漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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本書收錄一般漫畫中男女親密相處時，甜甜蜜蜜的各式姿勢集──牽手、擁抱、勾肩搭背、男生把女生抱起來、推倒、麵對麵坐著、親吻、躺在對方大腿上等等，總計12種姿勢，並以第三者的觀點精準描繪從上、下、左、右各個角度觀察這些體位時，人體麯綫的正確呈現方式。全書共468張參考圖，是漫畫傢們描繪戀愛場景時不可或缺的工具書。隨書附贈光碟，方便電腦繪圖的使用者利用。

本書特色

　　收錄12種體位，共計468張的男女放閃姿勢圖，附電腦繪圖用光碟。

創作心法：突破瓶頸，提升畫麵錶現力的視覺語言解析 書籍主題： 本書旨在為插畫師、漫畫傢及所有對視覺敘事有興趣的創作者，提供一套係統化、可操作的繪畫技巧與理論基礎，幫助讀者跳脫固有的創作模式，構建更具張力與感染力的畫麵。全書重點不在於教授特定的角色繪製方法，而是深入探討如何運用視覺元素來引導觀眾視綫，增強作品的情感衝擊力。 --- 第一章：動態的根源——人體結構的內在邏輯與張力構建 本章從最基礎的骨骼與肌肉結構齣發，但重點並非解剖學的死記硬背，而是探索“運動的潛力”。我們將分析人體在不同受力狀態下，如何自然地産生綫條的彎麯與扭轉，並將其轉化為繪畫中的“動態感”。 核心內容解析： 1. “力綫”的捕捉與強化： 講解如何識彆並誇張化物體運動過程中産生的核心作用力（Line of Action）。書中通過大量範例，對比展示瞭僵硬的姿勢與富有生命力的動態姿勢之間的差異，並提供瞭一套“三點定位法”，用於快速捕捉角色姿態的精髓。 2. 平衡與失衡的美學： 深入探討“平衡點”在構圖中的重要性。平衡並非總是對稱，相反，精心設計的失衡往往能製造齣強烈的戲劇效果。分析重心偏移、支撐點變化（如單腳站立、騰空瞬間）對畫麵穩定性和緊張感的雙重影響。 3. 骨骼的“彈性”運用： 研究關節的活動範圍及其在錶現情緒時的作用。例如，肩膀和骨盆的鏇轉如何影響軀乾的S形麯綫，以及這種麯綫變化如何對應到角色的內心狀態——從放鬆到極度緊綳的過渡處理。 第二章：空間敘事學——鏡頭語言與景深控製的秘密 優秀的畫麵不隻是角色的堆砌，更是對空間的有效利用。本章將繪畫的視角提升至電影導演的高度，講解如何通過鏡頭語言來控製讀者的體驗，引導敘事節奏。 核心內容解析： 1. 景深（Depth of Field）的情感投射： 詳細分析前景、中景和背景的層次處理。探討如何利用清晰與模糊的對比，將觀眾的注意力牢牢鎖定在關鍵信息點上。書中不涉及相機參數，而是專注於如何通過綫條的粗細、細節的豐富程度來模擬景深效果，以達到“虛實相生”的境界。 2. 環境的“角色化”處理： 場景不應隻是背景闆。本章教授如何讓環境元素（如牆壁的傾斜、道具的擺放）與主體角色産生互動，共同講述故事。例如，高聳的建築如何壓迫角色，狹窄的過道如何製造壓抑感。 3. 視角的力量： 仰視、俯視、平視，以及低角度、高角度的微小差異，如何徹底改變觀眾對角色的認知和情感代入。書中特彆提供瞭一套“視角參考網格”，幫助創作者在不同視角下準確描繪齣透視下的形體扭麯，確保動態的準確性。 第三章：光影的戲劇性——材質、氛圍與情感渲染 光綫是賦予畫麵生命力的媒介。本章脫離瞭基礎的光源概念，轉嚮探討光影如何作為敘事工具，強化作品的氛圍和角色的心理狀態。 核心內容解析： 1. 光的“情緒定調”： 分析不同色溫和光照角度對畫麵基調的影響。冷光傾嚮於錶現疏離或冷靜，暖光則營造親密或危險的暗示。書中通過“雙色溫對比法”，指導讀者如何在單一光照下，通過環境反射光來增加畫麵的復雜層次感。 2. 高光與陰影的材質錶現： 重點講解如何通過處理高光（Specular Highlights）的形狀和銳利度，來區分不同材質的觸感——金屬的鋒利、皮膚的光澤、布料的柔軟。這一部分提供瞭大量關於材質光感變化的速寫練習。 3. “剪影”的藝術： 探討強烈的背光（Rim Lighting）如何勾勒齣角色的輪廓，使其在復雜背景中脫穎而齣。強大的剪影是有效傳達動態和角色身份的最快途徑，本書提供瞭多種“光綫布局模闆”供參考。 第四章：構圖的節奏感——引導視綫與信息流動的序列設計 構圖是畫麵的骨架，決定瞭信息傳遞的效率。本章不再局限於經典的黃金分割，而是深入探討如何運用現代視覺設計原則，構建充滿節奏感的畫麵序列。 核心內容解析： 1. 綫條的引導與阻斷： 學習如何運用對角綫、S形麯綫、Z形路徑來設計讀者的視綫流嚮。同時，講解如何利用不完全閉閤的形狀或被遮擋的元素，製造“視覺缺口”，促使觀眾主動去“腦補”未見部分，增加畫麵的參與感。 2. 負空間（Negative Space）的潛能： 負空間（即主體周圍的空白區域）應被視為積極的構圖元素。書中通過大量實例展示，如何利用負空間的形狀來反襯主體的姿態，甚至用負空間本身來暗示新的形態或情緒。 3. 信息密度管理： 在多元素復雜的畫麵中，如何分配視覺權重，避免信息過載。講解如何使用“焦點群組”來組織畫麵元素，確保最重要的信息在第一時間被接收，實現高效的視覺溝通。 結語：從模仿到創造——建立你自己的視覺語法 全書的最終目標是幫助讀者內化這些視覺原理，最終超越對特定姿勢或畫法的依賴，發展齣屬於自己的、能夠準確錶達內心意圖的視覺語言體係。本書強調的是思考過程而非最終結果的精確復製。 --- 適用讀者： 試圖讓自己的漫畫或插畫作品更具衝擊力和專業感的進階學習者。 感覺角色動作“畫得對但不夠好看”的創作者。 渴望理解畫麵背後設計邏輯的繪畫愛好者。 本書的價值所在： 深刻剖析視覺元素的底層邏輯，提供一套跨越題材限製的通用設計思維框架。

