上的“漫畫技法書”。

  ◆網址:goof f ice.blog79.fc2.com/

九分くりん

  起初擔任學習圖鑑的專業編輯製作,隨後於美術、設計相關的雜誌社及書籍齣版社,專心緻力於編輯一事長達40年。經手作品有「用鉛筆描繪」「色彩技法」「現代素描技法」「美工設計師須知的鉛筆素描」「美工設計師須知的顔色‧圖像‧構成」「美工設計師須知的質感錶現」「畫麵構成技法」「噴槍技法」(以上為Atelier齣版社刊行);「漫畫畫法係列」「身體畫法」「透視畫法」「女孩子畫法」「美少女角色畫法」「戰鬥畫法」「服裝畫法圖鑑係列」「超級漫畫素描係列」「超級鉛筆素描係列」(以上為Graphic-sha刊行);「角色心情的畫法」(Hobby Japan刊行)。

森田和明

  來自靜岡縣。1996年以漫畫傢助手身份師從於Shiro大野先生;98年起開始參與Go office技法書的插圖製作,並負責封麵插畫。2000年起擔任電腦遊戲的角色設定及原畫;2002年起以株式會社Logistics Team TillDawn一員的身份開始展開活動。而後,擔任PS2遊戲(「貝裏剋傳說」)、動畫「神樣DOLLS」「AURA」「女神異聞錄4」的角色設計;以及「幻想嘉年華」「蒼藍鋼鐵戰艦ARS NOVA」「暗殺教室」「月色真美」的人物角色設計&總作畫監督。目前以原畫、作畫監督、插畫傢等多重身份活躍於業界當中。
 

圖書目錄

序言                  4
本書目的                6

第1章 人物角色設計          7
●主要角色的設計            8
臉部設計                8
全身設計               18
描繪錶情               36
準備4種構圖             36
錶情作畫a「喂」           38
錶情作畫b「嗬…」          42
錶情作畫c「唔!(嚴肅)」       44
錶情作畫d「嘿嘿」          48
●各種角色的設計           50
少年                 50
老人角色               54
大叔型角色              60
先從臉部設計開始           60
「大喊的臉部」的作畫         64

第2章 學習身體           69
描繪軀體               70
學習頭部、脖子、軀體之間的連結    76
肌肉型‧斜正麵            77
肌肉型‧斜背麵            83
縴細型‧斜正麵            84
學習軀體、腋窩與手臂         86
學習軀體上半部                  93
放下手臂的狀態            94
手臂往前方伸齣            96
手臂往斜後方舉起           98
仁王站姿:正麵全身的作畫       100
描繪腳部               106
跨齣步伐的腳              107
以構造圖來描繪腳部…內側(足弓側)   109
以構造圖來描繪腳部…外側        110
以構造圖來描繪腳部…正麵        111
軀體背麵的作畫            112
膝上姿勢                 113
描繪腰部、臀部             118
描繪背麵的腿綫             120

第3章 描繪動作           123
坐在椅子上              124
全身姿勢                124
坐在椅子上,並試著稍微轉動脖子    130
描繪脖子以下                 131
描繪麵嚮左方              132
描繪麵嚮側麵              133
描繪稍微麵嚮上方            134
描繪麵嚮下方              136
描繪臉部正麵+稍微麵嚮下方       138
坐在椅子上,並試著轉動脖子        140
描繪麵嚮更加下方             141
描繪麵嚮更加上方             143
描繪麵嚮再更加上方            145
步行                 148
「揍人!」的姿勢           154
踢擊                 162
描繪草圖圖像              162
以草圖圖像為底來作畫          165
揮刀                 174
招牌姿勢(1)草圖方案的作畫     180
草圖方案1               181
草圖方案2               185
招牌姿勢(2)決定方案的作畫     190

 

圖書序言

序    

  「紙與鉛筆」,古代即有過「半紙與筆」以及「洞穴牆壁與炭」的時代,乃是一種「作畫」的行為。而現在進入瞭電子的時代,已經來到瞭可以透過平闆電腦描繪塗鴉、漫畫及插畫的時代。不過即便如此,「以手作畫」這項基本技能仍沒有改變。

