艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李仲生（1912-1984）是台湾抽象绘画及推动台湾现代美术发展的重要人物之一，他的创作结合了佛洛伊德的潜意识思想、超现实意念、自动性技巧与抽象绘画表现，将个人内心的情绪转移到画面空间，呈现出不造作的线条表现和颜色层叠交错的构成内容。

　　除了个人的艺术成就，李仲生更被赞誉为「台湾现代绘画导师」，其在咖啡馆或茶馆教学的独特传艺方式，并针对每位学生因材施教，与一般学院的教育体制截然不同；李仲生传授的不是一套技巧或门派方式，而是引领创作者自我对话、发现探索、进而绽放独特风格的现代艺术精神。他的诸多学生随后也成为台湾近、当代美术的中坚份子，持续影响且带动台湾画坛的发展。

　　由国立台湾美术馆举行、陶文岳策划的「艺时代崛起──李仲生与台湾现代艺术发展」，展出李仲生和其包括「东方八大响马」等三十四位不同时期门生的创作，试图重塑师生间艺术创作之对话，展品包括素描、水彩、油画、陶艺、复合媒材、雕塑、装置与数位互动等154件作品，内容精彩丰富。本书为此次展览之作品图录，除收录展览中的经典作品图版，亦收录由策展人陶文岳、学者萧琼瑞及林宏璋所撰写的三篇研究专文，透过研究成果与图像展示，铭刻这段台湾现代艺术史上最脍炙人口的一页篇章。