作者簡介

Scarlet Beriko

　　日本漫畫傢，以《Wings》、《Cheri+》、《ひらり、》等雜誌、漫畫的插畫工作活躍中。

 

004 …本書使用方法
005 牽手
013 挽臂
021 腳踏車雙載
029 抱起來
037 擁抱（男）
045 擁抱（女）
053 壓倒（男）
061 壓倒（女）
069 正麵對坐式
077 親吻腰部
085 躺在大腿上
093 躺在手臂上
101 特彆附贈
104 …畫傢檔案
 

评分☆☆☆☆☆

哇，看到這本《漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集》的名字，就覺得我應該立刻衝去書店把它帶迴傢！身為一個熱愛漫畫、而且常常腦洞大開想畫點什麼浪漫小劇場的讀者，這個書名根本就是為我量身打造的啊！你想想看，畫漫畫最難的不就是抓住角色的情感和互動嗎？尤其是那種讓人臉紅心跳的「甜蜜放閃」時刻，到底要怎麼畫纔能讓讀者感受到那份戀愛的酸甜滋味？光是想像力絕對不夠，需要有專業的指導纔行。我一直覺得，構圖就像是漫畫的靈魂，如果構圖不好，就算角色畫得再漂亮，故事再有趣，都會像隔靴搔癢一樣，少瞭點味道。而「放閃」這種需要細膩情感錶達的場麵，更是對構圖功力的極大考驗。究竟是該運用近距離特寫，讓讀者感受角色之間微妙的眼神交流？還是利用全身的肢體語言，展現那種不經意的親密接觸？書名裡提到的「設計」兩個字，讓我覺得這本書不隻是單純的圖集，而是有係統地教你如何去「設計」齣具有感染力的構圖，讓每一個「放閃」的瞬間都充滿故事感。我已經迫不及待想看看書裡麵會提供哪些獨特的視角和手法，能不能幫我打破畫風上的瓶頸，讓我的筆下情侶們能夠真正地「甜」到讀者心裡去！

评分☆☆☆☆☆

這本《漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集》光聽名字就讓我充滿瞭想像空間。作為一個經常在網路上潛水，欣賞各種優秀漫畫作品的讀者，我發現很多時候，最打動人心的，往往不是華麗的畫風，而是那種恰到好處的「氛圍感」，而這種氛圍感的營造，絕對離不開構圖設計。特別是「甜蜜放閃」這種充滿情感的場景，更能考驗創作者的功力。我一直覺得，同樣是擁抱，不同的構圖方式能傳達齣截然不同的情感：可以是溫柔的依偎，也可以是激情的相擁。我非常期待這本書能夠提供一些關於如何運用構圖來「烘托」甜蜜氛圍的技巧。例如，會不會有利用對角線構圖來增加動態感？或是運用景深來突齣人物之間的親密？書名中的「設計」二字，讓我猜測這本書不隻是簡單的姿勢參考，而是會深入探討構圖的原理和應用。我希望能從中學到如何讓畫麵更有故事性，讓讀者在看到畫麵的第一眼，就能感受到那股撲麵而來的甜蜜。我非常想知道，書中會不會提供一些「違反常規」但效果極佳的構圖範例，幫助我跳脫思維定勢，創作齣獨特而令人難忘的「放閃」畫麵。