  本書是以「男子角色」為主題,並透過「紙上連續圖片」,針對角色的設計、身體的構造與動作的作畫進行解說。如果是影片,總是會不小心就隻「瀏覽」過去,很容易將最重要的重點「瀏覽」(漏看)掉。

  負責作畫的是擔任過動畫人物設計師、作畫監督、插畫傢,活躍於業界第一綫的森田和明先生。我們嚮業界經曆長達 20 年的森田先生提齣瞭許多無理的要求,比如說「在製作現場是怎樣子去提齣草圖方案的?」這類問題。「職業畫傢的作畫順序」內容如角色設計與身體構造的作畫解說,以及一般動作「坐著」「走路」甚至各種動作姿勢,皆收錄於本書。

  第1章是學習人物角色設計,第2章是用來學習身體構造的裸體素描,第3章則是學習動作的作畫。

  本書雖然也刊印瞭作畫時所花費的時間,不過各位讀者不需拘泥其上。重要的反而是無時無刻,自己對「想要描繪齣來的畫」的態度,以及對綫條的意識與敬意。請各位創作者一起來觀察一名職業畫傢在進行描繪時,其關心的是何處?其注重的是何事?

  無論是電子式還是傳統式,其基本概念都是相同的。

  衷心希望各位創作者能夠利用本書,將本書當作成長糧食,讓「自我流派的角色」「自成一派的畫法、描繪方式」這些「現在的實力」,飛躍昇華成「更加厲害的自成一派」。
 

圖書試讀

用戶評價

评分

老實說,一開始入手這本書,我其實是抱著「姑且看看」的心態,畢竟市麵上這類型的教學書實在太多瞭,很多都大同小異,看來看去都是那些老調重彈。但《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》這本書,真的給我帶來瞭意想不到的驚喜。我對動漫的熱愛,讓我對角色的塑造有著自己的想像,尤其是男性角色的硬朗、溫柔、帥氣等等,我一直希望能將腦中的畫麵具體化,但總覺得少瞭點什麼。這本書的切入點非常棒,它不是一味地教你怎麼畫,而是從「設計」的角度齣發,讓你理解為什麼要這樣畫。書中有很多關於「概念」的講解,例如如何根據角色的背景故事、性格特質來決定他的外型,這點讓我茅塞頓開。我以前隻知道照著範例畫,卻不知道為什麼要這樣畫,這本書讓我理解瞭「設計」背後的邏輯,讓我的繪畫不再是單純的模仿,而是有瞭更深層次的思考。特別是關於不同風格的男子角色,例如從寫實風到Q版,書中都有詳細的講解和範例,讓我瞭解到同一種基本構造,可以透過不同的筆觸和細節處理,呈現齣截然不同的風格。這本書的「製作現場」氛圍,也讓我感覺自己彷彿置身於一個專業的漫畫工作室,觀察著老師傅們如何一點一滴地構築齣一個個鮮活的角色。

评分

對於我這樣一位對日本漫畫有著深厚感情、且熱衷於模仿學習的讀者來說,《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》這本書簡直就像是天上掉下來的禮物!我一直很喜歡日係漫畫中那種細膩的筆觸、生動的角色錶情,以及充滿張力的構圖,尤其對於那些帥氣、有型的男性角色,更是情有獨鍾。以往我常常會花很多時間去臨摹,但總覺得自己畫齣來的味道不對,無法抓住那種神韻。這本書的齣現,讓我看到瞭真正的「神韻」是如何煉成的。作者的教學非常細緻,從最基本的臉部比例、五官的繪製,到如何透過眼神、嘴角的微小變化來傳達角色的情感,都講解得非常透徹。我尤其對書中關於「氛圍感」的營造印象深刻,如何透過光影、背景的搭配,以及人物的姿態,來營造齣角色的獨特氣質。例如,如何讓一個角色看起來充滿自信,或是透露齣一絲憂鬱,這些細微之處,在這本書中都有詳盡的解析。書中的「男子角色設計」部分,更是讓我大開眼界,作者不僅教你如何畫齣帥氣的外型,更引導你去思考角色背後的性格,例如他的職業、他的經歷,這些都會反映在他的外型上。讀這本書,就像是跟著一位經驗豐富的漫畫傢一起走進他的工作室,學習他獨到的觀察和創作心得。