本书特色

　　精选「台湾现代绘画导师」李仲生与其门生共154件经典作品，以及3篇学者专文，解读李仲生的艺术思潮及所带来的美学路向。

艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展 导言：历史的潮汐与艺术的萌芽 二十世纪中叶的台湾，正经历着剧烈的社会、政治与文化转型。在历史的巨大洪流中，一股崭新的艺术力量正在暗涌中酝酿、勃发。这不是一场突如其来的风暴，而是一次深植于本土土壤、却渴望与世界对话的文化觉醒。《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》深入剖析了这一关键时期，聚焦于一位核心人物——李仲生，及其对台湾现代艺术版图的塑造作用。本书旨在描绘一幅宏大而细致的图景，揭示在特定历史背景下，艺术如何成为承载民族记忆、探索个体身份、并最终实现文化革新的重要载体。 第一部分：时代背景与文化土壤 本书首先细致梳理了1940年代末至1960年代初，台湾的社会、教育及政治环境，为理解现代艺术的兴起提供了必要的历史参照系。 一、战后语境下的艺术生态重塑 战后初期，台湾的艺术界面临着对日据时期艺术思潮的祛魅，以及对“中国传统”美学规范的重新审视。这一时期的艺术教育体系仍在调整中，官方意识形态对艺术创作的影响无处不在。我们探讨了此时艺术界的主流倾向——无论是延续写实主义的传统路径，还是对西方现代主义零星的、不稳定的接触。这种在“回归”与“开拓”之间的张力，构成了早期现代艺术萌芽的复杂土壤。 二、现代主义的涓涓细流 尽管信息流通受限，西方现代艺术思潮依然通过零星的画册、归乡的留学生以及少量活跃于殖民地时期的西方人士的交流，缓慢渗透入台湾艺术界。本书追溯了立体主义、印象派的残影，以及抽象表现主义初期的影响是如何在台湾艺术家的心中激起涟漪。这些影响并非被全盘接受，而是经过了本土语境的过滤与重塑，呈现出一种独特的“在地现代性”。 第二部分：李仲生的引进与观念的播撒 本书的核心章节，集中于李仲生（Li Chung-Sheng）这位关键人物的生平、教育背景及其对台湾艺术教育体系产生的颠覆性影响。 一、跨越太平洋的知识熔炉 李仲生早年在海外，特别是在日本和欧美接受的专业训练，使他成为台湾战后第一批真正接触和理解西方现代艺术核心观念的艺术家和教育者。我们详细考证了他学习的流派、接触的艺术家，以及他思想形成的关键节点。他的艺术观超越了单纯的技巧模仿，而更侧重于艺术作为一种独立思考和表达的哲学体系。 二、从美术专科到现代艺术的“启蒙者” 李仲生任教于台湾省立师范学院（今台湾师范大学）美术系后，其影响力迅速扩大。本书将重点分析他如何通过教学实践，系统性地引入了构成主义、抽象艺术的原理、以及对“形式”本身的关注。他鼓励学生打破对具象描摹的迷恋，转而探索线条、色彩、空间与肌理的内在逻辑。这种“形式革命”是对当时学院派保守思想的有力挑战。 三、培育第一代现代艺术家 李仲生的课堂，成为了日后台湾现代艺术运动核心力量的孵化器。本书将梳理他指导下的学生群体，如庄喆、夏阳、秦松、陈正雄等，如何承接并发展了其核心理念。他们的创作风格，从早期的抽象探索，到后来对波普艺术、硬边艺术等西方新流派的本土化实践，都可见到李仲生思想的深远影响。他的角色，不仅是导师，更是现代艺术理念的坚定捍卫者和传播者。 第三部分：现代艺术运动的勃兴与冲突 在李仲生的观念播撒下，台湾艺术界开始出现有组织的、明确指向现代主义的艺术团体和展览，标志着“艺时代”的真正崛起。 一、“东方画会”的成立与宣言 1960年代初期，以李仲生部分学生为核心的“东方画会”的成立，被视为台湾现代艺术运动的里程碑事件。本书将深入分析其成立的动机、早期的展览活动，以及他们所发表的艺术宣言。这些宣言清晰地表达了他们对传统束缚的挣脱，以及对“自我性”和“现代精神”的追求。这种集体的声音，使得现代艺术不再是个别现象，而成为一股不可忽视的文化潮流。 二、传统保守势力的反弹与论战 现代艺术的激进发展必然引发保守势力的反击。本书收录并分析了当时报刊杂志上关于“抽象画有无意义”、“艺术是否应为政治服务”等问题的激烈论战。这些论战不仅是艺术风格之争，更是两种时代精神——传统与现代、精英与大众、政治化与纯粹艺术——之间的观念交锋。李仲生及其追随者，在这些论战中，扮演了捍卫艺术自主性的重要角色。 三、地域性与普世性的交织 本书最后探讨了台湾现代艺术家如何在拥抱国际现代主义的同时，努力寻找本土的根基。他们并未完全抛弃地域文化，而是尝试将现代艺术的形式语言，与台湾的自然景观、民间信仰、或是历史经验进行对话。这种“在世界主义中寻找本土”的实践，构成了台湾现代艺术最独特的魅力。 结语：艺术的遗产与未来的回响 《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》不仅是回顾一段艺术史，更是对一种文化精神的致敬。李仲生及其所代表的现代艺术先驱者们，通过对形式的探索和对观念的坚守，成功地打破了旧有的审美禁锢，为台湾艺术的后续发展，特别是1970年代“乡土写实主义”和更后期的多元发展，铺设了坚实的基础。他们的“崛起”，是台湾社会在追求现代化进程中，一次深刻而必要的美学解放。本书力求还原历史的复杂层次，展现艺术如何在艰难的时代中，实现自我的强韧与升华。

序｜
国立台湾美术馆馆长｜林志明

策展专文｜
凝视空间记忆──从李仲生影响下的台湾现代艺术现象谈起｜陶文岳

专论｜
李仲生传奇与艺时代的崛起──台湾现代艺术发展的一页重要篇章｜萧琼瑞
李仲生的教育转向｜林宏璋

艺术家作品图版｜

年表｜

艺术家简历｜

感谢志｜

 

序

　　为落实文化部推动之「重建台湾艺术史」计画，国立台湾美术馆近年来积极进行多面向之归纳、梳理，经由展览、研究、典藏、论坛及学术研讨会等形式，建构台湾美术发展历程、深化美术的本体价值及脉络耙梳，对台湾美术的阅读与辩证注入新的视角与能量。基于此，「台湾现代绘画导师」李仲生，即成为重要之研究目标之一。