评分☆☆☆☆☆

說真的，最近我一直在鑽研怎麼讓自己畫的人物更有「戲劇張力」，尤其是在描繪情侶互動的時候，常常覺得少瞭那股讓讀者「哇！」的一聲的感覺。這次看到《漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集》這個書名，眼睛立刻亮瞭起來。我一直覺得，構圖設計絕對是漫畫傢最重要的技能之一，而「甜蜜放閃」這種主題，更是需要極高的技巧纔能呈現齣那種剛剛好的曖昧和浪漫，既不會過於做作，又能讓讀者感受到心動。我一直在思考，同樣一個擁抱，不同的構圖角度會帶來多大的情感差異？是從側麵捕捉到兩人臉頰貼近的瞬間？還是從背後描繪齣緊緊相依的溫暖？書名裡強調的「構圖設計」，讓我對這本書充滿期待，我希望它能教我如何利用畫麵比例、人物之間的空間安排、甚至景深來烘托齣「放閃」的氛圍。我非常好奇書中會不會有不同情境下的「放閃」範例，例如初次約會的害羞、熱戀期的熱情，或是老夫老妻的溫馨，而這些範例又會如何透過構圖來一一呈現。我希望這本書能提供我更係統性的學習方嚮，讓我在構圖的路上不再迷茫，真正地畫齣讓人難忘的浪漫畫麵，讓我的讀者看完我的漫畫，也能感受到那份獨特的「甜蜜」！

评分☆☆☆☆☆

當我看到《漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集》這個書名時，我心中的那個「少女漫畫傢魂」瞬間被點燃瞭！我一直覺得，畫漫畫最睏難的部分之一，就是如何將那些抽象的情感，例如愛戀、曖昧、甜蜜，具象化在畫麵裡。而「甜蜜放閃」絕對是這個主題裡最需要技巧的呈現方式。我常常在想，要怎樣的構圖纔能讓讀者隔著螢幕，都能感受到那股「甜到蛀牙」的幸福感？書名中的「構圖設計」四個字，讓我對這本書充滿瞭無限的期待。我認為，好的構圖不僅僅是把人物擺對位置，更重要的是如何透過畫麵的佈局，引導讀者的視線，加強情感的傳遞。我非常好奇，這本書會不會提供一些關於如何運用「留白」來增加曖昧感？或者，如何利用「景深」來突齣人物之間的親密互動？我希望能從書中學到更多關於如何「引導」讀者情緒的構圖技巧，讓我的漫畫人物之間的每一次「放閃」，都能觸動讀者內心最柔軟的地方。我希望這本書能夠提供我一套係統性的練習方法，讓我在構圖的道路上，能夠更上一層樓，畫齣讓所有人都羨慕的「神仙眷侶」！

评分☆☆☆☆☆

一看到《漫畫傢構圖設計：甜蜜放閃姿勢集》這個書名，我的第一個念頭就是「這是我一直在找的書！」。身為一個對漫畫充滿熱情，並且熱衷於創作的學生，我一直覺得，無論是角色設計、故事情節，最後都要透過「構圖」來呈現，纔能讓讀者的眼睛和心靈同時被抓住。而「甜蜜放閃」這個主題，更是很多漫畫、動畫中不可或缺的元素，它能為作品注入活力，增加粉絲的黏著度。但要畫好「放閃」，可不是簡單地把兩個角色畫近一點就好，需要精準地拿捏人物之間的距離、眼神的交流、肢體的姿態，以及畫麵的整體氛圍。我特別好奇這本書會如何「設計」構圖，是不是會提供很多不同角度、不同情感張力的「放閃」範例，並且詳細解析這些構圖的原理？例如，要如何運用線條的流動感來錶現心動的瞬間？或者，如何透過光影的變化來加深浪漫的氛圍？我希望能從這本書裡學到更多關於如何「營造」浪漫的技巧，而不隻是單純地模仿姿勢。我希望它能提供我一套係統性的方法論，讓我能夠舉一反三，將學到的構圖技巧運用到我自己的原創作品中，創作齣讓讀者看瞭會尖叫、會感動的「甜蜜」場景。