评分

這本《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》真是讓我不虛此行!身為一個從小就迷戀漫畫、立誌成為漫畫傢的熱血青年,我在書架上尋尋覓覓,總希望能找到一本真正能帶我進入專業殿堂的入門書。這次偶然看到這本,從書名就覺得很有份量,標榜「職業漫畫傢」、「超‧漫畫素描技法」、「男子角色設計」、「製作現場」,光是這些關鍵字就讓我眼睛為之一亮。拿到書之後,我迫不及待地翻閱,立刻被裡麵的內容深深吸引。作者的講解條理清晰,從最基礎的線條、形體,到如何抓人物比例、肌肉結構,再到各種服飾、道具的繪製,每一個環節都講得非常細膩,而且搭配瞭大量的實例圖,光看圖就能學到很多東西。特別是書中對於男子角色各種不同體態、氣質的刻畫,有著非常獨到的見解,像是如何運用線條的粗細、陰影的錶現來塑造角色的力量感、柔美感,或是不同年齡層的角色如何展現其特有的神態。我特別喜歡書中關於「動態」的講解,如何讓靜態的畫麵充滿張力,讓人物看起來好像隨時會動起來一樣,這是我之前學習上比較缺乏的,這本書恰恰彌補瞭我的不足。而且,書中不隻是講技法,更像是帶你進入一個真實的漫畫製作現場,讓你瞭解漫畫傢是如何思考、如何創作的,這種「臨場感」是其他書無法給予的。我已經迫不及待想把書中的技巧應用到我的創作中瞭!

评分

作為一個長期關注漫畫產業、偶爾也會自己動手畫兩筆的動漫愛好者,我認為《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》這本書,是一本真正能夠引導讀者進入專業殿堂的絕佳教材。它的內容豐富且極具實用性,讓我從一個單純的「粉絲」轉變為一個有潛力創作者。我一直很想知道,那些漫畫傢是如何將一個原本虛無的概念,轉化為一個個有血有肉、引人入勝的角色。這本書就給瞭我答案。它不隻教你技巧,更傳授瞭「思維」。書中對於「男子角色設計」的探討,深入到瞭角色的「靈魂」層麵,教你如何從角色的服裝、髮型、配飾,甚至是最細微的眼神,去展現他的個性、他的故事。這點是我之前在其他教學書上很少看到的。而且,書中關於「素描技法」的部分,也是我學習的重點。作者非常詳細地講解瞭如何運用不同的線條、明暗、透視,來塑造齣立體感、空間感,以及角色的動感。我特別喜歡書中關於「動態捕捉」的講解,如何透過誇張的肢體語言和流暢的線條,來錶現角色的動作和情緒。這本書的「製作現場」感,更是讓我感受到一種親切感和啟發,彷彿我不是在閱讀一本教學書,而是在與一位經驗豐富的漫畫傢進行一場深度對話。

评分

這本《嚮職業漫畫傢學習:超‧漫畫素描技法~來自於男子角色設計的製作現場~》絕對是我近幾年來購買過最有價值的漫畫教學書之一!我是一名對漫畫充滿熱情的業餘繪師,一直以來都覺得自己在人物比例和動態捕捉上比較吃力,尤其是男性角色的那種力量感和身體的結構,常常畫齣來都顯得有些僵硬。但是,這本書卻徹底改變瞭我的看法。書中的講解非常深入且具體,它不隻是教你如何畫齣一個好看的線條,而是帶你理解人體結構的骨骼、肌肉是如何運作的,然後如何將這些結構應用到漫畫風格的錶現上。我特別欣賞作者在示範不同角色時,會詳細講解每一個細節的用意,例如肩膀的寬窄如何影響角色的體型,手臂肌肉的線條如何錶現力量,甚至是手部的姿勢如何傳達角色的情緒。這本書還很貼心地提供瞭許多不同類型的男子角色範例,從陽光開朗的運動型男孩,到沉穩內斂的智慧型男性,再到充滿神秘感的角色,每一種類型都有細緻的講解和畫法,讓我能夠針對不同的創作需求,學習到最適閤的技巧。書中的「製作現場」概念,更是讓我瞭解到許多職業漫畫傢在實際工作中所會遇到的問題,以及他們如何去解決,這對於我們這些非專業人士來說,是非常寶貴的經驗分享。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有