　　李仲生（1912-1984），乃是台湾50年代以降抽象绘画创作及推动台湾现代美术发展的重要人物之一，他的创作以自由简洁的线条及奔放的色彩交叠建构，蕴含着超现实意念及自发性情绪的转移，以抽象绘画之型态呈现，为台湾最早从事抽象绘画的杰出艺术创作者。而李仲生除了个人之艺术成就之外，更被赞誉为「台湾现代绘画导师」，其迥异于一般学院式体制的前卫教学，以咖啡馆或茶馆一对一独特授课传艺方式，启发了学生个人的艺术潜能及思维，并进而发展出各自独特的创作风格，培育出日后「东方画会」、「自由画会」、「饕餮画会」、「现代眼画会」等艺术团体之重要成员；李仲生的诸多学生成为台湾近代美术历程中的重要指标人物，影响且带动着台湾画坛的发展。

　　国立台湾美术馆为探讨李仲生及其门生对台湾美术发展深刻且长远之影响，特别邀请陶文岳先生精心策划「艺时代崛起──李仲生与台湾现代艺术发展」，除展出李仲生精选作品外，并试图重塑师生间艺术创作之对话。在展览的结构上，归纳为「1951年台北安东街画室时期」、「1957年彰化时期」、「李仲生门生作品」三大主题区，并辅以许多珍贵文献对照展出；参展艺术家包括有「八大响马」之称的欧阳文苑、霍刚、萧勤、李元佳、陈道明、吴昊、夏阳及萧明贤，以及其他时期门生共34位，作品154件共同展出。本展透过艺术家们各自精采且独具一格的创作表现，关注并探讨李氏门生在李仲生自由开放的教学引领下，对于台湾美术脉动与趋势发展的影响力，并期望透过本次所策划之展览，从一种既回望又前瞻的角度，重新检阅时代艺术思潮、美学路向、创作内涵延异发展的历史变因及后续的扩散性影响。

　　本次展览得以圆满展出，特别感谢策展人陶文岳先生所投注的大量心力，以及李仲生现代绘画文教基金会的大力支持，并且谢谢萧琼瑞、林宏璋二位教授特赐专论，增益本展在学术探讨及研究内容上的深度与广度。此外，参展艺术家、台北市立美术馆、收藏家、借展单位等的无私支持，慨允出借珍藏作品，使国美馆得以借由精湛之艺术创作，表彰李氏艺术精神的传承于台湾美术史发展上的卓越贡献，在此一併致上最诚挚的谢意。
 

评分☆☆☆☆☆

“艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展”——光是书名就让人充满了探索的欲望。它预示着一个艺术家的传奇，也暗示着一个时代的变迁。我首先想到的是，这本书会如何捕捉到“崛起”的那个瞬间，以及这个过程中所付出的努力和智慧。李仲生，这个名字在我心中渐渐立体起来，他可能是一位具有前瞻性视野的艺术家，一位敢于挑战传统的革新者。我好奇书中是否会详细阐述他独特的艺术理念，以及这些理念是如何在台湾的土壤上生根发芽，并最终绽放出绚烂的花朵。对作品的解读我更是充满了期待，希望不仅仅是欣赏美的形式，更能理解作品背后所承载的深刻思考和情感表达。同时，我也想知道，李仲生是如何在那个特定的历史时期，与台湾的社会、文化、政治环境相互作用，他的艺术创作又如何反过来影响了时代的发展？这本书会是一次艺术史的梳理，还是一次对个体生命与时代精神的深刻对话？我希望它能两者兼顾，带给我一场既有知识性又有启发性的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

