大家都会画画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 绘画
• 儿童画
• 启蒙
• 技巧
• 基础
• 素描
• 色彩
• 绘画教程
• 艺术
• 兴趣培养

　　大家都会画画，你也会画画，你想要画什么呢？

　　有些人喜欢画各种不同的角色，有些人喜欢画各种不同的场景……

　　几乎没有小孩不会画画的，每个人都会用不同的方式画画，在这本书里，让孩子感受到各种不同的媒材，希望孩子都能带着「这个我会」的自信，好好享受自己的画画旅程！

得奖记录

　　2017麦克米兰童书奖第三名
　　2018英国插画协会世界插画奖提名
 

作、绘、译者简介

郭飞飞

　　郭飞飞是个生在台湾，有本名恐惧症的重度抹茶控，
　　喜欢养仓鼠、克林姆、碎碎念、秋天、企鹅，还有英国，
　　常常怀疑自己不会画画，
　　于是做了这本书鼓励你，也顺便逼自己振作！

　　这本书首先在英国出版，出版繁体中文版时，由作者自己亲自翻译成中文。

评分☆☆☆☆☆

**评价四：** 这本书给我最大的触动，是它让我摆脱了“完美主义”的束缚。一直以来，我对自己的绘画作品都要求极高，总觉得画得不够好，不够像，不够精致，于是常常半途而废。这本书的出现，就像一股清流，它告诉我，绘画的重点在于“表达”和“创造”，而不是“复制”。它鼓励我大胆地去尝试，去挥洒，去用自己的方式去理解和描绘眼前的世界。书中的一些练习，比如用抽象的线条来表现音乐的节奏，或者用简单的色块来捕捉一种情绪，都让我耳目一新。我开始不再害怕画错，因为我知道，即使是所谓的“错误”，也可能是通往更独特表达的桥梁。它让我意识到，真正的“会画画”，不是要成为一个精确的复印机，而是要成为一个有自己想法、有自己风格的创作者。这种观念的转变，让我重新找回了绘画的乐趣，也让我对自己的绘画能力有了更积极的认知。我不再觉得自己是个“画不来”的人，而是开始相信，我可以用绘画来记录我的生活，表达我的情感。

评分☆☆☆☆☆

**评价一：** 拿到这本书的时候，我带着一种试试看的心态，毕竟“大家都会画画”这个标题听起来像是某种营销口号，或者说，它承诺了一种普适性，而我一直觉得自己离“会画画”这个标签差得很远。我脑海里固有的“会画画”的标准，是那些能让我惊叹不已的写实作品，是那些细腻入微的笔触，是可以以假乱真的细节。所以，当我翻开这本书，并没有期待能立刻掌握什么高深的技巧，更多的是一种想要探究“到底是什么让大家都会画画”的 curiosity。书中的讲解方式出乎意料地循序渐进，没有上来就抛出复杂的几何图形或者光影理论，而是从最基础的线条、形状入手，用一种非常直观的方式去引导读者观察事物。我发现，原来我一直以来忽略了构图的根本，以为画画就是简单的照搬，殊不知，如何取舍、如何简化，才是通往“画出东西”的关键。书中用了很多生活中的例子，比如画一个杯子，它不会一开始就教你如何描绘出金属的光泽，而是告诉你如何捕捉杯子的基本轮廓，如何用简单的线条勾勒出它的立体感。这种由简入繁、由表及里的教学方式，一点点消除了我之前对绘画的恐惧感，让我觉得，原来绘画并没有我想象的那么遥不可及，它更像是一种观察和表达的训练，而这本书，恰好给了我一个非常好的切入点。

评分☆☆☆☆☆

**评价三：** 这本书的优点在于，它用一种非常接地气的方式，颠覆了我对“绘画”的刻板印象。我一直觉得，绘画需要一套繁杂的工具，需要高超的技巧，更需要长年累月的练习。然而，这本书却告诉我，有时候，一支简单的铅笔，一张普通的纸，加上一颗愿意去观察和表达的心，就足够了。我最欣赏的是书中讲解的“简化”和“概括”的艺术。它不是教你如何画得一丝不苟，而是教你如何抓住事物的本质，如何用最少的笔触传达最有效的信息。举个例子，书中关于风景画的部分，它并没有让你去纠结每一片树叶的形状，而是告诉你如何用不同的笔触去表现树林的整体感，如何用简单的线条勾勒出山峦的起伏。这种“少即是多”的理念，让我觉得绘画变得轻松了很多，也更有启发性。我开始重新审视周围的世界，不再只是匆匆一瞥，而是尝试去捕捉那些细微的轮廓和有趣的形状。这本书让我明白，绘画不是一种技艺的展示，更是一种观察和思考的体现，而这种能力，确实是“大家”都拥有的，只是需要被唤醒。

评分☆☆☆☆☆

**评价五：** 这本《大家都会画画》的书，它的核心价值在于“赋能”。它并没有把绘画当成一个高不可攀的艺术形式，而是将其拆解成了一系列可以被理解、可以被掌握的步骤和原理。我之前总是觉得，画画需要天赋，需要灵感，而这本书，用一种非常系统和科学的方法，打消了我的这种疑虑。它就像一个循循善诱的老师，在你耳边低语：“别怕，你看，这里有一个规律，那里有一个技巧，只要你掌握了，你就能画出你想要的东西。” 我特别喜欢书中对“透视”的讲解，它没有上来就用复杂的公式，而是通过简单的空间示意图，让你直观地理解物体是如何在三维空间中呈现的。还有关于“光影”的描绘，它也没有让你去死记硬背那些明暗关系，而是引导你去观察光线的来源，去感受物体表面受光和背光的区别。这些讲解方式，都非常巧妙地将抽象的绘画理论，转化为具体的、可操作的实践方法。它让我明白，绘画不仅仅是手艺，更是一种对世界的观察和理解，而这种能力，其实每个人都有，只是需要被引导和激发。这本书，恰好做到了这一点。

评分☆☆☆☆☆

**评价二：** 读这本书的过程，就像是进行了一场奇妙的思维转换。我曾经认为，绘画是一种天赋，一种与生俱来的能力，而我显然不具备。所以，我总是用一种“我是个初学者”的固定心态去面对任何绘画相关的尝试，这种心态本身就限制了我。但是，《大家都会画画》这本书，它挑战了我这种固有认知。它没有把你当成一个完全不懂的小白，而是像一位经验丰富的朋友，在你耳边悄悄地说：“你看，其实事情并没有那么复杂。” 它不强调“画得多像”，而是强调“画出你看到的”。这一点非常重要。它引导你去拆解物体，去理解形状背后的逻辑，去感受线条的动态。我记得书里有一个章节讲到如何画人物，它没有一开始就教你复杂的解剖学，而是通过简单的火柴人，让你理解身体的比例和姿态。然后，再逐渐加入一些基础的肌肉走向和骨骼结构，让你明白为什么人物的动作会有不同的表现。这种方式，就像是给你打开了一扇门，让你看到了绘画背后更深层次的原理，而不仅仅是表面的描摹。它鼓励你去尝试，去犯错，去从中学习。让我觉得，绘画不再是一个需要“天赋”才能玩转的游戏，而是一个人人都可以参与的，充满乐趣的创造过程。