这本《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》的书名就足够吸引人了。李仲生这个名字，虽然我之前接触过一些台湾当代艺术的资料，但对他本人的了解并不算深。书名中的“崛起”二字，预示着一场艺术的变革，而“台湾现代艺术发展”更是将历史的宏大叙事与个体的力量紧密联系在一起。我总是对那些能够见证一个时代艺术脉络形成的书籍充满好奇。它似乎不仅仅是一本关于艺术家的传记，更像是一面镜子，映照出台湾现代艺术从萌芽到壮大的那些关键时刻。我会想，李仲生在其中扮演了怎样的角色？他是引领者，还是时代洪流中的一员？他的作品有哪些开创性的意义？他又是如何与同时代的其他艺术家互动，共同推动了台湾现代艺术的演变？书中是否会探讨当时的社会背景、政治环境对艺术创作的影响？这些都是我非常期待在阅读中找到答案的。我对那种能从个体生命史的角度切入，最终触及时代变迁的书籍有着特别的偏爱，因为它们往往蕴含着更丰富的人文关怀和更深刻的历史洞察。这本书给我带来的第一感觉就是，它有潜力成为这样一本引人入胜的读物。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》，我首先被书名的“艺时代”几个字所吸引。这不仅仅是一个简单的命名，它似乎指向了一个特定的艺术时期，一个充满活力和创造力的“时代”。而李仲生，作为这个“艺时代”的代表人物，他的名字本身就承载着一种重量。我设想，这本书会详细梳理李仲生在台湾现代艺术发展中所扮演的角色。他是如何突破旧有的艺术模式，引入新的观念和技法？他的艺术理念又是如何影响了当时以及后来的艺术家？我期待书中能有大量的作品分析，不仅仅是图片的罗列，而是能够深入剖析作品的构图、色彩、笔触，以及其背后所蕴含的思想情感。同时，我也想知道，李仲生是如何在台湾这片土地上，在特定的历史条件下，孕育出如此具有现代意义的艺术风格的。这本书会不会也提及当时台湾社会对现代艺术的接受程度，以及艺术家们所面临的挑战和机遇？我相信，一本好的艺术史著作，不仅仅要展现艺术的成就，更要揭示艺术背后的艰辛与坚持，以及它如何与社会文化土壤产生共鸣。

评分☆☆☆☆☆

《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》这个书名，给我一种非常强烈的时间感和空间感。它让我联想到那个特定时期台湾艺术界活跃的景象，以及李仲生作为其中一位重要人物，他所带来的革新力量。我会好奇，这本书会如何勾勒出“崛起”的过程？是平缓的演进，还是激烈的碰撞？李仲生在其中扮演了什么关键角色？是像一颗种子，孕育出新的艺术生命？还是像一道光，照亮了前行的道路？我期望书中能够详细介绍李仲生早期的艺术经历，他的师承、他的启蒙，以及他如何逐渐形成自己的艺术风格。同时，我也希望看到他与其他台湾现代艺术家的交往和论战，这些交流碰撞往往是艺术发展的重要催化剂。这本书是否会深入探讨李仲生作品中的思想深度和艺术价值，以及它们对台湾乃至亚洲现代艺术产生了怎样的影响？我期待这本书能够提供一个全面而深入的视角，让我能够更清晰地认识到台湾现代艺术的独特魅力，以及李仲生在这个过程中不可替代的贡献。

评分☆☆☆☆☆

《艺时代崛起：李仲生与台湾现代艺术发展》这个标题，一下子就勾起了我对那个充满变革的年代的向往。李仲生这个名字，在我脑海里逐渐勾勒出一个艺术家形象——他一定是那个时代特立独行的弄潮儿。我迫切想知道，在他身上究竟有哪些特质，能够让他成为“艺时代崛起”的关键人物？这本书是否会细致描绘他艺术生涯中的重要转折点，例如他早期受到哪些西方现代艺术流派的影响，又是如何将这些影响本土化，形成具有台湾特色的现代艺术语言？我特别期待书中能够有对他代表性作品的深度解读，不仅仅是介绍作品的创作背景，更能分析其在形式、观念上的创新之处，以及这些创新如何挑战了当时的艺术传统。同时，我也想了解，李仲生是如何在当时的社会环境中，找到创作的灵感和动力？他与同时代的其他艺术家之间，是合作共进，还是观点相左？这些细节的呈现，或许能帮助我理解台湾现代艺术发展的脉络，以及它所经历的独特过程。